Адриан Уилларт ( ок. 1490 - 7 декабря 1562) - нидерландский композитор эпохи Возрождения и основатель венецианской школы . [1] Он был одним из наиболее представительных представителей поколения северных композиторов, которые переехали в Италию и перенесли там полифонический франко-фламандский стиль. [2]
Жизнь
Он родился в Rumbeke около Roeselare . По словам его ученика, известного теоретика музыки XVI века Джозеффо Зарлино , Вилларт сначала поехал в Париж изучать право, но вместо этого решил заняться музыкой. В Париже он познакомился с Жаном Мутоном , главным композитором французской королевской капеллы и стилистическим соотечественником Жоскена де Пре , и учился у него.
Где-то около 1515 года Уилларт впервые поехал в Рим. Сохранился анекдот, свидетельствующий о музыкальных способностях молодого композитора: Уилларт был удивлен, обнаружив, что хор папской капеллы поет одно из его собственных сочинений, скорее всего, мотет Verbum bonum et suave из шести частей , и еще больше удивился, узнав, что они думали, что это написал гораздо более известный композитор Жоскен. Когда он сообщил певцам об их ошибке - что на самом деле композитор - они отказались петь ее снова. Действительно, ранний стиль Уилларта очень похож на стиль Жоскена, с гладкой полифонией, сбалансированными голосами и частым использованием имитации или строгого канона. Действительно, ранний Уилларт настолько восхищался Хоскином, что написал мессу, Missa Mente Tota, в двойном каноне с двумя свободными голосами, основанную на части известного мотета Хоскена (Vultum tuum deprecabuntur).
В июле 1515 г. , Willaert поступил на службу кардинала Ипполито I д'Эсте в Ферраре . Ипполито был путешественником, и Вилларт, вероятно, сопровождал его в различные места, включая Венгрию , где он, вероятно, проживал с 1517 по 1519 год. Когда Ипполито умер в 1520 году, Виллаерт поступил на службу к герцогу Альфонсо Феррарскому. В 1522 году Вилларт занимал должность в придворной часовне герцога Альфонсо; он оставался там до 1525 года, когда записи показывают, что он был нанят Ипполито II д'Эсте в Милане .
Самым значительным назначением Вилларта и одним из самых значительных в музыкальной истории эпохи Возрождения было его избрание на должность маэстро ди капелла церкви Сан-Марко в Венеции . Музыка томилась там при его предшественнике Пьетро де Фосси (1491–1525), но вскоре это изменилось. Венецианский дож Андреа Гритти сыграл большую роль в назначении Уилларта на должность маэстро ди капелла в церкви Сан-Марко. [3]
С момента своего назначения в 1527 году до своей смерти в 1562 году он занимал этот пост в церкви Святого Марка. [4] Композиторы приезжали со всей Европы, чтобы учиться у него, и его стандарты были высокими как в пении, так и в композиции. Во время своей предыдущей работы у герцогов Феррары он приобрел многочисленные контакты и влиятельных друзей в других странах Европы, включая семью Сфорца в Милане; несомненно, это способствовало распространению его репутации и последующему ввозу музыкантов из зарубежных стран в северную Италию. В судебных документах Феррарезе Уилларт упоминается как «Адриано Канторе». [5] В дополнение к духовной музыке в качестве директора церкви Святого Марка, он написал множество мадригалов , в светской форме; он считается первоклассным фламандским композитором-мадригалом. [6]
Музыкальный стиль и влияние
Уилларт был одним из самых разносторонних композиторов эпохи Возрождения, писал музыку почти во всех дошедших до нас стилях и формах. Обладая личными качествами и занимая центральное положение маэстро ди капелла в соборе Святого Марка, он стал самым влиятельным музыкантом в Европе в период между смертью Хоскена и временами Палестрины . [7] Некоторые мотеты Вилларта и chanzoni franciose a Quarto sopra doi (двойные канонические шансоны) были опубликованы еще в 1520 году в Венеции. [8] Уилларт во многом обязан своей славой в духовной музыке своим песням. [9]
Согласно Джозеффо Зарлино , писавшему позднее в 16 веке, Уилларт был изобретателем антифонного стиля, из которого развился полихоральный стиль венецианской школы. Поскольку было два хора-лофта - по одному с каждой стороны от главного алтаря Сан-Марко, оба снабжены органом - Уилларт разделил хоровой корпус на две части, используя их либо антифонно, либо одновременно. Де Роре, Зарлино, Андреа Габриэли, Донато и Кроче, преемники Уилларта, культивировали этот стиль. [10] Традиция письма, которую Уилларт установил во время своего пребывания в Сан-Марко, была продолжена другими композиторами, работавшими там на протяжении 17 века. [3] Затем он сочинил и исполнил псалмы и другие произведения для двух чередующихся хоров. Это нововведение имело мгновенный успех и сильно повлияло на разработку нового метода. [4] В Венеции доминировал композиционный стиль, установленный Уиллаертом для нескольких хоров. [10] В 1550 году он опубликовал Salmi spezzati , антифонную настройку псалмов, первое полихоральное произведение венецианской школы . Работа Вилларта в религиозном жанре прочно закрепила фламандские методы как важную часть венецианского стиля. [11] Хотя более поздние исследования показали, что Уилларт не был первым, кто использовал этот антифонный или полихоральный метод - Доминик Финот использовал его до Уилларта, а Йоханнес Мартини даже использовал его в конце 15 века - полихоральные настройки Уилларта были первыми. стать известным и широко подражаемым. [12]
Вместе со своими современниками Уилларт разработал канцону (форму полифонической светской песни) и ричеркаре, которые были предшественниками современных инструментальных форм. [13] Вилларт также аранжировал 22 мадригала из четырех частей для голоса и лютни, написанные Вердело . [14] В раннем вокальном сочинении из 4 частей Quid non-ebrietas? (В некоторых источниках называется Chromatic Duo ) Уилларт использует musica ficta по кругу 5 в одном из голосов, в результате чего увеличивается 7-я в унисон с октавой в конце, что является выдающимся экспериментом с хроматическим энгармонизмом. Уилларт был одним из первых, кто широко использовал хроматизм в мадригале. [15] Заглядывая вперед, мы видим изображение ранней словесной живописи в его мадригале Mentre che'l cor . [16] Уилларт, который увлекался более старыми композиционными методами, такими как канон, часто помещал мелодию в тенор своих композиций, рассматривая ее как cantus firmus . [17] Уилларт с помощью Де Роре стандартизировал пятиголосный сеттинг в композиции мадригала. [17] Уилларт также был пионером стиля, который продолжался до конца периода мадригала, отражая эмоциональные качества текста и значения важных слов настолько четко и ясно, насколько это возможно. [15]
Уилларт был не менее известен как педагог, чем как композитор. [9] Среди его учеников были Сиприано де Роре , его преемник в церкви Святого Марка; Констанцо Порта ; Феррарезе Франческо Виола ; Джозеффо Зарлино; и Андреа Габриэли . Еще одним композитором, стилистически происходящим от Вилларта, был Лассус . [6] Эти композиторы, за исключением Лассуса, сформировали ядро того, что стало известно как венецианская школа, которая оказала решающее влияние на стилистические изменения, ознаменовавшие начало эпохи барокко . Среди учеников Вилларта в Венеции одним из самых выдающихся был его собрат с севера Сиприано де Роре . [18] Венецианская школа процветала до конца 16 века и до 17 века под руководством Габриэли и других. [4] Уилларт, вероятно, также повлиял на молодую Палестрину. [6] Вилларт оставил большое количество сочинений - 8 (или, возможно, 10) месс, более 50 гимнов и псалмов, более 150 мотетов , около 60 французских шансонов , более 70 итальянских мадригалов и 17 инструментальных песен ( ricercares ).
Заметки
- ^ Миллер, Хью М. (1972). История музыки . Нью-Йорк: Harper & Rowe, Publishers, Inc., стр. 53.
- ^ Риз, Гюстав (1959). Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк: WW Norton & Company Inc., стр. 370–371 .
- ^ а б Фенлон, Иэн, изд. (1989). Эпоха Возрождения С 1470-х до конца 16 века . Энглвудские скалы: Прентис-холл. С. 111–112.
- ^ а б в Мир музыки Иллюстрированная энциклопедия . 4 . Нью-Йорк: Abradale Press. 1963. с. 1484. Отсутствует или пусто
|title=
( справка ) - ^ Локвуд, Льюис ; Джулио, Джулио (2001). «Адриан Уилларт 1. Ранняя карьера и служба в Ферраре». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.
DB1
Взаимодействие с другими людьми - ^ а б в Вулдридж, HE (1973). Оксфордская история музыки . 2 . Нью-Йорк: Cooper Square Publishers, Inc., стр. 197.
- ^ Риз, Гюстав (1959). Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк: WW Norton & Company Inc., стр. 348 .
- ^ Авраам, Джеральд (1917). Краткая оксфордская история музыки . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. п. 230.
- ^ а б Риз, Гюстав (1959). Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк: WW Norton & Company Inc., стр. 371 .
- ^ а б Эйнштейн, Альфред (1965). Краткая история музыки . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. п. 67.
- ^ Робертсон, Алек; Стивенс, Денис, ред. (1965). История музыки . 2 . Нью-Йорк: Barnes & Noble, Inc., стр. 160.
- ^ Фенлон, Иэн, изд. (1989). Эпоха Возрождения С 1470-х до конца 16 века . Энглвудские скалы: Прентис-холл. п. 114.
- ^ Мир музыки Иллюстрированная энциклопедия . 4 . Нью-Йорк: Abradale Press. 1963. с. 1485. Отсутствует или пусто
|title=
( справка ) - ^ Авраам, Джеральд (1917). Краткая оксфордская история музыки . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. С. 228–229.
- ^ а б Робертсон, Алек; Стивенс, Денис, ред. (1965). История музыки . 2 . Нью-Йорк: Barnes & Noble, Inc., стр. 149.
- ^ Риз, Гюстав (1959). Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк: WW Norton & Company Inc., стр. 324 .
- ^ а б Ульрих, Гомер; Писк, Пол А. (1963). История музыки и музыкального стиля . Нью-Йорк: Harcourt, Harcourt Brace Jovanovich, Inc., стр. 177.
- ^ Риз, Гюстав (1959). Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк: WW Norton & Company Inc., стр. 310 .
Ссылки и дополнительная литература
- Статья «Адриан Уилларт» в словаре музыки и музыкантов New Grove , изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2
- Гюстав Риз , Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк, WW Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4
- Гарольд Глисон и Уоррен Беккер, Музыка в средние века и Возрождение (серия I контуров музыкальной литературы). Блумингтон, Индиана. Frangipani Press, 1986. ISBN 0-89917-034-X
- Кидгер, Дэвид М. Адриан Уилларт: руководство по исследованию Рутледж ISBN 0-8153-3962-3ISBN 978-0-8153-3962-5
Внешние ссылки
- Адриан Уилларт из HOASM
- Бесплатные партитуры Адриана Уилларта в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)
- Бесплатный доступ к изображениям с высоким разрешением рукописей, содержащих произведения этого композитора, из архива цифровых изображений средневековой музыки.
- Бесплатные партитуры Адриана Уилларта в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
- Слушайте бесплатные записи песен из Umeå Akademiska Kör .
- Академии музыкального и театрального искусства Адрианом Willaert в Розеларе (Бельгия) был назван в честь Вилларт.