Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Это статья о балете Баланчина 1928 года. Для греческого бога см Аполлона . Для использования в других целях, см Аполлон (значения) .

Аполлон или Аполлон мусагет
Русские балеты - Apollo musagète.jpg
ХореографАдольф Больм , Джордж Баланчин
МузыкаИгорь Стравинский
ЛибреттоИгорь Стравинский
Премьера27 апреля 1928 г. (Больм), 12 июня 1928 г. (Баланчин)
Вашингтон, округ Колумбия (Больм), Париж (Баланчин)
Оригинальная балетная труппаРусские балеты (Баланчин)
СимволыАполлон и
три музы : Каллиопа , муза поэзии
Полигимния , муза риторики
Терпсихора , муза танца
ДизайнАндре Бошан
ПараметрКлассическая древность
ЖанрНеоклассический балет
ТипКлассический балет

Аполлон (первоначально Apollon musagète и известный как Аполлон Musagetes , Apolo Musageta и Apollo, Leader of the Mus ) - это неоклассический балет в двух картинах, составленных между 1927 и 1928 годами Игорем Стравинским . Хореографию поставил в 1928 году двадцатичетырехлетний Джордж Баланчин , а либретто написал композитор. Декорации и костюмы были разработаны Андре Бошаном , а новые костюмы - Коко Шанель в 1929 году. Декорации выполнил Александр Шервашидзе., в костюмах под руководством мадам. А. Юкин. Американский покровитель искусств Элизабет Спрэг Кулидж заказала балет в 1927 году для фестиваля современной музыки, который состоится в следующем году в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия.

История сосредоточена на Аполлоне , греческом боге музыки, которого посещают три музы : Терпсихора , муза танца и песни; Полигимния , муза пантомимы ; и Каллиопа , муза поэзии. Сюжет балета - античность , хотя сюжет предполагает современную ситуацию. Он связан с переосмыслением традиций, поскольку его источником вдохновения являются барокко , классика или даже постбарокко / рококо / галант .

Он озвучен для камерного оркестра из 34 струнных инструментов ( 8.8.6.8.4 ).

Музыка [ править ]

Стравинский начал сочинять « Аполлона» 16 июля 1927 года и закончил партитуру 9 января 1928 года. Он написал для утонченной инструментальной силы струнный оркестр из 34 инструменталистов: 8 первых скрипок, 8 вторых скрипок, 6 альтов , 4 первых виолончели , 4 вторых виолончели. и 4 контрабаса .

По заказу Библиотеки Конгресса, подписанному миссис Элизабет Спрэг Кулидж, он заплатил ему 1000 долларов за произведение, которое требовалось для использования только шести танцоров, требовалось небольшого оркестра и длилось не более получаса, но давало ему свободный выбор. предмета. Стравинский уже давно подумывал написать балет по эпизоду из греческой мифологии и решил сделать Аполлона, вождя муз, его центральной фигурой, сократив количество муз с девяти до трех. Это были Терпсихоры , олицетворяющие ритм поэзии и красноречие жеста, воплощенные в танце; Каллиопа , сочетающая поэзию и ритм; и Полигимния , представляющая мим. Стравинский объяснил оригинальное названиеАполлон Мусагет означает «Аполлон, предводитель муз».

Стравинский писал для однородного ансамбля смычковых инструментов, заменяя контрасты в динамике тембровыми контрастами, которые он использовал в Пульчинелле . Балет черпает вдохновение в великих традициях французской музыки XVII и XVIII веков, в частности, в традиции Люлли , источнике, к которому Стравинский вернулся при написании « Агона» в 1957 году. Пролог начинается с точечных ритмов в стиле французской увертюры . Работа опирается на базовую ритмическую ячейку, представленный в начале работы, который Стравинский трансформирует путем разделения последовательных ценностей, которые становятся все более сложными. Стравинский немного пересмотрел партитуру в 1947 году. В 1963 году он указал, что намеревается внести дальнейшие изменения, особенно в отношении двойной точки многих отрывков из пунктирного ритма в стиле барокко. [1]

Балет [ править ]

Фалько Капусте, как Аполлон

Первая балетная версия оперы Стравинского « Аполлон мусагет» , заказанная специально для Вашингтонского фестиваля, была представлена ​​27 апреля 1928 года в хореографии Адольфа Больма , который также танцевал партию Аполлона. Адольф Больм собрал труппу танцоров для премьеры в стране, в которой в то время не хватало легкодоступных источников классических танцоров. Рут Пейдж , Беренис Холмс ( учительница балета Джина Келли ) и Элиза Рейман были тремя музами, а дирижировал Ганс Киндлер . Стравинский не интересовался игрой в США, и хореография Больма теперь практически забыта. [2]

Он сохранил европейские права на музыку для Сергея Дягилева , чья постановка « Русские балеты» в постановке 24-летнего Баланчина открылась в Театре Сары Бернар в Париже 12 июня 1928 года. Дирижировал Стравинский. Концертмейстер - Марсель Дарье . [3]

В соответствии с пожеланиями Стравинского стиль танца был по сути классическим , и Стравинский думал о «Apollon musagète» как о балетном блане , то есть в традиционном минималистичном белом костюме . Позже Баланчин сказал, что, когда он слушал музыку Стравинского, все, что он мог видеть, было чистым белым. [4] Ясность, спокойствие, даже безмятежность музыки делает ее бесконечно далекой от красочного возбуждения ранних балетов Стравинского. Избежание любого конфликта в сценарии, любого повествовательного, психологического или выразительного намерения дополнялось монохромными костюмами для танцоров и отсутствием сложных декораций на сцене. [5]

Декорации и костюмы для спектакля Баланчина были выполнены французским художником Андре Бошаном . Коко Шанель представила новые костюмы в 1929 году. Аполлон носил переработанную тогу с диагональным вырезом, поясом и шнуровкой. Музы носили традиционные пачки . Украшение было в стиле барокко: две большие гарнитуры с камнями и колесница Аполлона. В танце некий академизм проявился в вытягивании и подпрыгивании тела вверх, но Баланчин согнул углы рук и кистей, чтобы определить жанр неоклассического балета .

Сценарий включал в себя рождение Аполлона, его взаимодействия с тремя Музами, Каллиопой (поэзия), Полигимния (пантомима) и Терпсихор (танец и песня), а также его восхождение в качестве бога на гору Парнас . В первоначальном составе были Серж Лифарь в роли Аполлона, Алиса Никитина в роли Терпсихора (чередуется с Александрой Даниловой ), Любовь Черничева в роли Каллиопы, Фелия Дубровская в роли Полигимнии и Софи Орлова в роли Лето , матери Аполлона. [6]

Для возрождения с Михаилом Барышниковым в роли Аполлона в 1979 году он также опустил первую вариацию Аполлона и перенастроил финал балета. Эта доработка завершилась не восхождением Аполлона на гору Парнас, а, скорее, перемещением «павлиньей» картины Муз в арабесках восходящей высоты рядом с Аполлоном, что первоначально произошло немного раньше, в финальную позу. В постановке Нью-Йоркского городского балета 1980 года была восстановлена ​​первая вариация Аполлона.

Сюзанна Фаррелл восстановила сцену рождения для своей труппы в 2001 году, как и Артур Митчелл для своего выступления в Гарлемском Театре танца в Symphony Space 's Wall to Wall Balanchine в сочетании со столетним юбилеем Баланчина City Ballet и Иэном Уэббом для The Sarasota Ballet 's Tribute to Спектакль Нуриева в феврале 2015 года (постановка Сандры Дженнингс).

Форма [ править ]

Герои - Аполлон и три музы: муза поэзии Каллиопа ; Полигимния , муза риторики ; и Терпсихора , муза танца. Тема: Аполлон Мусагетес обучает муз их искусству и ведет их на Парнас . Балет разделен на две картины :

  • Первая таблица
    • Пролог: Рождение Аполлона
  • Вторая таблица
    • Вариация Аполлона
    • Pas d'action (Аполлон и три музы)
    • Вариация Каллиопы (Александринской)
    • Вариация полигимнии
    • Вариация Терпсихоры
    • Вторая вариация Аполлона
    • Па-де-де
    • Coda
    • Апофеоз

Другие премьеры [ править ]

  • Американский театр балета впервые представил балет в 1943 году в Нью-Йорке в Метрополитен-опера . [7]
  • Премьера New York City Ballet состоялась 15 ноября 1951 года в Городском центре музыки и драмы Нью-Йорка. [8]
  • Премьера Королевского балета состоялась 15 ноября 1966 года с Дональдом Маклири в роли Аполлона, Светланой Бериосовой в роли Терпсихоры, Моникой Мейсон в роли Полигимнии и Джорджиной Паркинсон в роли Каллиопы. [9]
  • Первое представление балета Баланчина в Австралии состоялось 3 мая 1991 года в Австралийском балете , когда его поставила для труппы Карин фон Аролдинген , бывшая ведущая артистка New York City Ballet. На премьере Стивен Хиткот танцевал роль Аполлона с Жюстин Майлз в роли Каллиопы, Мирандой Кони в роли Полигимнии и Лизой Паван в роли Терпсихоры. [10]
  • Первое выступление Бирмингемского Королевского балета состоялось 24 сентября 2003 года на Бирмингемском ипподроме. [ необходима цитата ]
  • Партитура Стравинского была использована Маргарет Скотт при создании своей версии Аполлона Мусагете для балетной гильдии в 1951 году, Чарльзом Лиснером в его версии 1962 года для Квинслендского балета и Робином Гроувом в его постановке 1967 года для Викторианской балетной труппы. [10]
  • Первое исполнение балета Баланчина в Южной Америке состоялось в Перу Национальным балетом Перу 8 сентября 2017 года. Его поставила для труппы Элиз Борн , бывшая солистка New York City Ballet, исполнившая партию Полигимнии. под постановкой Баланчина.

Приводит [ править ]

РольМировая премьера (1928) [7]Премьера в США (1937) [7]Премьера Американского театра балета (1943) [7]Премьера New York City Ballet (1951) [8] [11]Премьера Королевского балета (1966) [9]Премьера Австралийского балета (1991) [10]
АполлонСерж ЛифарьЛью КристенсенАндре ЭглевскиДональд МаклириСтивен Хиткот
ТерпсихораАлиса НикитинаЭлиза РейманВера ЗоринаМария ТаллчифСветлана БериосоваЛиза Паване
ПолигимнияЛюбовь ЧерничеваХолли ХовардНора КэйTanaquil Le ClercqМоника МейсонМиранда Кони
КаллиопаФелия ДубровскаяДафна ВейнРозелла ХайтауэрДиана АдамсДжорджина ПаркинсонЖюстин Майлз

Дополнительная информация [ править ]

Баланчин сократил название до Аполлона в 1950-х годах, что предпочел сам Стравинский. Несмотря на общепринятую греческую связь Баланчина-Стравинского из-за более поздней работы Баланчина с партитурами Стравинского в « Орфее» и « Агоне» , музыка для Аполлона была заказана Библиотекой Конгресса . «Орфей» можно считать продолжением « Аполлона», но « Агон» - это формальный бессюжетный балет, название которого на греческом языке напоминает о соревновании. [12]

Записи [ править ]

В свете воздействия COVID-19 пандемии на исполнительском искусстве , Нью - Йорк Сити балет выпустил запись с участием Тейлора Стенли , Плиточник Пек , Бриттаните Поллак и Индиан Woodward, снятую в 2019 году [13]

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Роберт Крафт , Диалоги и дневник , стр.? [ требуется полная цитата ]
  2. ↑ Джозеф, Чарльз М. (1 октября 2008 г.). Стравинский наизнанку . Лондон: Издательство Йельского университета. п. 62. ISBN 9780300075373.
  3. ^ "Каталог Джорджа Баланчина" . balanchine.org . Проверено 14 апреля 2019 года .
  4. ^ "Балет без излишеств" . Возраст . Мельбурн, Австралия. 16 июня 2007 г.
  5. ^ "Удивительный творческий взрыв: четыре балета Стравинского" . Архивировано из оригинального 25 октября 2009 года.
  6. ^ "Каталог Джорджа Баланчина" . balanchine.org .
  7. ^ а б в г "Аполлон" . Американский театр балета . Дата обращения 23 мая 2020 .
  8. ^ а б «Аполлон» . Балет Нью-Йорка . Проверено 8 июля 2020 .
  9. ^ a b «Аполлон - вечер 15 ноября 1966 года» . Коллекции Королевского оперного театра онлайн .
  10. ^ a b c «Аполлон (австралийский контекст)» . Trove . 1 января 2010 г.
  11. ^ «284. Аполлон, предводитель муз» . Фонд Джорджа Баланчина .
  12. ^ Бернард, Конус (1996). Баланчин, биография (2-е изд.). Беркли: Калифорнийский университет Press. С. 273–275. ISBN 0520206398. OCLC  36405361 .
  13. ^ "New York City Ballet будет транслировать бесплатные балетные трансляции в апреле и мае" . ТеатрМания . 21 апреля 2020.

Внешние ссылки [ править ]

  • Аполлон на сайте траста Баланчина
  • Гийом Котэ об Аполлоне
  • Отрывки из Аполлона в исполнении Франческо Габриэле Фрола

Обзоры [ править ]

  • Воскресенье, Нью-Йорк Таймс , Джон Мартин , 4 ноября 1934 г.
  • Нью-Йорк Таймс , Джек Андерсон , 5 января 1980 г.
  • Нью-Йорк Таймс , Аластер Маколей , 12 февраля 2008 г.