Ассирийская скульптура

" Крылатый джинн ", Нимруд ок. 870 г. до н.э., с надписью на животе.

Часть охоты на львов в Ашшурбанипале , ок. 645–635 гг. До н. Э.

Ассирийская скульптура - это скульптура древних ассирийских государств, особенно Неоассирийской империи 911-612 гг. До н.э., которая правила современным Ираком , Сирией и большей частью Ирана . Он составляет часть искусства Месопотамии , отличающуюся, в частности, тем, что в большой скульптуре гораздо чаще используется камень и гипсовый алебастр .

Наиболее известные работы - это огромные ламассу, охраняющие входные пути, и ассирийские дворцовые рельефы на тонких алебастровых плитах, которые первоначально были нарисованы, по крайней мере частично, и закреплены на стенах вокруг главных комнат дворцов. Большинство из них находятся в музеях Европы или Америки после лихорадочного периода раскопок с 1842 по 1855 год ^{[1], в результате} которого ассирийское искусство перестало быть почти полностью неизвестным, а стало предметом нескольких бестселлеров и имитировано в политических карикатурах. . ^[2]

Дворцовые барельефы содержат сцены с низким рельефом, прославляющие короля, изображающие его во время войны, охоты и выполнения других королевских ролей. Многие работы, оставленные на месте или в музеях, где они были найдены, ^[3] были намеренно уничтожены во время недавней оккупации этого района ИГИЛ , темпы разрушения, по сообщениям, увеличились в конце 2016 года в связи с наступлением на Мосул . ^[4]

Другие выжившие виды искусств включают в себя множество цилиндрических печатей , ^[5] несколько скальных рельефы , барельефов и статуи из храмов, бронзовый рельеф полосок используются на больших дверях, ^[6] и небольшие количеств металлических конструкций. ^[7] Группа из шестнадцати бронзовых весов формы , как львы с двуязычными надписями в обоих клинописи и финикийские символы были обнаружены в Нимруде. ^[8] Нимруд слоновой кости, важная группа небольших бляшек, украшавших мебель, были найдены в кладовой дворца рядом с рельефами, но они пришли со всего Средиземноморья, и относительно немногие из них были сделаны на месте в ассирийском стиле. ^[9]

Дворцовые рельефы [ править ]

Дворцовые барельефы прикреплялись к стенам королевских дворцов, образуя сплошные полосы вдоль стен больших залов. Этот стиль, по-видимому, начался примерно после 879 года до нашей эры, когда Ашурнасирпал II перенес столицу в Нимруд , недалеко от современного Мосула на севере Ирака . ^[10] После этого новые царские дворцы, из которых обычно приходилось по одному на период правления, были широко украшены таким образом в течение примерно 250 лет до конца Ассирийской империи. ^[11] Было тонкое стилистическое развитие, но очень большая степень преемственности в предметах и ​​лечении. ^[12]

Композиции располагаются на плитах или ортостатиках , обычно высотой около 7 футов, с использованием от одного до трех горизонтальных регистров изображений, причем сцены обычно читаются слева направо. Скульптуры часто сопровождаются клинописными надписями , объясняющими действие или дающими имя и экстравагантные титулы короля. ^[13] Головы и ноги показаны в профиль, но торсы спереди или в трех четвертях, как в более раннем месопотамском искусстве. ^[14] Глаза также в основном показаны спереди. На некоторых панно изображено лишь несколько фигур, близких к натуральному, такие сцены обычно включают короля и других придворных ^[15].но изображения военных кампаний включают в себя десятки маленьких фигурок, а также множество животных и попытки показать пейзаж.

Кампании сосредоточены на продвижении армии, включая переход рек, и обычно завершаются осадой города с последующей сдачей и уплатой дани и возвращением армии домой. Полный и характерный набор показывает кампанию, приведшую к осаде Лахиса в 701 году; это «лучшее» периода правления Сеннахирима , из его дворца в Ниневии и ныне хранящегося в Британском музее. ^[16] Эрнст Гомбрих заметил, что ни одна из многих жертв никогда не происходила с ассирийской стороны. ^[17] Другой известный эпизод показывает « Охоту на льва» Ашшурбанипала , фактически инсценированное и ритуальное убийство царя Ашшурбанипала.львов, уже пойманных и выпущенных на арену, из Северного дворца в Ниневии. Реализм львов всегда восхвалялся, и эти сцены часто рассматриваются как «высшие шедевры ассирийского искусства», хотя пафос, который испытывают современные зрители, возможно, не был частью реакции ассирийцев. ^[18]

Есть много рельефов с изображением второстепенных сверхъестественных существ, называемых такими терминами, как « крылатый джинн », но главные ассирийские божества представлены только символами. «Джины» часто совершают жест очищения, оплодотворения или благословения ведром и конусом ; смысл этого остается неясным., ^[19]Особенно тщательно вырезаны детали и узоры на таких областях, как костюмы, волосы и борода, стволы деревьев, листья и т. Д., Особенно на больших фигурах. Более важные фигуры часто показаны крупнее других, а в пейзажах более удаленные элементы показаны выше, но не меньше, чем те, что на переднем плане, хотя некоторые сцены интерпретировались как использование масштаба для обозначения расстояния. Другие сцены, кажется, повторяют фигуру в последовательности разных моментов, выполняя одно и то же действие, наиболее известный пример - нападающий лев. Но это, очевидно, эксперименты, которые остаются необычными. ^[20]

Король часто изображается в повествовательных сценах, а также в виде большой стоящей фигуры на нескольких видных местах, обычно сопровождаемой крылатыми джиннами. Композиция, дважды повторенная в том, что традиционно называется «тронным залом» (хотя, возможно, это не так) дворца Ашшурбанипала в Нимруде, изображает «Священное Древо» или « Древо жизни » в окружении двух фигур царя с крылатыми джиннами. используя ведро и конус позади него. Над деревом один из главных богов, возможно, главный бог Ашур , выступает из крылатого диска, относительно небольшого размера. Такие сцены изображены в других местах на одежде короля, несомненно, отражая вышивку.на реальных костюмах, а главные боги обычно изображаются на дисках или просто как символы, парящие в воздухе. В других местах за деревом часто ухаживают джинны. ^[21]

Женщин показывают сравнительно редко, и то обычно в виде заключенных или беженцев; Исключением является сцена «пикника», в которой Ашшурбанипал изображен со своей царицей. ^[22] Многие безбородые королевские служители, вероятно, могут считаться евнухами , которые руководили большей частью администрации империи, если только они не имеют бритоголовых и очень высоких шляп священников. ^[23] Королей часто сопровождают несколько придворных, наиболее близким к королю, вероятно, часто является назначенный наследник, который не обязательно является старшим сыном. ^[24]

Огромные масштабы дворцовых схем позволяли демонстрировать повествования в беспрецедентно обширном темпе, делая последовательность событий ясной и позволяя детально описывать действия большого числа фигур, не проводя параллелей до тех пор, пока римские повествовательные рельефы колонн Колонна Траяна и Колонна Марка Аврелия . ^[25]

• Умирающий лев, Львиная охота в Ашшурбанипале , Северный дворец, Ниневия

• Пленные и кавалерия, Лахский рельеф

• Саргон II (справа), вероятно, сталкивается со своим наследником Сеннахирибом , Хорсабадом

• Евнухи несут мебель и миску

Ламассу [ править ]

Ламассу были второстепенными защитными божествами или духами, ассирийской версией фигуры «быка с человеческой головой», которая долгое время фигурировала в месопотамской мифологии и искусстве. У Ламассу есть крылья, мужская человеческая голова с тщательно продуманным головным убором божества, а также тщательно заплетенные волосы и бороды, общие с королевской семьей. Тело такое же, как у быка или льва, главное отличие - форма ног. Выдающиеся пары ламассу обычно размещались у входов во дворцы, выходя на улицу, а также во внутренние дворы. Это были «двоякие» фигуры на углах, в горельефе, тип, ранее обнаруженный в хеттском искусстве . Спереди они кажутся стоящими, а сбоку ходящими, и в более ранних версиях у них было пять ног, что видно при взгляде под углом. Ламассуобычно не появляются в виде больших фигур на схемах барельефов, бегающих по дворцовым залам, где обычно встречаются крылатые фигуры джиннов, но иногда они появляются в повествовательных рельефах, очевидно, защищая ассирийцев. ^[26]

За колоссальными фигурами у входа часто следовал герой, схвативший извивающегося льва, тоже колоссального и с большим рельефом; эти и некоторые джинны, помимо ламассу , обычно являются единственными другими типами горельефа в ассирийской скульптуре. Герои продолжают традицию Мастера животных в месопотамском искусстве и могут представлять Энкиду , центральную фигуру древнего месопотамского эпоса о Гильгамеше . Во дворце Саргона II в Хорсабаде группа из по меньшей мере семи ламассу и двух таких героев со львами окружала вход в «тронный зал», «скопление фигур, производившее огромное впечатление силы». ^[27] Это было повторено во дворце Сеннахирима в Ниневии, всего было десять ламассу. ^[28] Другие сопутствующие фигурки для колоссального ламассу - это крылатые джинны с ведром и конусом , которые, как считается, являются оборудованием для защитного или очищающего ритуала. ^[29]

Ламассу также можно увидеть на уплотнениях цилиндров . Несколько экземпляров, оставленных на месте в северном Ираке , были уничтожены ИГИЛ в 2010-х годах, когда они оккупировали этот район. Колоссальный ламассу также охранял начало больших каналов, построенных ассирийскими царицами. ^[30] В случае с храмами были обнаружены пары колоссальных львов, охраняющих входы. ^[31]

Строительство [ править ]

Есть обнажения гипсового камня «Мосульский мрамор», который обычно используется в нескольких местах ассирийского царства, хотя и не особенно близко к столицам. Камень очень мягкий и мало растворим в воде, а открытые поверхности деградировали, и их нужно было разрезать до того, как был найден пригодный для использования камень. Есть барельефы, на которых изображены работы по добыче нового дворца Сеннахирима в Ниневии , хотя основное внимание уделяется добыче большого ламассу . Блоки извлекались военнопленными и распиливались на плиты длинными железными пилами. Это могло произойти на территории дворца, где, безусловно, была сделана резьба ортостатов после того, как плиты были закреплены на месте в качестве облицовки глиняного кирпича.стены, используя свинцовые дюбели и зажимы, при этом днища опираются на битумную подушку . ^[32] Для некоторых рельефов использован «привлекательный окаменелый известняк », например, в нескольких комнатах Юго-Западного дворца в Ниневии. ^[33] В отличие от ортостатов, ламассу были вырезаны, или, по крайней мере, частично, вырезаны в карьере, без сомнения, чтобы уменьшить их огромный вес. ^[34]

Алебастр мягкий, но не хрупкий, и очень подходит для детальной резьбы инструментами раннего железного века . Между соседними панелями могут быть значительные различия в стиле и качестве, что позволяет предположить, что они принадлежали разным мастерам-резчикам. Вероятно, мастер начертил или вырезал узор на плите, прежде чем бригада резчиков кропотливо вырезала фоновые участки и закончила вырезать фигуры. Затем писцы делали все надписи для резчиков, после чего плита шлифовалась до гладкости и добавлялась краска. ^{[35] На} другом рельефе изображены писцы, направляющие резчиков (на воротах Балават.) с изображением создания наскального рельефа; по-видимому, они обеспечивали изображение королевских и религиозных аспектов предметов таким, каким оно должно быть. ^[36]

Рельефы покрывали только нижние части стен комнат дворцов, а верхние участки часто раскрашивались, по крайней мере, узорами, а иногда и другими фигурами. Яркие ковры на полу дополняли, вероятно, поразительный декор, в основном в основных цветах . Ничего из этого не сохранилось, но у нас есть дверные пороги с повторяющимися геометрическими мотивами, предположительно имитирующими ковры. ^[37]

После того, как дворцы были заброшены и лишились деревянных крыш, необожженные стены из сырцового кирпича постепенно рухнули, покрывая пространство перед рельефами и в значительной степени защищая их от дальнейшего повреждения погодными условиями. Остается относительно немного следов краски, и они часто бывают на головах и лицах - волосы и борода были черными, и, по крайней мере, белки глаз белые. Возможно, металлический лист использовался на некоторых элементах, таких как небольшие сцены, украшающие текстиль. Джулиан Рид заключает: «Тем не менее вызывает недоумение то, что не было обнаружено большего количества следов живописи [на скульптуре]». ^[38]

Другие повествовательные рельефы [ править ]

Помимо алебастровых настенных рельефов, которые можно найти во дворцах, другие объекты с относительно большими рельефами представляют собой бронзовые полосы, используемые для усиления и украшения больших ворот. Сохранились части трех наборов, все из 9-го века и относительно небольшого города Имгур-Энлиль, современного Балавата . Все ворота Балават были двойными воротами высотой около 20 футов, с передней и задней сторонами, украшенными восемью бронзовыми полосками репуссе , каждая из которых несла по два регистра повествовательных рельефов высотой около пяти дюймов. Предположительно, аналогичные постройки были и в других ассирийских поселениях, но после краха империи здания в Балавате загорелись, «прежде чем они были эффективно разграблены» врагом, и остались скрытыми в пепле и щебнях; ^[39]гипсовые плиты не стоили разграбления, в отличие от бронзы. Сюжеты были похожи на настенные рельефы, но в меньшем масштабе; типичная полоса составляет 27 сантиметров в высоту, 1,8 метра в ширину и всего миллиметр в толщину. ^[40]

На камне есть рельефы такого же размера на некоторых стелах , особенно на двух в форме прямоугольных обелисков , причем оба имеют ступенчатые вершины, похожие на зиккураты . Это Белый обелиск Ашурнасирпала I начала XI века и Черный обелиск Салманасира III IX века , оба находятся в Британском музее, где также есть фрагменты «Сломанного обелиска» и « Обелиск Рассама».Оба имеют рельефы на всех четырех сторонах в восьми и пяти регистрах соответственно и длинные надписи, описывающие события. Обелиски Черного и Рассама были установлены на том, что, кажется, было центральной площадью в цитадели Нимруда, предположительно очень общественное пространство и Белый в Ниневии. Во всех записаны почти те же типы сцен, что и в повествовательных частях настенного рельефа и ворот. Черный обелиск сосредоточен на сценах принесения дани от завоеванных царств, включая Израиль, в то время как У Уайта также есть сцены войны, охоты и религиозных деятелей. Белый обелиск 1049–1031 гг. И «Сломанный обелиск 1074–1056 гг.» Предшествуют самым ранним известным настенным рельефам на 160 или более лет, но находятся соответственно в изношенное и фрагментарное состояние. ^[41]

Черный обелиск представляет особый интерес, так как длинные надписи с названиями мест и правителей, которые могут быть связаны с другими источниками, сыграли важную роль в расшифровке клинописи . ^[42] Обелиск содержит самые ранние письменные источники, в которых упоминаются как персидский, так и еврейский народы, и подтверждает некоторые из событий, описанных в Библии , что в 19 веке считалось своевременным подтверждением текстов, историческая точность которых подвергалась все возрастающей критике. ^[43] Другие, гораздо меньшие по размеру предметы с полезными надписями представляли собой набор из шестнадцати мер веса в виде львов . ^[44]

Статуи и портретные стелы [ править ]

Огромных отдельно стоящих ассирийских статуй очень мало, и, за одним возможным исключением (ниже), в их храмах не было найдено ни одного из главных божеств. Возможно, существовали и другие; любые драгоценные металлы были бы разграблены с падением империи. Две статуи королей похожи на портреты на дворцовых барельефах, хотя видны спереди. Они пришли из храмов, где показали преданность царя божеству. Статуя Ashurnasirpal II находится в Британском музее, и что из Салманасар III в Стамбуле . ^[45]

В Британском музее есть уникальная статуя обнаженной женщины без оконечностей, которая была найдена в храме Иштар в Ниневии. Тщательно представлены лобковые волосы. На спине есть надпись о том, что царь Ашур-бел-кала воздвиг его для «щедрости» или удовольствия людей. Это могло бы представлять Иштар, богиню любви, среди прочего, ^{[46] и} в этом случае это была бы единственная известная ассирийская статуя главного божества. Все они имеют стоячие позы, хотя сидящие статуи уже были известны в месопотамском искусстве, например, около дюжины статуй Гудеа , правившего Лагашем c. 2144 - 2124 гг. До н.э. ^[47]

Как и другие ближневосточные культуры, ассирийцы возводили стелы для различных целей, в том числе для обозначения границ. Многие просто несут надписи, но есть некоторые со значительной рельефной скульптурой, в основном это большой стоящий портрет царя дня, указывающий на символы богов, аналогичный по позе с дворцовыми барельефами, окруженный круглой рамкой. ^[48]

Подобные фигуры королей показаны на наскальных рельефах , в основном по краям империи. Те, что изображены на воротах Балават , предположительно, сохранились в плохом состоянии возле Тигрового туннеля . Ассирийцы, вероятно, приняли форму от хеттов; места, выбранные для их 49 зарегистрированных рельефов, часто также не имеют смысла, если намерением было «сигнализировать» населению в целом, находясь высоко и удаленно, но часто вблизи воды. Неоассирийцы записаны в других местах, в том числе на металлических рельефах на воротах Балават.показывая их изготовление, резьбу на наскальных рельефах, и было высказано предположение, что основной целевой аудиторией были боги, рельефы и надписи, которые часто сопровождали их, были почти как "бизнес-отчет", представленный правителем. ^[49] Система каналов, построенная неоассирийским царем Сеннахирибом (правил в 704–681 гг. До н.э.) для подачи воды в Ниневию, была отмечена рядом рельефов, изображающих царя с богами. ^[50]

Другие рельефы в туннеле Тигр , пещере в современной Турции, которая считается истоком реки Тигр , «почти недоступны и невидимы для людей». ^[51] Вероятно, построенный сыном Сеннахириба Асархаддоном , Шикафт-э Гулгуль является поздним примером в современном Иране, очевидно, связанным с военной кампанией. ^[52] Ассирийцы добавили памятные стелы Нахр эль-Кальб в современном Ливане , где Рамзес II , фараон Египта, довольно оптимистично отмечал границы своей империи много веков назад; многие более поздние правители пополнили коллекцию. ^[53] Ассирийские примеры, возможно, сыграли важную роль в предложении стиля гораздо более амбициозной персидской традиции , начиная с рельефа и надписи Бехистун , созданных около 500 г. до н.э. для Дария Великого , в гораздо более грандиозном масштабе, отражая и провозглашая могущество империи Ахеменидов. .

• Герой горельефа, держащий льва, у входа в тронный зал в Хорсабаде

• Группа, представленная в Британском музее, в том числе лев у входа в храм и Черно-белые обелиски.

• Черный Обелиск Салманасар III в Британском музее, Белый Обелиск Ashurnasirpal я только за

• Салманасер III получает дань от Суа, короля Гильзану, на Черном обелиске

• Уникальная ассирийская статуя обнаженной женщины из храма Иштар в Ниневии

• Стела Шамши-Адада V

• Три королевские стелы в Британском музее

• Вес льва ; VI-IV века до нашей эры; бронза; высота: 29,5 см, ширина: 24,8 см; Лувр

Раскопки [ править ]

Ирак был частью Османской империи на протяжении всего XIX века, и правительство разрешило иностранные раскопки и удаление находок без особых препятствий. Даже в 1870-х годах экскаваторы часто регулировались только режимом, предназначенным для горных работ, и должны были платить налог, пропорциональный стоимости вывозимого материала. ^[54]

Характер дворцовых рельефов делал раскопки относительно несложными, если было выбрано правильное место. Ассирийские дворцы строились на высоких платформах из сырцового кирпича. Испытательные траншеи начинались в разных направлениях, и после того, как одна из них ударилась о скульптуру, траншеи должны были только следовать линиям стены, часто через целый набор комнат. Большинство траншей можно было открыть в небо, но в Нимруде, где один дворец перекрывал другой, туннели были необходимы в некоторых местах. ^[55] Лейард подсчитал, что «он обнажил почти две мили скульптурных стен только во дворце Сеннахирима», не говоря уже о библиотеке Ашшурбанипала, которую он там нашел. ^[56] Его методы раскопок оставляли желать лучшего по современным стандартам; центры комнат не только не раскапывались, но и материал, извлеченный из траншеи в одной комнате, мог быть отложен в другой, что затрудняло дальнейшие раскопки. ^[57] Обычно плиты распиливали примерно на треть от их первоначальной глубины, чтобы сэкономить вес при транспортировке в Европу ^[58], что обычно было сложнее и труднее, чем их выкопать. ^[59]

Ботта [ править ]

Первый намек на будущие открытия пришел в 1820 году, когда Клавдий Рич , британский резидент (своего рода местный посол или консул ) в Багдаде и один из первых исследователей древнего Ближнего Востока , отправился в Мосул и на место древней Ниневии, где он жил. рассказывал о большой рельефной панели, которая была найдена и вскоре разбита. Его отчет был опубликован в 1836 году; он также принес два небольших фрагмента. ^[60] В 1842 году французский консул в Мосуле Поль-Эмиль Ботта нанял людей для раскопок Куюнджика , самого большого кургана в Ниневии. Мало что было найдено, пока местный фермер не предложил попробовать Хорсабад.(древний Дур-Шаррукин) поблизости, где «короткое испытание было драматически успешным», так как дворец Саргона II был найден в нескольких футах ниже поверхности с множеством рельефов, хотя они были легко сожжены и разрушены. ^[61]

Сообщения прессы о находках Ботты с мая 1843 года интересовали французское правительство, которое прислало ему средства, а Академия надписей и изящной литературы прислала ему Эжена Фландена (1809–1889), художника, который уже сделал тщательные археологические зарисовки персидских древностей. в долгом путешествии, начавшемся в 1839 году. В октябре 1844 года Ботта решил, что на этом месте больше нечего найти, и сосредоточился на сложной задаче - доставить свои находки обратно в Париж, куда первые крупные партии прибыли только в декабре 1846 года. Ботта оставил два огромных ламассу сейчас в Британском музее как слишком большие для перевозки; Генри Роулинсон , ныне британский резидент в Багдаде, распилил их на несколько частей для транспортировки в 1849 году ^[62]. В 1849 году был опубликован Monument de Ninive , великолепно иллюстрированная и образцовая монография в 4-х томах Ботты и Фландина.

Лейард и Рассам [ править ]

Остин Генри Лейард (1817–1894) в начале 1840-х годов был «бродячим агентом, прикрепленным к посольству в Константинополе », который уже посетил Нимруд в 1840 году. В 1845 году он убедил сэра Стратфорда Каннинга, посол в Константинополе, чтобы лично профинансировать экспедицию по раскопкам там. В первый день его раскопок в Нимруде, когда в ноябре 1845 года работало всего шесть рабочих, были найдены плиты, первоначально только с надписями, но вскоре с рельефами. Он продолжал раскопки до июня 1847 года, с британским правительством через Британский музей, взяв на себя финансирование от Каннинга в конце 1846 года и возместив его расходы. Объем находок был таков, что вернуть их в Британию было сложной задачей, и многие из них были либо перезахоронены, либо попали в другие страны. Лейард нанял 20-летнего Хормузда Рассама в Мосуле, где его брат был британским вице-консулом, чтобы он отвечал за оплату и наблюдение за землекопами, а также способствовал развитию его карьеры дипломата и археолога. ^[63]

Лейард вернулся в Англию в июне 1847 года, взяв с собой и Рассама, которого он устроил учиться в Кембридж. Он оставил нескольких рабочих, в основном, чтобы не пускать на работу других землекопов, поскольку французы снова копали. Его находки прибывали в Лондон, что вызвало большой общественный интерес, который он значительно увеличил, опубликовав ряд книг, особенно Ниневию и ее останки в 1849 году. Ошибочное название возникло потому, что Генри Роулинсон в тот момент убедился, что место Нимруда на самом деле было древняя Ниневия, хотя вскоре после этого он передумал. ^[64] К октябрю 1849 года Лейард вернулся в Мосул в сопровождении художника Фредерика Купера и продолжал раскопки до апреля 1851 года, после чего Рассам возглавил раскопки. ^[65] К этому моменту, благодаря Роулинсону и другим лингвистам, работавшим над принесенными табличками, надписями и другим материалом, ассирийская клинопись, по крайней мере, стала частично понятной ^{[66], и} эта задача успешно продвинулась вперед в течение следующего десятилетия.

Изначально количество находок Рассама уменьшилось в размерах , и британцы даже согласились уступить права на половину кургана Куюнджик французам, чей новый консул Виктор Плейс возобновил раскопки в Хорсабаде. Британские фонды были на исходе к декабрю 1853 года, когда Рассам наткнулся на дворец Ашшурбанипал , который был «в некотором смысле лучшим скульптурным дворцом из всех» в новом французском районе Куюнджик. К счастью, Плейс не начал там раскопки, и, по словам Рассама, «было установленным правилом, что всякий раз, когда кто-то обнаруживал новый дворец, никто другой не мог вмешиваться в него, и, таким образом, ... я обеспечил его для Англии». ^[67] Новый дворец расчищали до 1855 года, и его завершил Ассирийский исследовательский фонд., основанный в 1853 году для раскопок в пользу британских коллекций. ^[68]

Хотя это еще не было реализовано, к «завершению раскопок в 1855 году лихорадочный героический век ассирийской археологии закончился», и было найдено огромное большинство уцелевших ассирийских скульптур. Работа продолжается и по сей день, но новых дворцов в столицах не было найдено, а находки в основном представляют собой отдельные части, такие как открытие Рассамом в 1878 году двух ворот Балават . Многие из перезахороненных предметов были повторно раскопаны, некоторые очень быстро торговцами произведениями искусства, а другие - иракским правительством в 1960-х годах, оставив их на месте для посетителей после того, как места были преобразованы в музеи. Они уже были повреждены во время войн в 1990-х ^[69] и, вероятно, систематически уничтожались Даиш в 2010-х.^[70]

Коллекции [ править ]

В результате истории раскопок лучшая отдельная коллекция находится в Британском музее , за ним следуют местные музеи и другие коллекции в Ираке, которые в 20-м веке были крупнейшими собраниями вместе взятые, ^[71] хотя после войны 21-го века их текущие владения сомнительны. Судьба значительного количества предметов, которые были найдены и затем перезахоронены, также неясна. На пике раскопок найденный том был слишком велик для британцев и французов, и многие экспонаты были либо украдены в какой-то момент на пути в Европу, либо были отданы музеями. Другие части были раскопаны землекопами, работавшими на дилеров. В результате появляются значительные группы больших ламассу.угловые фигуры и барельефы дворца в Париже, Берлине, Нью-Йорке и Чикаго. ^[72] Во многих других музеях есть панели, особенно в группе музеев колледжей в Новой Англии , а в музее Дартмутского колледжа есть семь панелей. ^[73] Всего в США около 75 штук. ^[74]

Помимо Британского музея, в Соединенном Королевстве в Эшмоловском музее есть 10 рельефов (2 больших, 8 маленьких) ^{[75] В} Бристольском городском музее и картинной галерее есть 3 больших рельефа, ^[76] и в Национальном музее Шотландии (2,4 x 2,2 м), ^[77] и Музей Виктории и Альберта один рельеф каждого. ^[78]

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме скульптуры Ассирии .

Внешнее видео
Ассирийское искусство: Ашшурбанипальская охота на львов , Smarthistory

• Коэн, Ада, Кангас, Стивен Э., Ассирийские рельефы из дворца Ашурнасирпал II , 2010, University Press Новой Англии, ISBN  9781584658177
• Франкфорт, Анри , Искусство и архитектура Древнего Востока , История искусства пеликанов, 4-е изд 1970, Пингвин (ныне Йельская история искусства), ISBN 0140561072 
• «Роща»: Рассел, Джон М., Раздел 6. «Около 1000–539 гг. До н.э., (i) Неоассирийский». в Dominique Collon и др. «Месопотамия, §III: Скульптура». Grove Art Online, Oxford Art Online , Oxford University Press, доступ 19 ноября 2016 г., требуется подписка
• Хью Хонор и Джон Флеминг, Всемирная история искусства , 1-е изд. 1982 (много более поздних изданий), Macmillan, London, ссылки на страницы 1984 Macmillan 1-е изд. мягкая обложка. ISBN 0333371852 
• С любовью, Томас . Величайшие произведения западной цивилизации , 1997, Artisan, Нью-Йорк, ISBN 9781885183538 
• Креппнер, Флориан Яноша, «Общественное пространство в природе: случай неоассирийских горных рельефов», Altorientalische Forschungen , 29/2 (2002): 367–383, онлайн на Academia.edu
• Оутс, Д. и Дж. Оутс, Нимруд, Раскрытие ассирийского имперского города , 2001, Лондон: Британская школа археологии в Ираке, полный PDF (332 страницы) ISBN 978-0903472258 
• Рид, Джулиан, Ассирийская скульптура , 1998 (2-е изд.), The British Museum Press, ISBN 9780714121413 

Дальнейшее чтение [ править ]

• Коллинз, Пол, Скульптуры Ассирийского дворца , 2008, Британский музей, ISBN 0714111678 , 9780714111674 
• Кроуфорд, Вон Эмерсон, Харпер, Пруденс Оливер, Питтман, Холли, ассирийские рельефы и слоновая кость в Метрополитен-музее: дворцовые рельефы Ассурнасирпала II и резьба из слоновой кости из Нимруда , 1980, Музей искусств Метрополитен, ISBN 0870992600 , 9780870992 
• Кертай, Давид, Архитектура позднеассирийских королевских дворцов , 2015, Oxford University Press, ISBN 0198723180 , 9780198723189 
• Ларсен, Могенс Тролле, Завоевание Ассирии: Раскопки в античной стране, 1840–1860 , 1996, Psychology Press, ISBN 041514356X , 9780415143561 
• Орнан, Таллай, Триумф символа: графическое изображение божеств в Месопотамии и запрет на библейские изображения , 2005 г., Сен-Поль, ISBN 3525530072 , 9783525530078, книги Google 
• Рассел, Джон М., «Дворец без соперников» Сеннахирима в Ниневии , 1991 г., Чикаго