Бхангра (музыка)
Bhaṅgṛā (ਭੰਗੜਾ ( Гурмукхи )) ;[pə̀ŋɡɽɑː] ( слушать )
) — тип приподнятой популярной музыки , связанной с пенджабской диаспорой в Великобритании. Стиль берет свое начало в народной музыке Пенджаба, а также в западной поп-музыке 70-х и 80-х годов. До этого музыкального сплава бхангра существовала только как танцевальная форма в родном Пенджабе . Эта британская музыка была уникальна тем, что не была традиционной и не стремилась к какой-либо аутентичности. В то время как традиционная народная музыка Пенджаба имеет набор мелодий, которые используются разными певцами, Бхангра была формой строгой «групповой культуры», поскольку для каждой песни сочинялись новые мелодии. Поэтому музыканты были так же важны, как и певцы.
Корни современной музыки бхангра восходят к британской пенджабской общине в Великобритании в 1960-х годах. Ранней поп-музыкой и современным записывающимся исполнителем / группой этого типа музыки в Соединенном Королевстве была Bhujhangy Group , основанная Тарлочаном Сингхом Билгой, Балбиром Сингхом Кханпуром, Гурпалом, Раджиндером Дхоной и Далвиром Каханпури в Бирмингеме в 1971 году . Первым крупным хитом группы стал "Bhabiye Akh Larr Gayee" на лирику Тарлочана Сингха Билги в начале 1975-х, выпущенный на бирмингемском лейбле Oriental Star Agencies . Это была первая песня, в которой традиционная азиатская музыка сочеталась с современными западными инструментами. [2]
Хотя в музыке бхангра использовались многие элементы пенджабской народной музыки (например, «Баккрей Булани» - вокализация пасущихся коз), она также радикально отличалась в своем охвате современности. Структура песни типичной песни бхангра включает четыре куплета, припев и две чередующиеся инструментальные переходные части. (например, CVB1CVB2CVB1CVB2C.) Следовательно, в нем было больше музыкальности, чем в его народном предшественнике.
Говорят, что современная и коммерческая форма музыки бхангра возникла в Великобритании в 1970-х годах иммигрантами из Пенджаба, которые взяли свою местную народную музыку и начали экспериментировать, изменяя ее с использованием инструментов из принимающей страны. Новый жанр быстро стал популярным в Великобритании, заменив пенджабских фолк-певцов из-за того, что в Великобритании на него сильно повлияло привнесение рок-музыки и необходимость отойти от простой и повторяющейся пенджабской народной музыки. Это указывало на развитие самосознательной и отчетливо бунтарской британско-азиатской молодежной культуры , сосредоточенной на эмпирическом самоощущении, например, языке, жестах , телесных обозначениях, желаниях и т. д., в ситуации, когда напряженность в отношении британской культуры и расистскихэлементы в британском обществе привели к отчуждению во многих группах этнических меньшинств , укрепили чувство необходимости утверждения положительной идентичности и культуры и предоставили платформу для британских пенджабских мужчин, чтобы заявить о своей мужественности. [3] [4] [5] [6]
В 1980-х годах исполнители бхангра, распространяемые звукозаписывающими лейблами, такими как Multitone Records , продавали более 30 000 кассет в неделю в Великобритании, но ни один артист не попал в топ-40 британских чартов, несмотря на то, что эти артисты продавали больше, чем популярные британские; большая часть продаж кассет бхангра осуществлялась не через крупные музыкальные магазины Великобритании, продажи которых были зарегистрированы компанией Official UK Charts Company для создания их рейтингов. [7]
Группа Alaap (группа) была образована в 1977 году Чанни Сингхом и Харджитом Ганди, которые оба были родом из Саутхолла , пенджабского района в Лондоне. Их альбом Teri Chunni De Sitaray был выпущен в 1982 году компанией Multitone. Alaap считалась первой и оригинальной суперзвездной бхангра-группой, созданной в Соединенном Королевстве. Чанни Сингх был награжден Орденом Британской империи королевой за его заслуги перед музыкой бхангра и услуги / благотворительность для британского азиатского сообщества. Соучредитель Харджит Ганди умер в 2003 году. [8]
