Кантон художественного музей , основанный в 1935 году, является широкой основой сообщества искусство организации , призванной поощрять и продвигать изобразительное искусство в Кантоне, штат Огайо .
В первые дни своего существования (1935–1945) музей служил в основном местом для выставок и встреч местных художников; коллекционирование не было основной целью. В программе от 1943 года перечисляются восемь целей музея, последняя из которых упоминается о Постоянной коллекции: «Обеспечить постоянный музей для сбора и сохранения предметов искусства». Действуя в рамках этого широкого мандата, музей начал закупать работы местных и региональных художников. Многие из этих работ принадлежали к достопримечательностям Кантона или личностям, документировавшим культурное и историческое наследие этого района. Подарки от местных покровителей и корпоративных благотворителей из их личных коллекций произведений искусства также включены в фонды музея. Многие из этих спонсоров сами были художниками или спонсорами местных художников.
Коллекция музея пополнила местное культурное наследие двумя основными способами - знакомство с большим миром искусства и документация по истории местного искусства. Покупка произведений местных художников и принятие пожертвований были двумя основными факторами, повлиявшими на развитие постоянной коллекции до тех пор, пока в 1970 году музей не переехал в Культурный центр искусств. В то время Совет музея решил, что постоянная коллекция следует сосредоточить внимание на более конкретной области сбора. Коллекция американского искусства Ральфа Л. Уилсона, подаренная в 1970-х годах, стала значительным шагом к тому, чтобы в конечном итоге сосредоточить внимание на американских художниках XIX и XX веков.
История [ править ]
Кантонский художественный музей уходит своими корнями в Маленькую гражданскую художественную галерею, основанную в Кантонской публичной библиотеке в 1935 году. Год спустя организация стала известна как Кантонский художественный институт, и в конце 1930-х годов активно проводились выставки и образовательные программы. . В 1941 году здание Ричардсона, известное как Case Mansion, было передано в дар и отремонтировано, чтобы стать домом для Института. В течение следующих тридцати лет CAI стал центром искусства в Кантоне, поддерживая дочерние организации, такие как Canton Fine Arts Associates. В нем разместились офисы Кантонской симфонии, а также помещения для певцов Мадригал, Кантонского общества камерной музыки и Гильдии игроков.
Все искусства в Кантоне были централизованы, когда в 1970 году был основан Культурный центр искусств. Институт начал программу расширенных выставок и художественных классов. Были начаты образовательные инициативы, такие как программа гуманитарных наук со школами Кантон-Сити, и были основаны новые партнерские организации, в том числе Гильдия музеев, Театр Гильдии игроков и Гильдия гончаров.
В 1980-е годы Попечительский совет и сотрудники CMA начали прояснять цели и направление деятельности музея. В 1989 году уникальная особенность Постоянной коллекции:
- Американские работы XIX и XX веков на бумаге и
- Американская керамика 1950-х годов и далее,
был одобрен КМС и Попечительским советом.
Выставки CAI 1980-х годов, включая выставку Гойи, две успешные выставки стеганых одеял Огайо и празднование столетия Статуи Свободы. В 1990-х годах в музее был представлен широкий спектр экспонатов, в том числе инновационные проекты, такие как Ubu Roi и The Power of If, в которых участвовали студенты, учителя и местные художники. Оригинальная выставка CMA «Ультрареалистичная скульптура Марка Сиджана», представленная здесь в 1992 году, отправилась в расширенный тур по стране. Образовательная деятельность музея включала информационно-просветительские программы и дни художественного опыта.
CMA отпраздновал свое 60-летие в 1995 году и приобрел новое название - Кантонский художественный музей. В 1997-98 гг. В музее была представлена «Америка Нормана Роквелла», самая успешная выставка в истории музея, а также прошла передвижная выставка из Мемориального музея Холокоста США «Нацистские Олимпийские игры - Берлин 1936 г.». В 2004 году музей представил престижную выставку «Эндрю Уайет: картины Хельги» более чем 12 000 посетителей за шесть недель.
Обзор музея [ править ]
CMA предлагает от 12 до 15 выставок в течение года. В этом ротации основная выставка часто сопровождается двумя небольшими выставками региональных художников и презентацией работ из постоянной коллекции, созданной по определенной теме. На выставках Постоянной коллекции могут быть представлены работы известных американских, европейских и региональных художников.
Раз в год место в галерее посвящается искусству старшеклассниками в Кантоне и округе Старк. Школьные шоу оцениваются жюри, и как в колледже, так и в художественных классах CMA присуждаются финансовые стипендии.
Партнерские группы ежегодно проводят два сбора средств, которые предназначены для общественных мероприятий для сообщества. Выставка-продажа «Антиквариат в Кантоне» приглашает куратора из страны, а «Christkindl Markt» - это выставка искусств и ремесел, на которую съезжается более 100 мастеров со всей страны.
Департамент образования музея обеспечивает общественность студиями изобразительного искусства и мастерскими. В рамках образовательных программ музей перемещается за пределы территории музея в библиотеки, приходские школы, районные государственные школы, пять школ в центральной части города и специальную школу для учащихся с поведенческими расстройствами. Школьные экскурсии под руководством доцентов доступны для текущих выставок, а дни художественного опыта позволяют учащимся участвовать в практических проектах.
Более 20 лет школьный округ Кантон-Сити предлагает своим ученикам специальные гуманитарные курсы в Музее. А университет Кентского государственного университета, кампус Старка, планирует свои уроки керамики в нашем магазине горшков. CMA является регулярным местом встреч ряда общественных и общественных организаций, таких как Rotary, Canton Garden Club и Prime Time, группа пожилых людей, связанная с местной больницей.
Постоянная коллекция [ править ]
Постоянная коллекция Кантонского музея искусств сосредоточена на американских работах 19, 20 и 21 веков на бумаге и современной керамике 1950-х годов и позже. Основные категории - американские рисунки; Американские акварели; Американские гравюры и американская керамика. Это направление является уникальным среди музеев на северо-востоке Огайо - области, которая включает такие выдающиеся музеи, как Художественный музей Акрона, Институт американского искусства Батлера и Художественный музей Кливленда.
Фокус коллекции был усилен благодаря подарку прекрасной коллекции акварелей и рисунков от Ральфа Л. Уилсона в 70-х годах. Среди его подарков были работы Берчфилда, Демута, Фейнингера, Анри, Келлера, Марина, Маурера, Прендергаста, Шинна, Соммера. Коллекция акварелей пополнилась приобретенными работами Томаса Харта Бентона , Оскара Блюмнера , Кэролайн Брэди , Уинслоу Гомер , Эдварда Хоппера , Джорджа Люкса , Яна Мултака , Джозефа Рафаэля , Джона Сингера Сарджента и Эндрю Уайета . В печатной коллекции представлены работы Ромара Бирдена , Томаса Харта Бентона,Александр Колдер , Мэри Кассат , Рой Лихтенштейн , Мэри Ниммо Моран , Филип Перлштейн , Роберт Раушенберг , Ларри Риверс и Энди Уорхол .
Современная керамика 1950-х годов и далее является уникальным, но традиционным направлением деятельности музея. История керамики Огайо включает в себя декоративные гончарные работы Розвилля, Руквуда , Веллера и Маккоя, а фокус музея расширяет этот интерес к керамике современными работами. Коллекция содержит работы Джека Эрла , Майи Гротелл , Мэрилин Левин , Тошико Такаэзу и Патти Варашина среди других. За последние три года коллекция пополнилась подарками и покупками работ Кена Фергюсона , Карен Карнес , Дона Пилчера , Дона Рейца и Виктора Спински..
С 1992 года музей приобрел акварели Томаса Харта Бентона , Оскара Блюмнера , Кэролайн Брэди , Уинслоу Гомер , Эдварда Хоппера , Джорджа Люкса , Яна Мултака , Джозефа Раффаэля и Джона Сингера Сарджента . Коллекция керамики пополнилась покупками работ брата Томаса Безансона , Кена Фергюсона , Карен Карнес , Роберты Лайдман и Виктора Спински . Кроме того, музей принял в дар произведения Дона Пилчера и Дона Рейца.
Постоянная коллекция служит основой выставочных программ музея. Он используется в текущих выставках Постоянной коллекции (учитывая особые требования к ротации акварелей и работ на бумаге), а также в качестве основы специальных экспонатов, созданных за счет займов из других учреждений.
Внешние ссылки [ править ]
- Официальный сайт
Координаты : 40.806761 ° N 81.371784 ° W40 ° 48′24 ″ с.ш., 81 ° 22′18 ″ з.д. / / 40.806761; -81,371784