Послушайте эту статью
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Чарльз Эдвард Айвз ( / v z / ; 20 октября 1874 - 19 мая 1954) был американским композитором- модернистом , [1] одним из первых американских композиторов, получивших международную известность. [2] Его музыку в основном игнорировали в молодости, и многие из его работ долгие годы не исполнялись. Позже качество его музыки было общественно признано, и он стал считаться «американским оригиналом». [3] [4] [5] Он также был одним из первых композиторов, которые участвовали в систематической программе экспериментальной музыки с музыкальными техниками, включая политональность ,полиритмия , кластеры тонов , алеаторные элементы и четверть тона . [6] Его эксперименты предвосхитили многие музыкальные инновации, которые позже получили более широкое распространение в 20 веке. Следовательно, его часто считают ведущим американским композитором музыкального искусства ХХ века. [7]

Источники тональных образов Айвса включали мелодии гимнов и традиционные песни ; он также включил мелодии городского оркестра на праздничном параде, скрипачей на субботних вечерних танцах, патриотические песни, сентиментальные баллады и мелодии Стивена Фостера .

Биография [ править ]

Чарльз Айвз, ок.  1889 г.

Айвз родился в Дэнбери, штат Коннектикут , 20 октября 1874 г., [8] , сын Джорджа (Эдвард) Ives (3 августа 1845 - 4 ноября 1894 г.), [9] армии США бэндлидер в американской гражданской войны , и его жена Мэри Элизабет (Пармели) Айвс (2 января 1849 или 1850 - 25 января 1929). [10] Ивезы были одной из ведущих семей Данбери, они занимали видное место в бизнесе и улучшении гражданского состояния, а также активно участвовали в социальных делах, таких как отмена рабства. [7]

Джордж Айвз руководил группами, хорами и оркестрами, преподавал теорию музыки и ряд инструментов. [11] Чарльз получил его влияние, сидя на городской площади Дэнбери и слушать оркестр отца и других группы на других сторонах квадрата одновременно . Его отец обучал его и его брата (Джозефа) Мосса Айвза (5 февраля 1876 г. - 7 апреля 1939 г. [12] ) музыке, [11] обучая гармонии и контрапункту, и руководил его первыми сочинениями; Джордж придерживался непредвзятого подхода к теории, поощряя его экспериментировать с битональной и политональной гармонизацией. [7] Именно от него Айвз узнал музыку Стивена Фостера.. [13] Он стал церковным органистом в возрасте 14 [14] лет и написал различные гимны и песни для церковных служб, в том числе свои вариации на тему «Америка» , которые он написал для концерта 4 июля в Брюстере, Нью-Йорк . Даже современные органисты считают это трудным, но он, как известно, назвал это «таким же увлекательным, как игра в бейсбол », комментируя его собственную технику игры на органе в том возрасте. [15]

Айвз переехал в Нью-Хейвен, штат Коннектикут, в 1893 году, поступив в школу Хопкинса , где он был капитаном бейсбольной команды. В сентябре 1894 года Айвз поступил в Йельский университет , где учился у Горацио Паркера . Здесь он сочинил в хоровом стиле, похожем на своего наставника, написал церковную музыку и даже песню кампании 1896 года для Уильяма МакКинли . [16] 4 ноября 1894 года его отец умер, что стало для него сокрушительным ударом, но в значительной степени он продолжил музыкальные эксперименты, которые он начал вместе с ним. Его брат Мосс позже стал юристом.

В Йельском университете Айвз был заметной фигурой; он был членом HeBoule, Delta Kappa Epsilon (отделение Phi) и Общества Головы Волка , а также был председателем Комитета Плюща . [16] Он любил заниматься спортом в Йельском университете и играл в университетской команде по американскому футболу . Майкл С. Мерфи, его тренер, однажды заметил, что это «вопиющий позор», что он проводил столько времени за музыкой, иначе он мог бы стать чемпионом по спринту. [17] Его работы Calcium Light Night и Yale-Princeton Football Game показывают влияние колледжа и спорта на композицию Айвза. Он написал свою симфонию № 1.как его кандидатскую диссертацию под руководством Паркера. [16]

Чарльз Айвз (слева), капитан бейсбольной команды и питчер средней школы Хопкинса.

Айвз продолжал свою работу в качестве церковного органиста до мая 1902 года. Вскоре после того, как он окончил Йельский университет в 1898 году [18], он начал работать в актуарном отделе компании Mutual Life Insurance Company в Нью-Йорке. [19] В 1899 году Айвз перешел на работу в страховое агентство Charles H. Raymond & Co., где он оставался до 1906 года. В 1907 году, после банкротства Raymond & Co., он и его друг Джулиан Майрик создали свою собственную страховую компанию. агентство Ives & Co., которое позже стало Ives & Myrick, где он оставался до выхода на пенсию. [20]За время своей карьеры в качестве страхового управляющего и актуария Айвз разработал креативные способы структурирования пакетов страхования жизни для состоятельных людей, которые заложили основу современной практики имущественного планирования . [21] Его « Страхование жизни с учетом налога на наследство» , опубликованное в 1918 году, было хорошо встречено. В результате он добился значительной известности в страховой отрасли своего времени, и многие из его коллег по бизнесу были удивлены, узнав, что он также был композитором. В свободное время он сочинял музыку и до своей женитьбы работал органистом в Данбери и Нью-Хейвене, а также в Блумфилде, Нью-Джерси и Нью-Йорке. [16]

В 1907 году Айвс перенес первый из нескольких «сердечных приступов» (как он и его семья называли их), которые у него были на протяжении всей его жизни. Эти атаки могли быть скорее психологическими, чем физическими. После выздоровления после нападения 1907 года Айвз вступил в один из самых творческих периодов своей жизни как композитора.

В 1908 году он женился на Хармони Твичел, дочери конгрегационного министра Джозефа Твичелла и его жены Джулии Хармони Кушман. [20] Молодая пара переехала в собственную квартиру в Нью-Йорке.

Айвз сделал успешную карьеру в страховании. Он также продолжал быть плодовитым композитором, пока в 1918 году не перенес еще один из нескольких сердечных приступов, после чего сочинял очень мало. Он написал свою последнюю пьесу, песню "Sunrise", в августе 1926 года. [20] В 1922 году Айвз опубликовал свои 114 песен , которые представляют широту его творчества как композитора - в нее входят песни об искусстве, песни, которые он написал в подростковом возрасте. и молодой человек, и очень диссонирующие песни, такие как "The Majority". [20]

По словам его жены, однажды в начале 1927 года Айвз со слезами на глазах спустился вниз. Он сказал, что он больше не может сочинять; "ничего не звучит правильно". [22] Было выдвинуто множество теорий, объясняющих молчание его последних лет. Это кажется таким же загадочным, как и последние несколько десятилетий жизни Яна Сибелиуса , который почти одновременно прекратил сочинять. В то время как Айвз перестал сочинять, и его все больше мучили проблемы со здоровьем, он продолжал пересматривать и улучшать свои ранние работы, а также наблюдать за премьерами своей музыки. [20]

После продолжающихся проблем со здоровьем, включая диабет , в 1930 году он ушел из страхового бизнеса. Хотя у него было больше времени уделять музыке, он не мог писать новую музыку. В 1940-х годах он переработал свою сонату «Конкорд» и опубликовал ее в 1947 году (более ранняя версия сонаты и прилагаемый к ней том прозы « Очерки перед сонатой» [23] были частным образом напечатаны в 1920 году). [24]

Айвз умер от инсульта в 1954 году в Нью-Йорке. Его вдова, которая умерла в 1969 году в возрасте 92 лет, завещала гонорары за его музыку Американской академии искусств и литературы для присуждения премии Чарльза Айвса . [25]

Музыкальная карьера [ править ]

Карьера Айвса и его преданность музыке начались, когда он начал играть на барабанах в группе своего отца в молодом возрасте. Айвз опубликовал большой сборник песен, во многих из которых были фортепианные партии. Он написал два струнных квартета и другие произведения камерной музыки, хотя сейчас он наиболее известен своей оркестровой музыкой. Его работа в качестве органиста привела его к написанию Вариаций на тему «Америка» в 1891 году, премьера которых состоялась на концерте, посвященном Четвертому июля.

В 1906 году Айвз написал первое радикальное музыкальное произведение двадцатого века « Центральный парк в темноте» . Он написал четыре пронумерованных симфонии, а также ряд произведений со словом «Симфония» в названиях, а также «Вопрос без ответа» (1908), написанный для необычного сочетания трубы, четырех флейт и струнного квартета. На «Вопрос без ответа» повлияли писатели из Новой Англии Ральф Уолдо Эмерсон и Генри Дэвид Торо .

Приблизительно в 1910 году Айвз начал сочинять свои наиболее совершенные произведения, в том числе « Праздничную симфонию» и « Три места в Новой Англии» . Соната для фортепиано № 2, Конкорд, штат Массачусетс , известная как Соната Конкорда , была одной из его самых заметных пьес. Он начал работу над этим в 1911 году и завершил большую часть в 1915 году. Однако только в 1920 году произведение было опубликовано. Его переработанная версия не была выпущена до 1947 года. Эта работа содержит один из самых ярких примеров его экспериментов. Во второй части он проинструктировал пианиста использовать 14 34  в (37 см) куске дерева, чтобы создать массивный кластерный аккорд. Часть также достаточно демонстрирует пристрастие к Īves музыкальной цитаты : открытие баров ван Бетховен «ы Симфония № 5 указаны в каждом движении. В каталоге Синклера также отмечены менее очевидные цитаты из Hammerklavier Sonata Бетховена и различных других произведений. [26]

Еще одним заметным произведением оркестровой музыки Айвза стала его Симфония № 4 . Он работал над этим с 1910 по 1916 год. Эта четырехчастная симфония примечательна своей сложностью и большим оркестром. Полное исполнение произведения началось только в 1965 году, спустя полвека после его завершения и более чем через десять лет после смерти Айвза.

Айвз оставил материал для незаконченной Симфонии Вселенной , которую он не смог завершить, несмотря на два десятилетия работы. Это было связано с его проблемами со здоровьем, а также с его изменчивыми представлениями о работе.

Прием [ править ]

Дом Чарльза Айвза в Данбери , Коннектикут

Музыка Айвза в значительной степени игнорировалась при его жизни, особенно в те годы, когда он активно сочинял. Многие из его опубликованных работ остались без исполнения даже через много лет после его смерти в 1954 году. Однако его репутация в последние годы значительно выросла. Джульярдская школа отмечала пятидесятую годовщину его смерти, выполняя свою музыку в течение шести дней в 2004 году Его музыкальные эксперименты, в том числе его более широкое использование диссонанса, не были хорошо восприняты его современниками. Трудности исполнения сложных ритмических композиций в его основных оркестровых произведениях сделали их сложными даже спустя десятилетия после того, как они были написаны.

Среди первых сторонников музыки Айвса были Генри Коуэлл , Эллиот Картер и Аарон Копленд . Периодическое издание Коуэлла « Новая музыка» опубликовало значительное количество партитур Айвза (с его одобрения). Но в течение почти 40 лет у Айвса было мало выступлений с его музыкой, которые он не аранжировал лично или не финансировал. В качестве дирижера он обычно использовал Николая Слонимского . [24] Увидев копию " 114 песен" Айвза в 1930-х годах, Копленд опубликовал в газете статью, в которой хвалят сборник.

Некоторое общественное признание Айвз начал получать в 1930-е годы, когда он исполнил версию « Трех мест в Новой Англии» для камерного оркестра , как в США, так и во время турне по Европе дирижера Николаса Слонимского. В 1939 году в ратуше Нью-Йорка состоялась премьера его сонаты «Конкорд» с участием пианиста Джона Киркпатрика . Это получило положительные отзывы в крупных газетах Нью-Йорка. Позже, примерно во время смерти Айвса в 1954 году, Киркпатрик объединился с сопрано Хелен Боутрайт для первого расширенного записанного сольного концерта песен Айвса для малоизвестного лейбла Overtone (каталог Overtone Records номер 7). Они записали новую подборку песен для Ives Centennial Collection, которую Columbia Records опубликовала в 1974 году.

В 1940-х годах Айвз познакомился с Лу Харрисоном , поклонником его музыки, который начал ее редактировать и продвигать. В частности, Харрисон дирижировал премьерой Симфонии № 3, Встреча в лагере (1904) в 1946 году. [27] В следующем году она выиграла Пулитцеровскую премию в области музыки . Он отдал призовые деньги (половину Харрисону), сказав, что «призы для мальчиков, а я уже взрослый». [28]

Айвз был щедрым спонсором музыки двадцатого века, часто финансируя произведения, написанные другими композиторами. Он сделал это втайне, сказав своим бенефициарам, что его жена хочет, чтобы он сделал это. [29] Николас Слонимский сказал в 1971 году: «Он финансировал всю мою карьеру». [30]

В это время Айвса также продвигал Бернард Херрманн , который работал дирижером в CBS, а в 1940 году стал главным дирижером Симфонического оркестра CBS . Находясь там, он отстаивал музыку Айвза. Когда они встретились, Херрманн признался, что пробовал свои силы в исполнении Сонаты Конкорда . Айвз, который избегал радио и фонографа, согласился сделать серию фортепианных записей с 1933 по 1943 год. На одной из самых необычных записей, сделанных в Нью-Йорке в 1943 году, Айвз играет на пианино и поет слова под свои популярные песни. Песня времен Первой мировой войны "They Are There!", Которую он сочинил в 1917 году. Он переработал ее в 1942–43 годах для Второй мировой войны .

Фортепианные записи Айвса были позже выпущены в 1974 году Columbia Records на специальной пластинке, выпущенной к его столетию. 1 апреля 2006 года New World Records выпустили 42 трека из его записей на компакт-диске.

В 1950-х годах в Канаде английский пианист-эмигрант Ллойд Пауэлл отыграл серию концертов, включая все фортепианные произведения Айвза, в Университете Британской Колумбии . [31]

Узнаваемость музыки Айвса неуклонно росла. Он получил похвалу от Арнольда Шенберга , который считал его памятником художественной целостности, и от нью-йоркской школы Уильяма Шумана . Вскоре после смерти Шенберга (за три года до смерти Айвса) его вдова нашла записку, написанную ее мужем. Первоначально записка была написана в 1944 году, когда Шенберг жил в Лос-Анджелесе и преподавал в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. Он сказал:

В этой стране живет великий Человек - композитор. Он решил проблему, как сохранить самооценку и научиться [ sic ]. На халатность он отвечает презрением. Его не заставляют принимать похвалу или порицание. Его зовут Айвз. [32]

Сообщается, что Айвз также вызвал восхищение Густава Малера , который сказал, что он настоящий музыкальный революционер. Говорят, что Малер говорил о премьере третьей симфонии Айвза с Нью-Йоркским филармоническим оркестром , но он умер в 1911 году, прежде чем дирижировал этой премьерой. Источником этого отчета был Айвз; после смерти Малера не было возможности проверить, видел ли он партитуру симфонии или решил исполнить ее в сезоне 1911–12. [33] Айвз регулярно посещал концерты Нью-Йоркской филармонии и, вероятно, слышал, как Малер дирижирует филармонией в Карнеги-холле .

В 1951 году Леонард Бернстайн дирижировал мировой премьерой Симфонии № 2 Айвса в трансляции концерта Нью-Йоркского филармонического оркестра. Ивезы услышали выступление по радио своего повара и были поражены теплым приемом музыки публикой. Бернстайн продолжал дирижировать музыкой Айвса и сделал несколько записей с филармонией для Columbia Records. Он почтил Айвза на одном из своих переданных по телевидению молодежных концертов и на специальном диске, включенном в переиздание записи 1960 года второй симфонии и движения «Четвертое июля» из « Праздничной симфонии Айвса» .

Другой новаторской записью Айвса, предпринятой в 1950-х годах, был первый полный комплект из четырех скрипичных сонат, исполненных концертмейстером Миннеаполисского симфонического оркестра Рафаэлем Друяном и Джоном Симмсом. Стоковский взял Симфония № 4 в 1965 году, в отношении работы , как «сердце проблемы Ives». Мировая премьера Американского симфонического оркестра в Карнеги-холле привела к первой записи музыки. Другим его промоутером был хоровой дирижер Грегг Смит, который в 1960-х сделал серию записей своих более коротких произведений. Сюда входили первые стереозаписи настроек псалма и аранжировки многих коротких произведений для театрального оркестра. Джульярдская струнный квартет записал два струнных квартета в 1960-х.

В начале 21 века дирижер Майкл Тилсон Томас является страстным приверженцем симфоний Айвса, как и композитор и биограф Ян Сваффорд . Работа Айвса регулярно ставится в Европе. Он также вдохновлял художников-живописцев, в первую очередь Эдуардо Паолоцци , который назвал один из своих наборов отпечатков 1970-х годов « Ночь света кальция» , каждый из которых назван в честь произведения Айвса (включая Центральный парк в темноте ). В 1991 году законодательный орган Коннектикута назначил Айвза официальным композитором этого штата. [34]

Шотландский баритон Генри Херфорд начал обзор песен Айвса в 1990 году, но он остается неполным. Участвовавшая в этом звукозаписывающая компания ( Unicorn-Kanchana ) развалилась. Пианист-композитор и профессор Уэслианского университета Нили Брюс изучил Айвза всю жизнь. На сегодняшний день он поставил семь частей из цикла концертов, посвященных полностью песням Айвза. Музыковед Дэвид Грей Портер реконструировал фортепианный концерт «Эмерсон» по эскизам Айвза. Запись работы была выпущена Naxos Records .

Американский певец и композитор Фрэнк Заппа включил Чарльза Айвза в список влияний, который он представил во вкладышах своего дебютного альбома Freak Out! (1966). Айвс продолжает оказывать влияние на современных композиторов, аранжировщиков и музыкантов. Planet Arts Records выпустила Mists: Charles Ives для джазового оркестра . Айвз подружился и поддержал молодого Эллиота Картера . Кроме того, Фил Леш , басист Grateful Dead , назвал Айвза одним из двух своих музыкальных героев. [35]

Джазовый музыкант Альберт Эйлер также назвал Чарльза Айвза влиянием в 1970 году в интервью журналу Swing Journal .

Американский микротональный музыкант и композитор Джонни Рейнхард реконструировал и исполнил симфонию «Вселенная» в 1996 году. [36] [37]

«Остаться без ответа» - это часовой документальный фильм режиссера Анн-Катрин Пейтц, продюсера Accentus Music (Лейпциг, Германия). Это было выпущено в 2018 году и показано на шведских и немецких телеканалах; в нем представлены интервью с Яном Сваффордом , Джоном Адамсом , Джеймсом Синклером и Джеком Купером . [38]

В 1965 году Айвс получил премию «Грэмми» за свою композицию «Симфония № 4», а Американский симфонический оркестр выиграл за запись этого произведения. Ранее Айвз был номинирован в 1964 году на «Праздники Новой Англии» и в 1960 году на «Симфонию № 2». [39]

Игорь Стравинский похвалил Айвза. В 1966 году он сказал: [Айвз] исследовал 1960-е, во времена расцвета Штрауса и Дебюсси. Политональность; атональность; кластеры тонов; перспективистские эффекты; шанс; статистический состав; перестановка; Дополнения, розыгрыши и импровизационная музыка: это были открытия Айвза полвека назад, когда он тихо принялся есть современный торт, прежде чем остальные из нас даже нашли место за одним столом » [40]. ]

Джон Кейдж выразил свое восхищение Айвсом в «Два заявления об Айвсе», написав: «Я думаю, что актуальность Айвса со временем возрастает» [41], и заявил, что «его вклад в американскую музыку был во всех смыслах не только духовным», также конкретно музыкальный ». Сегодня все, что я слышу от Айвса, меня радует ". [42] Кейдж напомнил, что в 1930-е годы он «не интересовался Айвсом из-за включения в его музыку аспектов американского фолка и популярного материала» [43], но когда он начал сосредотачиваться на неопределенности, он «стал способен подойти к Айвзу в совершенно ином ... духе ". [43]Кейдж отметил, что Айвз «знал, что если источники звука исходят из разных точек в космосе, этот факт сам по себе интересен. Никто до него не думал об этом ...» [43] и заявил, что «свобода, которую он дал исполнителю. высказывание «Сделай то или сделай то по своему выбору» прямо соответствует нынешней неопределенной музыке ». [44] Кейдж также проявил интерес к тому, что он назвал «грязью Айвса» [45], под которой он имел в виду «ту часть, которая не является референтной ...» [45], из которой возникает «сложное наложение [из] линии, образующие сеть, в которой мы ничего не можем ясно воспринимать ... » [45], что ведет к« возможности не знать, что происходит ... »[45]Кейдж писал, что «все больше и больше ... Я думаю, что этот опыт незнания более полезен и важнее для нас, чем ренессансное представление о знании ABCDE F ...» [45] Кейдж также похвалил «понимание Айвса .. . бездействия и молчания ... " [45]и вспомнил, что читал эссе, в котором Айвз «видит, как кто-то сидит на крыльце в кресле-качалке, курит трубку и смотрит на пейзаж, уходящий вдаль, и воображает, что как человек, который есть кто-либо, сидит там и ничего не делает, слышать его собственную симфонию. Я думаю, что это для всех намерений и целей цель музыки. Я сомневаюсь, что мы сможем найти более высокую цель, а именно то, что искусство и наше участие в нем каким-то образом познакомит нас с самой жизнью, которой мы живем и что мы сможем без партитуры, без исполнителей и так далее, просто сидеть спокойно, слушать звуки, которые нас окружают, и слышать их как музыку ». [45] (Кейдж называет это эссе тем, «которое [Айвз] написал после его« Сто тринадцати песен »», вероятно, имея в виду «Постфейс к 114 песням ».[46] )

Композиции [ править ]

Примечание: поскольку Айвз часто делал несколько разных версий одного и того же произведения, и поскольку его работы обычно игнорировались в течение его жизни, часто бывает трудно указать точные даты его сочинений. Приведенные здесь даты иногда являются приблизительными. Также были спорные предположения о том, что он намеренно неверно датировал свои собственные произведения раньше или позже, чем они были написаны.

  • Вариации на тему «Америка» для органа (1892)
  • Цирковой оркестр (марш, описывающий прибывающий в город Цирк)
  • Настройки псалма (14, 42, 54, 67, 90 , 135, 150) (1890-е годы) [47]
  • Струнный квартет № 1 , Из Армии спасения (1897–1900)
  • Симфония № 1 ре минор (1898–1901)
  • Симфония № 2 (Ивс назвал 1899–1902 годы; анализ почерка и рукописи предполагает 1907–1909 годы) [13]
  • Симфония № 3 , Лагерное собрание (1908–10)
  • Central Park in the Dark для камерного оркестра (1906, 1909)
  • Безответный вопрос для камерной группы (1908; ред. 1934)
  • Соната для фортепиано № 1 (1909–16)
  • Концерт Эмерсона (1913–1919)
  • Гонг на крючке и лестнице (Парад пожарных на главной улице) для оркестра, Kv 28
  • Тональные дороги для оркестра № 1, «Все дороги ведут в центр» KkV38
  • Набор из 3 коротких пьес, A, Kk W15, No 1 'Largo Cantabile - Hymn' для струнного квартета и контрабаса
  • "Хэллоуин" для струнного квартета, фортепиано и большого барабана, Kw11
  • Фортепианное трио ( с.  1909-10, ред. С.  1914-15)
  • Соната для скрипки № 1 (1910–14; перем. Ок.  1924)
  • Соната для скрипки № 4, День защиты детей на лагерном собрании (1911–16)
  • Симфония: Праздники Новой Англии (1904–1913)
  • Увертюра "Роберт Браунинг" (1911–14)
  • Симфония № 4 (1912–18; редакция 1924–26)
  • Струнный квартет № 2 (1913–15)
  • Пьесы для камерного ансамбля, сгруппированные как «Наборы», некоторые из которых называются « Карикатурами, взлетами» или « Песнями без голосов» (1906–18); включает Calcium Light Night
  • Три места в Новой Англии (оркестровый сет № 1) (1910–14; ред. 1929)
  • Соната для скрипки № 2 (1914–17)
  • Соната для скрипки № 3 (1914–17)
  • Оркестровый сет № 2 (1915–1919)
  • Соната для фортепиано № 2 , Конкорд, Массачусетс, 1840–60 (1916–19) (много раз редактировалось Айвсом)
  • Universe Symphony (неполная, 1915–28, работал над симфонией до своей смерти в 1954 году)
  • 114 песен (сочинены в разные годы 1887–1921, изданы в 1922 году).
  • Трехчетвертные фортепианные пьесы (1923–24)
  • Оркестровый сет № 3 (неполный, 1919–26, ноты добавлены после 1934 года)

Политика [ править ]

В 1920 году Айвз предложил принять 20-ю поправку к Конституции США, которая разрешала бы гражданам вносить законодательные предложения в Конгресс. Затем члены Конгресса отбирали предложения, выбирая ежегодно по 10 референдумов для всенародного голосования электората страны. Он даже напечатал за свой счет несколько тысяч экземпляров брошюры от имени предложенной им поправки. Брошюра провозгласила необходимость сократить «ВЛИЯНИЕ СЛИШКОМ МНОГО ПОЛИТИКИ НА НАШУ представительную ДЕМОКРАТИЮ». Он планировал распространить брошюры на Республиканском национальном съезде 1920 года, но они прибыли из типографии после того, как съезд закончился. [48]

В биографическом фильме «Хороший диссонанс, похожий на человека» говорится, что первый из тяжелых сердечных приступов Айвза произошел в результате спора времен Первой мировой войны с молодым Франклином Д. Рузвельтом по поводу его идеи выпуска военных облигаций в больших количествах. всего 50 долларов за штуку. Рузвельт был председателем комитета по военным облигациям, в котором работал Айвз, и он «отверг идею чего-либо столь бесполезного, как облигация на 50 долларов». Рузвельт изменил свое мнение о небольших пожертвованиях, как это было много лет спустя, когда он одобрил Марш десятицентовиков по борьбе с полиомиелитом. [49]

См. Также [ править ]

  • Дом Чарльза Айвза

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ Ботстайн 2001 .
  2. Hitchcock & Perlis 1977 , стр. 45–63. [ требуется полная ссылка ]
  3. Даунс, Олин (30 мая 1950 г.). "Американский оригинал". Нью-Йорк Таймс .
  4. ^ Тарускин, Ричард (16 мая 2004). «Под диссонансом бьется брамсианское сердце» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 17 ноября 2015 года . Проверено 14 ноября 2015 года .
  5. ^ Холл 1964 , стр. 42.
  6. ^ Burkholder 1995 , стр. 4.
  7. ^ a b c "Айвз, Чарльз | Музыка рощи" . www.oxfordmusiconline.com . DOI : 10.1093 / GMO / 9781561592630.article.14000 . Проверено 18 апреля 2019 года .
  8. ^ "Чарльз Айвз" . Музыкальная распродажа Классическая . Архивировано 19 июля 2013 года . Проверено 17 июля 2015 года .
  9. ^ "Джордж Эдвард Айвз (1845–1894)" . Geni.com . 5 июня 2009 года. Архивировано 24 июня 2018 года . Проверено 24 июня 2018 года .
  10. ^ "Мэри Элизабет Пармели" . Geni.com . Архивировано 24 июня 2018 года . Проверено 24 июня 2018 года .
  11. ^ a b Рэндел, Дон Майкл (2003). Гарвардский биографический словарь музыки . Издательство Гарвардского университета. С.  410 . ISBN 0-674-01163-5.
  12. ^ Маги, Гейл Sherwood (2002). Чарльз Айвз: Путеводитель по исследованиям и информации . Рутледж. С. xv – xviii.
  13. ^ a b Burkholder, Sinclair & Sherwood 2001 . [ требуется полная ссылка ]
  14. ^ Коуэлл и Коуэлл 1955 , стр. 27.
  15. ^ Burkholder, Sinclair & Sherwood 2001 , "Молодежь, 1874-94".
  16. ^ a b c d Burkholder, Sinclair & Sherwood 2001 , "Ученичество, 1894–1902".
  17. Перейти ↑ Moor 1996 , p. 411 .
  18. ^ Симфония нет. 1 . 1898. Архивировано 30 декабря 2019 года . Проверено 5 августа 2017 года .
  19. Перейти ↑ Gill 2013 , p. 24 .
  20. ^ a b c d e Burkholder, Sinclair & Sherwood 2001 , «Зрелость, 1908–18».
  21. ^ Карольи 1996 , стр. 10.
  22. ^ Burkholder, Sinclair & Sherwood 2001 , "Последние работы, 1918-1927".
  23. Перейти ↑ Ives, Charles (1947). Очерки перед сонатой . Архивировано 15 августа 2018 года . Проверено 30 ноября 2018 года .
  24. ^ a b Burkholder, Sinclair & Sherwood 2001 , «Исправления и премьеры, 1927–54».
  25. ^ «Список наград» . Американская академия искусств и литературы. Архивировано из оригинала 19 декабря 2015 года.
  26. ^ Джеймс Б. Синклер (1999). Описательный каталог музыки Чарльза Айвза . Издательство Йельского университета.
  27. Перейти ↑ Miller & Hanson 2001 .
  28. ^ Льюис 2005 , стр. 642.
  29. ^ Слонимский 1971 . [ необходимо время ]
  30. ^ Слонимский 1971 , часть 2, после 28:50.
  31. ^ «Ллойд Пауэлл» . Канадская энциклопедия . Historica Canada. Архивировано 5 февраля 2016 года . Проверено 4 января 2016 года .
  32. Перейти ↑ Ross 2007 , p. 143 .
  33. Росс, Алекс (20 февраля 1996 г.). «Айвз и Малер, сквозь одну линзу» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 18 мая 2013 года.
  34. Штат Коннектикут, Сайты º Печати º Символы. Архивировано 14 марта 2008 г., в Wayback Machine ; Государственный регистр и руководство штата Коннектикут ; получено 4 января 2007 г.
  35. Мэтт О'Доннелл (7 ноября 2009 г.). Фил Леш Интервью . Архивировано 25 декабря 2019 года . Проверено 27 сентября 2017 года .
  36. ^ [1] Архивировано 24 декабря 2019 г., в Wayback Machine Костеланец, Ричард и Бриттен, HR «Словарь авангарда», Taylor & Francis, Inc., 2001. Страница 411. ISBN 978-0-415- 93764-1 Проверено 4 октября 2011 г. 
  37. [2] Архивировано 16 декабря 2019 г. в Wayback Machine Тарускин, Ричард «Опасность музыки: и другие антиутопические эссе», University of California Press, 2008, страницы 56-59. Проверено 4 октября 2011 г.
  38. ^ " Остающиеся без ответа Айвз , Музыка Акцентуса" . Архивировано 12 октября 2018 года . Проверено 12 октября 2018 года .
  39. ^ "Чарльз Айвз" . GRAMMY.com . 19 ноября 2019.
  40. ^ "Музыка и статистический век" . 1 сентября 1966 г.
  41. Перейти ↑ Cage 1967 , p. 38.
  42. Перейти ↑ Cage 1967 , p. 40.
  43. ^ а б в Кейдж 1967 , стр. 41.
  44. Перейти ↑ Cage 1967 , p. 41-42.
  45. ^ Б с д е е г Кейджа 1967 , с. 42.
  46. ^ Айвз, Чарльз (1970). «Постфейс к 114 песням». В Боутрайт, Ховард (ред.). Очерки перед сонатой, большинством и другими произведениями . WW Нортон. С. 128–129. [Придет день, когда каждый человек, копая свою картошку, будет дышать своими эпосами, своими симфониями (операми, если ему это нравится); и как он сидит по вечерам в его огороде и рубашке покуривая трубку и наблюдающий его отважные ребенок в их удовольствии от построения их тема для своих сонат их жизни, он взглянет на горы и увидит свои видения в их реальности, услышит трансцендентные звуки дневной симфонии, раздающиеся в их многочисленных хорах и во всем своем совершенстве сквозь западный ветер и вершины деревьев!
  47. ^ Sinclair 1999 , стр. 264-276.
  48. ^ Бройлес 1996 , с. 154 .
  49. ^ Timreck 1977 . [ необходимо время ]

Источники [ править ]

  • Гилл, Ардиан (июль – август 2013 г.). «Свободный агент: двойная карьера Чарльза Айвза» . Непредвиденные обстоятельства . Американская академия актуариев . 25 (4): 22–27. ISSN  1048-9851 .
  • Ботштейн, Леон (2001). «Модернизм» . В Мэйси, Л. (ред.). Grove Music Интернет . grovemusic.com.
  • Бройлс, Майкл. «Чарльз Айвз и американская демократическая традиция». В Burkholder (1996) .
  • Буркхолдер, Дж. Питер (1995). Все сделано из мелодий: Чарльз Айвз и использование музыкального заимствования . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-05642-6.
  • Буркхолдер, Дж. Питер, изд. (1996). Чарльз Айвз и его мир . Фестиваль бардовской музыки. Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-01164-6.
  • Буркхолдер, Дж. Питер; Синклер, Джеймс Б .; Шервуд, Гейл (2001). «Айвз, Чарльз (1874–1954), композитор» . В Мэйси, Л. (ред.). Grove Music Интернет . grovemusic.com.
  • Кейдж, Джон (1967). Год с понедельника . Издательство Уэслианского университета.
  • Коуэлл, Генри ; Коуэлл, Сидней (1955). Чарльз Айвз и его музыка . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. OCLC  56865028 .
  • Холл, Дэвид (сентябрь 1964). «Чарльз Айвз: американский оригинал». Обзор Hi-Fi / стерео . 13 (3): 42. OCLC  17931951 .
  • Хичкок, Х. Вили; Перлис, Вивиан , ред. (1977). Праздник Айвса: доклады и панель конференции-фестиваля столетия Чарльза Айвса . Урбана, Чикаго и Лондон: Университет Иллинойса Press. С. 45–63. ISBN 978-0-252-00619-7.
  • Кароли, Отто (1996). Современная американская музыка: от Чарльза Айвза до минималистов . Cygnus Arts. ISBN 978-0-8386-3725-8.
  • Льюис, дядя Дэйв (2005). «Чарльз Айвз». В Вудстра, Крис; Бреннан, Джеральд; Шротт, Аллен (ред.). Вся музыкальное руководство по классической музыке: полное руководство по классической музыке . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 978-0-87930-865-0.
  • Miller, Leta E .; Хэнсон, Чарльз (2001). «Харрисон, Лу (1917–2003), композитор» . В Мэйси, Л. (ред.). Grove Music Интернет . grovemusic.com.
  • Мур, Пол. «На коне в небеса: Чарльз Айвз». В Burkholder (1996) . Первоначально опубликовано в 1948 году.
  • Пейтц, Энн-Катрин , Остаться без ответа Ives , DVD документальный фильм Accentus Music / Arte / WDR , 2018
  • Росс, Алекс (2007). Остальное - это шум: прислушиваясь к двадцатому веку . Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру. ISBN 978-0-374-24939-7.
  • Синклер, Джеймс Б. (1999). Описательный каталог музыки Чарльза Айвза . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-07601-1.
  • Слонимский, Николай (28 декабря 1971 г.). Николай Слонимский ест обед (mp3) . Other Minds - через archive.org.
  • Тимрек, Теодор В. (продюсер-режиссер) (1977). Хороший диссонанс, как мужчина ( Vimeo ) . Нью-Йоркский фонд искусств.Обзор: Weiler, AH (22 апреля 1977 г.). «Хороший диссонанс, как мужчина» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 4 февраля 2016 года.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Блок, Джеффри (1988). Чарльз Айвз: биобиблиография . Нью-Йорк: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-25404-8.
  • Будянский, Стивен (2014). Безумная музыка: Чарльз Айвз, ностальгический бунтарь . Ливан, Нью-Гэмпшир: Университетское издательство Новой Англии. ISBN 978-1-61168-399-8.
  • Купер, Джек (1999). Три скетча для джазового оркестра по мотивам песен Чарльза Айвза (Thesis). Техасский университет в Остине: UMI Publishing. OCLC  44537553 .
  • Герцфельд, Грегор (2007). Zeit als Prozess und Epiphanie in der Experimentellen amerikanischen Musik. Чарльз Айвс бис Ла Монте Янг [ Процесс и прозрение в американской экспериментальной музыке. Чарльз Айвз Ла Монте Янг ] (на немецком языке). Штутгарт: Франц Штайнер Верлаг. ISBN 978-3-515-09033-9.
  • Hitchcock, H. Wiley, ed. (2004). Чарльз Айвз: 129 песен . Музыка Соединенных Штатов Америки (MUSA). 12 . Мэдисон, Висконсин: издания AR. ISBN 9780895795243.
  • Джонсон, Тимоти (2004). Бейсбол и музыка Чарльза Айвза: испытательный полигон . Мэриленд: The Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-4999-0.
  • Киркпатрик, Джон (1973). Чарльз Э. Айвз: Заметки . Лондон: Колдер и Бояры. ISBN 978-0-7145-0953-2.
  • Перлис, Вивиан (1974). Вспомнил Чарльза Айвза: устная история . Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-80576-9.
  • Сиве, Хелен Р. (1977). Коннектикут Янки Музыки: Введение в жизнь и музыку Чарльза Айвза . Нью-Йорк: Атенеум. ISBN 978-0-689-30561-0.
  • Сваффорд, Янв (1996). Чарльз Айвз: Жизнь с музыкой . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 978-0-393-03893-4.
  • Вулридж, Дэвид (1974). Со шпилей и гор: исследование Чарльза Айвза . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. ISBN 978-0-394-48110-4.

Внешние ссылки [ править ]

Послушайте эту статью ( 17 минут )
Разговорный значок Википедии
Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 21 апреля 2005 г. и не отражает последующих правок. ( 2005-04-21 )
  • Чарльз Айвз в Британской энциклопедии
  • Страница Чарльза Айвза в Theodore Presser Company
  • Бесплатные партитуры Чарльза Айвза в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)
  • Безответные Айвс: Американский пионер музыки (2018) на IMDb
  • Работы Чарльза Айвза в Project Gutenberg
  • Работы Чарльза Айвза в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)
  • Работы Чарльза Айвза или о нем в Internet Archive
  • Работы Чарльза Айвза в Открытой библиотеке
  • Общество Чарльза Айвза
  • Песни Чарльза Айвза в Music of the United States of America (MUSA)
  • Симфонический оркестр школ Лестершира Типпет репетирует «Лагерь Патнэма» (короткое видео 1969 года).
  • Центр искусств Чарльза Айвса. Inc
  • Искусство Штатов: Чарльз Айвс, Три четвертоновых пьесы для двух фортепиано (1924)
  • Чарльз Айвз , Центр современной музыки Pytheas
  • Конкорд соната в Ла Фолиа
  • Документы Чарльза Айвза , Музыкальная библиотека Йельского университета
  • Коллекция редких и некоммерческих звукозаписей Чарльза Айвза , Музыкальная библиотека Йельского университета
  • Устные истории американской музыки Чарльза Айвза , Устная история американской музыки