Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Темный маг
MilesDavis DarkMagus.jpg
Живой альбом по
Майлз Дэвис
Вышел1977 г.
Записано30 марта 1974 г.
Место проведенияКарнеги-холл (Нью-Йорк)
Жанр
Длина100 : 58
ЭтикеткаCBS Sony
РежиссерТео Масеро
Хронология Майлза Дэвиса
Водяные младенцы
(1976)		Темный маг
(1977)		Круг в круглом
(1979)

Dark Magus - это живой двойной альбом американского джазового трубачей, композитора и руководителя оркестра Майлза Дэвиса . Он был записан 30 марта 1974 года в Карнеги-холле в Нью-Йорке, во время электрического периода в карьере музыканта. В группу Дэвиса во время концерта входили басист Майкл Хендерсон , барабанщик Эл Фостер , перкуссионист Джеймс Мтум , саксофонист Дэйв Либман и гитаристы Пит Кози и Реджи Лукас . Он также использовал шоу для прослушивания саксофониста Азара Лоуренса и гитариста Доминика Гомона.. «Dark Magus» был спродюсирован Тео Масеро и состоял из четырех записей, состоящих из двух частей, названных в честь имен суахили с первого по четвертый.

Dark Magus был выпущен после выхода Дэвиса на пенсию в 1975 году, после чего его лейбл Columbia Records выпустил несколько альбомов различных копий. После выпуска концертных записей Agharta (1975) и Pangea (1976), Columbia решила, что они не одобряют альбомы, и Dark Magus был выпущен только в Японии в 1977 году компанией CBS-Sony . Исполнительный директор лейбла A&R Тацу Носаки предложил название альбома, которое отсылает к Магу из зороастрийской религии.

Наряду с другими записями Дэвиса 1970-х, Dark Magus неоднозначно восприняли современные критики, но он вдохновил музыкантов на нойз-рок в конце 1970-х и экспериментальных фанк- исполнителей 1980-х. Альбом не был выпущен в Соединенных Штатах до июля 1997 года, когда он был переиздан на Sony Records и устаревшие записи . В ретроспективных обзорах критики хвалили его эстетику джаз-рока и выступления участников группы, а некоторые полагали, что определенные части предвещали музыку джунглей .

Фон [ править ]

Сцена главного зала Карнеги-холла

Дэвису было 47 лет, когда его попросили сыграть в Карнеги-холле в 1974 году, после четырех лет неустанных гастролей. Он выступал здесь много раз до этого и записал там концертный альбом в 1961 году. К 1974 году Дэвис столкнулся с депрессией, кокаиновой и сексуальной зависимостью, а также с несколькими проблемами со здоровьем, включая остеоартрит , бурсит и серповидно-клеточную анемию . Он также потерял уважение как критиков, так и своих современников из-за его музыкальных изысканий в более рок- и фанк- ориентированных звуках. [1] Под влиянием Карлхайнца Штокхаузена Дэвис хотел избегать отдельных песен и вместо этого записывать расширенныедвижения, которые развились в иную композицию. [2] Он редко играл на трубе и стал менее значимым для своей группы, которой он позволял больше свободы импровизировать и с которыми он редко репетировал, так что молодых музыкантов, которых он нанял, нужно было проверять, чтобы они могли учиться и играть вместе на сцене. [1]

Дэйв Либман (на фото в 1975 году)

Концерт 30 марта 1974 года собрал этническую и возрастную аудиторию, в которую входили молодые хиппи и старые состоятельные посетители. По словам Брайана Бирмана из журнала Magnet , «бедра,« с ним »дети [сидели] бок о бок с парами средних лет в смокингах, ожидая услышать« Мой смешной Валентин » . [1] Хотя он прожил всего 15 минут отсюда Дэвис прибыл на место встречи с опозданием более чем на час. Когда группа вышла на сцену, он последовал за ним, повернувшись спиной к публике [1], небрежно прогуливаясь по сцене, пока другие музыканты собирались. Дэвис немедленно начал играть, и группа отреагировала, сыграв плотный ритм в унисон. [3] Саксофонист Дэйв Либман, Писавшая в 1997 США переиздания буклета для Dark Magus , [4] напоминают о начале шоу: «Это есть ! Его прихоть .. Это вещь ... Майлз может сделать это , и три тысячи музыкантов за ним право. «Итак, что я узнал в этом отношении от Майлза, так это возможность наблюдать за ним и заниматься его делом». [3]

Каким-то образом он заставлял вас играть так, как в большинстве случаев вы никогда больше не сделаете этого.

—Либман о Дэвисе [5]

Дэвис использовал шоу для прослушивания двух новых участников - тенор-саксофониста Азара Лоуренса и гитариста Доминика Гомона . [3] Лоуренс был самым уважаемым молодым саксофонистом в то время, в то время как Гомонт был зачислен Дэвисом в ответ на требование действующего гитариста Реджи Лукаса о повышении заработной платы. [6] Хотя это было неожиданно, Либман позже охарактеризовал этот ход как типичный для трубачей: «То, что он делал - что он часто делает на таких больших концертах, - это переменил дерьмо, сделав что-то совершенно неожиданное. . Я имею в виду, что мы целый год были группой на гастролях ... А потом, внезапно, концертДата, Нью-Йорк, Карнеги-холл, кот тащит двух котов, которые даже не видели друг друга. Я имею в виду, вы должны сказать: «Этот человек сумасшедший или он - он сумасшедший или очень хитрый». [3]

Состав и исполнение [ править ]

[Дэвис] произвольно менял передачи в своей музыке начала 70-х, оркеструя настроения и настройки, чтобы подчинить индивидуальные музыкальные вдохновения своих юных и достаточно фанковых подгений жизни единственного трепещущего организма, который без них погиб бы. - никаких аранжировок, немного композиции и немного соло, хотя в любой момент игрок мог оказаться предоставленным самому себе.

- Роберт Кристгау [7]

Dark Magus состоит из четырех композиций, состоящих из двух частей, средней продолжительностью 25 минут каждая. [4] Музыка альбома была неизученной и избегала мелодии в пользу импровизаций вокруг фанковых ритмов и грувов . Ритмы, цвет и клавиши «будут смещаться и изменение по наитию от Дэвиса», как AllMusic сказал «s Thom Юрек. [8] Трубач отказался от клавишников своих предыдущих выступлений в пользу состава из трех гитар: Реджи Лукас, Доминик Гомон и Пита Кози, который имел склонность к гитарным воплям и педальным эффектам. [9]Дэвис часто останавливал группу жестами рукой и создавал пустые места, которые были длиннее традиционных джазовых пауз , и поощрял солистов заполнять их преувеличенными каденциями . [10]

Дэвис либо играл соло, либо играл на своем органе Yamaha . [9] Он играл на трубе в «Moja» и на трубе и органе в других пьесах. [3] Вторая половина «Moja» отличается длинной последовательностью баллад, введенной Либманом и продолженной Лукасом и Дэвисом. [6] «Moja» также включала тему из «Nne». [10] На "Тату" Гомонт последовал за соло Лукаса длинным отрывком, характеризующимся нечеткими эффектами вау-вау, а Лоуренс недолго играл с Либманом в дуэте перед своим собственным несвязным соло. [6] «Тату» закончились исполнением «Калипсо Фрелимо». [3] Во время первой части "[10] Ближе к концу «Nne» Дэвис сыграл короткий блюз . [6]

По словам Роберта Кристгау , эстетика Dark Magus была кульминацией предыдущих записей Дэвиса и «раздвоилась, как снова джаз-рок ». [5] Он утверждал, что трубач оставил два элемента - джаз и рок - «отчетливыми и узнаваемыми», тогда как «чистый фанк» включил бы их оба «в новую концепцию, хотя и« в пользу рока ». Кристгау приписал джазовый вклад в альбом саксофону Лоуренса " Coltranesque ", а элементы рока - гитаристам Лукасу и Гомонту, которые " вау- рифф [редактировал] ритм", и Питу Кози , который продюсировал " Эрик Дэвис сравнил звук трубы Дэвиса с «печальной, но взбешенной банши », а Кози, Лукас и Гомонт - с «чем-то между Джеймсом Брауном и Джаном и за их пределами », среди «тихих перкуссионных пассажей, [которые] появляются, как лунные поляны». . [11] В « The Rough Guide to Rock» (2003) Бен Смит описал музыку как «удивительно плотную смесь фри-джаза и фанка», [12] в то время как Фред Каплан из журнала New York Magazine назвал это «слиянием электрического джаза и рока». . [13]

Выпуск [ править ]

Dark Magus был выпущен после ухода Дэвиса на пенсию, когда его лейбл Columbia Records выпустил несколько альбомов различных копий. Они выпустили его концертный альбом Agharta (1975) в США, но не Pangea (1976), и в конечном итоге не одобрили другие концертные записи Дэвиса и решили выпустить Dark Magus также только в Японии. [1] Он был выпущен в 1977 году компанией CBS-Sony , [14] которая использовала несколько инженерных переходов при создании альбома, чтобы сократить исходный концерт для окончательного выпуска. [10] Четыре трека альбома были названы после названий суахили с первого по четвертый. [8]Его название было предложено Tatsu Nosaki, в A & R исполнительной от CBS-Sony , которые производили альбом. Согласно Носаки, « Маг  ... является основателем древней персидской религии, зороастризма ». [10] Изображение на обложке, как описывает блоггер Нью-Йоркской публичной библиотеки Шон Донохью, «загадка», поскольку «трудно разобрать что-либо, кроме форм и цветов, возможно, Дэвис в профиль справа». [15]

Альбом не был выпущен в Соединенных Штатах до июля 1997 года, когда он был переиздан на Sony Records и устаревшие записи . Это было частью переиздания лейблами пяти двухдисковых концертных альбомов Дэвиса, в том числе Black Beauty: Miles Davis в Fillmore West (1970), Miles Davis в Fillmore (1970), Live-Evil (1971) и In Concert ( 1973). Переизданные альбомы содержали заметки, написанные его помощниками. [4]

Прием и наследие [ править ]

Ретроспективные профессиональные обзоры
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[8]
Руководство для потребителей КристгауА [7]
Down Beat4/5 звезд[16]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[17]
Entertainment WeeklyA [18]
Лос-Анджелес Таймс2/4 звезды[19]
МузыкаHound Jazz3,5 / 5 [20]
Путеводитель по джазу от пингвинов3,5 / 4 звезды[21]
Вилы9,5 / 10 [22]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone3,5 / 5 звезд[23]

Наряду с другими записями Дэвиса 1970-х, Dark Magus был неоднозначно воспринят современными критиками, но стал источником вдохновения для нойз-роковой группы конца 1970 - х и исполнителей экспериментального фанка 1980-х. [24] Его переиздание 1997 оценивался Christgau как 10 - й лучший альбом года в его списке для The Village Voice ' годовой s Пазз и СОП критиков опроса. [25] В 2001 году Q назвал его одним из «50-ти самых тяжелых альбомов всех времен» и назвал его «водоворотом безудержной импровизационной ярости ... возможно, самым далеким Майлзом». [26] Дэвид Кинан поместил его в свой список 105 лучших альбомов за все времяSunday Herald и сказал, что, украсив тяжелые грувы племенными ударными инструментами, эффектами вау-вау и потусторонними звуками трубы, Дэвис инстинктивно соединил самые передовые элементы современной афроамериканской музыки . [27] По словамкритика CODA Грега Мастерс, Дэвис создал среди самых мрачных и радикальных аур, чувств и настроений в музыке 20-го века на Dark Magus . [28]

Рецензируя переиздание журнала JazzTimes в 1997 году , Том Террелл сказал, что такую ​​музыку больше никогда не услышат, считая ее "завтрашний звук вчера ... ужасающе волнующим слуховым убежищем из воплей, вой, лязг, чанков, контрольных ударов сердца, кваканья вау-вау". , белый шум и громкая тишина ". [29] Согласно Down Beat в том году, неистовое роптание конг на "Moja" и "Tatu" предшествовало олдскульным джунглям на 20 лет, [16] в то время как журналист Spin Эрик Дэвиснашел его мучительную, свирепую музыку чрезвычайно впечатляющей, особенно когда ее слушали громко. Он утверждал, что импровизация группы на таких треках, как "Wili", предвосхитила жанр драм-н-бэйс : "Майлз взывал к исконным силам электронных городских джунглей". [11] В «Путеводителе по джазу» для пингвинов (1998) Ричард Кук и Брайан Мортон писали, что каждое выступление включает только «затенение и санацию звука, и по мере того, как человек узнает эти записи лучше, он почти зацикливается на мельчайших интонациях». [22]

Как только вы думаете, что дерьмо не может быть намного выше, входит Майлз и сильно бьет вау-вау по рогу, и следующее, что вы знаете, вы шлепаете пять человек наверху ... По обряду из Dark Magus , я могу притвориться крутым в мгновение ока.

- Джейсон Джозефес, Вилы [22]

В The Rolling Stone Album Guide (2004) Джей Ди Консидайн писал, что Dark Magus лучше выразил ритмы группы, чем In Concert, и предложил баланс между их склонностью к импровизации и их желанием рок. [30] Джефф МакКорд из Austin Chronicle счел выступления страстными, стойкими и подчеркнутыми благодаря эффективной игре каждого дуэта саксофонистов и гитаристов. [31] По словам Джона Szwed , то есть моменты , когда все три гитаристов и два саксофонистов «в плотном и возвысили свободную импровизацию вместе, и Пит Косите в тюнингахэффекты, избыток и чистая изобретательность привели гитару к тому моменту, когда Хендрикс , фри-джаз и ритм-энд-блюз гордо слились воедино ». [10] В отличие от этого, Дон Хекман из Los Angeles Times обнаружил, что фанк-ритмы повторяются, а ритмы Дэвиса игра как ограниченная, так и безупречная. [19] Том Джурек из AllMusic назвал это преувеличенным и чрезмерным проявлением дезориентированной психики Дэвиса и почувствовал, что, хотя ритм-секция исторически увлекательна, игра других музыкантов непоследовательна, хотя и увлекательна. [8]

Список треков [ править ]

Все композиции были приписаны Майлзу Дэвису .

LP 1977 года [ править ]

Запись первая: Сторона A
Нет.ЗаголовокДлина
1."Темный маг - Моджа"25:24
Запись первая: Сторона B
Нет.ЗаголовокДлина
1."Темный маг - Вили"25:08
Запись вторая: Сторона A
Нет.ЗаголовокДлина
1."Темный маг - Тату"25:20
Запись вторая: Сторона B
Нет.ЗаголовокДлина
1."Темный маг - Nne"25:32

CD 1997 года [ править ]

Диск первый
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Moja (Часть 1)»12:28
2.«Moja (Часть 2)»12:40
3.«Вили (Часть 1)»14:20
4.«Вили (Часть 2)»10:44
Диск второй
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Тату (Часть 1)»18:47
2.«Тату (Часть 2) ('Калипсо Фрелимо')»6:29
3.«Нне (Часть 1) ('Ифе')»15:19
4.«Нне (Часть 2)»10:11

Персонал [ править ]

  • Майлз Дэвис - электрическая труба с вау-вау , орган Yamaha («Вили», «Тату» и «Нне»).
  • Дэйв Либман - флейта , сопрано-саксофон , тенор-саксофон
  • Азар Лоуренс - тенор-саксофон («Тату», «Ннэ»)
  • Реджи Лукас - электрогитара
  • Пит Кози - электрогитара
  • Доминик Гомон - электрогитара («Тату», «Nne»).
  • Майкл Хендерсон - электробас
  • Аль Фостер - ударные
  • Джеймс Мтум - ударные
  • Тео Масеро - производство

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e Бирман, Брайан. «Скрытые жемчужины:« Темный маг » Майлза Дэвиса » . Магнит . Проверено 20 ноября 2012 года .
  2. ↑ Пирс, Леонард (9 декабря 2010 г.). «Майлз Дэвис: Букварь» . АВ клуб . Чикаго . Проверено 20 ноября 2012 года .
  3. ^ Б с д е е Chambers 1998 , р. 265.
  4. ^ a b c "Новый толчок Майлза Дэвиса" . Остин, американский государственный деятель . 29 июля 1997 г. с. E2 . Проверено 20 ноября 2012 года . (требуется подписка)
  5. ^ a b Кристгау, Роберт (14 октября 1997 г.). "70-е годы Майлза Дэвиса: волнение! Ужас!" . Деревенский голос . Нью-Йорк . Проверено 20 ноября 2012 года .
  6. ^ a b c d Chambers 1998 , стр. 266.
  7. ^ a b c Christgau 2000 , стр. 73.
  8. ^ a b c d Юрек, Том (1 ноября 2002 г.). «Темный маг - Майлз Дэвис» . AllMusic . Проверено 20 ноября 2012 года .
  9. ^ a b Сакс, Ллойд (27 июля 1997 г.). «Альбомы начала 70-х показывают Майлза Дэвиса в свободной форме» . Чикаго Сан-Таймс . Проверено 20 ноября 2012 года .
  10. ^ a b c d e f Szwed 2004 , стр. 338.
  11. ^ Б Дэвис, Эрик (август 1997). "Freakin 'the Funk - Возвращение к видениям Майлза Дэвиса 70-х" . Спин . Нью-Йорк: 117 . Проверено 20 ноября 2012 года .
  12. ^ Смит, Бен (2003). «Майлз Дэвис» . В Бакли, Питер (ред.). The Rough Guide to Rock (3-е изд.). Грубые направляющие . п. 271 . ISBN 1-84353-105-4. ... удивительно плотная смесь фри-джаза и фанка.
  13. ↑ Каплан, Фред (15 ноября 2009 г.). «Мили миль» . Нью-Йорк . Проверено 20 ноября 2012 года .
  14. ^ Chambers 1998 , стр. 264-5.
  15. Рианна Донохью, Шон (27 января 2015 г.). "Великие альбомы, которые вы могли пропустить: Майлз Дэвис Dark Magus (1997)" . Публичная библиотека Нью-Йорка . Проверено 3 января 2021 года .
  16. ^ а б "Обзор: Темный маг". Down Beat . Чикаго: 65. июль 1997 г.
  17. Перейти ↑ Larkin 2006 , p. 210.
  18. ↑ Синклер, Том (1 августа 1997 г.). "Обзор: концертные альбомы Майлза Дэвиса" . Entertainment Weekly . Проверено 20 ноября 2012 года .
  19. ^ a b Хекман, Дон (27 июля 1997 г.). "Развязывая больше наследия Дэвиса: МАЙЛЫ ДЭВИС" . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 20 ноября 2012 года .
  20. ^ Holtje, Стив; Ли, Нэнси Энн, ред. (1998). «Майлз Дэвис». MusicHound Jazz: Основное руководство по альбомам . Корпорация продаж музыки . ISBN 0-8256-7253-8.
  21. ^ a b Cook & Morton 1998 , стр. 393.
  22. ^ a b c Джозеф, Джейсон (1997). «Рецензия: Темный маг» . Вилы . Архивировано из оригинала на 6 февраля 2011 года . Проверено 20 ноября 2012 года .
  23. ^ Considine et al. 2004 , стр. 215.
  24. ^ Pareles, Джон (29 сентября 1991). «Майлз Дэвис, трубач, умирает; джазовый гений, 65 лет, определяется круто» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 20 ноября 2012 года .
  25. ^ Кристгау, Роберт. "Pazz & Jop 1997: Список деканов" . Деревенский голос . Нью-Йорк . Проверено 20 ноября 2012 года .
  26. ^ «50 самых тяжелых альбомов всех времен». Вопрос . Лондон: 87. июль 2001 г.
  27. ↑ Кинан, Дэвид (9 сентября 2001 г.). "Лучшие альбомы когда-либо ... честно" . Сандей Геральд . Глазго. Архивировано из оригинала 2 августа 2002 года . Проверено 20 ноября 2012 года .
  28. ^ Мастерс, Грег (февраль 1998 г.). «Электрические мили». CODA .
  29. ↑ Террелл, Том (октябрь 1997 г.). Обзор: Dark Magus . JazzTimes . Проверено 5 февраля, 2011.
  30. ^ Considine et al. 2004 , стр. 219.
  31. ↑ МакКорд, Джефф (12 декабря 1997 г.). «Мили и мили миль: наследие Колумбии» . Хроники Остина . Проверено 20 ноября 2012 года .

Библиография [ править ]

  • Чемберс, Джек (1998). Вехи: Музыка и времена Майлза Дэвиса . 1–2 . Da Capo Press . ISBN 0-306-80849-8.
  • Кристгау, Роберт (2000). Руководство для потребителей Кристгау: Альбомы 90-х . Макмиллан . ISBN 0-312-24560-2.
  • Considine, JD ; и другие. (2 ноября 2004 г.). Брэкетт, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone: полностью переработанное и обновленное 4-е издание . Саймон и Шустер. ISBN 0-7432-0169-8.
  • Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (1998). Путеводитель по джазу для пингвинов (4-е изд.). Книги пингвинов . ISBN 0-14-051383-3.
  • Ларкин, Колин (2006). Энциклопедия популярной музыки (4-е изд.). Муз . ISBN 0-19-531373-9.
  • Свед, Джон (2004). Так что: Жизнь Майлза Дэвиса . Саймон и Шустер . ISBN 0-684-85983-1.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Анон. (12 ноября 2010 г.). "Shake, rattle and roll !: Лучшие концертные альбомы всех времен" . Независимый . Лондон . Проверено 20 ноября 2012 года .
  • Доран, Джон (5 октября 2010 г.). «Мой любимый альбом Майлза Дэвиса Лайдона, Ника Кейва, Уэйна Койна, Игги и других» . Quietus . Проверено 20 ноября 2012 года .
  • Тинген, Пол (2001). Miles Beyond: Электрические исследования Майлза Дэвиса, 1967–1991 (1-е изд.). Рекламные щиты . ISBN 0-8230-8346-2.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Dark Magus на Discogs (список релизов)