Цифровое искусство относится к любой художественной работе или практике, в которой цифровые технологии используются как часть творческого процесса или процесса презентации. Это также может относиться к вычислительному искусству, которое использует и взаимодействует с цифровыми медиа. [2]
С 1960-х годов для описания цифрового искусства использовались различные названия, в том числе компьютерное искусство , электронное искусство , мультимедийное искусство [3] и искусство новых медиа . [4] [5]
Джон Уитни разработал первое компьютерное искусство в начале 1960-х годов, используя математические операции для создания искусства. [6] В 1963 году Иван Сазерленд изобрел первый пользовательский интерактивный компьютерно-графический интерфейс, известный как Sketchpad . [7]
Энди Уорхол создал цифровое искусство с помощью Amiga , где компьютер был публично представлен в Линкольн-центре в Нью-Йорке в июле 1985 года. Изображение Дебби Харри было снято в монохромном режиме с видеокамеры и оцифровано в графической программе ProPaint. Уорхол манипулировал изображением, добавляя цвет с помощью заливки. [8] [9]
Цифровое искусство может быть создано исключительно компьютером (например, фракталы и алгоритмическое искусство ) или взято из других источников, таких как отсканированная фотография или изображение, нарисованное с помощью программного обеспечения для векторной графики с помощью мыши или графического планшета . Произведения искусства считаются цифровыми картинами , когда они создаются аналогично нецифровым картинам , но с использованием программного обеспечения на компьютерной платформе и цифровым выводом полученного изображения, как нарисованного на холсте .
Несмотря на различные мнения о плюсах и минусах цифровых технологий в искусстве, в сообществе цифрового искусства, по-видимому, сложился прочный консенсус в отношении того, что они привели к «огромному расширению творческой сферы», т. е. значительно расширили творческую сферу. возможности, доступные как профессиональным, так и непрофессиональным художникам. [10]