Элизабет Джой Пейтон (род. 1965) - современная американская художница, работающая в основном в области живописи, рисунка и гравюры. На портретах Пейтон, наиболее известных личностями из ее собственной жизни и за ее пределами, включая близких друзей, исторических личностей и икон современной культуры, регулярно фигурируют художники, писатели, музыканты и актеры.
Элизабет Пейтон | |
---|---|
Родившийся | 1965 г. |
Национальность | Американец |
Образование | Школа визуальных искусств , Нью-Йорк |
Известен | Картина |
ранняя жизнь и образование
Пейтон родился в Данбери, штат Коннектикут, в 1965 году. Он начал рисовать людей в раннем возрасте. [1] С 1984 по 1987 год она изучала изобразительное искусство в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке .
Работа
Работы Пейтон, в основном фигуративные, можно охарактеризовать сочетанием сдержанности и интенсивности, изображая предметы из ее собственной жизни и за ее пределами, с поразительной непосредственностью и ее характерными богато модулированными поверхностями. [2] [3] Пейтон черпает вдохновение в творчестве таких исторических личностей, как Гюстав Флобер и Джон Сингер Сарджент , и она выразила свою принадлежность к линии художников и писателей, таких как Бальзак , Камилла Клодель , Делакруа , Иса Генскен , Джорджоне , Джорджии О'Киф и т. Д., Которые смотрят на предметы и изображают их с экономией выражения, чтобы объединить пассивные ощущения с эмоциями. [4] [5]
Пейтон работает как из жизни, так и из фотографии, обычно используя живопись, рисунок или гравюру, и часто исследует последовательные степени удаления из своего исходного материала, например, в своих картинах скульптур Камиллы Клодель, в которых Пейтон создает картины из фотографий скульптур. [6] В своем интервью журналу Frieze Пейтон заявила, что, когда она выбирает рисовать с работы другого художника, это позволяет ей исследовать «труднодоступные вещи внутри себя», потому что композиция уже определена. [7] Другим способом переделки Пейтон будет пересматривать изображение, которое она ранее использовала, обрезая его в разных размерах и, таким образом, изменяя объем заданного контекста. Эта манипуляция контекстом важна для Пейтон, поскольку она влияет на чувство близости и интимности.
С 1998 года, когда журнал Parkett поручил ей создать литографию, Пейтон создала широкий спектр гравюр, включая монотипии, литографии и гравюры на дереве. [8] Экспериментируя с различными техниками, она также использует разнообразную бумагу ручной работы, а также цветные и монохромные чернила.
Помимо портретов, Пейтон также создает работы, которые связаны с традицией натюрморта , часто показывая обрезанные портреты в сложных композициях с цветами, скульптурами и другими мотивами, связанными с жанром. Это исследование, начавшееся примерно в 2007 году, представляло собой переориентацию внимания с фигуры на более широкий контекст окружающей человека среды и выражение чувств. Примеры, представленные в монографии Dark Incandescence 2017 года Пейтона, включают: Пати (2007), Бальзак + Розы (2008), Флобер + Мадам Бовари (Слоны) (2008), Камилла Клодель и Флауэрс (Натюрморт) (2009), Актеон, Джастин Бибер и Грей. Розы (2010 г.), Цветы, Лихтенштейн, Парсифаль (2011 г.), Берлин, Гиацинт и Черный чайник (2014 г.) и Вселенная Мирового Дыхания (2018 г.). [9] [10]
В 2009 году Пейтон сотрудничал с Мэтью Барни над « Кровью двух» , арт-проектом на греческом острове Гидра . [11] Позже она работала с Джонатаном Горовицем над серией монотипий, которые развивают концепции растений и цветов как мотивов любви и смерти, в результате чего появилась серия картин, гравюр, рисунков, скульптур и фотографий, а также совместная работа. книга художников. [12]
Выставки
Одна из первых выставок Пейтона в Нью-Йорке была проведена в комнате отеля Chelsea (в основном рисунки) в 1993 году. [13] Люди, желающие увидеть выставку, просили у администратора отеля ключ от комнаты 828; Кэлвин Томпкинс предположил, что около 50 человек посетили рисунки Пейтон с изображением Наполеона , Марии-Антуанетты и другие портреты европейских исторических деятелей, но эта выставка смогла привлечь к ней внимание публики. [14]
Выставка ее работ в середине карьеры началась в Новом музее современного искусства в Нью-Йорке в октябре 2008 года и прошла в Художественный центр Уокера в Миннеаполисе; Галерея Уайтчепел , Лондон; и Bonnefantenmuseum , Маастрихт (2009–10). Этот первый обзор работы Пейтон в американском учреждении включал ее последние портреты, которые выявили больший упор на психологию таких субъектов, как Мэтью Барни и Джон Джорно . На следующий день после избрания Барака Обамы на пост президента США к выставке была добавлена новая картина, созданная в августе 2008 года, на которой изображены Мишель Обама и ее дочь на Национальном съезде Демократической партии 2008 года . [15]
Ее работы также были предметом персональных выставок в Королевской академии в Лондоне (2002); Salzburger Kunstverein , Зальцбург, Австрия (2002 г.); Дайхторхаллен , Гамбург, Германия; Ирландский музей современного искусства (2009 г.); Зал Гильдии , Истхэмптон, Нью-Йорк (2006); Музей современного искусства Олдрича , Риджфилд, Коннектикут (2008); Художественный музей Милдред Лейн Кемпер , где « Призрак: Элизабет Пейтон» , ретроспектива гравюр художника, была представлена одновременно с той же выставкой в Opelvillen в Рюссельсхайме, Германия (2011); Метрополитен-опера , Нью-Йорк (2011 и 2016). Ее выставка « Вагнер» стала второй в серии из четырех показов, вдохновленных кольцом, для Gallery Met в 2011 году, и включила работы, вдохновленные циклом композитора « Кольцо» . [16] В 2014 году она участвовала в другой выставке Gallery Met, на этот раз на тему « Князь Игорь» Александра Бородина . [17] В 2017 году на вилле Медичи в Риме была представлена выставка « Элизабет Пейтон и Камилла Клодель: Вечный идол», в которой работы художников, родившихся на расстоянии столетия друг от друга, показаны рядом друг с другом, создавая диалог между их разными подходами к портретной живописи. [18] [19] В том же году, Хара музей современного искусства представил Элизабет Пейтон: Натюрморт , [20] первый крупный обзор искусства Пейтон в Японии.
Совсем недавно с октября 2019 по январь 2020 года в Национальной портретной галерее в Лондоне была показана крупная ретроспектива ее портретов « Воздух и ангелы». [21] Первая персональная выставка Элизабет Пейтон в Китае, организованная совместно с Национальной портретной галереей, будет представлена на сайте UCCA Beijing с июня по октябрь 2020 года под названием Элизабет Пейтон . [22]
Пейтон также участвовал в многочисленных групповых выставках по всему миру, включая Кампо на Венецианской биеннале 1995 года , Большой Нью-Йорк в MoMA PS1 в 2000 году и биеннале Уитни 2004 года , а также выставки в Институте современного искусства в Бостоне (2005); Deutsche Guggenheim , Берлин (2005 г.); Институт современного искусства, Лондон (2006); Национальный художественный музей, Осака (2006 г.); Museum der Moderne , Зальцбург, Австрия (2006 г.); Кунстхалле Вена , Вена (2007); Кастелло ди Риволи , Турин (2008 г.); Музей современного искусства , Нью-Йорк (2009, 2012); Музей современного искусства Сан-Франциско (2012, 2017); Музей Dhondt-Dhaenens, Фландрия, Бельгия (2012); Новый музей современного искусства , Нью-Йорк (2013); Тель-Авивский художественный музей , Израиль (2013); Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк (2015, 2016); Встреча с Брейером , Нью-Йорк (2016); и Центр искусств Уокера , Миннеаполис (2019).
Коллекции
Работы Элизабет Пейтон были собраны многими крупными учреждениями, включая Художественный музей Карнеги в Питтсбурге; Центр Жоржа Помпиду , Париж; Коллекция Крэнфорда, Гернси, Соединенное Королевство; Художественный музей Вольфсбурга , Германия; Museum für Gegenwartskunst , Базель; Музей изящных искусств , Бостон; Музей современного искусства, Нью-Йорк; Новый музей, Нью-Йорк; Музей Рубелла , Майами, Флорида; Музей современного искусства Сан-Франциско ; Художественный музей Сент-Луиса ; Художественный музей Сиэтла ; Центр искусств Уокера, Миннеаполис, США; Борос Collection , Берлин; и Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк. [23] Музей современного искусства в Нью - Йорке приобрело около 30 Пейтонов рисунков и картин в течение последних 25 лет. [24]
Признание
В 2006 году Пейтон был удостоен 14-й ежегодной премии Ларри Олдрича, присуждаемой художнику, оказавшему значительное влияние на визуальную культуру. [25] В 2007 году она была удостоена награды amfAR за выдающиеся достижения в области искусства. [26] В 2011 году Академия искусств Гильд-холла вручила Пейтон Премию за заслуги перед изобразительным искусством. а в 2018 году Пейтон был отмечен Новым музеем на ежегодном весеннем гала-концерте. [27] [28]
Литература
Элизабет Пейтон: Воздух и ангелы (2019) - последняя публикация Пейтона, сделанная в тесном сотрудничестве с художником для сопровождения крупной выставки в Национальной портретной галерее. [21] Риццоли , Нью-Йорк, также опубликовала монографии о работе Пейтона, самой последней из которых является Dark Incandescence (2017). Другие публикации включают ограниченное издание Universe of the World-Breath (2018) , опубликованное по случаю ее первого сольного шоу в Исландии; Призрак: Элизабет Пейтон, опубликованная Hatje Cantz , Ostfildern (2011); Жить вечно: Элизабет Пейтон, Фейдон , Нью-Йорк (2008); Элизабет Пейтон, Риццоли, Нью-Йорк (2005); Элизабет Пейтон, powerHouse Books , Нью-Йорк (2001); и Элизабет Пейтон: Крейг , Вальтер Кониг, Кельн (1998).
Рекомендации
- ^ Отсутствие, Джессика (2009-04-08). «Художник недели 36: Элизабет Пейтон» . Хранитель . Лондон.
- ↑ Карен Розенберг (11 июля 2008 г.), Социальная сеть художника, по ее фотографиям, опубликованным в The New York Times .
- ^ "Призрак: Элизабет Пейтон | Художественный музей Кемпера" . www.kemperartmuseum.wustl.edu . Проверено 17 января 2020 .
- ↑ Элизабет Пейтон, 30 апреля - 30 мая 2009 г. Архивировано 7 января 2011 г. вштаб-квартире Wayback Machine Сэди Коулс, Лондон.
- ↑ Белл, Кирсти. «Пейтон после Пейтона: о реальности и архетипе», Dark Incandescence , Нью-Йорк: Риццоли, 2017.
- ^ «Вечный идол, Элизабет Пейтон - Камилла Клодель» . Вилла Медичи . Проверено 17 января 2020 .
- ^ «Элизабет Пейтон об исторических портретах» . Фриз . Проверено 17 января 2020 .
- ^ Bosie (1998) MoMA, НьюЙорк.
- ↑ Коллекционное издание: Элизабет Пейтон - Камилла Клодель Цветы и книги Hatje Cantz Publishing, Ostfildern.
- ↑ Элизабет Пейтон: Dark Incandescence, 18 ноября 2014 г. - 16 января 2015 г. Барбара Гладстон , Брюссель.
- ^ имя, Сайт. «ArtReview» . www.artreview.com .
- ↑ Secret Life, 7 июня - 25 августа 2012 г. Штаб-квартира Сэди Коулз , Лондон, поздравляем, что вы добрались до конца.
- ^ Calvin Томкинс (6 октября 2008), художник портрета The New Yorker .
- ^ Перселл, Эндрю (2009-07-01). «Манхэттенские рапсодии» . Хранитель . Лондон.
- ^ Маура М. Линч (ноябрь 2008 г.), Мишель Обама в музее , журнал W, архивировано из оригинала 23 марта 2009 г. , извлечено 19 февраля 2009 г.
- ^ «Метрополитен-опера - Ошибка 404» .
- ↑ Кэрол Фогель (16 января 2014 г.), Operatic Inspiration The New York Times .
- ^ «Вечный идол, Элизабет Пейтон - Камилла Клодель - Вилла Медичи» .
- ^ «Элизабет Пейтон и Камилла Клодель: Вечный идол - Объявления - электронный поток» . www.e-flux.com . Проверено 17 января 2020 .
- ^ « » Элизабет Пейтон: Натюрморт «в Хара музей современного искусства» . www.art-it.asia .
- ^ а б «Элизабет Пейтон: Воздух и ангелы - Национальная портретная галерея» . www.npg.org.uk . Проверено 17 января 2020 .
- ^ «Элизабет Пейтон» . Центр современного искусства UCCA . Проверено 17 января 2020 .
- ↑ Элизабет Пейтон, 27 мая - 28 июля 2011 г. Архивировано 24 июня 2011 г., вгалерее Wayback Machine Gagosian, Париж.
- ^ Рэйчел Wolff (13 апреля 2010), Гэвин Браун: Престолонаследник New York Observer .
- ^ Розенберг, Карен (11 июля 2008 г.). «Социальная сеть художницы по ее фотографиям» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 17 января 2020 .
- ^ "amfAR :: В центре внимания :: Премия за выдающиеся достижения в области художественного творчества в борьбе со СПИДом :: Фонд исследований СПИДа :: Исследования в области ВИЧ / СПИДа" . www.amfar.org . Проверено 17 января 2020 .
- ^ "26-я премия Академии искусств Гильд-холла | Искусство | Основные статьи" . www.hamptons.com . Проверено 17 января 2020 .
- ^ Наст, Конде. «В новом музее проходит весенний гала-концерт в честь Сесили Браун, Джули Мехрету и Элизабет Пейтон» . Vogue . Проверено 17 января 2020 .
Внешние ссылки
- Интервью Элизабет Пейтон в IndexMagazine
- Peyton Paints Пит Доэрти
- Live Forever: Элизабет Пейтон / Новый музей, Нью-Йорк, США Видео на VernissageTV.