Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мумический портрет молодой женщины, 3 век, Лувр , Париж .
Этот позолоченный портрет был обнаружен зимой 1905/06 года французским археологом Альфредом Гайе и продан Египетскому музею в Берлине в 1907 году.

Портреты мумий или портреты мумий Фаюм - это тип натуралистического нарисованного портрета на деревянных досках, прикрепленный к мумиям высшего сословия из римского Египта . Они принадлежат к традиции панно , одной из самых уважаемых форм искусства в классическом мире . Фаюмские портреты - единственное сохранившееся крупное произведение искусства этой традиции. Раньше их ошибочно называли коптскими портретами.

Портреты мумий были найдены по всему Египту, но наиболее распространены в бассейне Файюм , особенно в Хаваре в бассейне Фаюм и в адрианском римском городе Антинополис . «Портреты Файюма» обычно используются как стилистические, а не географические описания. В то время как раскрашенные коробки для мумий из картона восходят к временам фараонов, портреты мумий Файюм были нововведением, относящимся ко времени римского владычества в Египте . [1] Портреты относятся к эпохе Римской империи., с конца 1 века до нашей эры или начала 1 века нашей эры. Неясно, когда их производство закончилось, но недавние исследования предполагают середину III века. Они являются одними из крупнейших групп среди очень немногих уцелевших традиций панно классического мира, которые были продолжены в византийских и западных традициях в постклассическом мире, включая местную традицию коптской иконографии в Египте.

Портреты покрывали лица тел, мумифицированных для захоронения. Сохранившиеся примеры показывают, что они были прикреплены к тканевым лентам, которыми оборачивали тела. Почти все сейчас отделены от мумий. [2] Они обычно изображают одного человека, показывая голову или голову и верхнюю часть груди, если смотреть спереди. С точки зрения художественной традиции, изображения явно больше связаны с греко-римскими художественными традициями, чем с египетскими . [3] По технике можно выделить две группы портретов: одна - энкаустических (восковых) картин, другая - темперная . Первые обычно более высокого качества.

В настоящее время известно около 900 портретов мумий. [4] Большинство из них было найдено в некрополе Файюм. Из-за жаркого сухого египетского климата картины часто очень хорошо сохранились, часто сохраняя свои яркие цвета, которые, казалось бы, не поблекли временем.

История исследований [ править ]

До 19 века [ править ]

Открытие мумий Пьетро Делла Валле

Итальянский исследователь Пьетро делла Валле , посетивший Саккару - Мемфис в 1615 году, был первым европейцем, который обнаружил и описал портреты мумий. Он перевез в Европу несколько мумий с портретами, которые сейчас находятся в Альбертинуме ( Staatliche Kunstsammlungen Dresden ). [5]

Коллекционеры 19 века [ править ]

Хотя после этого периода интерес к Древнему Египту неуклонно рос, дальнейшие находки портретов мумий стали известны только в начале 19 века. Происхождение этих первых новых находок неясно; они также могут происходить из Саккары или, возможно, из Фив . В 1820 году барон Минотули приобрел несколько портретов мумий для немецкого коллекционера, но они стали частью целого корабля с египетскими артефактами, затерянного в Северном море . В 1827 году Леон де Лаборд привез в Европу два портрета, предположительно найденных в Мемфисе, один из которых сегодня можно увидеть в Лувре , а другой - в Британском музее . Ипполито Роселлини , член Жан-Франсуа ШампольонаЭкспедиция 1828/29 года в Египет принесла еще один портрет во Флоренцию . Он настолько похож на образцы де Лаборда, что считается, что он взят из того же источника. [5] В 1820-х годах генеральный консул Великобритании в Египте Генри Солт отправил еще несколько портретов в Париж и Лондон. Некоторые из них долгое время считались портретами семьи фиванского архонта Поллиоса Сотера, исторического персонажа, известного из письменных источников, но это оказалось неверным. [5]

И снова прошел долгий период, прежде чем появились новые портреты мумий. В 1887 году Даниэль Мари Фуке узнал об обнаружении в пещере множества портретных мумий. Через несколько дней он отправился их осматривать, но прибыл слишком поздно, так как в течение трех предыдущих холодных ночей в пустыне искатели использовали раскрашенные таблички для дров. Фуке приобрел оставшиеся два из пятидесяти портретов. Хотя точное местонахождение этой находки неясно, вероятный источник - Эр-Рубаят. [5] В этом месте, вскоре после визита Фуке, венский торговец произведениями искусства Теодор Граф нашел еще несколько изображений, которые он попытался продать как можно более выгодно. Он нанял известного египтолога Георга Эберса.опубликовать его находки. Он изготовил презентационные папки для рекламы своих личных находок по всей Европе. Хотя об их археологических находках было мало что известно, Граф дошел до того, что приписал портреты известным фараонам Птолемея по аналогии с другими произведениями искусства, в основном портретами монет. Ни одна из этих ассоциаций не была особенно аргументированной или убедительной, но они привлекли к нему большое внимание, не в последнюю очередь потому, что он получил поддержку таких известных ученых, как Рудольф Вирхов . В результате портреты мумий стали центром внимания. [6] К концу 19 века их очень специфическая эстетика сделала их востребованными коллекционными предметами, распространяемыми мировой торговлей предметами искусства.

Археологическое исследование: Флиндерс Петри [ править ]

Фрагмент портрета в обертке мумии, Метрополитен-музей , обнаруженный Флиндерсом Петри в 1911 году.

Параллельно с портретами началось более научное сотрудничество. В 1887 году британский археолог Флиндерс Петри начал раскопки в Хаваре . Он обнаружил римский некрополь, в котором за первый год раскопок была найдена 81 портретная мумии. На выставке в Лондоне эти портреты собрали огромные толпы. В следующем году Петри продолжил раскопки в том же месте, но теперь он пострадал от конкуренции между немецким и египетским торговцем произведениями искусства. Петри вернулся зимой 1910/11 года и раскопал еще 70 портретных мумий, некоторые из них довольно плохо сохранились. [7]За очень немногими исключениями, исследования Петри до сих пор являются единственными примерами портретов мумий, найденных в результате систематических раскопок и должным образом опубликованных. Хотя опубликованные исследования не полностью соответствуют современным стандартам, они остаются наиболее важным источником контекстов обнаружения портретных мумий.

Коллекционеры конца 19-го и начала 20-го века [ править ]

В 1892 году немецкий археолог фон Кауфманн обнаружил так называемую « Могилу Алины », в которой хранились три портрета мумий; среди самых известных сегодня. Другие важные источники таких находок находятся в Антиноополисе и Ахмиме . Французский археолог Альбер Гайе работал в Антиноополисе и нашел много подходящего материала, но его работы, как и работы многих его современников, не соответствуют современным стандартам. Его документация неполна, многие его находки остаются вне контекста.

Музеи [ править ]

Сегодня портреты мумий представлены во всех крупных археологических музеях мира. Многие из них демонстрируют прекрасные образцы, особенно Британский музей , Национальный музей Шотландии , Музей искусств Метрополитен в Нью-Йорке и Лувр в Париже. [8] Поскольку они в основном были извлечены ненадлежащими и непрофессиональными методами, практически все они не имеют археологического контекста, что постоянно снижает качество археологической и культурно-исторической информации, которую они предоставляют. В результате их общее значение, а также их конкретные интерпретации остаются противоречивыми. [8]

Материалы и методы [ править ]

Большинство изображений показывают формальный портрет одной фигуры, смотрящей на зрителя под углом, который обычно немного отклоняется от анфас. Фигуры представлены бюстами на монохромном фоне, в некоторых случаях украшенном. Это как мужчины, так и женщины, в возрасте от детства до старости.

Окрашенная поверхность [ править ]

  • Мумие-портрет мужчины из Фаюма. Энкаустика на липовом дереве, 80–100 гг. британский музей

  • Мумический портрет женщины из Фаюма, Хавара, современный Египет. Энкаустика по дереву, 300–325 гг. британский музей

Большинство сохранившихся портретов мумий были написаны на досках или панелях из различных импортных твердых пород дерева, включая дуб , липу , платан , кедр , кипарис , инжир и цитрусовые . [9] Древесина была разрезана на тонкие прямоугольные панели и сделана гладкой. Готовые панели были уложены в слои обертки, которые окружали тело и были окружены полосами ткани, создавая эффект оконного проема, через который можно было видеть лицо умершего. Иногда портреты рисовали прямо на холсте или лохмотьях обертки мумии ( картонная роспись).

Техника рисования [ править ]

Деревянную поверхность иногда загрунтовали под покраску слоем штукатурки. В некоторых случаях на загрунтованном слое обнаруживается подготовительный рисунок. Использовались две техники росписи: энкаустика (восковая) и животный клей темпера . Энкаустические изображения поражают контрастом между яркими и насыщенными цветами и сравнительно крупными мазками кисти, создающими « импрессионистский » эффект. Картины темперой имеют более тонкую градацию тонов и более меловые цвета, что придает более сдержанный вид. [8] В некоторых случаях сусальное золото использовалось для изображения украшений и венков. Также есть примеры гибридных техник или вариаций основных техник.

Портреты Фаюма демонстрируют широкий спектр живописных навыков и умений в создании реалистичного образа. Натурализм портретов часто проявляется в знании анатомической структуры и в умелом моделировании формы с использованием света и тени, что придает трехмерность большинству фигур. Градуированные телесные тона усиливаются за счет теней и светов, указывающих на направленное освещение.

Сюжеты и социальный контекст картин [ править ]

  • Портрет мальчика, идентифицированного по надписи как Евтихий, Музей Метрополитен

  • Портрет конца I века нашей эры. Художественный музей Уолтерса , Балтимор .

  • Мужчина с поясом с мечом, Британский музей .

Люди Фаюма [ править ]

При греко-римском правлении в Египте было несколько греческих поселений, в основном сосредоточенных в Александрии , но также и в нескольких других городах, где греческие поселенцы жили вместе с примерно семью-десятью миллионами коренных египтян . [10] Первые греческие жители Файюма были солдатами-ветеранами и клерками (элитными военными чиновниками), которые были поселены царями Птолемея на мелиорированных землях. [10] [11] Коренные египтяне также прибыли в Файюм со всей страны, особенно из дельты Нила , Верхнего Египта , Оксиринха и Мемфиса., чтобы взять на себя труд, связанный с процессом рекультивации земель, о чем свидетельствуют личные имена, местные культы и восстановленные папирусы . [12] Подсчитано, что до 30 процентов населения Файюма были греками в период Птолемея , а остальные были коренными египтянами. [12] К римскому периоду большая часть «греческого» населения Файюма состояла либо из эллинизированных египтян, либо из людей смешанного египетско-греческого происхождения. [13]Позже, в римский период, многие ветераны римской армии, которые, по крайней мере первоначально, были не египтянами, а людьми из разных культурных традиций, поселились в этом районе после завершения своей службы, сформировали социальные отношения и вступили в брак с местным населением. . [14]

Хотя обычно считается, что они представляют греческих поселенцев в Египте [15] [16], портреты Файюма вместо этого отражают сложный синтез преобладающей египетской культуры и элитного греческого меньшинства в городе. [12] Согласно Уокеру, первые греческие колонисты Птолемея женились на местных женщинах и приняли египетские религиозные верования, а во времена Римской империи римские правители считали их потомков египтянами, несмотря на то, что они сами считали себя греками. [17] Морфология зубов [18] мумий из Файюма римского периода также сравнивалась с таковой у более ранних египетских популяций, и было обнаружено, что она «гораздо более близка» древним египтянам, чем грекам или другим европейским популяциям.[19]

На портретах изображены как греки [16], так и коренные египтяне, многие из которых приняли греческие или латинские имена, которые в то время рассматривались как «символы статуса». [20] [21] [22] [23] Исследование ДНК показывает генетическую преемственность между доптолемеевым, птолемеевым и римским населением Египта, указывая на то, что иностранное правление повлияло на население Египта только в очень ограниченной степени на генетическом уровне. [24]

Возрастной профиль изображенных [ править ]

Большинство портретов изображают умерших в относительно молодом возрасте, а на многих изображены дети. По словам Сьюзан Уокер, компьютерная томография выявляет соответствие возраста и пола между изображением мумии и изображением. Она заключает, что возрастное распределение отражает низкую продолжительность жизни в то время. Он часто считали , что восковые портреты были завершены в течение жизни человека и отображаются в их доме, обычай , который принадлежал к традициям греческого искусства , [25] , но эта точка зрения уже не широко распространено , учитывая доказательства , предложенных Компьютерная томография мумий Файюма, а также данные римской переписи населения. Кроме того, некоторые портреты были нарисованы прямо на гробе; например, на кожухе или другой детали.

Социальный статус [ править ]

Покровители портретов, очевидно, принадлежали к состоятельному высшему классу военнослужащих, государственных служащих и религиозных сановников. Не каждый мог позволить себе портрет мумии; многие мумии были найдены без одной. Флиндерс Петри утверждает, что только один или два процента мумий, которые он раскопал, были украшены портретами. [26] Ставки на портреты мумий не сохранились, но можно предположить, что материальные затраты были выше, чем труд, поскольку в древности художников ценили как мастеров, а не художников. [26] Ситуация из " Могилы Алины"«Интересен в этом отношении. В нем четыре мумии: Алины, двух детей и ее мужа. В отличие от жены и детей, последний был снабжен не портретом, а позолоченной трехмерной маской. Возможно, гипсовые маски. предпочтительнее, если они могут быть предоставлены.

Объемные погребальные маски из расписного гипса из Файюма (I век), Монреальский музей изящных искусств .

На основании литературных, археологических и генетических исследований выясняется, что изображенные были коренными египтянами, которые переняли доминирующую греко-римскую культуру. [24] Имена некоторых из изображенных известны из надписей; они преимущественно греки.

Прически и одежда всегда под влиянием римской моды. Женщины и дети часто изображаются в ценных украшениях и прекрасной одежде, мужчины - в особых и сложных нарядах. Греческие надписи имен довольно распространены, иногда они включают профессии. Неизвестно, всегда ли такие надписи отражают реальность или они могут указывать на идеальные условия или стремления, а не на истинные условия. [27] Известно, что одна единственная надпись однозначно указывает профессию умершего (судовладелец). Мумия женщины по имени Гермиона также включала термин грамматика (γραμματική). Долгое время считалось, что это указывало на то, что она была учительницей по профессии (по этой причине Флиндерс Петри подарил портрет Флиндерсу Петри.Girton College , Кембридж , первый колледж для женщин в Великобритании), но сегодня предполагается, что этот термин указывает на ее уровень образования. На некоторых портретах мужчин изображены пояса с мечами или даже навершие, что позволяет предположить, что они были военнослужащими римской армии. [28]

Культурно-исторический контекст [ править ]

Изменения в погребальных привычках [ править ]

Миниатюрный портрет женщины в золотом стекле , вероятно, III век. Один из небольшой группы таких портретов, некоторые из которых, вероятно, сделаны в Александрии.

Погребальные обычаи птолемеевских египтян в основном следовали древним традициям. Тела представителей высших классов были мумифицированы , снабжены украшенным гробом и маской мумии, закрывающей голову. Греки, вошедшие в Египет в то время, в основном следовали своим привычкам. Есть свидетельства из Александрии и других мест, указывающие на то, что они практиковали греческую традицию кремации . Это в целом отражает общую ситуацию в эллинистическом Египте, правители которого провозглашали себя фараонами.но в остальном он живет в полностью эллинистическом мире, включающем лишь очень немного местных элементов. И наоборот, у египтян очень медленно развивался интерес к греко-эллинской культуре, которая доминировала в Восточном Средиземноморье после завоеваний Александра . Ситуация существенно изменилась с приходом римлян. В течение нескольких поколений все египетские элементы исчезли из повседневной жизни. Такие города , как Karanis или Oxyrhynchus в основном греко-римские города. Есть явные свидетельства того, что это произошло в результате смешения разных этнических групп в правящих классах римского Египта. [29] [30]

Религиозная преемственность [ править ]

Только в сфере религии есть свидетельства продолжения египетских традиций. Египетские храмы возводились еще во II веке. Что касается погребальных привычек, египетские и эллинистические элементы смешались. Гробы становились все более непопулярными и полностью вышли из употребления ко II веку. Напротив, мумификация, по-видимому, практиковалась значительной частью населения. Маска мумии, изначально египетская концепция, становилась все более и более греко-римской по стилю, египетские мотивы становились все реже. Принятие римской портретной живописи в египетский культ захоронения относится к этому общему контексту. [31]

Связь с римскими погребальными масками [ править ]

Некоторые авторы полагают , что идея таких портретов может быть связано с обычаем среди римской знати отображения воображает , образы своих предков, в атриуме их дома . В похоронных процессиях эти восковые маски носили профессиональные скорбящие, чтобы подчеркнуть преемственность прославленной семейной линии, но первоначально, возможно, чтобы представить более глубокое воспоминание о присутствии мертвых. Римские праздники, такие как Parentalia, а также повседневные домашние ритуалы культивировали духов предков (см. Также почитание мертвых ). Развитие портретной живописи мумий может представлять собой сочетание египетских и римских погребальных традиций., поскольку он появляется только после того, как Египет стал римской провинцией . [32]

Картины салона [ править ]

На изображениях изображены головы или бюсты мужчин, женщин и детей. Вероятно, они датируются c. 30 г. до н.э. до 3-го века. [33] Современному глазу портреты кажутся очень индивидуалистичными. Поэтому долгое время считалось, что они создавались при жизни их субъектов и выставлялись как «салонные картины» в их домах, чтобы быть добавленными к их мумии после их смерти. Более новые исследования скорее предполагают, что они были нарисованы только после смерти [8], что, возможно, противоречит многочисленным рисункам на одних образцах и (предполагаемому) изменению конкретных деталей на других. Индивидуализм изображенных на самом деле создавался вариациями некоторых конкретных деталей в рамках практически неизменной общей схемы. [8] Привычка изображать умершего не была новой, но нарисованные изображения постепенно вытеснили более ранние египетские маски, хотя последние продолжали использоваться в течение некоторого времени, часто встречаясь непосредственно рядом с портретными мумиями, иногда даже в одних и тех же могилах.

  • Фаюмский портрет мумии человека, I век нашей эры, Институт Востока, Чикаго

  • Фаюмский портрет мужчины, середина 2-го века, коллекция Майерса, Итонский колледж .

  • Фаюмский женский портрет, 4 век, Национальный археологический музей, Флоренция

  • Фаюмский портрет женщины, 2 век, Манчестерский музей, Манчестерский университет

Стиль [ править ]

Сочетание натуралистического греческого портрета умершего с египетскими божествами, символами и рамой было прежде всего феноменом погребального искусства из хоры, или сельской местности, в римском Египте. Однако сочетание египетских и греческих живописных форм или мотивов не ограничивалось погребальным искусством: публичные и хорошо заметные портреты династов Птолемеев и римских императоров переносили иконографию, разработанную для греческих или римских изображений правителя, на египетские статуи в одежде и позе египетских царей. и королевы. Возможные комбинации греческих и египетских элементов могут быть разъяснены путем введения (несколько искусственного) различия между формой и содержанием, где «форма» принимается как система представления, а «содержание» - как изображаемый символ, понятие или фигура. . [34]

Сосуществование с другими погребальными привычками [ править ]

Религиозное значение портретов мумий до сих пор полностью не объяснено, равно как и связанные с ними погребальные обряды. Есть некоторые признаки того, что он возник на основе подлинных египетских погребальных обрядов, адаптированных правящим классом, принадлежащим к разным культурам. [8] Традиция портретов мумий возникла от Дельты до Нубии., но поразительно, что другие погребальные обычаи преобладали над портретными мумиями во всех местах, кроме тех, что находятся в Файюме (и там особенно в Хаваре и Ахмиме) и Антинополисе. На большинстве стоянок сосуществовали разные формы захоронения. Выбор типа могилы мог в значительной степени определяться финансовыми средствами и статусом умершего, измененными местными обычаями. Портретные мумии были найдены как в высеченных в скалах гробницах, так и в отдельно стоящих надгробных комплексах, а также в неглубоких ямах. Поразительно, что они практически никогда не сопровождаются какими-либо могильными подношениями, за исключением редких горшков или брызг цветов. [35]

Конец традиции портретов мумий [ править ]

  • Фаюмский мумический портрет человека по имени Гераклид, 50–100 гг. Н.э., Вилла Гетти

  • Портрет женщины по имени Исидора из Анкиронполиса , 100–110 гг. Н.э., Вилла Гетти

  • Фаюмский портрет женщины из Хавары , 75–100 гг. Н.э., Вилла Гетти

  • Женский портрет мумии, темпера на дереве, 170–200 гг. Н.э., Центр Гетти.

Долгое время считалось, что последние портреты относятся к концу 4-го века, но недавние исследования значительно изменили этот взгляд, предполагая, что последние деревянные портреты принадлежат середине, а последние непосредственно нарисованные обертки мумий - второму. половина 3 века. Принято считать, что с начала III века производство значительно сократилось. Было предложено несколько причин упадка портрета мумии; вероятно, не следует изолировать одну причину, скорее, их следует рассматривать как действующие вместе.

  • В III веке Римская империя пережила серьезный экономический кризис, серьезно ограничивший финансовые возможности высших классов. Хотя они продолжали щедро тратить деньги на репрезентацию, они предпочитали публичные выступления, такие как игры и фестивали, созданию портретов. Однако другие элементы погребального изображения, такие как саркофаги , сохранились.
  • В то же время есть свидетельства религиозного кризиса. Возможно, это не так тесно связано с подъемом христианства, как предполагалось ранее. (Более раннее предположение об окончании портретов в 4 веке совпало с широким распространением христианства в Египте. Христианство также никогда не запрещало мумификацию.) В период римской империи заметно растущее пренебрежение египетскими храмами, что привело к общему упадку. в интересе ко всем древним религиям.
  • Эдикт Каракаллы , то есть предоставление римского гражданства все свободные подданные изменили социальные структуры Египта. Впервые отдельные города получили степень самоуправления. В то же время провинциальные высшие классы изменились как по составу, так и по взаимоотношениям.

Таким образом, сочетание нескольких факторов, по-видимому, привело к изменениям моды и ритуалов. Нельзя утверждать четкую причинно-следственную связь. [36]

Учитывая ограниченный характер нынешнего понимания портретных мумий, вполне возможно, что будущие исследования значительно изменят представленное здесь изображение. Например, некоторые ученые подозревают, что центр производства таких находок и, следовательно, центр особой погребальной традиции, которую они представляют, мог быть расположен в Александрии. Новые находки из Марины эль-Аламейн решительно подтверждают эту точку зрения. [6] Ввиду почти полной утраты греческих и римских картин, портреты мумий сегодня считаются одними из очень редких образцов древнего искусства, которые отражают «великие картины» и особенно римскую портретную живопись. [8]

Портреты мумий как источники провинциальной римской моды [ править ]

Провинциальная мода [ править ]

На портретах мумий изображены самые разные прически. Они являются одним из основных помощников в датировании картин. Большинство умерших изображались с модными тогда прическами. Часто они похожи на те, что изображены в скульптуре . В рамках римской пропаганды такие скульптуры, особенно изображающие императорскую семью, часто выставлялись по всей империи. Таким образом, они оказали непосредственное влияние на развитие моды. Тем не менее, портреты мумий, а также другие находки позволяют предположить, что в провинции мода длилась дольше, чем при императорском дворе, или, по крайней мере, что различные стили могли сосуществовать.

Прически [ править ]

  • Изображение женщины с кудрявыми волосами, одетой в фиолетовый хитон, плащ и серьги-подвески. британский музей

  • Плетеная прическа этой элитной женщины позволяет отнести эту картину к правлению Траяна (98 - 117 гг. Н. Э.). Художественный музей Уолтерса

  • Изображение женщины с колечком, оранжевым хитоном с черными полосами и стержневыми серьгами. Музей Шотландии

Поскольку римские мужчины были склонны носить коротко остриженные волосы, женские прически являются лучшим свидетельством изменений в моде. Женские портреты предлагают грубую хронологическую схему: за простыми прическами с пробором по центру в тиберийский период следуют более сложные прически с локонами , косы и вьющиеся волосы на лбу в конце I века. Маленькие овальные косы, вложенные в гнездо, преобладают во времена Антонинов , простые прически с центральным пробором с завязкой на шее встречаются во второй половине II века. Время Септимия СевераДля него характерны пушистые, похожие на парики, а также строгие прямые стили, за которыми следовали косы с петлями на макушке. Последние относятся к самой последней фазе портретов мумий и отмечены лишь на нескольких обертках мумий. Похоже, что особенно популярны вьющиеся прически в Египте. [37]

Одежда [ править ]

Как и прически, изображенная одежда также следует общей моде Римской империи, известной по статуям и бюстам. И мужчины, и женщины склонны носить тонкий хитон в качестве нижнего белья. Сверху оба пола, как правило, носят плащ, накиданный на плечи или обернутый вокруг туловища. Мужчины носят практически исключительно белый цвет, а женская одежда часто бывает красной или розовой, но также может быть желтой, белой, синей или пурпурной. Хитон часто имеет декоративную линию ( булаву ), иногда светло-красный или светло-зеленый, также иногда золотой, но обычно темного цвета. На некоторых раскрашенных обертках мумий из Антинополя изображены одежды с длинными рукавами и очень широкими ключицами . До сих пор не было показано ни одного портрета, изображающего тогу однозначно., ключевой символ римского гражданства. Однако следует иметь в виду, что греческие плащи и тоги драпируются очень похоже на изображениях I и начала II веков. В конце 2-го и 3-го веков тоги должны быть различимы, но не встречаются. [38]

Ювелирные изделия [ править ]

Помимо золотых венков, которые носят многие мужчины, за очень немногими исключениями, только женщины изображаются с украшениями. Это в целом соответствует обычным ювелирным украшениям греко-римского Востока. Особенно на портретах Антинополя изображены простые золотые звенья цепи и массивные золотые кольца. Есть также изображения драгоценных или полудрагоценных камней, таких как изумруд , сердолик , гранат , агат или аметист , реже - жемчуг . Камни обычно измельчали ​​в цилиндрические или сферические бусинки. На некоторых портретах изображены изысканные угольщики с драгоценными камнями в золоте.

Золотой венок, по-видимому, редко, если вообще когда-либо, носили при жизни, но некоторые из них были найдены в могилах гораздо более ранних периодов. Основываясь на венках из растений, которые вручались в качестве призов на конкурсах, очевидно, идея заключалась в том, чтобы отметить достижения умерших в жизни.

Есть три основных формы украшений для ушей: особенно распространены в I веке круглые или каплевидные подвески. Археологические находки указывают на то, что они были полностью или полусферическими. Более поздние вкусы отдавали предпочтение S-образным крючкам из золотой проволоки, на которые можно было нанизать до пяти бус из разных цветов и материалов. Третья форма - тщательно продуманные подвески с горизонтальной перекладиной, к которой подвешены две или три, а иногда и четыре вертикальных стержня, обычно каждая из которых украшена белой бусиной или жемчужиной внизу. Среди других распространенных украшений - золотые заколки для волос, часто украшенные жемчугом, тонкими диадемами и, особенно в Антинополе, золотыми сетками для волос . На многих портретах также изображены амулеты и подвески , возможно, с магическими функциями.[39]

Художественно-историческое значение [ править ]

Тондо с изображениями Септимия Северуса и его семьи. Antikensammlung Берлин .

Портреты мумий имеют огромное художественно-историческое значение. Древние источники указывают на то, что панно (а не роспись стен ), то есть роспись по дереву или другим подвижным поверхностям, пользовалось большим уважением. Но сохранилось очень мало старинных панно. Одним из немногих примеров помимо портретов мумий является Северан Тондо , также из Египта (около 200), который, как и портреты мумий, считается представителем провинциальной версии современного стиля. [43] Некоторые аспекты портретов мумий, особенно их фронтальная перспектива и их концентрация на ключевых чертах лица, сильно напоминают более позднюю иконопись.. Была предложена прямая связь, но следует иметь в виду, что портреты мумий представляют собой лишь небольшую часть гораздо более широкой греко-римской традиции, которая впоследствии оказала влияние на позднеантичное и византийское искусство . Пара панно «икон» Сераписа и Исиды сопоставимой даты (3 век) и стиля находятся в Музее Гетти в Малибу ; [44] Как и в случае с культом Митры , более ранними примерами культовых изображений были скульптуры или глиняные фигурки, но обнаружены рельефы 3-го века, а затем и нарисованные изображения. [45]

См. Также [ править ]

  • Древнеримское искусство
  • Коптское искусство
  • Коптский музей
  • Панно Pitsa
  • Малибу Художник

Библиография [ править ]

(хронологический порядок)

  • WM Флиндерс Петри (1911). Римские портреты и Мемфис (IV) . Лондон. Архивировано из оригинальных 27 декабря 2007 года - через Этан (Электронные инструменты и древний Ближний Восток архив).
  • Клаус Парласка: Mumienporträts und verwandte Denkmäler , Висбаден, 1966 г.
  • Клаус Парласка: Ritratti di mummie, Repertorio d'arte dell'Egitto greco-romano Vol. B, 1-4, Рим 1969-2003 (Корпус большинства известных портретов мумий)
  • Хеннинг Вреде (1982). "Mumienporträts". Lexikon der Ägyptologie . IV . Висбаден. С. 218–222.
  • Евфросиния Доксиадис : Таинственные портреты Фаюма . Темза и Гудзон, 1995 г.
  • Барбара Борг : Mumienporträts. Chronologie und Kultureller Kontext , Майнц 1996, ISBN 3-8053-1742-5 
  • Сьюзан Уокер; Моррис Бирбриер (1997). Древние лица, портреты мумий из Римского Египта . Лондон. ISBN 0-7141-0989-4.
  • Барбара Борг (1998). "Der zierlichste Anblick der Welt ...". Ägyptische Porträtmumien . Zaberns Bildbände zur Archäologie / Sonderhefte der Antiken Welt. Майнц-на-Рейне: фон Цаберн. ISBN  3-8053-2264-X ; ISBN 3-8053-2263-1 
  • Вильфрид Зайпель (ред.): Bilder aus dem Wüstensand. Mumienportraits aus dem Ägyptischen Museum Kairo; eine Ausstellung des Kunsthistorischen Museums Wien , Milan / Wien / Ostfildern 1998; ISBN 88-8118-459-1 ; 
  • Клаус Парласка; Хельмут Зееманн (Hrsg.): Augenblicke. Mumienporträts und ägyptische Grabkunst aus römischer Zeit [zur Ausstellung Augenblicke - Mumienporträts und Ägyptische Grabkunst aus Römischer Zeit, in der Schirn-Kunsthalle Frankfurt (30. января 14–4 апреля 1999 г., ISBN 3–4 апреля 1999 г.)] 
  • Никола Хеш (2000). "Mumienporträts". Der Neue Pauly . 8 . стр. 464f.
  • Сьюзан Уокер, изд. (2000). Древние лица. Портреты мумий из Римского Египта . Нью-Йорк. ISBN 0-415-92744-7.
  • Paula Modersohn-Becker und die ägyptischen Mumienportraits ... Katalogbuch zur Ausstellung in Bremen, Kunstsammlung Böttcherstraße, 14.10.2007-24.2.2008 , München 2007, ISBN 978-3-7774-3735-4 
  • Ян Пиктон, Стивен Квирк, Пол С. Робертс (редактор): Живые образы, египетские погребальные портреты в музее Петри , Уолнат-Крик, Калифорния, 2007 ISBN 978-1-59874-251-0 

Ссылки [ править ]

  1. ^ Берман, Лоуренс; Фрид, Рита Э .; и Докси, Дениз. Искусство Древнего Египта . с.193. Музей изящных искусств Бостона. 2003. ISBN 0-87846-661-4. 
  2. ^ Примеры, которые все еще прилагаются, находятся в Египетском музее , Каире и Британском музее.
  3. ^ Оукс, Лорна; Галин, Люсия. Древний Египет: иллюстрированная ссылка на мифы, религии, пирамиды и храмы Земли фараонов . с.236 Дом Гермеса. 2002. ISBN 1-84477-008-7. 
  4. ^ Корпус из всех известных образцов: Клаус Parlasca (1969-2003). Ritratti di mummie . Repertorio d'arte dell'Egitto greco-romano Serie B, v. 1-4. Рим.

    Еще один экземпляр, обнаруженный с тех пор: BT Trope; С. Квирк; П. Лаковара (2005). Раскопки в Египте: великие открытия из Музея египетской археологии Петри, Университетский колледж, Лондон . Атланта, Джорджия: Музей Майкла Карлоса. п. 101. ISBN 1-928917-06-2.

  5. ^ а б в г Борг (1998) , стр. 10f.
  6. ↑ a b Borg (1998) , стр. 13f., 34ff.
  7. ^ Петри (1911) , стр. 1.
  8. ^ a b c d e f g Никола Хеш (2000). "Mumienporträts". Der Neue Pauly . 8 . п. 464.
  9. Wrede (1982) , стр. 218.
  10. ^ a b Адамс, Уинтроп Л. (2006). «Эллинистические царства». В Bugh, Гленн Ричард (ред.). Кембриджский компаньон эллинистического мира . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. п. 39. ISBN 978-0-521-53570-0.
  11. ^ Стэнвик, Пол Эдмунд (2003). Портреты Птолемеев: греческие короли как египетские фараоны . Остин: Техасский университет Press. п. 23. ISBN 978-0-292-77772-9.
  12. ^ а б в Багналл, RS (2000). Сьюзан Уокер (ред.). Древние лица: портреты мумий в римском Египте . Метрополитен-музей публикаций. Нью-Йорк: Рутледж. п. 27.
  13. Bagnall (2000) , стр. 28–29.
  14. Перейти ↑ Alston, R. (1995). Солдат и общество в римском Египте: социальная история . Нью-Йорк.
  15. ^ "Портреты мумий Фаюм" . Египтология Интернет . Архивировано из оригинала 8 августа 2007 года . Проверено 16 января 2007 года .
  16. ^ а б «Египетское искусство и архитектура - греко-римский Египет» . Энциклопедия Britannica Online . Проверено 16 января 2007 года .
  17. ^ Уокер (2000) , стр. 24.
  18. ^ Зубы помогают археологам оценить биологические и этнические особенности и взаимосвязи населения.
  19. Irish, JD (апрель 2006 г.). «Кем были древние египтяне? Зубное родство между неолитом и постдинастическими народами». Американский журнал физической антропологии . 129 (4): 529–543. DOI : 10.1002 / ajpa.20261 . PMID 16331657 . 
  20. ^ Broux, Y. Двойные имена и Elite Стратегия в римском Египте. Studia Hellenistica 54 (издательство Peeters Publishers, 2016).
  21. ^ Coussement, S. «Потому что ягречески»: Polynymy как выражение этничности в Египте Птолемеев. Studia Hellenistica 55 (издательство Peeters Publishers, 2016).
  22. Перейти ↑ Riggs, C. (2005). Красивое захоронение в римском Египте: искусство, идентичность и погребальная религия . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-191-53487-4.
  23. Виктор Дж. Кац (1998). История математики: Введение , с. 184. Эддисон Уэсли, ISBN 0-321-01618-1 
  24. ^ a b Шуенеманн, Верена; Пельцер, Александр; Велте, Беатрикс (30 мая 2017 г.). «Геномы древних египетских мумий предполагают увеличение числа африканских предков к югу от Сахары в постримские периоды» . Nature Communications . 8 : 15694. DOI : 10.1038 / ncomms15694 . PMC 5459999 . PMID 28556824 .  
  25. ^ Энциклопедия Древней Греции , Найджел Гай, Рутледж Тейлор и группа Фрэнсиса, стр. 601
  26. ^ а б Борг (1998) , стр. 58.
  27. ^ Nicola Hoesch (2000). "Mumienporträts". Der Neue Pauly . 8 . п. 465.
  28. Borg (1998) , стр. 53–55.
  29. ^ Borg (1998) , стр. 40-56.
  30. ^ Уокер & Bierbrier (1997) , стр. 17-20.
  31. ^ резюмировано в: Джудит А. Корбелли: Искусство смерти в греко-римском Египте , принцы Рисборо 2006 ISBN 0-7478-0647-0 
  32. Borg (1998) , стр. 78.
  33. ^ Nicola Hoesch (2000). "Mumienporträts". Der Neue Pauly . 8 . п. 464.Другие ученые, например Барбара Борг, полагают, что они начали с Тиберия .
  34. ^ Риггс (2005) , стр. 11.
  35. Borg (1998) , стр. 31.
  36. ^ Borg (1998) , стр. 88-101.
  37. Borg (1998) , стр. 45–49.
  38. Borg (1998) , стр. 49–51.
  39. Borg (1998) , стр. 51–52.
  40. ^ Walker & Bierbrier (1997) , стр. 121-122, Nr. 117.
  41. ^ Walker & Bierbrier (1997) , стр. 123-124, Nr. 119.
  42. ^ «Живопись» . www.sikyon.com . Архивировано из оригинала 3 мая 2015 года.
  43. Другие примеры: портрет в рамке из Хавары [40], изображение человека в окружении двух божеств с того же места [41] или панно VI века до нашей эры из Пицы в Греции. [42]
  44. ^ "[изображение]" . www.aisthesis.de . Архивировано из оригинального 12 мая 2012 года .
  45. Курт Вайцманн (1982). Икона . (пер. из Le Icone, Montadori, 1981). Лондон: Evans Brothers Ltd., стр. 3. ISBN 0-237-45645-1.

Внешние ссылки [ править ]

  • "Раскрытие тайн завораживающих портретов мумий Древнего Египта", репортаж CNN о проекте Музея Гетти.
  • Портреты мумий в музее Петри
  • Пропорции и индивидуальность в Faiyum Portraits , AJNW Prag, ноябрь 2002 г.
  • История энкаустического искусства
  • Отчет Петри за 1911 г.
  • Подробное обсуждение портретов мумий (на английском языке)
  • Подробное обсуждение портретов мумий (на французском языке)
  • Галерея портретов мумий Фаюма на Flickr