Гэри Куэн (родился 28 января 1939 года, Плейнфилд, Нью-Джерси ) - американский художник, пионер движений Постминимальное и Процессное Искусство 1960-х годов. [1] [2] [3] [4]
Жизнь и карьера
Гэри Куэн родился в 1939 году в семье рабочего. Его отец был машинистом и членом Коммунистической партии в эпоху Маккарти . [5] После получения степени бакалавра искусств в области истории искусств в Университете Дрю , его наставник Джордж Сигал посоветовал ему принять участие в недавно созданной программе MFA в Университете Рутгерса, где он учился с Роем Лихтенштейном , Алланом Капроу и Джеффри Хендриксом . [6] [7] В то время университет Рутгерса был центром движения Fluxus, и Куэн присутствовал на самых первых мероприятиях, которые происходили на ферме Джорджа Сигала в Нью-Джерси. Будучи студентом, Куен создал скульптуру для фестиваля Yam в 1963 году, организованного Джорджем Брехтом и Робертом Уоттсом в Нью-Бруснсуике, штат Нью-Джерси, а в 1964 году он поставил хореографию в Театре поэтов в Нью-Йорке. [8]
В 1950-х и 60-х годах Куен работал кровельщиком и слесарем на крупных строительных площадках. Опыт Куена как строителя стал определяющим в развитии его работы и сформировал его отношение к материальности сырья. [9] Куэн заявляет: «Однажды я стал свидетелем аварии на строительной площадке, где во время строительства фундамента разлился бетон. Деревянная конструкция сломалась, и бетон разлился по бокам и снизу. Я подумал, что это было потрясающе. пораженный тем, как эта геометрическая структура разрушилась и бетон рассыпался по ландшафту. Я полагаю геометрию выражением идеала, вершиной рационального мышления и источником авторитета ... » [10]
Работы Куена были включены в новаторскую выставку «Эксцентрическая абстракция», организованная Люси Липпард в 1966 году в галерее Fischbach в Нью-Йорке. Считающаяся первой художественной выставкой Postminimal, «Эксцентрическая абстракция» объединила художников, в том числе Еву Гессе , Кейта Сонниера и Брюса Наумана , которые ниспровергали жесткий минимализм, господствовавший в то время. [11] [12]
Работы Куена также были включены в основополагающую выставку Live In Your Head: When Attitude Become Form, организованную Харальдом Зееманном в 1969 году в Kunsthalle Bern , которая посетила Museum Haus Lange, Крефельд и Институт современного искусства в Лондоне, и была повторно поставлена. в 2013 году в Fondazione Prada , Милан.
В 1967 году, после просмотра работ Куена на выставке в галерее Bianchini в Нью-Йорке, Куен был приглашен в Кассель , Германия, арт-дилером Рольфом Рике, чтобы создать новую работу для первой европейской персональной выставки Куена «Гэри Куен: Zeichnungen und Mini-Objekte». " [13] Это положило начало дружбе и рабочим отношениям с Рике на протяжении всей жизни и побудило Куена несколько раз переехать в Германию в 1960-х, 70-х и 80-х годах. В 1977 году Куэн выставлялся в Documenta 6 в Касселе, а в 1980 году он был удостоен стипендии DAAD (Немецкая служба академических обменов) в Берлине. [8]
Гэри Куэн работал преподавателем в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке и Hochschule Fur Bildende Kunste в Брауншвейге, Германия . В течение 40 лет он преподавал в Университете Рутгерса и имеет звание заслуженного профессора искусств. [8]
Его первая музейная ретроспектива «Между сексом и геометрией» открылась в Художественном музее Лихтенштейна в сентябре 2014 года, после чего в 2018 году последовала ретроспективная выставка «Практикующий восторг» в Galleria d'Arte Moderna e Contemporane в Бергамо , Италия. [14] [15] Он представлен Современной галереей Haeusler в Мюнхене и Цюрихе.
Работа
Его работы известны своим плавным использованием материалов, которые подорвали психологию доминирующих практик минимального искусства . [16] Используя простой и упрощенный формальный язык, Куен ниспровергает чистые геометрические формы с помощью метафорических концепций, ориентированных на содержание. Дэвид Комари заявляет: «Работы кажутся отрывками из процесса, последовательности или цепочки событий, которые разыгрываются через или посредством данного скульптурного объекта. Куен сосредоточен на концепции искусства, которая позволяет ему исследовать вопросы геометрии и формы, в то время как также размышляя и скульптурно согласовывая аспекты самовыражения, человеческого опыта и самовосприятия. Его эстетический подход основан на определенной идее о рациональности - не в формальном или композиционном смысле, а в манере, аналогичной человеческому и межличностному опыту, - которую он понимает как отношение объектов друг к другу и их потенциальные средства выражения или отношения ". [17]
Хотя Куен работает с широким спектром материалов, объединяющая тема всей его дискурсивной практики - это напряжение между формами, что очевидно в его « Черных картинах» и « Расплавленных кусках». [18] В 1992 году, когда он получил премию Фонда Фрэнсиса Дж. Гринбургера , Джордж Сигал написал о «нарушении правил» в творчестве Куна и сказал: «Художники [вроде Куена], которые не вписываются в художественно-исторические категории, имеют ужасное время. " [19] Отказ Куена производить работы с товарными знаками объясняет, почему, по мнению историков искусства, таких как Томас Кроу, он был «несправедливо отстранен историей» . [20]
Публичные коллекции
- Альбертина, Вена, Австрия
- Bonn Städtisches Kunst Museum, Бонн, Германия
- Bristol-Meyers Squibb Corporation
- Continental Corporation, Нью-Йорк, Нью-Йорк и Крэнбери, Нью-Джерси
- Денверский музей искусств , Денвер, Колорадо
- Первый банк Миннеаполиса, Миннеаполис, Миннесота
- Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Staatliche Museen zu Berlin, Германия
- Музей Креллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды
- Художественный музей Санкт-Галлена , Швейцария
- Художественный музей Лихтенштейна, Вадуц, Лихтенштейн
- Ludwig Forum für Internationale Kunst, Ахен, Германия
- Музей Лембрука, Дуйсбург, Германия
- Марк Твен Bancshares, Сент-Луис, Миссури
- Музей современного искусства, Кито, Эквадор
- Музей Людвига, Кельн, Германия
- Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Музей Абтайберга, Менхенгладбах, Германия
- Museum Haus Konstruktiv, Цюрих
- Музей Морсбройх, Леверкузен, Германия
- Museum Moderner Kunst, Франкфурт, Германия
- Музей современного искусства, Вена, Австрия
- Neuer Berliner Kunstverein
- Новый музей Нюрнберга, Германия
- Государственный музей Нью-Джерси, Трентон, Нью-Джерси
- Ньюаркский музей, Ньюарк, Нью-Джерси
- Саммлунг Фрид, Музей Ульмера, Ульм, Германия
- Staatliche Graphische Sammlung München
- Städtisches Museum, Леверкузен, Германия
- Государственная галерея Штутгарта , Германия
- Stedelijk Museum, Амстердам , Нидерланды
- Музей фон дер Хейдта , Германия
- Уодсворт Атенеум, Хартфорд, Коннектикут
- Художественная галерея Weatherspoon, UNC, Гринсборо, Северная Каролина
- Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк
Рекомендации
- ^ "Гэри Куэн. Признание скульптуры во все времена" . www.domusweb.it . Проверено 18 января 2019 .
- ^ «Гэри Куэн: восторг практикующего» . Издательство Mousse Publishing . Проверено 18 января 2019 .
- ^ «Джулиан Роуз о Гэри Куене» . www.artforum.com . Проверено 18 января 2019 .
- ^ «Пост-минимализм и анти-форма» . www.skira.net . Проверено 18 января 2019 .
- ^ Цвирнер, Доротея (2013). Гэри Куэн: Пять десятилетий . Германия: Hatje Cantz. п. 11. ISBN 9783775736459.
Мать Куена, Аделаида Руддиман, вела домашнее хозяйство, а его отец Джордж был машинистом и коммунистом. Членство Джорджа в Коммунистической партии в эпоху Маккарти привело к многочисленным проблемам и враждебным действиям, которые дети могли воспринимать только как угрозу. В отличие от многих его одноклассников принадлежность Куена как ученика к левой среде означала не столько принятие интеллектуальной или оппозиционной позиции, сколько амбивалентную социализацию, которая привела к его критическому противостоянию диалектическому материализму.
- ^ Хинант, Синди (2016). «Гэри Куэн: Искусство противостояния сил». Провинстаун искусств : 66–67.
- ^ Липпард, Люси (ноябрь 1966 г.). «Эксцентричная абстракция». Art International . X-9 : 37.
Университет Рутгерса, где преподавали Сонниер и Куен, является рассадником эксцентричной абстракции, феномена, обусловленного главным образом индивидуальными разработками художников, но, возможно, косвенно связанного с неограниченными идеями Аллана Капроу и его историей участия в причудливые и непостоянные материалы, которые оказали там влияние даже после его собственного ухода.
- ^ а б в Гэри Куэн: восторг практикующего . Италия: Мусс. 2018. с. 152. ISBN. 9788867493494.
- ^ "Уитни, Стэнли (2007)" Гэри Куэн и Ричард Уитни "Галерея Эссо, Нью-Йорк" . Undo.net . Проверено 26 октября 2014 года .
- ^ Фумагалли, Сара (2018). Неподвижный двигатель: беседа между Гэри Куен и Сарой Фумагали . Гэри Куэн: восторг практикующего . Италия: Мусс. п. 42. ISBN 9788867493494.
- ^ Фер, Бриони (1999). «Луиза Буржуа (1999)». Оксфордский художественный журнал . 22 (2): 27–36. JSTOR 1360633 .
- ^ «Люси Липпард» . CPMFA . Проверено 24 января 2019 .
- ^ Sammlung Rolf Ricke Ein Zeitdokument . Hatje Cantz. 2008. с. 415. ISBN 978-3-7757-2035-9.
- ^ «Художественный музей Лихтенштейна, Вадуц: превью» . Kuntsmuseum.li . Проверено 26 октября 2014 года .
- ^ "Итальянская ретроспектива Гэри Куена на GAMeC | BLOUIN ARTINFO" . www.blouinartinfo.com . Проверено 21 января 2019 .
- ^ Zwirner, Доротея (2013) Гэри Кюн: пять десятилетий, Германия: Hatje Cantz р. 11 ISBN 377573645X
- ^ Комары, Дэвид (2018). Процессуальное бытие, объектное становление. Заметки о семантике арестованной темпоральности в работах Гэри Куена . Гэри Куэн: восторг практикующего . Мусс. п. 35. ISBN 978 88 6749 349 4.
- ^ Хинант, Синди. 2014 "Практикующий Subverisve". Гэри Кухен: Между сексом и геометрией. Kunstmusuem Лихтенштейн. Эд. Кристиан Мейер-Столл. Кельн: Snoeck Verlagsgessellschaft, 2014. 32–36. Распечатать ISBN 3864421098
- ^ Фонд Фрэнсиса Дж. Гринбургера. (1992) Награды Фонда Фрэнсиса Дж. Гринбургера США: Фонд Фрэнсиса Дж. Гринбургера с. 16
- ^ "Кроу, Томас (2103) "Голова поездки: Томас Кроу на "Когда Отношение стать формой: Bern 1969 / Венеция 2013"" Artforum International, Vol 52, No 1, сентябрь р 322".. . artforum.com . Проверено 26 октября 2014 года .