Гоа транс

Гоа-транс - это стиль электронной танцевальной музыки , зародившийся в начале 1990-х годов. ^[2] Гоа-транс часто имеет басовые партии, похожие на техно-минимализм психоделического транса 21-го века ( психоделический транс ). Психоделический транс развился из гоа-транса. ^[3]

История [ править ]

Музыка уходит корнями в популярность Гоа в конце 1960-х - начале 1970-х годов как столицы хиппи , и хотя музыкальные разработки включали элементы индустриальной музыки , New beat и electronic body music (EBM), с духовной культурой Индии повсюду. В 1980-х годах настоящий стиль Гоа-транса не появлялся до начала 1990-х годов. ^{[2] [4]}

Играемая музыка представляла собой смесь стилей, свободно определяемых как техно , новый бит и различные жанры «компьютерной музыки» (например, высокоэнергетическая дискотека без вокала, эйсид-хаус, электро, индастриал-готика, различные стили хаус и электроник-рок. гибриды). Он прибыл на кассетах путешественниками-коллекционерами и ди-джеями и был распространен (скопирован) с ленты на кассету среди ди-джеев Гоа на андеграундной сцене, не управляемой лейблами или музыкальной индустрией. ^{[ необходима цитата ]}

До 1980-х годов музыка на вечеринках исполнялась живыми группами, а в перерывах между выступлениями играли кассеты. В начале 1980-х годов во всем мире появились сэмплы синтезатора и MIDI- музыки, и ди-джеи стали предпочтительным форматом в Гоа, где две кассетные деки управляли вечеринкой без перерыва, что способствовало непрерывной музыке. ^{[ необходима цитата ]}

Кассеты использовались ди-джеями до 1990-х годов, когда использовались ленты DAT . Среди ди-джеев, игравших в Гоа в 80-е годы, были Фред Диско, доктор Бобби, Стефано, Паулино, Маки, Бабу, Лоран, Рэй, Фред, Антаро, Луи, Рольф, Тило, Паули, Руди и Гоа Гил . ^[5] Музыка была эклектичной по стилю, но основывалась на инструментальных дублированных версиях треков, которые вызывали мистические, космические, психоделические и экзистенциальные темы. Диджеи в Гоа сделали специальные миксы, которые редактировали различные версии трека, чтобы сделать его длиннее. ^[6]

Гоа-транс в музыкальной индустрии и как коллективная мода для вечеринок не получил глобального признания до 1994 года, когда Пол Окенфолд начал продвигать этот жанр ^[7] через свой собственный лейбл Perfecto и в средствах массовой информации, в первую очередь с выпуском его 1994 Essential Mix , или более известный как Goa Mix . ^[8]

К 1990–91 годам Гоа стал популярным местом для вечеринок и больше не оставался незамеченным: сцена разрасталась. С 1993 года вечеринки в стиле Гоа распространились как диаспора по всему миру, и множество лейблов в разных странах (Великобритания, Австралия, Япония, Германия) посвятили себя продвижению психоделической электронной музыки, отражающей дух вечеринок в Гоа, музыки Гоа и т. Д. Художники, продюсеры и ди-джеи из Гоа. Вечеринки Марка Мориса «Координатор Панджи» привезли его в Лондон в 1992 году, и его программы в лондонском клубном мегатриполисе дали большой толчок развитию небольшой международной сцены, которая в то время росла (21 октября 1993 года). Золотой век и первая волна Goa Trance в целом было согласовано с эстетической точки между 1994 и 1997 ^{[ править ]}

Звук [ править ]

Первоначальная цель музыки заключалась в том, чтобы помочь танцорам испытать коллективное состояние телесного превосходства, подобное тому, которое использовалось в древних шаманских танцевальных ритуалах, посредством гипнотических, пульсирующих мелодий и ритмов. Таким образом, он имеет энергичный ритм , часто в стандартном танцевальном ритме 4/4. Типичный трек, как правило, вырастает до гораздо более энергичного движения во второй половине, прежде чем достигнет интенсивной кульминации, а затем довольно быстро сужается к концу. темпобычно находится в диапазоне 130–150 ударов в минуту, хотя некоторые треки могут иметь темп от 110 до 160 ударов в минуту. Обычно треки Goa Trance длятся 8–12 минут, как правило, сосредоточены на постоянном наращивании энергии, используя изменения в паттернах перкуссии и более сложные и многослойные синтезаторные партии по мере развития музыки, чтобы создать гипнотическое и интенсивное ощущение.

Бочка часто представляет собой низкий, плотный звук с заметными суббасовыми частотами. Музыка очень часто включает в себя множество звуковых эффектов, которые часто создаются путем экспериментов с синтезаторами. Хорошо известный звук, который возник из Гоа-транса и стал гораздо более распространенным благодаря его преемнику, который превратил Гоа-Транс в музыкальный жанр, известный как Пситранс , имеет органический «хлюпающий» звук (обычно пилообразную волну, проходящую через резонансный звук). полосовой или высокочастотный фильтр). ^{[ необходима цитата ]}

Другая музыкальная технология, используемая в Гоа-трансе, включает популярные аналоговые синтезаторы, такие как Roland TB-303 , Roland Juno-60 / 106 , Novation Bass-Station, Korg MS-10 и, в частности, Roland SH-101 . Аппаратные пробоотборники производства Akai , Yamaha и Ensoniq также были популярны для хранения проб и манипуляций с ними. ^{[ необходима цитата ]}

Популярным элементом гоа-транса является использование вокальных сэмплов, часто из научно-фантастических фильмов . Эти образцы в основном содержат отсылки к наркотикам, парапсихологии , внеземной жизни , экзистенциализму , внетелесным переживаниям , мечтам, науке, путешествиям во времени, духовности и таким же таинственным и нетрадиционным темам. ^{[ необходима цитата ]}

Детройтское техно было представлено в 1999 году группой анонимных артистов, которые исполняли исключительно детройтское техно и чикагский хаус в месте, известном как Смеющийся Будда (формально известный как Клинсоны) в Бага, Гоа. Они первыми начали играть эту музыку на вертушках. В то время винил был первым для Гоа. До этого ди-джеи обычно использовали мини-диски, DAT-диски и компакт-диски без согласования ритма для микширования. Введение звука Детройта имело длительный эффект на Гоа-транс, что привело к более индустриальному звучанию.

Стороны [ править ]

Первые вечеринки прошли в Бамбуковом лесу на пляже Южная Анджуна. , Disco Valley на пляже Вагатор и Арамболь пляж (с. 1991-1993) ^[9] и попытки изначально были сделаны , чтобы превратить их в коммерческие события, которые встречались с большим сопротивлением и необходимостью платить местный гоанский полиции бакшиш . Мероприятия, как правило, устраивались вокруг бара, хотя часто это было временное мероприятие в лесу или на пляже. ^{[ необходима цитата ]} Вечеринки, проводимые в преддверии Нового года, как правило, наиболее хаотичны, поскольку автобусы приезжают с людьми, прибывающими из всех мест, таких как Мумбаи, Дели, Гуджарат, Бангалор, Хайдарабад и Ченнаи. Путешественники и садхусо всей Индии прошли присоединиться. ^{[ править ]}

Мегатриполис в Лондоне оказал большое влияние на популяризацию звука. Запущенный с июня 1993 года, хотя на самом деле он программировал музыку с октября 1993 года, когда он переехал в ночной клуб Heaven, он попал во всю национальную британскую прессу до октября 1996 года.

В 1993 году партийная организация Return to the Source также принесла звук в Лондон, Великобритания. Начав свою жизнь в Rocket в Северном Лондоне с несколькими сотнями последователей, Source продолжил долгую резиденцию в Брикстонском холодильнике вместимостью 2000 человек и провел несколько более крупных вечеринок вместимостью 6000 человек в Брикстонской академии, их новогодние вечеринки получили репутацию особенных. . Клуб гастролировал по Великобритании, Европе и Израилю на протяжении 1990-х годов и дошел до двух незабываемых вечеринок на склонах горы Фудзи в Японии и в Центре науки о свободе в Нью-Йорке. К 2001 году партнеры Крис Деккер, Марк Аллен , Фил Росс и Дженис Дункан были измучены и разошлись. Последняя вечеринка «Возвращение к источнику» была в Брикстонской академии в 2002 году. ^{[цитата необходима ]}

Вечеринки в Гоа имеют определенный визуальный аспект - использование «флюоро» ( флуоресцентной краски) распространено на одежде и украшениях, таких как гобелены. Графика на этих украшениях обычно связана с такими темами, как инопланетяне , индуизм , другие религиозные (особенно восточные) изображения, грибы (и другое психоделическое искусство), шаманизм и технологии. Святыни перед ди-джеями с религиозными предметами также являются обычным украшением. ^{[ необходима цитата ]}

В популярной культуре [ править ]

В течение короткого периода в середине 1990-х годов Гоа-транс пользовался значительным коммерческим успехом при поддержке ди-джеев, которые позже помогали в развитии гораздо более популярного стиля транса за пределами Гоа.

См. Также [ править ]

• Музыка Гоа

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• vijendra kudnekar. И Холландс, Р., За пределами субкультуры и пост-субкультуры? Случай виртуального психотранса, Журнал молодежных исследований , том 9, номер 4, сентябрь 2006 г., стр. 393–418 (26), Routledge.
• Сент-Джон, Г. 2004 (ред.), Rave Culture and Religion , Routledge. ( ISBN 978-0-415-31449-7 ). 
• St John, G. 2001 (ed.), FreeNRG: Notes From the Edge of the Dance Floor, бесплатная загрузка электронной книги , Common Ground, Мельбурн, 2001 ( ISBN 978-1-86335-084-6 ). 
• Сент-Джон, G. 2010. (ред.), Местные сцены и глобальная культура Psytrance. Нью-Йорк: Рутледж. ( ISBN 978-0415876964 ). 
• Сент-Джон, г. 2011. DJ Гоа Гил: калифорнийское изгнание, темный йог и страшная аномалия. Dancecult: журнал электронной танцевальной музыкальной культуры 3 (1): 97-128.
• Святой Иоанн, G. 2012. Перенесенный исход: мозаика психики изгнания. Dancecult: журнал электронной танцевальной музыкальной культуры 4 (1): 4–37.
• Святой Иоанн, г. 2012. Глобальное племя: технологии, духовность и психотранс. Равноденствие. ( ISBN 9781845539559 ). 
• Сент-Джон, G. 2014. «Путешественники коз: Psytrance и его опытное потомство». В Симоне Крюгер и Руксандре Трандафойу (редакторы), Глобализация музыки в пути: музыкальная миграция и туризм. Нью-Йорк: Рутледж, 160–182.
• Тейлор, Т., 2001. Странные звуки: музыка, технологии и культура, Routledge. ( ISBN 978-0-415-93684-2 ). 

Внешние ссылки [ править ]

• Психоделический транс в Curlie