Святая Аллегория является картиной мастера итальянского Возрождения Джованни Беллини , начиная от с. 1490-1500 гг. Он находится в галерее Уффици во Флоренции , Италия.
Священная аллегория | |
---|---|
Художник | Джованни Беллини |
Год | c. 1490–1500 |
Середина | масло на холсте |
Габаритные размеры | 73 см × 119 см (29 дюймов × 47 дюймов) |
Место расположения | Галерея дельи Уффици , Флоренция |
История
Нет никаких документов о комиссии и первоначальном местонахождении работы, которая, как известно, была частью австрийских императорских коллекций в Вене в 18 веке. В 1793 году директор Уффици Луиджи Ланци заменил его другим произведением, чтобы улучшить присутствие в музее венецианского Возрождения. В то время его приписывали Джорджоне .
Итальянский историк искусства Джованни Баттиста Кавальказелле был первым, кто идентифицировал его как Беллини. Сегодня его приписывание широко признано, хотя иногда упоминается и другое имя - Марко Басаити .
Описание
Действие происходит на широкой террасе с полихромным мраморным покрытием в перспективе , отделенной от берега озера парапетом. Слева Мария восседает на троне под балдахином , опора которого имеет форму рога изобилия , символ ее плодородия. У балдахина четыре ступеньки, а сбоку - фриз со сценами из мифа о Марсии , интерпретируемых как параллель со Страстями Иисуса . Рядом с Марией находятся две неопознанные женские фигуры, которые могут представлять двух святых или две добродетели. Одна из них выглядит как парящая в воздухе, хотя эффект мог быть вызван потерей цвета возле ее ног и ступней.
В центре сцены четверо детей, играющих с маленьким деревом и его серебряными плодами, возможно, символом дерева знаний , символом жизни и мудрости. Справа - Иов и Святой Себастьян . За парапетом находятся святой Иосиф (или святой Петр) и святой Павел, последний со своим атрибутом меча. Он продвигается влево, где мужчина в тюрбане, возможно, символизирует неверного .
На заднем плане, за большим озером, виден пейзаж со скалистыми отрогами с людьми и животными. На берегу пастух в гроте и кентавр .
Интерпретации
Точный смысл картины еще не был полностью понят, хотя историками искусства было выдвинуто несколько гипотез. Несомненно то, что картина была создана для утонченной элиты, образование которой позволяло им понимать любые тонкие детали, включенные в нее.
В начале 20 - го века, Людвиг интерпретировал его как pictoral транскрипции начала 14 - французской поэмы Le странствий де l'Âme ( «Паломничество души»), по Гильому Де Дегилевилла . По его словам, картина представляет собой идеальный путь очищения души. Пастухом-отшельником будет Святой Антоний Аббат , спустившийся из своей обители по духовному пути, вдохновленному первому отшельнику, Святому Павлу, и преодолевший несколько препятствий, включая кентавра, который поджидает его в конце лестницы. Терраса будет представлять райский сад, где души в Чистилище , символизируемые детьми, ждут, прежде чем попадут на небеса. Мария, защитница людей перед Богом, судит души с помощью коронованной короны Справедливости. Среди детей, играющих с таинственными плодами, тот, кто сидит у дерева, будет душой, призванной к вечному блаженству. Два святых, стоящих слева, будут покровителями, возможно, связанными с уполномоченными завода, а двое за парапетом будут Петром и Павлом, охраняющими врата Рая. Река на заднем плане - это Лета , которая окружает Рай. Животные олицетворяли добродетель отшельников: мул - терпение, а овца - смирение.
По мнению других ученых, картина представляет собой обычный священный разговор или видение Рая. Некоторые видят Иисуса в детях на подушке, что придает работе значение медитации о воплощении и искуплении .
Источники
- Оливари, Мариолина (2007). «Джованни Беллини». Питтори дель Ринасименто . Флоренция: Скала. ISBN 88-8117-099-X.
- Галерея дельи Уффици . Рим. 2003 г.