Хоу Сяо-сянь | |||||||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
 Хоу в феврале 2016 года на показе фильма «Убийца» в Cinémathèque Française . | |||||||||||||||||||||
| Родившийся | 8 апреля 1947 г. | ||||||||||||||||||||
| Род занятий | Кинорежиссер Сценарист Продюсер Актер | ||||||||||||||||||||
| Супруг (а) | Цао Бао-фэн | ||||||||||||||||||||
| Дети | 1 | ||||||||||||||||||||
| Награды | Золотой лев : 1989 г. Приз жюри « Город печали » (Каннский кинофестиваль) : 1993 г. The Puppetmaster Leopard of Honor : 2007 г. Премия за лучшую режиссуру (Каннский кинофестиваль) : 2015 г. Премия « Золотая лошадь убийцы » - лучший полнометражный фильм 2015 г. «Убийца» за лучший адаптированный сценарий 1983 г. Взросление 1984 Ах Фэй Лучший оригинальный сценарий 1985 Время жить и время умирать Лучший режиссер 1989 Город печали 1995 Хорошие мужчины, хорошие женщины 2015The Assassin Лучший тайваньский режиссер года 2005 Трижды 2015 Премия Assassin Lifetime Achievement 2020 | ||||||||||||||||||||
| китайское имя | |||||||||||||||||||||
| Традиционный китайский | 侯孝賢 | ||||||||||||||||||||
| Упрощенный китайский | 侯孝贤 | ||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||
Хоу Сяо Сянь ( китайский :侯孝賢, родился 8 апреля 1947) является тайваньский режиссер, сценарист, продюсер и актер. Он является ведущей фигурой в мировом кино и в тайваньском кинодвижении « Новая волна» . [1] Он выиграл « Золотого льва» на Венецианском кинофестивале в 1989 году за фильм «Город печали» (1989) и награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале в 2015 году за «Убийцу» (2015). [2] Среди других его высоко оцененных работ «Хозяин кукол» (1993) [3] иЦветы Шанхая (1998). [4] [5]
По результатам опроса американских и международных критиков, проведенного The Village Voice и Film Comment, Хоу был назван «Директором Десятилетия» 1990-х годов . [6] По результатам опроса мировых критиков на Нью-Йоркском кинофестивале 1998 года , Хоу был назван «одним из трех режиссеров, наиболее важных для будущего кино». [7] Город печали занял 117-е место в опросе критиков Британского института кино за 2012 год о лучших фильмах, когда-либо созданных. [8]
Жизнь и карьера [ править ]
Hakka , Хоу Сяо-Сянь родился в Mei County, провинция Гуандун (Китай) в 1947 году он и его семья бежали из китайской гражданской войны на Тайване в следующем году. Хоу получил образование в Национальной тайваньской академии искусств .
На международном уровне Хоу известен своими суровыми и эстетически строгими драмами, в которых рассказывается о потрясениях тайваньской (а иногда и более крупной китайской) истории прошлого века, рассматривая их влияние на отдельных лиц или небольшие группы персонажей. Например, «Город печали» (1989) изображает семью, оказавшуюся в конфликте между местными тайваньцами и недавно прибывшим китайским националистическим правительством после Второй мировой войны . Это было новаторским для раскрытия давно табуированного инцидента 28 февраля и последовавшего за ним Белого террора . Фильм имел большой коммерческий успех и получил премию " Золотой лев" на Венецианском кинофестивале 1989 года., что сделало его первым тайваньским фильмом, получившим главный приз престижного международного кинофестиваля.
Его повествование эллиптическое, а его стиль отмечен чрезвычайно длинными дублями с минимальным движением камеры, но сложной хореографией актеров и пространства в кадре. Он использует обширную импровизацию, чтобы прийти к окончательной форме своих сцен и сдержанной, натуралистической игре своих исполнителей. Его композиции децентрализованы, а связи между кадрами не соответствуют очевидной временной или причинной логике повествования. Не отказываясь от своей знаменитой строгости, его образы приобрели чувственную красоту в 1990-х годах, отчасти под влиянием его сотрудничества с кинематографистом Марком Ли Пинг-Бином . Постоянным соавтором сценария Хоу с середины 1980-х годов был известный писатель Чу Тянь-вэнь., сотрудничество, которое началось со сценария к фильму Чэнь Куньхо 1983 года « Взросление» . Он также пригласил уважаемого кукольника Ли Тянь-лу на роль актера в нескольких своих фильмах, в первую очередь «Хозяин кукол» (1993), который основан на жизни Ли.
Фильмы Хоу были отмечены высшими призами престижных международных фестивалей, таких как Венецианский кинофестиваль , Каннский кинофестиваль , Берлинский кинофестиваль , Гавайский международный кинофестиваль и Фестиваль трех континентов в Нанте . Шесть его фильмов на сегодняшний день номинированы на Золотую пальмовую ветвь (лучший фильм) Каннского кинофестиваля . По результатам опроса американских и международных критиков, проведенного The Village Voice и Film Comment, Хоу была признана «Директором Десятилетия» 1990-х годов .
Он написал две песни для саундтрека к фильму « Прах ангелов» , который он продюсировал.
Он снял японский фильм Café Lumière (2003) для студии Shochiku как дань уважения Ясудзиро Одзу ; Премьера фильма состоялась на фестивале, посвященном столетию со дня рождения Озу. В фильме затрагиваются темы, напоминающие Одзу - напряженность между родителями и детьми, а также между традициями и современностью - в типично косвенной манере Хоу. В его фильме 2005 года « Три раза» представлены три истории любви, действие которых происходит в 1911, 1966 и 2005 годах с участием одних и тех же актеров, Шу Ци и Чан Чена .
В августе 2006 года Хоу приступил к реализации своего первого западного проекта. Полет красного воздушного шара (2007), снятый и полностью финансируемый во Франции, представляет собой историю французской семьи глазами китайского студента. Фильм является первой частью серии фильмов, спонсируемых Музеем Орсе, с участием Жюльетт Бинош . В 2010 году Хоу снял короткометражный 3D-фильм для павильона Тайбэя на выставке Expo 2010 Shanghai China .
У Хоу также был некоторый актерский опыт, она снялась в главной роли в фильме 1984 года, созданном его коллегой из Тайваньской новой волны Эдварда Яна « Тайбэйская история» . Он снялся в роли Лунга, бывшей звезды бейсбола низшей лиги, который застрял в бизнесе по производству тканей в старом стиле, тоскуя по своим прошлым дням славы. Лунг становится отчужденным от своей девушки и пытается найти свой путь в Тайбэе. Хоу также сыграла небольшую роль в китайском комедийно-драматическом фильме 2013 года « Молодой стиль» , о группе подростков в старшей школе.
В 2015 году Хоу получила награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале за фильм «Убийца» (2015).
Фильмы, поставленные [ править ]
На сегодняшний день Хоу снял в общей сложности 18 художественных фильмов и три короткометражных фильма из сборников фильмов, в результате чего он снял в общей сложности 21 фильм. Из 21 фильма, который он снял, он написал или соавтором 11 этих фильмов, а также написал или соавтором 10 других фильмов, снятых другими режиссерами, в том числе « Тайбэйская история» (1985) (режиссер Эдвард Янг ), « Разбитое сердце». «Остров» (1995) (реж. Сяо-мин Сю) и « Мой любимый сезон» (1985) (реж. Кун Хао Чен).
Художественные фильмы [ править ]
Хоу снял в общей сложности 18 художественных фильмов. Из этих 18 Хоу написал 11.
Симпатичная девочка (1980) [ править ]
Первым фильмом Хоу в качестве режиссера и сценариста была « Милая девушка» (1980) или « Любимая ты» , относительно шаблонная романтическая комедия (распространенная в то время на Тайване) с Кенни Би , Энтони Чаном и Фэн Фэйфэем в главных ролях . [9] Фильм был изначально задуман как средство передвижения для Би и Фэна, которые в то время были популярными поп-звездами в Гонконге и Тайване соответственно. [10] Позже Хоу будет сотрудничать с Би и Фонгом в своем следующем художественном фильме « Веселый ветер» (1981). Хотя фильм был снят в более коммерческом стиле, в отличие от его более поздних работ, кинокритик и писатель Дэвид Бордвелл заявил, что « Симпатичная девушка»и остальные ранние фильмы Хоу «показывают, как [Хоу] развивает, почти случайным образом, технику постановки и съемки, которая станет его художественной отличительной чертой». [11]
Веселый ветер (1981) [ править ]
Вторым художественным фильмом, который Хоу написал и снял, был « Веселый ветер» (1981) (Feng er ti ta cai), в котором он снова объединил его с тремя главными героями из « Симпатичной девушки» , Кенни Би , Фен Фэй-фей и Энтони Чана .
Зеленая, зеленая трава дома (1982) [ править ]
Третий художественный фильм Хоу, который он как режиссер, так и написал, был «Зеленая, зеленая трава дома» (1982) (Zai na he pan qing cao qing), в котором также снимался Кенни Би из его предыдущих двух фильмов, а также ряд новых актеров, которых Хоу ранее не работал с ранее, включая ребенка-актера (в то время) Пин-чин Чоу, который получил награду за лучшую детскую звезду на кинофестивале "Золотая лошадь" 1982 года и награды за свою роль в фильме. [12] На кинофестивале «Золотая лошадь» в 1982 году фильм также был номинирован на премию «Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучшая детская звезда» (для актера Чуан-вэнь Чэна). [13]
Мальчики из Fengkuei (1983) [ править ]
Его четвертый полнометражный фильм «Мальчики из Фэнкуэй» (1983) показал начало того, что Хоу позже сочтет принципами своего кинематографического стиля, который включает в себя больше натуралистического стиля и больше внимания уделяется молодежи и провинциальной / сельской жизни. [14] В фильме снялся ныне режиссер Дозе Ню в роли А-Чинга в роли члена банды мальчиков, которые закончили школу в своей островной рыбацкой деревушке Фэнкуэй и проводят большую часть своих дней в драках и пьянках. Они решают отправиться на поиски работы в портовый город Гаосюн , где А-Чин влюбляется в подругу соседа. В фильме также рассказывается о том, как подростки сталкиваются с реалиями городской жизни по мере взросления. Фильм получил Золотую монгольфьера.награда (вместе с « Странниками пустыни» (1984)) на фестивале « Три континента в Нанте» в 1984 году . Он также был номинирован на премию «Лучший полнометражный фильм», «Лучший режиссер», «Лучшая операторская работа» (Кун Хао Чен) и «Лучший монтаж» (Чинг-Сон Ляо) на кинофестивале «Золотая лошадь» в 1984 году . [15]
Трилогия "Достижения совершеннолетия" (1984-1986) [ править ]
Трилогия Хоу «Достижение совершеннолетия» включает в себя три фильма: «Лето у дедушки» (1984), «Время жить», «Время умирать» (1985) и « Пыль на ветру» (1986).
Лето у дедушки (1984) [ править ]
Пятым полнометражным фильмом Хоу стал «Лето у дедушки» (1984), получивший награду за лучшую режиссуру для Хоу на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале в 1984 году и премию « Золотой Монгольфьер » (вместе с «Бегущим» (1984)) на фестивале « Три континента в Нанте» в 1985 году. и приз экуменического жюри - специальное упоминание на Международном кинофестивале в Локарно 1985 года . [16] Фильм также был номинирован на лучшую детскую звезду (Чи-Куанг Ван) и за лучший адаптированный сценарий (Чу Тянь-вэнь) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1984 года . [17] В фильме также снимался новый тайваньский режиссер Эдвард Ян.в короткой роли, с Янгом в ответ на роль Хоу в его фильме « Тайбэйская история» (1985).
«Лето у дедушки» также является первой частью трилогии Хоу о «взрослении», за которой следуют «Время жить», «Время умирать» (1985) и «Пыль на ветру» (1986).
Время жить, время умирать (1985) [ править ]
В шестом фильме, Время жить, время умирать (1985) (также известный как Время жить и время , чтобы Умереть , китайский:童年往事; пиньинь: Tóngnián wǎngshì , лит «Инциденты с детства прошлого ') был, возможно, первым фильмом Хоу, получившим международный успех, получив в общей сложности 8 наград на кинофестивалях по всему миру: специальный приз жюри на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1985 года , приз ФИПРЕССИ на Форуме нового кино в 1986 году. Берлинский международный кинофестиваль (или Берлинале ), лучший оригинальный сценарий (Хоу Сяо-сянь и Чу Тянь-вэнь), лучшая женская роль второго плана (Жу-Юнь Тан) в 1985 годуКинофестиваль Golden Horse (где он также был номинирован на награды за лучший полнометражный фильм, лучший режиссер, лучший оригинальный фильм (Chu-chu Wu) и лучшую звукозапись (Chiang-Sheng Hsin)), специальный приз жюри на Гавайском международном фестивале 1986 года. Кинофестиваль , премия Роттердама за лучший неамериканский / неевропейский фильм на Международном кинофестивале в Роттердаме 1987 года , премия Kinema Junpo на церемонии вручения наград Kinema Junpo 1990 (также за « Пыль на ветру» ) и специальный приз жюри на фестивале 1986 Международный фестиваль молодого кино в Турине . [18]
Пыль на ветру (1986) [ править ]
Седьмой полнометражный фильм Хоу был « Пыль на ветру» (1986), который выиграл премию Kinema Junpo как лучший режиссер фильма на иностранном языке на церемонии вручения премии Kinema Junpo в 1990 году (вместе с его предыдущим фильмом «Время жить, время умирать» (1985). )), а также за лучшую операторскую работу Марка Ли Пин Бина и за лучший саундтрек (Hou Hsiao-hsien) на фестивале « Три континента в Нанте» в 1987 году (где он также был номинирован на премию «Золотой Монгольфьер»).
Дочь Нила (1987) [ править ]
Восьмой полнометражный фильм Хоу касается истории девушки (которую играет тайваньская поп-звезда Линь Янг), которая работает в ресторане Kentucky Fried Chicken в Тайбэе, чтобы поддержать свою семью, в которую входит брат-персонаж (которого играет Джек Као ), причастный к преступлению. и банды. Название также является отсылкой к персонажу японской манги « Герб королевской семьи» , которого называют «Дочь Нила». Фильм получил приз за лучший оригинальный фильм (Hung-yi Chang) на кинофестивале «Золотая лошадь» в 1987 году, а также специальный приз жюри на Международном конкурсе игровых фильмов на Международном фестивале молодого кино в Турине в 1987 году .
Тайваньская историческая трилогия (1989–1995) [ править ]
"Тайваньская историческая трилогия" Хоу включает в себя три фильма: Город печали (1989), Кукольник (1993) и Хорошие люди, хорошие женщины (1995).
Город печали (1989) [ править ]
Как его девятый полнометражный фильм и первый полнометражный фильм в его «Тайваньской исторической трилогии», « Город печали » Хоу был почти повсеместно признан кинокритиками как шедевр после его выхода. Это первый тайваньский фильм, получивший престижную награду « Золотой лев » на Венецианском кинофестивале 1989 года , где Хоу также получил специальную награду «Золотой чак» («За художественную оригинальность и чувствительность») и премию ЮНЕСКО . Это также самый первый фильм, в котором открыто говорится об авторитарном правлении Гоминьдана (Гоминьдана) после захвата Тайваня у японцев в 1945 году после Второй мировой войны и трагического инцидента 28 февраля.(1947), где были убиты тысячи тайваньских граждан. В опросе Sight & Sound, проведенном Британским институтом кино в 2012 году, 2 режиссера и 14 кинокритиков назвали этот фильм одним из «величайших когда-либо созданных фильмов», заняв 322 место в опросе режиссеров и 117 место в опросе критиков. Этот фильм был также признан лучшим тайваньским фильмом на иностранном языке на 62-й церемонии вручения премии Оскар, но не вошел в окончательный список номинации.
В главных ролях Тони Люн Чиу-Вай в роли глухонемого, но всевидящего Вен-чина и его старшего брата Вэнь-Люна ( Джек Као ) затрагивает политические темы, связанные с инцидентом 28 февраля и эпохой " белого террора ", когда бесчисленное количество тайваньских граждан были заключены в тюрьмы и расстреляны правительством Гоминьдана в конце 1940-х годов после их перемещения из Китая на Тайвань после гражданской войны 1949 года.
Фильм также получил награды за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль (Сон Ён Чен) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1989 года , где он также был номинирован на лучший полнометражный фильм и лучший оригинальный сценарий (Чу Тянь-вэнь и Хоу Сяо-сянь). , Награды за лучший монтаж фильма (Чинг-Сон Ляо), за лучшую операторскую работу (Хуай-эн Чен) и за лучшую звукозапись (Ду-Чи Ту и Чин-ань Ян). [19] Фильм получил премию Kinema Junpo за лучший фильм на иностранном языке на церемонии Kinema Junpo в 1991 году, награду за лучший фильм на иностранном языке на конкурсе фильмов Mainichi в 1991 году и специальную награду от Общества политического кино США в 1990 году. [20 ] Он также был номинирован на премию «Лучший иностранный фильм» на церемонии вручения наград «Независимый дух» 1991 года.. [21]
Хозяин Марионеток (1993) [ править ]
Десятым фильмом Хоу и вторым фильмом в его «Тайваньской исторической трилогии» стал «Хозяин кукол» (1993), обширный полудокументальный, полувественный фильм-гибрид, рассказывающий историю Ли Тянь-лу , самого знаменитого кукловода Тайваня. Фильм получил приз жюри на Каннском кинофестивале 1993 года , где был номинирован на Золотую пальмовую ветвь. [22] Этот фильм был также еще одним шедевром, включенным в опрос Британского института кино в 2012 году , в котором три режиссера и семь кинокритиков объявили его «одним из величайших фильмов, когда-либо созданных». [23]
Хозяин кукол также получил приз ФИПРЕССИ на Стамбульском международном кинофестивале в 1994 году , приз Жоржа Делерю на международном кинофестивале в Генте в 1993 году , премию «Помощь в распространении» на международном кинофестивале во Фрибурге в 1994 году (вместе с Кош ба кош (1993)) и «Лучшее». Кинематография ( Пин Бин Ли ), лучший грим и дизайн костюмов (Пей-юнь Цзюань и Куанг-Хуэй Чанг) и лучшие звуковые эффекты (Ду-Чжи Ту) на кинофестивале "Золотая лошадь" 1993 года., где он также был номинирован на лучший полнометражный фильм, лучшую художественную постановку (Хун Чанг, Сянь-Ко Хо, Мин-Чинг Лу и Чао-и Цай) и за лучшую музыку к оригинальному фильму (Мин-чан Чен). [22]
Хорошие мужчины, хорошие женщины (1995) [ править ]
Одиннадцатый фильм Хоу и третий и последний фильм его «Тайваньской исторической трилогии» « Хорошие люди, хорошие женщины» (1995) были постмодернистским рассказом о прыжках во времени и разрушении четвертой стены, который прыгал между современной жизнью актриса по имени Лян Чинг (ее играет Энни Шизука Ино ) и историческая роль Чан Би-Ю, которую она изображала в художественном фильме 1940-х годов. Джек Као также появился как ее парень А-Вей. Фильм был номинирован и участвовал в конкурсе на престижную Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1995 года и получил награду за лучший режиссер, лучший адаптированный сценарий (Chu T'ien-wen) и лучшую звукозапись (Duu-Chih Tu) в 1995 году. Кинофестиваль и награды Golden Horse, где он также был номинирован на награды за лучший полнометражный фильм, лучшую женскую роль ( Ино ) и лучший монтаж фильма (Чинг-Сон Ляо). [24]
Фильм также получил награды за лучшую режиссуру и лучшую режиссуру (Сянь-Ко Хо, Вен-Ин Хуан и Мин-Чин Лу) на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1996 года , награды Golden Deer за лучшую режиссуру и лучший фильм на кинофестивале Чанчунь 1996 года. Фестиваль , специальный приз жюри Международного кинофестиваля во Фрибурге в 1996 году , награда Golden Maile за лучший повествовательный полнометражный фильм на Гавайском международном кинофестивале 1995 года , а также награда FIPRESCI / NETPAC (вместе с Hkhagoroloi Bohu Door (1995)) и Особое достижение Премия на Сингапурском международном кинофестивале 1996 года . [25] Фильм также был номинирован на премию Gold Hugo за лучший полнометражный фильм 1995 года.Чикагский международный кинофестиваль . [26]
Прощай, юг, прощай (1996) [ править ]
Прощай, Юг, Прощай , двенадцатый фильм Хоу, происходил в сельской местности Тайваня и касался жизни мелких преступников Тайбэя, которых играли Гионг Лим , Ши-хуан Чен, Вики Вэй, Джек Као , Энни Шизука Ино (два последних актера, которые воссоединились с Хоу. из " Хорошие мужчины, хорошие женщины" (1995)). Фильм был номинирован на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1996 года, а также получил награду за лучшую песню из оригинального фильма (для композитора, автора текстов и исполнителя Гионга Лима и его песня "Self-Destruction") на кинофестивале Golden Horse 1996 года. и награды . [27]
Цветы Шанхая (1998) [ править ]
В тринадцатом фильме Хоу, « Цветы Шанхая» (1998), он воссоединился с актером Тони Люн Чиу-Ваем из «Города печали», а также с Джеком Као , и это был исторический фильм, действие которого происходило в элегантных борделях (также известных как «цветочные дома»). ") Шанхая 1880-х годов . Сценарий был написан и переведен известным романистом Эйлин Чанг вместе с частым соавтором сценария Хоу Чу Тянь-вэнь по роману Банцинь Хана. В фильме также снимались Карина Лау , Мичико Хада, Вики Вей, Энни Шизука Ино , Ребекка Пан и Минг Сюй.
Фильм был номинирован на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1998 года, а также получил награду за лучшую режиссуру и лучший арт-директор (Вен-Ин Хуан) на Азиатско-Тихоокеанском кинофестивале 1998 года , премию «Золотой ворон и фазан» на Международном кинофестивале 1999 года. Фестиваль Кералы , а также приз жюри и награду за лучшую режиссуру (Вен-Ин Хуанг и Чжи-Вей Цао) на кинофестивале «Золотая лошадь» 1998 года , где он также был номинирован за лучший полнометражный фильм, лучший режиссер и лучший грим. Дизайн костюмов (Вэнь-Ин Хуан, Шу-Чен Ляо и Бу-Хай Шэнь). [28]
Мамбо тысячелетия (2001) [ править ]
«Мамбо тысячелетия» (2001) был четырнадцатым фильмом Хоу и фильмом, который ознаменовал его первое сотрудничество с актрисой Шу Ци , которая позже появится в трех других фильмах Хоу и станет его музой. Фильм рассказывает о Шу как персонаже по имени Вики, которая оглядывается на десять лет назад, в 2000 год, когда она была в отношениях с Хао-Хао (Чун-Хао Туан), а сейчас она состоит в отношениях с Джеком ( Джек Као ). Свободный стиль, кинематография и звуковой дизайн фильма были высоко оценены критиками, а также получил технический гран-при за звукорежиссера / микшера / режиссера фильма Ду-Чи Ту на Каннском кинофестивале 2001 года , где он также был номинирован на премию. Золотая пальмовая ветвь. [29] Фильм также выиграл лучшую операторскую работу (Пинг Бин Ли ), Лучшие звуковые эффекты (Ду-Чи Ту) и Лучший оригинальный саундтрек к фильму (Кай-ю Хуанг и Гионг Лим ) на кинофестивале 2001 Golden Horse , где он был номинирован на лучшую главную женскую роль (Шу Ци) и лучшую женскую роль. Оригинальная песня из фильма (композитор / автор текстов / исполнитель Гионг Лим, на песню "Fly to the Sky"). [30]
За фильм Хоу также получил награду Silver Hugo на Чикагском международном кинофестивале в 2001 году, награду за лучшую режиссуру и гран-при на международном кинофестивале в Генте в 2001 году . [31] Фильм также был номинирован на премию «Лучшая актриса» (Гонконг / Тайвань) на церемонии вручения наград Chinese Media Film Awards в 2002 году, на премию Screen International на церемонии вручения наград European Film Awards 2001 года и на премию Golden Maile на Гавайском международном кинофестивале 2001 года. . [32]
Café Lumière (2003) [ править ]
Пятнадцатый полнометражный фильм Хоу - Café Lumière (2003) (альтернативное название: «Kôhî jikô») - это признанная дань уважения кинематографу легендарного японского режиссера Ясудзиро Одзу , который, по мнению Хоу, оказал большое влияние на его собственные работы. Действие фильма происходит по большей части в Токио. В роли Ёко в роли Ёко выступила японская поп-певица Йо Хитото (которая получила награду «Новичок года» на церемонии вручения награды Японской академии 2005 года за свою игру), а также известные японцы. актер Таданобу Асано в роли Хадзиме Такеучи. [33] Фильм получил премию «Золотой тюльпан» на Стамбульском международном кинофестивале в 2005 году , а также был номинирован на премию «Золотой лев» в 2004 году.Венецианский кинофестиваль и награда «Лучший фильм не на английском языке» на церемонии вручения наград Международного общества киноманов (ICS) 2004 года. [34]
Три раза (2005) [ править ]
«Три раза» ознаменуют второе сотрудничество Хоу с актрисой Шу Ци и первое сотрудничество с актером Чанг Ченом . Это также его шестнадцатый фильм, в котором сплетены три отдельные истории, описывающие отношения пары, сыгранной Шу и Чангом в течение трех отдельных периодов времени: (1) «Время любви», действие которого происходит в Гаосюне 1966 года; (2) «Время свободы», действие которого происходит в 1911 году в Дадаочэн ; и (3) «Время молодежи», действие которого происходит в Тайбэе 2005 года.
Фильм также был номинирован на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2005 года и на кинофестивале Golden Horse 2005 , фильм получил награды за лучшую женскую роль (Шу Ци), лучший тайваньский фильм года и лучший тайваньский кинорежиссер года. , будучи номинированным на лучший полнометражный фильм, лучший режиссер, лучшую мужскую роль (Чанг Чен), лучший оригинальный сценарий (Чу Тянь-вэнь и Хоу Сяо-сянь), лучшую операторскую работу ( Пинг Бин Ли ), лучшую художественную постановку (Вэнь Цзябао) -Ин Хуан), награды за лучший грим и дизайн костюма (Вэнь-Инь Хуан, Шу-Чен Ляо и Гин Ой) и за лучший монтаж фильма (Цзин-Сун Ляо и Цзю-куань Сяо). [35] Фильм также получил Гран-при / Золотой абрикос за лучший фильм на Ереванском международном кинофестивале 2006 года., приз жюри Таллиннского кинофестиваля «Черные ночи» 2005 года , где он также был номинирован на Гран-при. Наконец, фильм был также номинирован на премию «Лучший азиатский фильм» на церемонии вручения гонконгских кинопремии 2006 года и на премию «Лучший фильм на иностранном языке» на премии Ассоциации кинокритиков Сент-Луиса 2006 года . [35] По результатам опроса критиков журнала Indiewire, проведенного в 2006 году на звание лучшего фильма года, фильм занял 6-е место.
Полет красного шара (2007) [ править ]
Семнадцатым фильмом Хоу и первым фильмом на «иностранном языке» (в котором были диалоги на французском и мандаринском языках) был « Полет красного шара» (2007 г.) (французский язык: «Путешествие по красному шару»), в котором играла известная французская актриса Жюльет Бинош , Ипполит Жирардо , Фанг Сонг и другие. Фильм был номинирован на премию «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале 2007 года, а также получил приз ФИПРЕССИ на международном кинофестивале в Вальядолиде в 2007 году . [36] Оператор фильма Марк Ли Пинг-Бин, он же Пинг Бин Ли, также занял 2-е место в номинации «Лучшая операторская работа» от Национального общества кинокритиков.. [37]
Кроме того, фильм получил награды за лучший фильм и за лучшую режиссуру в опросе критиков Indiewire , проведенном в 2008 году, в результате которого игра Бинош заняла пятое место в рейтинге лучших фильмов того года, а в опросе Village Voice Film, проведенном в том же году, фильм стал победителем. 2 место за лучший фильм и 3 место за лучшую женскую роль (Бинош). [38] Кроме того, « Полет красного шара» занял 3-е место в 2009 году на церемонии вручения награды Международного общества киноманов (ICS) в номинации «Лучший фильм не на английском языке», а также номинирован на звание лучшего фильма и лучшего режиссера. , Награды за лучшую женскую роль (Бинош), лучший адаптированный сценарий (Хоу Сяо-сянь и Франсуа Марголин) и за лучшую операторскую работу ( Пин Бин Ли ). [39]Фильм также был номинирован на лучший фильм на иностранном языке (Франция) Ассоциацией онлайн-кино и телевидения в 2009 году. [40]
Убийца (2015) [ править ]
«Убийца» (2015) стал восемнадцатым художественным фильмом Хоу и получил награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 2015 года , где композитор Гионг Лим также получил премию «Каннский саундтрек». [41] Фильм также был отмечен на кинофестивале и награде «Золотая лошадь» в 2015 году, получив в общей сложности пять наград: лучший режиссер, лучший полнометражный фильм, лучшая операторская работа ( Пинг Бин Ли), За лучший грим и дизайн костюмов (Вэнь-Инь Хуан) и за лучшие звуковые эффекты (Ду-Чи Ту, Ши И Чу, Шу-яо Ву).> Фильм также был номинирован на 5 дополнительных наград «Золотая лошадь»: лучшая ведущая актриса. (Ши Цюй), лучший адаптированный сценарий (Ченг А, Чу Тянь-вэнь и Хай-Мэн Се), лучший художественный руководитель (Вэнь-Ин Хуан), лучший саундтрек к оригинальному фильму (Гионг Лим) и лучший монтаж фильма (Чинг- Сун Ляо). Фильм также был номинирован на премию BAFTA в категории «Лучший фильм на иностранном языке», но проиграл « Дикие сказки» .
«Убийца» также получил премию «Лучший фильм на иностранном языке» от Florida Film Critics Circle Awards 2015 года , награду «Лучший фильм не на английском языке» от Общества кинокритиков онлайн (где он также был номинирован на премию за лучшую операторскую работу для DP Ping. Бин Ли ), а также награду за лучший фильм на иностранном языке от Круга кинокритиков Ванкувера в 2016 году. [42] Фильм также занял 2-е место в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» от Ассоциации кинокритиков Даллас-Форт-Уэрт в 2015 году, 3-е место. в опросе критиков indieWire 2015 года на лучшую режиссуру и лучшую операторскую работу ( Пинг Бин Ли), где он также получил 8-е место за лучший фильм и 9-е место за лучший монтаж (Chih-Chia Huang), а также 2-е место за лучший фильм на иностранном языке от награды Southeastern Film Critics Association Awards в 2015 году [43].
Кроме того, фильм был номинирован на премию Лучший фильм на иностранном языке с 2016 телевизионных кинокритиков Ассоциации Награды , награда Лучший фильм на иностранном языке из Центральной Огайо кинокритиков Ассоциации в 2016 году, награда Лучший фильм на иностранном языке от критики Houston Film Общество в 2016 году, награда за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциации кинокритиков Северной Каролины в 2016 году и награда за лучший фильм (международный фильм), а также награду за лучший дизайн костюма от Satellite Awards в 2015 году. [44]
«Убийца» также был номинирован на премию «Лучшая художественная постановка / продакшн» и «Лучший фильм на иностранном языке» от Чикагской ассоциации кинокритиков в 2015 году, награда «Искусство кино» на Гамбургском кинофестивале 2015 года, награда за лучший иностранный фильм от Канзас-Сити. Film Critics Circle в 2015 году, награда за лучший международный фильм от Phoenix Critics Circle в 2015 году, лучшая операторская работа ( Ping Bin Lee ) и лучший фильм на иностранном языке от San Francisco Film Critics Circle в 2015 году, награда за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциация кинокритиков Сент-Луиса в 2015 году, награда за лучший фильм на иностранном языке от Ассоциации кинокритиков Торонто в 2016 году и награда за лучший фильм на иностранном языке отВашингтонская ассоциация кинокритиков в 2015 г. [45]
Этот фильм также был официально включен в список Тайваня как лучший фильм на иностранном языке на 88-й церемонии вручения премии Оскар (2016), но не вошел в окончательный список. [46] [47]
Отрезки короткометражных фильмов в сборных фильмах [ править ]
Хоу сняла в общей сложности три короткометражных фильма в омнибусах или фильмах-антологиях.
Человек-сэндвич (1983) [ править ]
В 1983 году Хоу снял отрывок из короткометражного фильма «Человек-сэндвич» (1983) (заглавный фрагмент, также названный «Человек-сэндвич» ), в котором также были представлены фрагменты режиссеров Ван Джен и Чжуан Сян Цзэн под названием «Вкус яблок и шляпа Вики». . Сценарий для всех трех сегментов был написан Ву Нянь-женем , а сегмент «Сэндвич-человек» основан на рассказе писателя и писателя Хуан Чуньмина под названием «Большая кукла его сына» (или « Марионетка» ), а сегмент «Вкус яблок» - на основе одноименного рассказаи шляпа Вики основана на кепке Сяоци , все также от Хуана. Фильм представлял собой сборник фильмов, последовавший за аналогичным комплексным фильмом, снятым годом ранее, « В наше время» (1982), в котором были представлены короткометражные фильмы, написанные и написанные другими тайваньскими режиссерами Эдвардом Яном , И Чангом, Ко И-ченом и Чао Дэ-чен. Фильм также был номинирован на три награды на кинофестивале «Золотая лошадь» в 1983 году : лучший актер второго плана ( Чен Бор-дженг , появившийся в сегменте Хоу « Человек-сэндвич» ), Лучшая детская звезда (Чинг-Куо Ян - который появился в фильме « Вкус яблок»).сегмент) и лучший адаптированный сценарий ( Ву Нянь-жэнь ).
Каждому свое кино (2007) [ править ]
Хоу снял отрывок из короткометражного фильма «Дом электрической принцессы» в омнибусе « В каждый свой кинотеатр» (2007).
Короткометражный 3D-фильм для павильона Тайбэй [ править ]
В 2010 году Хоу снял короткометражный 3D-фильм для павильона Тайбэя на выставке Expo 2010 Shanghai China .
10 + 10 (2011) [ править ]
Хоу также был режиссером и ведущим короткометражного фильма "La Belle Epoque" в основополагающем тайваньском сборнике фильмов / антологии 10 + 10 (2011). В этом сегменте снимались Шу Ци и Фанг Мэй.
Написание [ править ]
Хоу написал 21 фильмов в общей сложности, 8 из которых он также направлены ( Убийца , Полет красного шара , Трижды , Кафе Люмьер , Время жить, время умирать , лето в Дедушки , Симпатичные девушки , и Зеленая, зеленая трава дома ). В частности, Хоу был одним из соавторов сценария вместе с Чу Тянь-вэном и Эдвардом Яном в фильме Яна « Тайбэйская история» (1985), в котором Хоу также играл главную роль и главный герой, Лунг.
Производство [ править ]
Хоу снял 14 фильмов - то есть выступал в качестве продюсера или исполнительного продюсера в проекте - и единственный фильм, который он продюсировал и снял, - это «Убийца» (2015). Среди известных фильмов , которые он служил в качестве исполнительного продюсера включают Ши Бо-лин в Beyond Beauty: Тайвань сверху (2013) - победитель лучший документальный фильм в 2013 году кинофестиваля и премии Golden Horse , У Няньчжэнь «ю.ш. Заимствованная жизнь ( Duo Sang ) (1994) (обладатель Гран-при на кинофестивале в Турине в Италии, за лучшую мужскую роль и премию международных критиков на кинофестивале в Салониках в Греции и один из лучших / любимых / лучших фильмов Мартина Скорсезе десятилетия 1990-х) [48]и лучший фильм Чжана Имоу на иностранном языке, номинированный на «Оскар» « Поднимите красный фонарь» (1991).
Действие [ править ]
Хоу снялся в четырех фильмах, в том числе в роли главного героя «Лунга» в « Тайбэйской истории » его коллеги из Тайваньской Новой волны Эдварда Яна (1985), где, возможно, Ян пытался отплатить Хоу за роль в его фильме «Лето». у дедушки (1984). До этого появления, Хоу появился в фильме другого собрата тайваньского New Wave кинорежиссера, Ко I-Чен I Love Mary (1984). В 1986 году Хоу сыграла персонажа «Мальчика-мальчика» в « Лао Нян Гоу Сао » Кей Шу (1986), а в 2013 году Хоу появилась как старший родитель в школьной комедии Цзе Лю « Молодой стиль» (2013).
Другая работа [ править ]
Хоу был помощником режиссера в семи фильмах, ведущим сегмента «Прекрасная эпоха» в тайваньском омнибусе 10 + 10 (2011 г.) (который он также снял) и руководителем сценария в фильме «Сердце с миллионами узлов» ( 1973). В 1991 году Хоу также снял рекламный ролик для Nippon Shokubai Co. [49].
Личная жизнь [ править ]
Жена Хоу - Цао Бао-фэн, которая была одним из продюсеров фильма Хоу « Полет красного шара» (2007). Вместе у них есть дочь по имени Юнь-хуа. Отцом Хоу был Хоу Фенмин, которого изображали в фильме Хоу « Время жить, время умирать» (1985) (играет Тянь Фэн).
Фильмография [ править ]
Как директор [ править ]
| Год | Английское название | Оригинальное название | Примечания |
|---|---|---|---|
| 1980 г. | Милашка | 就是 溜溜 的 她 | Первый полнометражный художественный фильм |
| 1981 | Веселый ветер | 風兒 踢踏 踩 | |
| 1982 г. | Зеленая, зеленая трава дома | 在 那 河畔 青草 青 | |
| 1983 г. | Человек-сэндвич | 兒子 的 大 玩偶 | От режиссера Ван Джен и Цзэн Чжуан-сян |
| 1983 г. | Мальчики из Фэнкуэй | 風 櫃 來 的 人 | Золотой Монгольфьер на фестивале " Три континента" 1984 года |
| 1984 | Лето у дедушки | 冬冬 的 假期 | Золотой Монгольфьер на фестивале " Три континента" 1985 года |
| 1985 г. | Время жить, время умирать | 童年 往事 | Приз ФИПРЕССИ на Берлинском международном кинофестивале 1986 года |
| 1986 г. | Пыль на ветру | 戀戀風塵 | Принял участие в фестивале " Три континента" 1985 года. |
| 1987 г. | Дочь Нила | 尼羅河 的 女兒 | Вступил в Fortnight директоров на Каннском кинофестивале 1988 |
| 1989 г. | Город печали | 悲情 城市 | Золотой лев на Венецианском кинофестивале 1989 года |
| 1993 г. | Кукловод | 戲夢人生 | Приз жюри на Каннском кинофестивале 1993 года |
| 1995 г. | Хорошие мужчины, хорошие женщины | 好 男 好 女 | Лучший полнометражный фильм на Гавайском международном кинофестивале 1995 года |
| 1996 г. | Прощай, юг, прощай | 南國 再見 ， 南國 | Участник Каннского кинофестиваля 1996 г. |
| 1998 г. | Цветы Шанхая | 海上花 | Участник Каннского кинофестиваля 1998 г. |
| 2001 г. | Миллениум Мамбо | 千禧曼波 | Технический Гран-при Каннского кинофестиваля 2001 г. |
| 2003 г. | Кафе Люмьер | 咖啡 時光 | Производство в Японии, участие в Венецианском кинофестивале 2004 г. |
| 2005 г. | Три раза | 最好 的 時光 | Участник Каннского кинофестиваля 2005 г. |
| 2007 г. | Дом электрической принцессы | 電 姬 館 | Фрагмент фильма-антологии « Каждому своему кинотеатру» |
| 2008 г. | Полет красного шара | Le Voyage du Ballon Rouge 紅 氣球 的 旅行 | Французское производство |
| 2011 г. | La Belle Epoque | 黃金 之 弦 | Отрезок фильма-антологии 10 + 10 |
| 2015 г. | Убийца | 聶隱娘 | Приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 2015 |
Как продюсер [ править ]
| Год | Английское название | Оригинальное название | Директор | Примечания |
|---|---|---|---|---|
| 1991 г. | Поднять красный фонарь | 大紅 燈籠 高 高掛 | Чжан Имоу | |
| 1992 г. | Пыль ангелов | 少年 吔 ， 安 啦 | Сюй Сяо-мин | |
| 1993 г. | Остров сокровищ | 只要 為 你 活 一天 | Чен Го-фу | |
| 1994 г. | Заимствованная жизнь | 多 桑 | У Нянь-жэнь | |
| 1995 г. | Остров разбитых сердец | 去年 冬天 | Сюй Сяо-мин | |
| 2000 г. | Зеркальное изображение | 命 帶 追逐 | Сяо Я-чуань | |
| 2007 г. | Отражение | 愛麗絲 的 鏡子 | Яо Хун-и | |
| 2010 г. | Один день | 有 一天 | Хоу Цзи-ран | |
| 2010 г. | Биржи Тайбэя | 第 36 個 故事 | Сяо Я-чуань | |
| 2010 г. | Обратный билет | 到 阜陽 六百 里 | Тэн Юн-шинг | |
| 2011 г. | Мальчик из родного города | 金城 小子 | Яо Хун-и | |
| 2013 | За гранью красоты: Тайвань с высоты | 看見 台灣 | Чи По-лин | |
| 2016 г. | Болтовня | 日常 對話 | Хуан Хуэй-чен | Как исполнительный продюсер |
| 2017 г. | Пропавший Джонни | 強尼． 凱克 | Хуан Си | Как исполнительный продюсер |
Как актер / сам [ править ]
| Год | Английское название | Оригинальное название | Директор |
|---|---|---|---|
| 1983 г. | Мальчики из Фэнкуэй | 風 櫃 來 的 人 | Сам |
| 1984 | Я люблю Мэри | 我 愛瑪莉 | Ко И-чен |
| 1985 г. | Тайбэйская история | 青梅竹馬 | Эдвард Ян |
| 1986 г. | Душа | 老娘 夠 騷 | Шу Кей |
| 1996 г. | Ян ± Инь: гендер в китайском кино | 男生 女 相 | Стэнли Кван |
| 1997 г. | HHH: Портрет Хоу Сяо-сянь | HHH - Портрет ООН де Хоу Сяо-сянь | Оливье Ассайас |
| 2010 г. | Если бы я знал | 海上 傳奇 | Цзя Чжанке |
| 2013 | Молодой стиль | 青春 派 | Цзе Лю |
Дальнейшее чтение [ править ]
- Рейно, Беренис (2002). Город печали . Лондон: British Film Inst.
- Удден, Джеймс (2009). Нет человека на острове: Кино Хоу Сяо-сянь . Гонконг: Издательство Гонконгского университета.
- Удден, Джеймс. «На этот раз он движется! Более глубокое значение радикального разрыва Хоу Сяо-Сянь в хороших мужчинах, хороших женщинах». Кино Тайвань: политика, популярность и состояние искусств ред. Даррелл Уильям Дэвис и Ру-шоу Роберт Чен (Routledge, 2007), 183–202.
- Ричард И. Сученский (ред.), Хоу Сяо-сянь , FilmmuseumSynemaPublikationen Vol. 23, Вена: SYNEMA - Gesellschaft für Film und Medien, 2014 /
Ссылки [ править ]
- ^ Макнаб, Джеффри (16 июня 2005). «Посредник» . Хранитель . Проверено 16 апреля 2017 года .
- ^ Каннский кинофестиваль, награды - лучший режиссер - 2015, http://www.festival-cannes.com/en/theDailyArticle/62023.html
- ^ "Голосует за HSIMENG JENSHENG (1993)" . Британский институт кино . Проверено 6 февраля 2017 года .
- ^ "Голосует за HAISHANG HUA (1998)" . Британский институт кино . Проверено 6 февраля 2017 года .
- ^ "Признанные фильмы Хоу Сяо-сиен" . Они снимают фотографии, не так ли? . Проверено 6 февраля 2017 года .
- ^ Опрос «Лучшие из девяностых» в комментариях к фильму: часть вторая, комментарий к фильму, http://www.filmcomment.com/article/film-comments-best-of-the-90s-poll-part-two/
- ^ Тухлые помидоры, Хоу Сяо-сянь, http://www.rottentomatoes.com/celebrity/hou_hsaiohsien/
- ^ Кевин Б. Ли, Degenerate Films, два опроса «Величайших фильмов» дают разные результаты для лучших китайских фильмов, http://dgeneratefilms.com/critical-essays/two-greatest-films-polls-yield-different-results-for -лучшие китайские фильмы
- ^ Также как жизнь: ретроспектива Хоу Сяо-сянь, http://hcl.harvard.edu/hfa/films/2014sepoct/hou.html
- ^ Bourne кино, Cute Girl就是溜溜的她(Hou Hsiao-сянь, 1980), http://bournecinema.tumblr.com/post/97481780296/cute-girl-%E5%B0%B1%E6%98%AF% E6% BA% 9C% E6% BA% 9C% E7% 9A% 84% E5% A5% B9-hou-hsiao-hsien-1980
- ^ Кристофер Борн, Twitchfilm, NYC Happenings: «Также как жизнь: фильмы Хоу Сяо-сянь» празднует тайваньского мастера, http://twitchfilm.com/2014/09/nyc-happenings-also-like-life-the -films-of-hou-hsiao-hsien-plays-a-taiwanese-master-of-cinema.html # ixzz3wehfl2M7. Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine.
- ^ IMDb, Зеленая, зеленая трава дома - награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0086631/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ Общество кино Сан-Франциско, Мальчики из Fengkuei, http://www.sffs.org/exhibition/fall-season-2015/the-boys-from-fengkuei#.Vo-vKXarQ-U
- ^ IMDb, Мальчики из Фэнкуэя, Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0085533/awards?ref_=tt_awd
- ^ IMDb, Лето у дедушки - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0087164/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ IMDb, Время жить, время умирать - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0090185/awards?ref_=tt_awd
- ^ IMDb, Город печали - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0096908/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ a b IMDb, The Puppetmaster - Awards & Nominations, https://www.imdb.com/title/tt0107157/awards?ref_=tt_awd
- ^ The Puppetmaster, BFI, http://explore.bfi.org.uk/sightandsoundpolls/2012/film/4ce2b7c8951ef
- ^ IMDb, Хорошие мужчины, хорошие женщины - Награды и номинации - https://www.imdb.com/title/tt0113256/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ IMDb, Goodbye South, Goodbye - Awards & Nominations, https://www.imdb.com/title/tt0117151/awards?ref_=tt_awd
- ^ IMDb, Цветы Шанхая - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0156587/awards?ref_=tt_awd
- ^ IMDb, Millennium Mambo - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0283283/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ IMDb, Cafe Lumiere - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0412596/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ a b IMDb, Three Times - Awards & Nominations, https://www.imdb.com/title/tt0459666/awards?ref_=tt_awd
- ^ IMDb, "Путешествие по красному баллону" - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt0826711/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ IMDb, Убийца - Награды и номинации, https://www.imdb.com/title/tt3508840/awards?ref_=tt_awd
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ Ид.
- ^ « „ Убийца“ , чтобы присоединиться к гонке на иностранный Оскар» . ECNS . 10 сентября 2015 . Проверено 10 сентября 2015 года .
- ^ "Тайвань выбирает 'Убийцу' как вход на Оскар" . Разнообразие . 10 сентября 2015 . Проверено 10 сентября 2015 года .
- ↑ «Эберт и Скорсезе: лучшие фильмы 1990-х» , журнал Роджера Эберта, 26 февраля 2000 г.
- ↑ Twitter, Лаура Монтеро Плата, японская реклама Хоу Сяо-сянь в японской рекламе Nippon Shokubai (Хоу Сяо-сянь, 1991), https://twitter.com/lmonplata/status/609243333114884096
Внешние ссылки [ править ]
- Хоу Сяо-сянь в IMDb
- Режиссер Десятилетия: Хоу Сяо-сянь в Camera-Stylo
- Хоу Сяо-сянь в Школе строго кино
- Кино с крышей над головой: Кент Джонс (комментарий к фильму) о фильмах последних дней Хоу Сяо-сянь
- Дань Хоу Сяо-сяню в Cinemaya
- Стиль и смысл в фильмах Хоу Сяо-сянь - подкаст лекции профессора Джона Орра, Эдинбургский университет
- Параметрическое повествование и оптические переходные устройства: Хоу Сяо-сянь и Роберт Брессон в сравнении , статья Колина Бернетта о стиле «Шанхайские цветы», «Чувства кино»
- Хоу Сяо-сянь , Симпозиум " Обратный выстрел"
