Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Триумф имени Иисуса , картина Джованни Баттиста Гаулли , на потолке церкви Джезу . Убранство свода над нефом датируется 17 веком. Фреска - работа Джованни Баттиста Гаулли, известного как Бачичча. Лепные рельефы были выполнены Эрколе Антонио Рагги и Леонардо Рети по рисункам Бачиччиа, который хотел создать реальную преемственность между живописью и скульптурой.

Иллюзионизм в истории искусства означает либо художественную традицию, в которой художники создают произведение искусства, которое, кажется, разделяет физическое пространство со зрителем [1], либо, в более широком смысле, попытку точного представления физических явлений - также называемую мимесисом . Термин « реалист» может использоваться в этом смысле, но он также имеет довольно разные значения в искусстве, поскольку он также используется для обозначения выбора обычных повседневных предметов и избегания идеализации предметов. Иллюзионизм охватывает долгую историю, от обманов Зевксиса и Парразия до работ художника-монументалиста Ричарда Хааса в двадцатом веке, включая тромп-л'эйл ,анаморфоза , оптическое искусство , абстрактный иллюзионизм и иллюзионистские техники росписи потолка , такие как di sotto in sù и quadratura . [1] Скульптурный иллюзионизм включает в себя работы, часто нарисованные, которые кажутся реальными на расстоянии. [1] В других формах, таких как иллюзионистская традиция в театре и «пип-шоу» Сэмюэля ван Хугстратена семнадцатого века, сочетаются иллюзионистские техники и медиа.

Иллюзионистский реализм [ править ]

Мадонна Чимабуэ, которую несут в процессии 1853-1855 гг. Лорда Лейтона , завершает давнюю традицию иллюзионизма в живописи, но не является реалистической в ​​смысле работ Курбе того же периода.

Развитие все более точного изображения внешнего вида вещей имеет долгую историю в искусстве. Он включает в себя такие элементы, как точное изображение анатомии людей и животных, перспективы и эффекты расстояния, а также подробные эффекты света и цвета. Искусство палеолита в Европе достигло удивительно реалистичных изображений зверей и древнеегипетское искусство разработало соглашение с участием как стилизации и идеализации , которые тем не менее , позволили очень эффективные живописаниям , чтобы быть произведены очень широко и последовательно. Древнегреческое искусствоОбщепризнано, что он добился большого прогресса в представлении анатомии и с тех пор остается влиятельной моделью. Никаких оригинальных работ великих греческих художников на панелях или стенах не сохранилось, но из литературных источников и сохранившегося корпуса производных работ (в основном греко-римских мозаичных работ ) ясно, что иллюзионизм высоко ценился в живописи. Знаменитая история Плиния Старшего о птицах, клюющих виноград, написанная Зевксисом.в 5 веке до нашей эры вполне может быть легендой, но указывает на стремление греческой живописи. Наряду с точностью формы, света и цвета, римские картины демонстрируют ненаучные, но эффективные знания о представлении далеких объектов меньшего размера, чем более близкие, и представления правильных геометрических форм, таких как крыша и стены комнаты с перспективой. Этот прогресс в иллюзионистских эффектах никоим образом не означал отказа от идеализма; статуи греческих богов и героев пытаются с точностью представить идеализированные и красивые формы, хотя другим работам, таким как головы знаменитого уродливого Сократа , было позволено не соответствовать этим идеальным стандартам красоты. Римская портретная живопись , не находящаяся под слишком сильным греческим влиянием, демонстрирует большую приверженность правдивому изображению своих предметов.

Bas-де-страница о Крещении Христа , «Рука G» ( Ян ван Эйк ?), Турин-Милан Часы . Продвинутая иллюзионистская работа около 1425 года с голубем Святого Духа в небе.
Потолочная фреска Андреа Мантенья в стиле позднего кватроченто в Камере дельи Спози (заказанная Людовико III Гонзага для Герцогского дворца Мантуи) является ранним примером иллюзионистской росписи потолка .

Искусство поздней античности, как известно, отвергало иллюзионизм из-за выразительной силы, изменение, уже происходившее к тому времени, когда христианство начало влиять на искусство элиты. На Западе классические стандарты иллюзионизма не стали достигаться снова до периода позднего средневековья или раннего Возрождения , и им помогло развитие новых техник масляной живописи, которые позволили очень тонкие и точные эффекты света быть нарисованы с использованием очень малых кисти и несколько слоев краски и глазури. Научные методы представления перспективы были разработаны в Италии и постепенно распространились по Европе, а точность анатомии вновь открылась под влиянием классического искусства. Как и в классические времена, идеализм оставался нормой.

Точное изображение пейзажа в живописи также развивалось в живописи раннего периода Нидерландов и эпохи Возрождения, а затем достигло очень высокого уровня в живописи Золотого века Голландии 17-го века с очень тонкими техниками для изображения различных погодных условий и степеней естественный свет. Будучи еще одним развитием ранней нидерландской живописи, к 1600 году европейская портретная живопись могла дать очень хорошее сходство как в живописи, так и в скульптуре, хотя предметы часто идеализировались путем сглаживания черт или придания им искусственной позы. Натюрморткартины и элементы натюрморта в других произведениях сыграли значительную роль в развитии иллюзионистской живописи, хотя в нидерландской традиции цветочной живописи им давно не хватало «реализма», поскольку обычно использовались цветы всех времен года, либо из-за привычки собирать композиции по индивидуальным рисункам или в виде сознательной условности; большие экспозиции букетов в вазах, хотя и были близки к современным показам срезанных цветов, на которые они повлияли, были совершенно нетипичными для привычек 17-го века, когда цветы выставлялись по одному. Интересно, что натюрморт, возглавивший развитие иллюзионной живописи, оказался столь же значительным в своем отказе от кубизма .

Дональд Джадд [ править ]

В своих произведениях и критике искусства в середине 1960-х годов художественный критик / художник Дональд Джадд утверждал, что иллюзионизм в живописи подрывает саму форму искусства. Джадд намекал, что живопись мертва, утверждая, что живопись была ложью, потому что она изображала иллюзию трехмерности на плоской поверхности. Джадд утверждал, что живопись должна распознавать свою объектность в реальном пространстве и отвергать иллюзии. Дональд Джадд писал в «Особых объектах» в 1965 году:

Три измерения - это реальное пространство. Это избавляет от проблемы иллюзионизма и буквального пространства, пространства внутри и вокруг цветных знаков ... Фактическое пространство по своей сути более мощно и специфично, чем краска на плоской поверхности. [2]

Современная иллюзия [ править ]

В отеле Webster Texas Holiday Inn, недалеко от Хьюстонского космического центра, есть двойной иллюзионный потолок, созданный художником-монументалистом Фрэнком Уилсоном в честь американских астронавтов. Другие фрески с двойной иллюзией существуют в комнатах для чиновников, а также в столовой, изображая ночное небо в темноте и освещенное светящимися минералами. При нормальном освещении наблюдаются облака и птицы.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c «Иллюзионизм», Grove Art Online . Oxford University Press , [доступ 17 марта 2008 г.].
  2. Грег Линдквист, Бруклинский рельс, Дональд Джадд