Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о кинорежиссере англичанина. Для британского радиоведущего см. Джеймс Уэйл (радиоведущий) .

Джеймс Уэйл
Whalemonster.jpg
Джеймс Уэйл (справа) позирует с моделью чудовища Франкенштейна на съемочной площадке Невесты Франкенштейна , 1935 год.
Родившийся( 1889-07-22 )22 июля 1889 г.
Дадли , Вустершир , Англия
Умер29 мая 1957 г. (1957-05-29)(67 лет)
Голливуд, Калифорния , США
Место отдыхаМемориальный парк Forest Lawn (Глендейл)
Занятие
Активные годы1919–52
Партнер (ы)

Джеймс Уэйл (22 июля 1889 - 29 мая 1957) был английским кинорежиссером, театральным режиссером и актером, который провел большую часть своей карьеры в Голливуде . Его лучше всего помнят по нескольким фильмам ужасов : « Франкенштейн» (1931), «Старый темный дом» (1932), «Человек-невидимка» (1933) и « Невеста Франкенштейна» (1935), которые считаются классикой. Кит также снял фильмы в других жанрах, включая киноверсию мюзикла Show Boat 1936 года .

Кит родился в большой семье в Дадли , Вустершир, ныне столичный округ Дадли . Он рано обнаружил свой художественный талант и изучал искусство. С началом Первой мировой войны он поступил на службу в британскую армию и стал офицером. Он попал в плен к немцам и, будучи военнопленным, понял, что его интересует драма. Освободившись в конце войны, он стал актером, сценографом и режиссером. Его успех в постановке пьесы 1928 года «Конец путешествия» привел к его переезду в США, сначала для постановки пьесы на Бродвее, а затем в Голливуде , штат Калифорния., направлять фильмы. Он прожил в Голливуде всю оставшуюся жизнь, большую часть этого времени со своим давним компаньоном, продюсером Дэвидом Льюисом . Помимо «Конец путешествия» (1930), выпущенного Tiffany Films, и «Ангелы ада» (1930), выпущенного United Artists , он снял дюжину фильмов для Universal Pictures между 1931 и 1937 годами, развивая стиль, характеризующийся влиянием немецкого экспрессионизма. и очень мобильная камера.

На пике своей карьеры в качестве режиссера Кит снял «Дорога назад» (1937), сиквел « Все тихо на западном фронте» . Вмешательство студии, возможно, вызванное политическим давлением со стороны нацистской Германии , привело к тому, что фильм был изменен по сравнению с видением Кита, и это был критический провал. Последовала череда кассовых разочарований, и, хотя в 1950 году он снял последний короткометражный фильм, к 1941 году его карьера режиссера фактически закончилась. Он продолжал режиссировать на сцене, а также заново открыл для себя любовь к живописи и путешествиям. Его вложения сделали его богатым, и он жил на комфортной пенсии, пока не перенес инсульт.в 1956 году это лишило его силы и оставило его в боли. Он покончил жизнь самоубийством 29 мая 1957 года, утопившись в своем бассейне.

Кит был открытым геем на протяжении всей своей карьеры, что было очень необычно для 1920-х и 1930-х годов. Поскольку знание его сексуальной ориентации стало более распространенным, некоторые из его фильмов, в частности « Невеста Франкенштейна» , были интерпретированы как имеющие гей- подтекст, и утверждалось, что его отказ оставаться в шкафу привел к концу его карьеры. .

Ранние годы [ править ]

«От раннего утра до кануна росы»: акварельный карикатурный рисунок Китом о заключенных в лагере для военнопленных Хольцминден , 1918 год.

Кит родился в Дадли , Вустершир , в сердце Черной Страны , шестой из семи детей Уильяма, в доменной furnaceman , [1] и Сара, медсестра. [2] Он учился в школе-пансионе Кейтс Хилл , затем в школе благотворительности Бейлисс и, наконец, в школе голубого пальто Дадли . Его посещение прекратилось в подростковом возрасте, потому что цена была непомерно высокой, а его труд был необходим, чтобы поддерживать семью. Будучи недостаточно сильным физически, чтобы последовать за своими братьями в местную тяжелую промышленность, Кит начал работать сапожником., восстанавливая ногти, которые он извлек из замененных подошв, и продавая их на металлолом за дополнительные деньги. Он обнаружил, что обладает некоторыми художественными способностями, и зарабатывал дополнительные денежные надписи и ценники для своих соседей. [3] Он использовал свой дополнительный доход, чтобы оплатить вечерние занятия в Школе искусств и ремесел Дадли. [4]

Первая мировая война вспыхнула в начале августа 1914 г. Несмотря на то, Кит мало интереса к политике позади войны, он понял , что призыв на военную службу было неизбежно , чтобы он добровольно завербовался как раз перед его вводили в британской армии «s Иннах суда подготовки офицеров Корпуса в Октябрь 1915 г., первоначально дислоцировался в Бристоле . Впоследствии он был назначен вторым лейтенантом в Вустерширский полк в июле 1916 года. [5] В августе 1917 года он был взят в плен в бою на Западном фронте во Фландрии и содержался вОфицерский лагерь Хольцминдена , где он оставался до конца войны, репатриировался в Англию в декабре 1918 года. [6] [7] Находясь в тюрьме, он стал активно участвовать в любительских театральных постановках как актер, писатель, продюсер и сценограф. постановки, которые проходили в лагере, находя их «источником большого удовольствия и развлечения». [8] [9] Он также развил талант к покеру, и после войны он обналичивал жетоны и долговые расписки своих товарищей по заключению, которые он накопил в азартных играх, чтобы обеспечить себя финансами для возвращения в мирную жизнь. [10]

Карьера [ править ]

Театр [ править ]

После перемирия он вернулся в Бирмингем и попытался найти работу карикатуристом. В 1919 году он продал The Bystander два мультфильма, но не смог получить постоянную должность. [10] Позже в том же году он начал профессиональную сценическую карьеру. Под руководством актера-менеджера Найджела Плейфэра он работал актером, сценографом и строителем, «режиссером-постановщиком» (он же режиссер- постановщик ) и режиссером. [11] В 1922 году, работая в Playfair, он познакомился с Дорис Зинкейзен . Их считали парой около двух лет, несмотря на то, что Кит жил как открытый гей. Сообщается, что они были помолвлены в 1924 году, но к 1925 году помолвка прекратилась.[12]

В 1928 году Кит была предоставлена возможность направить две частные выступления RC Шеррифф «S затем неизвестный играть Конец Поездки в Объединенном Этап общества , театрального общества, смонтированного частные воскресные выступления пьес. [13] Действие игры Journey's End, длившейся четыре дня в марте 1918 года в окопах Сен-Кантена, Франция , дает представление об опыте офицеров британской пехотной роты в Первой мировой войне. Ключевой конфликт происходит между капитаном Стэнхоуп, командир роты, и лейтенант Рэли, брат невесты Стэнхоупа. [14] Кит предложил роль Стэнхоупа тогда еще малоизвестному Лоуренсу Оливье.. Оливье сначала отказался от роли, [15] но после встречи с драматургом согласился взять ее. [16] Морис Эванс был брошен на роль Роли. [17] Спектакль был хорошо принят и передан в театр «Савой» в лондонском Вест-Энде , который открылся 21 января 1929 года. [13] Теперь в главной роли играл молодой Колин Клайв , [18] Оливье принял предложение принять участие в спектакле. возглавить производство Beau Geste . [16]Пьеса имела огромный успех: критики единообразно и энергично хвалили ее, а публика иногда сидела в ошеломленном молчании после ее завершения только для того, чтобы разразиться громовыми овациями. [19] Как писал биограф Кита Джеймс Кертис, пьеса «смогла объединить, в нужное время и правильным образом, впечатления целого поколения людей, которые участвовали в войне и которые считали это невозможным, посредством слов или дела, чтобы адекватно рассказать своим друзьям и семьям, какими были окопы ". [20] После трех недель в Savoy, Journey's End перешли в Театр принца Уэльского , [13] где он работал в течение следующих двух лет. [21]

Колин Клайв в постановке Кита «Конец путешествия» 1929 года .

С успехом «Конец путешествия» у себя дома бродвейский продюсер Гилберт Миллер приобрел права на постановку нью-йоркской постановки с британским актерским составом во главе с Колином Кейт-Джонстоном в роли Стэнхоупа и Дереком Уильямсом в роли Роли. [22] Кит также поставил эту версию, премьера которой состоялась в Театре Генри Миллера 22 марта 1929 года. [13] Спектакль длился более года и закрепил за собой репутацию величайшей пьесы о Первой мировой войне. [22]

Ранняя работа в Голливуде [ править ]

Успех различных постановок фильма «Конец путешествия» привлек внимание кинопродюсеров к Китау. В то время, когда кинофильмы переходили от безмолвия к разговору, продюсеры были заинтересованы в найме актеров и режиссеров, имеющих опыт работы с диалогами. Кит отправился в Голливуд в 1929 году и подписал контракт с Paramount Pictures . Он был назначен «режиссером диалогов» в фильме «Доктор любви» (1929). [23] Он завершил работу над фильмом за 15 дней, и его контракт истек. Примерно в это же время он встретил Дэвида Льюиса . [24]

Кит был нанят независимым кинопродюсером и пионером авиации Говардом Хьюзом , который планировал превратить ранее немую постановку Хьюза «Ангелы ада» (1930) в радиостанцию . Кит руководил диалогами. [25] Когда его работа для Хьюза была завершена, он направился в Чикаго, чтобы поставить еще одну постановку «Конец путешествия» . [26]

Купив права на экранизацию Journey's End , британские продюсеры Майкл Балкон и Томас Уэлш согласились с тем, что опыт Вэйла в постановке лондонской и бродвейской постановок пьесы сделал его лучшим выбором для постановки фильма. Эти двое стали партнерами небольшой американской студии Tiffany-Stahl , чтобы снимать его в Нью-Йорке. [27] Колин Клайв повторил свою роль Стэнхоупа, [28] а Дэвид Мэннерс был брошен на роль Роли. [29] Съемки начались 6 декабря 1929 года [30] и завершились 22 января 1930 года. [31] Конец путешествия был выпущен в Великобритании 14 апреля и в США 15 апреля.[32] По обе стороны Атлантики фильм имел огромный коммерческий успех. [33]

С Лэммлесами в Universal [ править ]

Universal Studios подписала с Китом пятилетний контракт в 1931 году, и его первым проектом стал мост Ватерлоо . [34] Основанный на бродвейской пьесе Роберта Э. Шервуда , в фильме Мэй Кларк играет Майру, хористку из Первой мировой войны в Лондоне, которая становится проституткой. Это тоже был успех критиков и публики. Примерно в это же время Кит и Льюис начали жить вместе. [35]

В 1931 году глава Universal Карл Леммле-младший предложил Китау на выбор любую собственность, принадлежащую студии. Он выбрал Франкенштейна , в основном потому, что ни одно из других свойств Universal не интересовало его особенно, и он хотел создать что-то иное, кроме военной картины. [36] В то время как роман Мэри Шелли 1818 года « Франкенштейн»; или, сам «Современный Прометей » был в общественном достоянии, Universal владела правами на съемку сценической адаптации Пегги Веблинг . Кит сыграл Колина Клайва в роли Генри Франкенштейна и Мэй Кларк в роли его невесты Элизабет. За Чудовищем обратился к малоизвестному Борису Карлову., имевший большой опыт в ролях второго плана. Съемки начались 24 августа 1931 года и закончились 3 октября. [37] Превью состоялись 29 октября, [38] с широким выпуском 21 ноября. [39] Франкенштейн сразу же стал хитом критиков и публики. Фильм получил восторженные отзывы и побил рекорды кассовых сборов в Соединенных Штатах [40], заработав Universal $ 12 миллионов на первом выпуске. [37]

Следом за Китом были «Нетерпеливая дева» и «Старый темный дом» (оба 1932 года). Нетерпеливая дева произвела небольшое впечатление, но Старому Темному дому приписывают новое изобретение поджанра «темного дома» фильмов ужасов. [41] Мысль потеряли в течение нескольких лет, печать была найдена режиссером Curtis Harrington в Универсальных хранилищах в 1968 году был восстановлен Джордж Истман Хаус , [42] и выпущен на Blu-Ray дисков в 2017 году.

Следующим фильмом Кита стал «Поцелуй перед зеркалом» (1933), который имел успех у критиков, но провалился в прокате. Он вернулся в ужас с Человеком-невидимкой (1933). Кадр из сценария , утвержденного Уэллса , [43] фильм ужасов смешан с юмором и путая визуальные эффекты. Вызывая большое восхищение, The New York Times поместила его в свой список десяти лучших фильмов года [44], а фильм побил рекорды кассовых сборов в городах по всей Америке. Фильм был настолько высоко оценен, что Франция, ограничившая количество кинотеатров, в которых могли показываться американские фильмы без дубляжа, предоставила ему специальный отказ из-за его «исключительных художественных достоинств». [45]

Также в 1933 году Кит поставил романтическую комедию « При свечах», которая получила хорошие отзывы и имела скромные кассовые сборы. [46] В 1934 году он поставил « Еще одну реку» , экранизацию одноименного романа Джона Голсуорси . В фильме рассказывается история женщины, отчаянно пытающейся избежать жестокого брака с представителем британской аристократии. Это был первый фильм Кита, для которого требовалось одобрение Администрации производственного кодекса, и Universal с трудом добивались этого одобрения из-за элементов сексуального садизма, присущих жестокому поведению мужа. [47]

Кит снял культовый фильм ужасов « Невеста Франкенштейна» (1935).

«Невеста Франкенштейна» (1935) была следующим проектом Кита. Он сопротивлялся созданию сиквела « Франкенштейна», так как боялся, что его поместят в категорию режиссера ужасов. Брайд вспомнила эпизод изоригинального романа Мэри Шелли, в котором Монстр обещает оставить Франкенштейна и человечество в покое, если Франкенштейн сделает его другом. Он это делает, но супруга отталкивается монстром, который затем, освобождая Франкенштейна и его жену, решает уничтожить себя и свою «невесту». Фильм имел успех у критиков и кассовый сбор: к 1943 году компания Universal заработала около 2 миллионов долларов. [48] Признанный «лучшим из всех готических фильмов ужасов », [49] Невестачасто называют шедевром Кита. [50] [51]

После успеха « Невесты» Леммле очень хотелось поставить Кита для работы над «Дочерью Дракулы» (1936), продолжением первого большого хоррор-хита Universal в звуковую эру. Кит, опасаясь сниматься в двух фильмах ужасов подряд и опасаясь, что режиссура «Дочери Дракулы» может помешать его планам по созданию первой полностью звуковой версии « Шоу Бот» (ранее снятой как частичное звуковое сопровождение Гарри А. Полларда ), вместо этого убедил Лэммла купить права на роман «Похмелье» . Роман - комедия-детектив в стиле "Худого человека"., о группе друзей, которые были так пьяны в ночь убийства одного из них, что никто ничего не может вспомнить. [52] С новым названием " Помнишь прошлую ночь?" , фильм был одним из личных фаворитов Кита, [42] но встретил резко разделенные обзоры и коммерческое отсутствие интереса. [53]

С завершением " Помни прошлую ночь?" Кит сразу же приступил к работе на Show Boat (1936). Кит собрал как можно больше тех, кто участвовал в той или иной постановке мюзикла, включая Хелен Морган , Пола Робсона , Чарльза Виннингера , Сэмми Уайта , дирижера Виктора Баравалле , оркестратора Роберта Рассела Беннета и, как Магнолию, Ирен Данна , который считал, что Кит был неподходящим режиссером для пьесы. [54] Версия " Шоу Бот" 1936 года., точно адаптированный из оригинальной постановки, многие критики считают его окончательной киноверсией мюзикла [55] [56], но после ремейка 1951 года он стал недоступен . [54] В 2014 году , восстановление фильма стали доступны на DVD в США в рамках Warner Home Video «s Archive Collection линии ; [57], а в 2020 году The Criterion Collection выпустила восстановленный Blu-Ray 4K . [58]

«Шоу Бот» был последним из фильмов Кита, снятых семьей Леммле. Студия была теперь банкротом, и Лэммлес потеряли контроль над Дж. Чивером Каудином , главой Standard Capital Corporation, и Чарльзом Р. Роджерсом , который был назначен на прежнюю работу Джуниора Лэммла. [59]

Снижение карьеры [ править ]

Карьера Кита резко упала после выхода его следующего фильма «Дорога назад» (1937). Продолжение романа Эриха Марии Ремарка « Все тихо на западном фронте» , снятого компанией Universal в 1930 году. Этот роман и фильм рассказывают о жизни нескольких молодых немцев, вернувшихся из окопов Первой мировой войны, и их борьбе за возрождение. интегрироваться в общество. Консул в Лос-Анджелесе по делам нацистской Германии Георг Гисслинг узнал, что фильм находится в производстве. Он выразил протест силовику PCA Джозефу Брину , заявив, что фильм дает «неверную и искаженную картину немецкого народа». [60] Гисслинг в конце концов встретил Кита, но из этого ничего не вышло.[61] Гисслинг затем разослал письма актерам, угрожая, что их участие в фильме может привести к трудностям в получении немецких разрешений на съемку для них и для всех, кто связан с ними в фильме. [62] В то время как низкий объем бизнесапроведенный Юниверсал в Германии сделал такие угрозыосновном полыми, то Государственный департамент , под давлением со стороны голливудской Антинацистской Лиги и Гильдия киноактеров , [63] вошел и немецкое правительство отступило . [64]Оригинальная версия фильма Кита получила в целом положительные отзывы, но когда-то между предварительными показами и выпуском фильма Роджерс капитулировал перед немцами, приказав сделать монтажные части, а также снять и вставить дополнительные сцены. [35] Кит был в ярости, [65] и измененный фильм все равно был запрещен в Германии. [66] Немцам удалось убедить Китай, Грецию, Италию и Швейцарию запретить фильм. [62]

После провала «Дороги назад» Чарльз Роджерс попытался разорвать контракт с Whale; Кит отказался. Затем Роджерс назначил его на серию фильмов категории Б, чтобы выполнить свои договорные обязательства. Кит снял только один дополнительный успешный художественный фильм, Человек в железной маске (1939), прежде чем уйти из киноиндустрии в 1941 году [4].

Жизнь после фильма [ править ]

Когда его карьера в кино позади, Кит оказался в безвыходном положении. Ему предложили случайную работу, в том числе возможность направлять Так как вы ушли за Селзник , [67] , но отказался от них. [68] Льюис, тем временем, был более чем когда-либо занят своими производственными обязанностями и часто работал допоздна, оставляя Кита скучно и одиноко. Льюис купил ему запас краски и холстов, и Кит заново открыл его любовь к живописи. В конце концов он построил для себя большую студию. [69]

С началом Второй мировой войны Кит вызвался снять учебный фильм для армии США . В феврале 1942 года он снял фильм « Размещение персонала в армии» . Позже в том же году вместе с актрисой Клэр Дюбри он создал компанию Brentwood Service Players. [70] Игроки заняли 100-местный театр. Обслуживающему персоналу бесплатно предоставлено 60 мест; остальные были проданы публике, а доходы от кассовых сборов были переданы благотворительным организациям военного времени. [71] Летом группа расширилась до Playtime Theater, где в октябре проходила серия шоу. [72]

Кит вернулся на Бродвей в 1944 году, чтобы снять психологический триллер « Рука в перчатке» . [73] Это было его первое возвращение на Бродвей после неудачного « Раз, два, три!». в 1930 году. [74] « Рука в перчатках» будет не лучше, чем его более ранняя пьеса, с таким же количеством выступлений - 40. [75]

Кит снял свой последний фильм в 1950 году, короткометражный фильм, основанный на одноактной пьесе Уильяма Сарояна Hello Out There . Фильм, финансируемый наследником супермаркета Хантингтоном Хартфордом , был рассказом о мужчине в тюрьме Техаса, ложно обвиненном в изнасиловании, и о женщине, которая убирает в тюрьме. Хартфорд намеревался сделать короткометражку частью фильма- антологии в духе « Квартета» . [76] Однако попытки найти подходящие короткие художественные сочинения, которые можно было бы адаптировать, не увенчались успехом, и Hello Out There так и не был выпущен в продажу. [77]

Последним профессиональным занятием Кита было постановка « Пэгана в гостиной» , фарса о двух сестрах-старушках из Новой Англии, которых навещает полинезиец, на котором их отец, потерпевший кораблекрушение несколькими годами ранее, женился. Спектакль был поставлен в Пасадене в течение двух недель в 1951 году. Планировалось перевезти спектакль в Нью-Йорк, но Кит предложил сначала отвезти пьесу в Лондон. [78] Перед тем, как открыть спектакль в Англии, Кит решил совершить поездку по художественным музеям Европы. Во Франции он возобновил свое знакомство с Кертисом Харрингтоном , с которым познакомился в 1947 году. Во время посещения Харрингтона в Париже он посетил несколько гей-баров. Однажды он встретил 25-летнего бармена по имени Пьер Фогель, [4]которого Харрингтон считал не чем иным, как « мошенником , стремящимся к тому, что он мог получить». [42] 62-летний Кит был поражен молодым человеком и нанял его шофером. [79]

Провинциальный тур Pagan in the Parlor начался в сентябре 1952 года, и казалось, что пьеса станет хитом. Однако Гермиона Баддели , сыгравшая в спектакле каннибалку «Ну-га», сильно напилась и начала устраивать странные выходки и мешать выступлениям. Поскольку у нее был пробег игрового контракта, она не могла быть заменена, и поэтому продюсеры были вынуждены закрыть шоу. [80]

Кит вернулся в Калифорнию в ноябре 1952 года и сообщил Дэвиду Льюису, что планирует привезти Фогеля в начале следующего года. В ужасе Льюис переехал из их дома. [81] Хотя это закончилось их 23-летними романтическими отношениями, двое мужчин остались друзьями. Льюис купил небольшой дом и вырыл бассейн, что побудило Кита вырыть собственный бассейн, хотя сам он в нем не плавал. Он начал устраивать плавательные вечеринки для мужчин и наблюдал, как молодые люди прыгают в бассейне и вокруг него. [82] Foegel переехал к Whale в начале 1953 года и оставался там в течение нескольких месяцев, прежде чем вернуться во Францию. Он вернулся в 1954 году навсегда, [82] и Кит назначил его менеджером заправочной станции, которой он владел. [83]

Кит и Фогель вели спокойный образ жизни до весны 1956 года, когда Кит перенес небольшой инсульт . Через несколько месяцев у него случился инсульт, и он был госпитализирован. [83] В больнице он лечился от депрессии с помощью шоковой терапии . [84]

После освобождения Кит нанял одного из медсестер из больницы в качестве его личной медсестры с проживанием в семье. [85] Ревнивый Фогель вытащил медсестру из дома и нанял медсестру вместо нее. [86] Кит страдал от перепадов настроения и становился все более разочаровывающим и зависимым от других по мере того, как его умственные способности уменьшались. [87]

Смерть [ править ]

Кит умер в результате самоубийства, утопившись в бассейне Пасифик Палисейдс 29 мая 1957 года в возрасте 67 лет. [88] Он оставил предсмертную записку , которую Льюис хранил незадолго до своей смерти несколько десятилетий спустя. Поскольку записка была скрыта, смерть первоначально была признана несчастной. [89] В примечании частично говорилось:

ВСЕМ Я ЛЮБЛЮ,

Не горюй обо мне. Все мои нервы расстреляны, и в течение последнего года я был в агонии днем ​​и ночью - кроме тех случаев, когда я сплю со снотворным, - и любой покой, который у меня есть днем, - это когда я принимаю наркотики.

У меня была прекрасная жизнь, но она закончилась, и мои нервы ухудшаются, и я боюсь, что им придется меня забрать. Так что, пожалуйста, простите меня, всех тех, кого я люблю, и пусть Бог простит меня тоже, но я не могу вынести агонии, и так лучше для всех. Будущее за старостью, болезнями и болью. До свидания и спасибо за всю вашу любовь. Я должен обрести покой, и это единственный способ.

-  Джимми. [90]

Тело кита было кремировано по его просьбе, а его прах был захоронен в Колумбарии памяти в Мемориальном парке Форест-Лоун, Глендейл . [91] Из-за его привычки периодически пересматривать дату своего рождения, в его нише указана неверная дата - 1893 год. [92] Когда в 1987 году умер его давний товарищ Дэвид Льюис, его душеприказчик и биограф кита Джеймс Кертис похоронили его прах в кладбище. ниша напротив Whale's. [93]

Сексуальная ориентация [ править ]

Джеймс Уэйл жил как открытый гей на протяжении всей своей карьеры в британском театре и в Голливуде, что было практически неслыханным делом в 1920-х и 1930-х годах. Он и Дэвид Льюис жили вместе как пара примерно с 1930 по 1952 год. Хотя он не изо всех сил старался предать гласности свою гомосексуальность, он также не делал ничего, чтобы скрыть это. Как сказал режиссер Кертис Харрингтон, друг и доверенное лицо Кита: «Не в смысле крика с крыш или выхода наружу. Но да, он был открыто гомосексуалистом. Любой искушенный человек, знавший его, знал, что он гей». [42] Хотя были предположения, что карьера Кита была прекращена из-за гомофобии , [94] [95]и Кит был якобы назван «Королевой Голливуда» [96]. Харрингтон утверждает, что «никто не сделал из этого ничего, насколько я мог понять». [42]

Когда с 1970-х годов знания о его сексуальности стали более распространенными, некоторые историки кино и исследователи геев обнаружили гомосексуальные темы в творчестве Кита, особенно в « Невесте Франкенштейна», в которой ряд творческих людей, связанных с актерским составом, включая Эрнеста Тезигера и Колин Клайв , [97] , как утверждается , чтобы быть геем или бисексуалом. Ученые определили гей-чувственность, пронизывающую фильм, особенно лагерную чувствительность [98], особенно воплощенную в характере Преториуса (Тесигер) и его отношениях с Генри Франкенштейном (Клайв).

Гей-историк кино Вито Руссо , рассматривая Преториуса, не определяет персонажа как гея, вместо этого называя его «женоподобным» [99] («сисси» само по себе является голливудским кодексом «гомосексуалист») [ необходима цитата ] . Преториус выступает в роли «веселого Мефистофеля », [100]фигура соблазнения и искушения, доходящая до того, что в первую брачную ночь уводила Франкенштейна от его невесты, чтобы участвовать в неестественном акте жизни, не способствующей деторождению. В романе по фильму, опубликованном в Англии, это прояснилось, когда Преториус сказал Франкенштейну: «Плодитесь и размножайтесь». Давайте подчиняться библейскому предписанию: у вас, конечно, есть выбор естественных средств, но что касается меня, я боюсь, что для меня нет другого пути, кроме научного пути ». [101] Руссо заходит так далеко, что предполагает, что гомосексуальность Кита выражается и в « Франкенштейне», и в « Невесте» как «видение монстра в обоих фильмах как антиобщественная фигура, точно так же, как геи были« вещами », которых не должно было случиться. ".[102]

Монстр, чьи привязанности к мужчине-отшельнику и женщине-невесте он обсуждает на идентичном языке («друг»), был прочитан как сексуально «неуравновешенный» и бисексуальный. [97] Автор гендерных исследований Элизабет Янг пишет: «У него нет врожденного понимания того, что связь между мужчиной и женщиной, которую он должен создать с невестой, считается основной или что она несет иную сексуальную валентность, чем его отношения с [Преториусом и отшельник]: все аффективные отношения так же легко «дружба», как и «браки» ». [103] Действительно, его отношения с отшельником были интерпретированы как однополый брак, который гетеросексуальное общество не потерпит: «Нет ошибки - это брак, и он жизнеспособен»,пишет культурный критик Гэри Моррис для журнала Bright Lights Film. «Но Кит быстро напоминает нам, что общество не одобряет. Чудовище - посторонний - уводят со сцены домашних удовольствий двумя ружьями, которые наталкиваются на этот поразительный союз и быстро, инстинктивно, приступают к его разрушению». [97] Создание сцены «Невеста» было названо «напоминанием кита аудитории - его голливудским боссам, сверстникам и всем наблюдающим - о величии и силе гомосексуального создателя». [97]

Однако Харрингтон отвергает это как «оценку молодого критика. Все художники делают работу, которая исходит из подсознания, и позже вы можете проанализировать ее и сказать, что символика может что-то значить, но художники так не думают, и я готов поспорить. моя жизнь, что Джеймс Уэйл никогда бы не имел в виду такие концепции ". [42] Конкретно в ответ на «величие и власть» Харрингтон заявляет: «Я считаю, что это просто чушь собачьей. Это критическая интерпретация, не имеющая ничего общего с первоначальным вдохновением». [42] Он заключает: «Я думаю, что самое близкое, что вы можете подойти к гомосексуальной метафоре в его фильмах, - это выявить этот определенный вид лагерного юмора». [42]

Спутник Кита Дэвид Льюис категорически заявил, что сексуальная ориентация Кита «не имеет отношения» к его кинопроизводству. «Джимми был прежде всего художником, и его фильмы представляют работы художника - не гея, а художника». [104] Биограф Кита Кертис отвергает представление о том, что Кит отождествлял себя с Монстром с гомосексуальной точки зрения, [105] заявляя, что если бы высоко сознательный Кит чувствовал себя антиобщественной фигурой, это основывалось бы не на его сексуальность, но в своем происхождении из низших классов. [106]

Стиль фильма [ править ]

Кит находился под сильным влиянием немецкого экспрессионизма . Он был особым поклонником фильмов Пола Лени , сочетающих в себе элементы готического ужаса и комедии. Наиболее ярко это влияние проявилось в « Невесте Франкенштейна» . [107] Экспрессионистское влияние также заметно во Франкенштейне , частично взятом из работ Пола Вегенера и его фильмов «Голем» (1915) и «Голем: как он появился на свет» (1920) [108] вместе с «Кабинетом министров». Доктор Калигари (1920) от Роберта Виена , который, как сообщается, неоднократно показывал Кит, готовясь к съемкам.Франкенштейн . [109] Франкенштейн примерно чередует искаженные экспрессионистские кадры и более традиционные стили, а персонаж доктора Вальдмана служит «мостом между повседневным и экспрессионистским пространством». [110] Влияние экспрессионизма также заметно в игре, костюмах и дизайне Монстра. [111] Кит и визажист Джек Пирс, возможно, также находился под влиянием школы дизайна Баухаус . [112] Экспрессионистское влияние продолжалось на протяжении всей карьеры Кита, с последним фильмом Кита, Hello Out There , получившим высокую оценку Sight & Sound.как «виртуозный образец света и тени, образец полностью раскрытого экспрессионистского кинопроизводства, бесцеремонно обрушившийся на середину расцвета неореализма». [113]

Кит был известен тем, что использовал движение камеры. Ему приписывают быть первым директором использовать 360 градусов панорамирование выстрел в фильме, включенную в Франкенштейна . [114] Кит использовал подобную технику во время эпизода «Река старика» в « Шоу Бот» , в котором камера отслеживала вокруг Пола Робсона, когда он пел песню. (Последовательность также использует экспрессионистские монтажи , иллюстрирующие часть лирики.) Часто выделены для похвалы в Франкенштейн является серия снимков используется , чтобы ввести Монстр: «Ничто не может когда - нибудь совсем вычеркивать острые ощущения от просмотра последовательных мобильных просмотров камера Кита позволяет нам громоздкой фигуры ". [115]Эти кадры, начиная со среднего кадра и заканчивая двумя крупными планами лица Монстра, были повторены Китом, чтобы представить Грифона в «Человеке-невидимке» и оскорбительного мужа в « Еще одной реке» . Измененный до единственной версии, а не двух, Кит использует ту же технику в «Дороги назад», чтобы сигнализировать о нестабильности возвращающегося ветерана Первой мировой войны. [54]

Наследие [ править ]

Мемориальная скульптура Джеймса Уэйла (2001) Чарльза Хэдкока в Дадли, Англия

Влиятельный кинокритик Эндрю Саррис в своем рейтинге режиссеров 1968 года назвал Кита «слегка симпатичным». Отмечая, что репутация Кита была отнесена к «культу Карлоффа», Саррис цитирует Невесту Франкенштейна как «настоящую жемчужину» сериала о Франкенштейне и заключает, что карьера Кита «отражает стилистические амбиции и драматические разочарования экспрессиониста в контролируемой студией студии. Голливуд тридцатых годов ». [116]

Последние месяцы кита - тема романа « Отец Франкенштейна» (1995) Кристофера Брэма . Роман посвящен отношениям между Китом и вымышленным садовником по имени Клейтон Бун. Отец Франкенштейна послужил основой для фильма 1998 года « Боги и монстры» с Яном МакКелленом в роли Кита и Бренданом Фрейзером в роли Буна. [117] Маккеллен был номинирован на премию Оскар за роль Кита. [118] Роман Брэма также был адаптирован как пьеса, премьера которой состоялась в Лондоне в театре Саутварк в феврале 2015 года. [119]

Только два фильма Кита были номинированы на «Оскар»: «Человек в железной маске» (за музыку) и « Невеста Франкенштейна» (за звукозапись).

Мемориальный памятник Китау был установлен в сентябре 2001 года на территории нового многозального кинотеатра в его родном городе Дадли. Статуя Чарльза Хэдкока изображает рулон пленки с лицом монстра Франкенштейна, выгравированным на кадрах , и названиями его самых известных фильмов, выгравированными на литом бетонном основании в форме канистр с пленкой. Были запланированы и другие скульптуры, связанные с карьерой Кита в кино, со ссылкой на его ранние работы на местном заводе по производству листового металла, но по состоянию на 2019 год ни одна из них не была установлена [120].

«Ужас в Голливуде: история Джеймса Кита» , ретроспектива работ Кита, открылась в Музее и художественной галерее Дадли в октябре 2012 года и продлилась до января 2013 года. [121]

Фильмография [ править ]

ЗаголовокГодЗаметки
Конец путешествия1930 г.режиссерский дебют
Мост Ватерлоо1931 г.
Франкенштейн1931 г.
Нетерпеливая дева1932 г.
Старый темный дом1932 г.
Поцелуй перед зеркалом1933 г.
Человек-невидимка1933 г.
При свечах1933 г.
Еще одна река1934 г.
Невеста Франкенштейна1935 г.
Помните прошлую ночь?1935 г.
Показать лодку1936 г.
Дорога назад1937 г.
Великий Гаррик1937 г.
Порт семи морей1938 г.
Грешники в раю1938 г.
Жены под подозрением1938 г.
Человек в железной маске1939 г.
Зеленый ад1940 г.
Они не смеют любить1941 г.финальный фильм

Ссылки [ править ]

  1. ^ Кертис, стр. 8.
  2. ^ Эллис, стр. 20.
  3. ^ Кертис, стр. 11.
  4. ^ a b c «Боги и монстры: В поисках правильного кита» . Cineaste . 22 сентября 1999 . Проверено 17 января 2009 года .[ мертвая ссылка ]
  5. ^ Кертис, стр. 17.
  6. ^ Кертис, стр. 20.
  7. ^ "Фактический желаемый атрибут военной службы". Cumberland Evening Times . 30 июля 1930 г. с. 7.
  8. Перейти ↑ Whale 1919, p. 318.
  9. ^ Раннее, стр. 140-41.
  10. ^ a b Кертис, стр. 25.
  11. ^ Скал и др., Стр. 50.
  12. ^ Кертис, стр. 32.
  13. ^ a b c d " " Конец путешествия ", первая пьеса, приносит писателю-автору гонорар в размере 10 000 долларов за неделю". Журнал штата Висконсин . 5 июня 1930 г. с. 14.
  14. ^ Грин и др., Стр. 272.
  15. ^ Коттрелл, стр. 53.
  16. ^ a b Коулман, стр. 31.
  17. ^ «Морис Эванс, актер, умер в возрасте 87 лет» . Нью-Йорк Таймс . 14 марта 1989 . Проверено 17 января 2009 года .
  18. ^ Уильямсон, стр. 29.
  19. ^ Кертис, стр. 70.
  20. ^ Кертис, стр. 71.
  21. Перейти ↑ Coleman, p. 32.
  22. ^ а б Бордман, стр. 381.
  23. ^ Кертис, стр. 79.
  24. ^ Кертис, стр. 81.
  25. ^ "Продюсер-миллионер сталкивается с большими потерями". Ватерлоо (ИА) Вечерний курьер . Юнайтед Пресс. 2 ноября 1929 г. с. 8.
  26. ^ Кертис, стр. 83.
  27. ^ Низкий и др. п. 171.
  28. ^ «Новые картинки» . Время . 21 апреля 1930 г.
  29. ^ Келли (1997), стр. 65.
  30. ^ Кертис, стр. 98.
  31. ^ Кертис, стр. 102.
  32. ^ Кертис, стр. 104.
  33. ^ Curtis, стр 104-05
  34. ↑ Парсонс, Луэлла (11 марта 1931 г.). "Джеймс Уэйл направит для Universal" . The Pittsburgh Post-Gazette . Проверено 17 января 2009 года .
  35. ^ a b Гнев, стр. 210.
  36. ^ Скал р. 129.
  37. ^ а б Бюрер, стр. 89.
  38. ^ Кертис, стр. 151.
  39. ^ Кертис, стр. 153.
  40. ^ Кертис, стр. 157.
  41. ^ Bansak,др., Стр. 95.
  42. ^ a b c d e f g h Дель Валле, Дэвид (7 августа 2008 г.). «Кертис Харрингтон о Джеймсе Уэйле» . Фильмы в обзоре . Архивировано из оригинального 3 -го сентября 2008 года.
  43. ^ Скал и др., Стр. 71.
  44. ↑ Холл, Мордаунт (31 декабря 1933 г.). «Выдающиеся живописные черты 1933 года» . Нью-Йорк Таймс . ISBN 9780405066498. Проверено 26 Декабрь +2008 .
  45. ^ Кертис, стр. 221.
  46. ^ Кертис, стр. 219.
  47. ^ Curtis, стр. 224-25.
  48. ^ Кертис, стр. 251.
  49. ^ Французский, Филипп (2 декабря 2007 г.). «Фильмы дня: Невеста Франкенштейна». Наблюдатель .
  50. ^ Гиффорд, стр. 55.
  51. ↑ Грэм, Боб (9 октября 1998 г.). « „ Невеста“Есть так прекрасна , как когда - либо» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 8 января 2008 года .
  52. ^ Curtis, стр. 254-55.
  53. ^ Кертис, стр. 259.
  54. ^ a b c Луговски, Дэвид. «Джеймс Уэйл» . Чувства кино . Архивировано из оригинального 17 апреля 2009 года . Проверено 15 января 2009 года .
  55. ↑ Гнев, стр. 209. «Whale's - безусловно лучшая из трех экранизаций мюзикла Джерома Керна».
  56. ↑ Розенбаум, Джонатан. «Шоу-лодка» . Читатель Чикаго . Архивировано из оригинала 6 июня 2009 года . Проверено 15 января 2009 года . ... бесконечно превосходит унылый римейк MGM Technicolor 1951 года ...
  57. ^ "Show Boat (1936) (MOD)" . WBShop.com . Архивировано из оригинального 25 февраля 2014 года.
  58. ^ "Show Boat (1936) - Критерий Коллекция" . критерий.com . Архивировано 20 апреля 2020 года . Проверено 20 апреля 2020 года .
  59. ^ "Универсальный для Cowdin" . Журнал ВРЕМЯ . 23 марта 1936 . Проверено 14 января 2009 года .
  60. ^ Glancy, стр. 45.
  61. ^ Кертис, стр. 296.
  62. ^ a b Glancy, стр. 46.
  63. ^ Келли (1997), стр. 141.
  64. ^ Кертис, стр. 299.
  65. ^ Кертис, стр. 306.
  66. ^ Келли (2001), стр. 144.
  67. ^ Хофлер, стр. 97.
  68. ^ "Джеймс Уол" . Классические фильмы Тернера . Проверено 15 января 2009 года .
  69. ^ Кертис, стр. 347.
  70. ^ Кертис, стр. 350.
  71. ^ «Голливуд сегодня». Новости Кингспорта . 26 июня 1943 г. с. 8.
  72. ^ Кертис, стр. 351.
  73. ^ Garver, Джек (21 декабря 1944). «Вверх и вниз по Бродвею». Сан-Матео Таймс . Юнайтед Пресс. п. 12.
  74. ^ Кертис, стр. 353.
  75. ^ Кертис, стр. 421.
  76. ↑ Парсонс, Луэлла (27 апреля 1950 г.). «Голливуд 27 апреля». Солнце Лоуэлла (Канзас) . INS. п. 27.
  77. ^ Кертис, стр. 367.
  78. ^ Curtis, стр. 369-71.
  79. ^ Кертис, стр. 374.
  80. ^ Curtis, стр. 375-76.
  81. ^ Curtis, стр. 376-77.
  82. ^ a b Curtis, стр. 377–78.
  83. ^ a b Кертис, стр. 380.
  84. ↑ Гнев, стр. 211.
  85. ^ Кертис, стр. 381.
  86. ^ Curtis, стр. 383-84.
  87. ^ Кертис, стр. 383.
  88. ↑ Штатные писатели (30 мая 1957 г.). «Продюсер фильма Dead: Джеймс Кит водопад в бассейн: Направленный„Франкенштейн “ » . Нью-Йорк Таймс . п. 33 . Проверено 4 ноября 2008 года .
  89. ^ "Бывший директор Джеймс Кит умирает в бассейне". Corpus Christi Times . Ассошиэйтед Пресс. 30 мая 1957 г. с. 14-Б.
  90. ^ "гнев211"
  91. ^ Уилсон, Скотт. Места упокоения: места захоронения более чем 14 000 известных личностей , 3-е изд .: 2 (Kindle Locations 50421-50422). McFarland & Company, Inc., Издатели. Разжечь издание.
  92. ^ Кертис, стр. 387.
  93. ^ Кертис, стр. 389.
  94. ^ Брайант, стр. 46.
  95. Перейти ↑ Russo, pp. 50–51.
  96. ^ Benshoff, стр. 41.
  97. ^ a b c d Моррис, Гэри (июль 1997 г.). «Сексуальная подрывная деятельность: невеста Франкенштейна» . Киножурнал «Яркие огни» (19). Архивировано из оригинального 13 сентября 2002 года . Проверено 7 января 2008 года .
  98. ^ Скал р. 184.
  99. ^ Руссо, стр. 50.
  100. ^ Скал р. 185.
  101. ^ Эгремонт, Майкл, цитируется в Skal, p. 189.
  102. ^ Руссо, стр. 49.
  103. ^ Янг, стр. 134.
  104. ^ Цитируется в Curtis, p. 144.
  105. ^ Кертис, стр. 144.
  106. ^ Кертис, стр. 143.
  107. ^ Worland, стр. 66.
  108. ^ Янг и др., Стр. 188.
  109. ^ Кертис, стр. 149.
  110. ^ Worland, стр. 163.
  111. ^ Worland, стр. 168.
  112. ^ Скал р. 130.
  113. ^ Цитируется в Curtis, p. 364.
  114. ^ Робертсон, стр. 126.
  115. ^ Prawer, стр. 28.
  116. ^ Саррис, стр. 187.
  117. ^ Hartl, Джон (9 сентября 1998). «Путеводитель The Seattle Times по осенним искусствам - фильмам» . Сиэтл Таймс . Источник +23 Декабря 2008 .
  118. ↑ Уилсон, Бенджи (15 декабря 2008 г.). «Ян МакКеллен: свободный человек» . Телеграф . Источник +23 Декабря 2008 .
  119. ^ «Боги и монстры | Саутворкский театр | Театр и бар» . Саутварк Театр | Театр и бар . 5 февраля 2015. Архивировано из оригинала на 31 января 2018 года . Проверено 31 января 2018 года .
  120. ^ Нослопи и др., Стр. 51.
  121. ↑ Шоу, Дэн (18 октября 2012 г.). «Джеймс Кит Дадли: жизнь в картинках» . Горн черной страны . Архивировано из оригинального 20 апреля 2013 года . Проверено 20 ноября 2012 года .

Библиография [ править ]

  • Гнев, Кеннет (1984). Голливудский Вавилон II . Даттон.
  • Бансак, Эдмунд Г. и Роберт Уайз (2003). Страх перед темнотой: Карьера Вэл Льютон . МакФарланд. ISBN 0-7864-1709-9 . 
  • Беншофф, Гарри М. (1997). Монстры в шкафу: гомосексуализм и фильм ужасов . Издательство Манчестерского университета. ISBN 0-7190-4472-3 . 
  • Бордман, Джеральд Мартин (1995). Американский театр: хроника комедии и драмы, 1914–1930 . Oxford University Press, США. ISBN 0-19-509078-0 . 
  • Брайант, Уэйн (1997). Бисексуальные персонажи в фильме: От Анаис до Зи . Haworth Press. ISBN 0-7890-0142-X . 
  • Бюрер, Беверли Бэр (1993). Борис Карлофф: биобиблиография . Издательская группа "Гринвуд". ISBN 0-313-27715-X . 
  • Коулман, Терри (2005). Оливье . Макмиллан. ISBN 0-8050-7536-4 . 
  • Кертис, Джеймс (1998). Джеймс Уэйл: новый мир богов и монстров . Бостон, Фабер и Фабер. ISBN 0-571-19285-8 . 
  • Ранний, Эмметт (2003). Ветеран войны в кино . МакФарланд. ISBN 0-7864-1471-5 . 
  • Эллис, Рид (1979). Путешествие во тьму: искусство фильмов ужасов Джеймса Вейла . Университет Флориды.
  • Гэтисс, Марк (1995). Джеймс Уэйл: биография; или, потенциальный джентльмен . Лондон: Касселл. ISBN 0-304-32863-4.
  • Гиффорд, Денис (1973) Карлофф: Человек, Монстр, Фильмы . Ежемесячный фанат кино.
  • Глэнси, Марк (1999). Когда Голливуд любил Британию: Голливудский «британский» фильм 1939–1945 Издательство Манчестерского университета. ISBN 0-7190-4853-2 . 
  • Грин, SJD и RC Whiting (2002). Границы государства в современной Великобритании . Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-52222-6 . 
  • Хофлер, Роберт (2006). Человек, который изобрел Рока Хадсона: Симпатичные парни и грязные дела Генри Уилсона . Издательство Carroll & Graf. ISBN 0-7867-1802-1 . 
  • Келли, Эндрю (1997) Кино и Великая война . Рутледж. ISBN 0-415-05203-3 . 
  • Келли, Эндрю (2001) «Все тихо на западном фронте»: история фильма . IBTauris. ISBN 1-86064-656-5 . 
  • Кемп, Филипп (2011) [2004]. «Кит, Джеймс (1889–1957)». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 57320 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
  • Низкий, Рэйчел, Роджер Манвелл и Джеффри Ричардс (2005). История британского кино . Рутледж. ISBN 0-415-15649-1 . 
  • Нослопи, Джордж Томас и Фиона Уотерхаус (2005). Общественная скульптура Стаффордшира и Черной страны . Ливерпуль, Издательство Ливерпульского университета. ISBN 0-85323-989-4 . 
  • Prawer, Зигберт Саломон (1989). Дети Калигари: фильм как сказка ужаса . Da Capo Press. ISBN 0-306-80347-X . 
  • Робертсон, Патрик (2001). Факты о фильмах . Уотсон-Гаптил. ISBN 0-8230-7943-0 . 
  • Руссо, Вито (1987). Целлулоидный шкаф: гомосексуализм в фильмах (исправленное издание). Нью-Йорк, HarperCollins. ISBN 0-06-096132-5 . 
  • Саррис, Эндрю (1996). Американское кино: режиссеры и постановки 1929–1968 . Da Capo Press. ISBN 0-306-80728-9 . 
  • Скал, Дэвид Дж. (1993). Шоу монстров: культурная история ужасов . Книги пингвинов. ISBN 0-14-024002-0 . 
  • Скал, Дэвид Дж. И Джессика Рэйнс (2008). Клод Рейнс: голос актера . Университетское издательство Кентукки. ISBN 0-8131-2432-8 . 
  • Кит Дж. (Июль 1919 г.). «Наша жизнь в Хольцминдене». Журнал Wide World . 43 : 314–19.
  • Уильямсон, Одри (1951). Театр двух десятилетий . Роклифф.
  • Уорланд, Рик (2007). Фильм ужасов: Введение . Блэквелл Паблишинг. ISBN 1-4051-3901-3 . 
  • Янг, Элизабет. "Вот и невеста". Собран в Gelder, Ken (ed.) (2000). Читатель ужасов . Рутледж. ISBN 0-415-21356-8 . 
  • Янг, Уильям Х. и Нэнси К. Янг (2007). Великая депрессия в Америке: культурная энциклопедия . Издательская группа "Гринвуд". ISBN 0-313-33521-4 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Джеймс Уэйл в базе данных Internet Broadway
  • Джеймс Уэйл на IMDb