Лес Фрадкин (1951 г.р.) - американский MIDI- гитарист , клавишник , автор песен , композитор и продюсер . Он наиболее известен тем, что был участником оригинального актерского состава популярного бродвейского шоу « Битломания» . Помимо игры на MIDI-гитаре, он играет на 12-струнной гитаре , Starr Labs Ztar , гитарном синтезаторе , SynthAxe , органе Hammond , меллотроне , фортепиано , бас-гитаре и синтезаторе Moog .
Les Fradkin | |
---|---|
Источник | Нью-Йорк , США |
Жанры | Рок , прогрессивный рок , неоклассика , серф-рок , инструментальный рок , симфонический рок |
Род занятий | Музыкант , композитор , автор песен , продюсер |
Активные годы | 1969 – настоящее время |
Этикетки | MGM Records , Sunflower Records , Laurie Records , ESP-Disk , Arista Records и RRO Entertainment |
Связанные действия | Битломания (мюзикл) , Маяк Эдисона , Левый берег , Годз |
Веб-сайт | http://www.lesfradkin.com |
Ранние годы
Фрадкин родился в Нью-Йорке и вырос в Ривердейле в Бронксе . В юности он много путешествовал по Европе , Великобритании и Карибскому региону. Он начал свое музыкальное образование в возрасте 10 лет, когда его мать, бывшая пианистка, преподавала основы классического фортепиано . Вдохновленный видеть Битлз на « The Ed Sullivan Show » и слышать « Прогулка Не запускайте '64 » от The Ventures на радио в возрасте 13 лет , он начал учить себя гитару. Другая музыка, которая его вдохновляла, варьировалась от звуков британского вторжения того времени до американских рок-исполнителей, таких как Byrds , Beach Boys , Боб Дилан и Фрэнк Заппа . Но больше всего его интересовало и увлекало искусство производства пластинок . Его особенно интересовало, как продюсеры, такие как Лес Пол , Джо Мик и Фил Спектор, получали свои звуки, и в 1966 году он начал эксперименты с записью звука на звуке с магнитофоном Panasonic, который он получил в подарок на день рождения. К 1968 году он мог редактировать, накладывать и накладывать сложные записи дома. К 1969 году он написал большое портфолио оригинальных поп- и рок-песен и владел гитарой, бас-гитарой, органом Hammond и фортепиано. В том же году он стал профессионалом и подписал штатный контракт на написание песен с April-Blackwood Music , подразделением CBS . Эта ситуация не сложилась к удовлетворению ни Эйприл, ни Фрадкина, и April Music выпустили его в начале 1970 года.
Годы MGM
Фрадкин перешел на MGM Records в августе 1970 года и подписал штатное соглашение о написании песен с Leo Feist Music и контракт на запись с новым лейблом MGM / Sunflower Records, возглавляемым легендой композитора Маком Дэвидом и ветераном индустрии Дэнни Кесслером. Фрадкин подписал контракт с Sunflower Records в качестве первого артиста и дебютировал со своим первым сольным синглом " Song of a Thousand Voices ", спродюсированным Рэнди Эдельманом . Получив освещение на первой полосе журнала Billboard и включенное в топ-40, "Song of a Thousand Voices" стала региональным хитом в сентябре 1970 года. К октябрю 1970 года он стал сопродюсером, соавтором и спел еще один региональный хит Sunflower. «Hippie Lady» под псевдонимом The Yummies . В начале 1971 года "Песня тысячи голосов" была переведена на французский язык Юбером Итье и записана французской певицей Мирей Матье как "La Chansons Des Souvenirs" для ее сингла " Love Story " Extended Play на лейбле Philips . Он также был выпущен как сингл со скоростью вращения 45 об / мин . Обе версии стали популярными во Франции, Германии, Австрии, Швейцарии и Израиле. "Song of a Thousand Voices" также была покрыта кавер-версией хита на испанском языке " Donde? " Звезды латиноамериканской поп-музыки Роберто Джордана, первоначально выпущенного на лейбле RCA Victor .
Ранние занятия
К 18 годам Фрадкин владел многими инструментами, и это привело к тому, что он нашел обширную сессионную работу в студиях Нью-Йорка и Лондона, играя на меллотроне , органе Хаммонда , гитаре и фортепиано.
Левобережные сессии
В 1972 и 1973 годах Фрадкин продюсировал сессии, спонсируемые Bell Records, для барочной поп-группы Left Banke , известной своим хитом « Walk Away Renee ». Одна песня, "I Could Make It Last Forever", в то время не издававшаяся, появилась на альбоме Фрадкина " Goin 'Back " 2006 года . Видео-машинима на эту песню снял и снял Шарлемань Фецца, и оно появилось на YouTube.
Годы Лори
С 1973 по 1976 год и с 1981 по 1987 год Фрадкин подписал контракт с Джином Шварцем в качестве продюсера и автора песен на лейбл Laurie Records . Фрадкин продюсировал многих артистов для Лори, включая Мару Линн Браун, Тома Селдена, New Hope, Барри Уинслоу из Королевской гвардии , актрису Нелл Картер , певицу Валери Тайлер, поп-стилист Барбару М. и комика Марти Брилла, выпустившего пластинку под названием The Отсутствующие ленты . Всего 22 сингла и 4 альбома для лейбла Laurie. Но самым плодовитым артистом, которого он продюсировал для Лори, и, пожалуй, самым заметным была группа поп-рок « Калифорния» . Фрадкин был оригинальным участником / певцом / гитаристом / клавишником калифорнийской группы на Laurie Records в США и RCA Records в Великобритании на протяжении всего ее существования с 1973 по 1985 год. В Калифорнии было несколько записей в чартах, включая выпуск 1981 года "Summer Fun Medley". - попурри из хитов Beach Boys , "Jeans On", "He's Near You" (чарты Соединенного Королевства) и появление в телешоу Dick Clark American Bandstand . А их сингл "See You in September" занял почетное место в знаменитой серии коллекционеров Лори Collector Records 50-х и 60-х - Vol. 14 . Фрадкин написал многие би-сайды калифорнийских синглов, а Стив Мартин Каро и Джордж Кэмерон из Left Banke были первыми музыкантами Калифорнии на ранних релизах группы.
Годы ESP-Disk
К 1973 году Фрадкин диверсифицировал свой продюсерский портфель и подписал соглашение о лицензировании нескольких своих произведений на инди-лейбле ESP-Disk . Его продюсирование "Give a Damn" Пола Торнтона (записанное в A-1 Sound Studios в Нью-Йорке с Хербом Абрамсоном и Джонатаном Тайером в качестве со-инженеров), было выпущено на четвертом альбоме Godz Godzundheit , и Фрадкин был приглашен в качестве басиста. на сольном альбоме участника Godz Джима Маккарти под названием Alien . Стив Мартин Каро и Джордж Кэмерон, оба с левого берега, также участвовали в этих сессиях, все они были записаны на A-1.
В 1974 году вышел дебютный альбом Торнтона, Фрадкина и Унгера на ESP-Disk. Другими участниками группы были Пол Торнтон , оригинальный участник Godz на акустической гитаре, и Боб Унгер, басист. Их альбом назывался Pass On This Side и имел обложку, состоящую из чистой черной обложки «сделай сам» с вырезанным листом наклеек, которые потребитель мог расположить так, как им заблагорассудится. Альбом получил хорошие отзывы в Cash Box , Crawdaddy Magazine и нескольких других изданиях. Был выпущен сингл " God Bless California " со скоростью вращения 45 об / мин, который попал в чарты Бельгии и Нидерландов. Фрадкин исполнял роль мульти-инструменталиста на сессиях с участием вокала, 12-струнной гитары, меллотрона, органа Хаммонда, мандолины и фортепиано. Торнтон, Фрадкин и Унгер гастролировали на открытии летних концертов таких исполнителей, как Роджер МакГинн , Брюэр и Шипли , Ричи Хэвенс , Blood, Sweat & Tears и Ливингстон Тейлор . На этих концертах Фрадкин играл на 12-струнной гитаре и на Меллотроне. Самое крупное и важное выступление группы состоялось летом 1974 года на фестивале Islip Speedway Outdoor Festival. 10 000 фанатов посетили рок-фестиваль, который длился весь день. Группа распалась в 1975 году. Фрадкин вернулся к производству звукозаписи, выполнив несколько проектов для Mercury Records, а также продолжая выполнять роль продюсера для Laurie Records.
Битломания: бродвейский мюзикл
В июле 1976 года Фрадкин прошел прослушивание и получил роль Джорджа Харрисона в битломании , популярном бродвейском шоу конца 1970-х годов. Битломания была бродвейским музыкальным ревю, посвященным жизни и музыке Битлз . Рекламируемый как «Не Битлз, а невероятная симуляция», он проходил с 1977 по 1979 год, в общей сложности было дано 1006 выступлений. Шоу битломании ознаменовало рождение индустрии " Tribute Band ". Фрадкин сыграл более 1000 выступлений в качестве соло-гитариста. Шоу дебютировало в Бостоне в Колониальном театре в апреле 1977 года и открылось для предварительных просмотров 26 мая 1977 года в Театре Уинтер Гарден в Нью-Йорке . Группа Beatlemania и мюзикл, быстро достигнув статуса распродажи без официальной «премьеры», пользовались большим успехом и получили всемирную известность в журналах Time , People Magazine , Us Magazine , Newsweek и Rolling Stone Magazine . В течение первых шести месяцев все билеты на шоу были распроданы. Фрадкин также участвовал в выступлениях с битломанией в театре Лант-Фонтан , Палас-театр, Нью-Йорк ; Театр Шуберта в Сенчури-Сити, Лос-Анджелес, Калифорния, и Театр Пантэджес (Голливуд) в Лос-Анджелесе , Калифорния ; и Театр Блэкстоун (ныне Театр Мерла Рескина ) в Чикаго , штат Иллинойс . Фрадкин выступал с шоу до его закрытия 17 октября 1979 г. В виде обновления выходного сегмента Saturday Night Live , Дэн Эйкройд объявил о дебюте нового музыкального под названием «Beatlemaniamania», который он описал как «не битломании , но невероятное моделирование» .{{Citation needed}}
Битломания: альбом
В 1978 году Beatlemania выпустили одноименный саундтрек к шоу, в который вошли первый и второй состав исполнителей шоу (а также несколько дополнительных клавишников и музыкантов вне сцены). Выпущенный на Arista Records в 1978 году, альбом получил теплые отклики публики и даже был помещен в Billboard Hot 100 на несколько недель, прежде чем погрузился в безвестность на виниле. Треки из альбома включали большую часть, но не весь список песен оригинального шоу, а некоторые треки были полностью или частично перезаписаны в студии. В состав четырех оригинальных актеров, появившихся на альбоме, входили Митч Вайсман ( бас-гитара , вокал ), Джо Пекорино ( ритм-гитара , вокал ), Лес Фрадкин ( ведущая гитара , вокал ) и Джастин Макнил ( ударные ).
1980-е годы
В начале 1980-х Фрадкин вернулся к производству звукозаписи с лейблом Laurie Records . В 1981 году были выпущены калифорнийские синглы "Summer Fun Medley" и 1982 г. "He's Near You", имевшие успех в чартах. К 1983 году была представлена MIDI , новая технология сопряжения для синтезатора, и Фрадкин увидел новые возможности для своей музыкальной продукции. В 1984 году он обратился к музыкальной индустрии джингла и телевидения и к синтезу гитары как к новой форме музыкального самовыражения. В 1983 году он занялся гитарным синтезатором и с тех пор является его ярким приверженцем. На протяжении многих лет он играл на SynthAxe , Synclavier и различных гитарных синтезаторах Roland Corporation GR.
Он первым ввел полностью безленточную запись MIDI с использованием цифрового секвенсора Yamaha QX1 и Synclavier с гитарным MIDI- контроллером SynthAxe и синтезаторами Yamaha DX7 и TX816 в музыке мыльной оперы , а также сочинил и запрограммировал множество успешных джинглов и саундтреков к фильмам, а также множество игр. показать темы. Он работал в Score Productions и ABC в Нью-Йорке и писал национальные джинглы для таких продуктов, как Cheerios , Campbell's Soup , Nestlé , Crisco и American Express . Он был первым композитором в Нью-Йорке, который записал полностью «прямо на диск». Его звуковые инновации в то время с гитарным синтезатором и программированием MIDI принесли ему большие похвалы в музыкальной индустрии телевидения, что вскоре сделало его прозвищем «Доктор MIDI».
В 1985 году был выпущен гитарный инструментальный 12 -дюймовый сингл Sutra Records на " In-A-Gadda-Da-Vida ". Фрадкин записал его в дуэте с синтезатором Робом Хегелем . Действие называлось Maddog. 3C Records выпустили первый полностью гитарный синтезатор. альбом California-Electric Swing в том году с Фрадкиным в качестве продюсера, исполнителя на гитарных синтезаторах и программиста синтезаторов .
К 1989 году Фрадкин запрограммировал / сочинил / исполнил более 50 национальных джинглов, а за плечами у него 4 года работы над музыкой из мыльной оперы One Life to Live .
1990-е годы
В 90-е годы Фрадкин сочинял новую музыку и выступал в шоу возрождения битломании, включая выступления в США, Канаде, Исландии и Доминиканской Республике . В частности, шоу с участием Фрадкина в его знакомой роли ведущего гитариста было успешным в 1995 году в отеле Sahara Hotel and Casino в Лас-Вегасе, штат Невада . В 1993 году ESP-Disk подписала договор о распространении с ZYX Music из Меренберга , Германия, о переиздании всего своего каталога. "Pass On This Side" был переиздан как "Godz Bless California" с изменением обложки, имени исполнителя и названия без разрешения автора. Хотя эта серия переизданий изначально спровоцировала воссоединение Godz с Фрадкиным, играющим на гитаре, ситуация ухудшилась, и воссоединение было довольно коротким: главным событием для фанатов стало выступление в The Bitter End Cafe в Нью-Йорке . В этот период была записана новая музыка, а некоторые песни попали на более поздние выпуски компакт-дисков. К 1996 году Фрадкин переехал в Редондо-Бич, Калифорния, где Интернет дал новое направление его музыкальным усилиям.
Trackbytrack Records и "Get Wet"
Он обратил свое внимание на интернет загрузки продажи на заре эры Liquid Audio и mp3.com и сформировал свою первую независимый рекорд - компания известна как Trackbytrack. И снова Фрадкин оказался в центре дерева инноваций, поскольку он разработал новый подход к уже известному звуку гитары Surf rock, который оказался большим успехом у критиков и продавцов. Выпуск компакт-диска собственного производства с одноименным названием "Get Wet", такие мелодии, как "Body Surfin", "Surfin 'the Classics, Parts 1 & 2" и "Reverbia" 16 раз занимали позицию №1 на сайте mp3.com и более 230 000 загрузок. Музыка представляла собой смесь нескольких заметных влияний, включая Ventures , Дика Дейла , Джеффа Бека , и различных влияний классической музыки, включая Я. С. Баха , Моцарта и Паганини . В 2001 году был выпущен следующий компакт-диск « A Day at the Beach», получивший дальнейший успех с тремя названиями («A Day at the Beach», «Hurricane Warning» и «The Bridge Across Forever»). mp3.com . Фрадкин также заключил недолгую лицензионную сделку с Renaissance Records на выпуск компакт-диска под названием Paul Thornton & Les Fradkin - Godzology, в который вошли архивные неизданные материалы прошлых лет от Thornton & Fradkin.
RRO Развлечения
В 2000 году Фрадкин переехал в Паркер, штат Колорадо, и женился. В 2003 году он и его жена Лоретта основали новую звукозаписывающую и музыкальную издательскую компанию под названием " RRO Entertainment " и Fradkin 2000 Music. Первым релизом нового инди-лейбла стал сольный компакт-диск Леса Фрадкина Reality - The Rock Opera . Фрадкин расширил свою мультиинструменталистскую концепцию и стал виртуальным оркестром одного человека в этом выпуске, играющим на 12-струнной гитаре , 6-струнной гитаре , бас-гитаре , органе Хаммонда , фортепиано , меллотроне и гитарном синтезаторе . За этим вскоре последовало переиздание двух компакт-дисков Get Wet, переупакованных и ремастированных для 24-битной точности. Теперь два компакт-диска назывались: Les Fradkin & Get Wet - Splash! и Les Fradkin & Get Wet - День на пляже . Эти релизы сразу же получили признание критиков и продажи. Роберт Сильверстайн писал аннотации к обоим компакт-дискам, а журнал 20th Century Guitar Magazine опубликовал очерк о Фрадкине. В Великобритании журнал New Gandy Dancer Instrumental Rock Magazine назвал A Day at the Beach своим альбомом 2004 года.
С предприятиями
Это привлекло внимание Фрадкина к ведущему гитаристу группы Nokie Edwards Ventures во время фестиваля LouieFest летом 2004 года в Такоме , штат Вашингтон. Эдвардс обратил на Фрадкина внимание представителей Ventures, которые быстро подписали с ним соглашение об одобрении их новой линейки гитар Wilson Bros. Ventures. Кроме того, Фрадкин выступал вживую с Ventures в качестве второго ведущего гитариста на фестивале Salmon Days в Иссакуа , штат Вашингтон, в октябре 2004 года. Ноки Эдвардс также несколько раз записывался с Фрадкиным и был приглашенным гостем на его компакт-диске While My Guitar Only Plays .
Годы загрузки из Интернета
Компания RRO Entertainment вышла на музыкальный рынок во время падения продаж компакт-дисков в музыкальной индустрии в целом. Фрадкин решил сконцентрироваться на растущем рынке загрузок за счет распространения CD Baby, и эта стратегия окупилась. К 2009 году Фрадкин выпустил 31 альбом на своем лейбле RRO Entertainment, 20 из которых были сольными компакт-дисками - все названия были доступны во всемирных торговых точках, таких как Apple iTunes , Napster , Rhapsody и многих других. Многие синглы с этих компакт-дисков стали популярными среди загрузок Apple iTunes. Некоторые из синглов (с участием Фрадкина на вокале, гитаре , гитарном синтезаторе и Меллотроне ), в том числе « Love Grows (Where My Rosemary Goes) », « My Baby Loves Lovin ' », « While My Guitar Gently Weeps » (исполнены как мелодраматический гитарный инструментал), " My Sweet Lord " (кавер на хит Джорджа Харрисона с участием Ричи Фюрея на бэк-вокале и акустической гитаре), " Have I the Right " (кавер на хит Honeycombs ) и " You Were On My Mind »(кавер на известный хит We Five ) стали популярными продавцами в сервисе загрузки Apple.
Компакт-диск Фрадкина 2006 года "If Your Memory Serves You Well" (дань уважения Бобу Дилану ) также получил признание поклонников, и его кавер на " Quinn the Eskimo (The Mighty Quinn) " a / k / a "The Mighty Quinn" хорошо продавался и получил признание. большое признание критиков. В частности, Фрадкин воспользовался отсутствием каталога Beatles в iTunes и выпустил несколько успешных загружаемых компакт-дисков с гитарным инструментальным роком Beatles ( While My Guitar Only Plays с участием Ноки Эдвардс из Ventures, Pepper Front to Back , The White Single и Guitar Revolution ) а также два компакт-диска его вокального трибьюта к соло Джорджа Харрисона и материалу Beatles - Something for George и Love You 2 . Они продавались особенно хорошо, и Фрадкин зарекомендовал себя как главный представитель кавер-материала Beatles в современную эпоху.
На рынке рока для серфинга переиздание «2 Get Wet» Фрадкина хорошо зарекомендовало себя: « Apache » и « Good Vibrations » оказались успешными. Его постановка 2006 года « Они идут, чтобы забрать меня, Ха-Хааа! » Группы Napoleon's Ghost потрясла чарты iTunes и принесла RRO Entertainment настоящий хит-сингл. Он даже воссоздал обратную сторону B "! AaaH-aH, yawA eM ekaT oT gnimoC er'yehT".
Среди других артистов на RRO были Venus In Bluejeans, Edison Lighthouse , Dirt Surfers и четырехтомный трибьют Byrds под названием «Timeless Flyte» с обширными примечаниями на обложке известного историка Byrds Джона Эйнарсона и рок-критика Эрика Соренсена. Среди художников проекта «Timeless Flyte» были Эндрю Голд , Билл Ллойд , Джеффри Фоскетт, Кеннеди , Шамблз, Уолтер Иган , Элис Стюарт , Боб Харрис , Бедсит Поэтс, Билл Каффенбергер, Дикси Би-лайнерс и Тони. Пул звездных глаз и смеха . В 2008 году он получил лицензию на загрузку компакт-диска Firefall - Colorado to Liverpool , CD-трибьюта Beatles от Firefall , звезд кантри-рока.
В октябре 2008 года компания RRO Entertainment выпустила на YouTube видео на его песню "Everything Is Wrong" с его компакт-диска Reality - The Rock Opera . Финансовый кризис Америки, который был пророчески изображен в лирике «Все неправильно» еще в 2003 году, быстро нашел сочувствие во всем мире и вывел загружаемый сингл «Все неправильно» на вершину списка бестселлеров Apple iTunes Фрадкина. .
В мае 2009 года Фрадкин выпустил свой 2 - й альбом с участием Starr Labs ' Ztar под названием Барокко Скалы , принимая барокко произведения Генделя , Баха и Вивальди (включая The Four Seasons ) и применяя рок - процедуры, классическое влияние Фрадкина пришел, наиболее полно, к перед этим выпуском. Скалы в стиле барокко! также была представлена кавер-версия для Ztar инструментальной композиции Мэйсона Уильямса " Classical Gas ", на которой Фрадкин исполнил всю аранжировку на Starr Labs Ztar и на гитарном синтезаторе . На этом компакт-диске также есть новая аранжировка Фрадкина для " Canon in D ". Фрадкин исполнил всю аранжировку на Starr Labs Ztar , которая состоит из совершенно новой мелодической композиции над оригинальными классическими оркестровыми партиями, чтобы создать совершенно новую работу.
Техника и оборудование
Фрадкин использует комбинацию компрессии , хоруса , задержки и реверберации для своего гитарного звука.
Обычно он записывает свои гитарные партии в стерео , часто используя виртуальную гитарную систему VG-8 от Roland Corporation в дополнение к обычному выходному сигналу гитары. Его основные гитары для записи и исполнения - это гитары Fender Stratocaster , Fender Jaguar и Wilson Bros. Ventures, которые представляют собой новые варианты гитар Mosrite, разработанные Доном Уилсоном, которые Ventures одобрили в 1960-х годах. Он отдает предпочтение 12-струнному электрооборудованию Rickenbacker 360/12 для резких звуков. Его использование 12-струнной Rickenbacker особенно заметно в его работе с битломанией, а также в некоторых его сольных CD-релизах, таких как Jangleholic , Spirit of Christmas , If Your Memory Serves You Well , Goin 'Back и 12 .
Его гитарные партии всегда записываются напрямую с помощью симуляторов усилителей, чтобы свести шум к абсолютному минимуму, и, как правило, двухтрековые. Его гитарные эффекты включают Janglebox , компрессор Joe Meek и Vox Tonelab. Для того, чтобы построить свои минусовки, на которых он обычно играет на всех инструментах, он использует Starr Labs Ztar Z7s управлять различными MIDI - синтезаторов, GForce M-Tron (программный инструмент представление Mellotron ), то Vienna Symphonic Library , и барабаны . Он обрабатывает басовые партии с бас-гитарой Rickenbacker, а также с Ztar.
Его производственный стиль в основном характеризуется обильной компрессией, громкими уровнями записи и плотной стеной звуковой аранжировки, которую многие сравнивают с такими, как Джо Мик и Фил Спектор . Хотя он всегда записывает в цифровом формате с помощью Digital Performer , Ableton Live , Apple Logic Pro и Roland Corporation VSR-880 , его звук очень напоминает теплоту, воплощенную в технике аналоговой записи 1960-х годов .
В 2007 году он приобрел Starr Labs Ztar, который открыл новые возможности для его техники гитарного синтезатора, выпустив в 2008 году его популярный кавер на песню Tornados « Telstar » и его полноформатный компакт-диск « One Link Between Them » в 2008 году . Теперь у Фрадкина есть возможность предлагать мелодию, ритм, бас, луп, перкуссию и клипы Ableton Live, все живые под его руками с Ztar , что делает его, по сути, электронной музыкой One Man Band .
Рекомендации
- "Like a Rolling Stone - The Strange Life of the Tribute Band", Стивен Куруц, Бродвей Букс, Нью-Йорк, 2008 г.
- "Театральный мир Джона Уиллиса - Том 34 1977-1978" Crown Publishers, Нью-Йорк, 1979
- "The Ultimate Beatles Encyclopedia", Билл Гарри , Hyperion Publishers, Нью-Йорк, 1992 г.
- "MP3 для чайников" Энди Рэтбоуна (первое издание) IDG Books, Нью-Йорк, 1999 г.
- "Bubblegum Music Is the Naked Truth", Ким Купер и Дэвид Смэй, Feral House, 2001
- «Те были дни - неофициальная история организации The Beatles Apple, 1967–2002», Стефан Гранадос, Cherry Red Books, 2002
- "Городские космонавты и странники - забытые новаторы и эксцентричные провидцы рока 60-х", Ричи Унтербергер, Миллер Фриман, 2000
- «Теперь все вместе - первая полная дискография Beatles 1961-1975», Гарри Кастлман и Уолли Подзарик, Pierian Press, 1975
- " Allmusic to Rock" (3-е издание), Backbeat Books, 2002
- Статья журнала TIME "Я хочу снова держать вас за руку", статья о битломании, 1977 г. ( веб-сайт TIME )
- «Мальчики битломании в группе» Джона Мендельсона для журнала Rolling Stone ( [1] )
Внешние ссылки
- Битломания Alumni.com
- Листинг IBDB
- lesfradkin.com
- Дискография MGM / Sunflower Records
- Дэйв Томпсон - «Руководство по сбору пластинок для меломанов»
- Дискография ESP-Disk
- Полная история Калифорнии с участием Леса Фрадкина