Ограниченная анимация

Ограниченная анимация - это процесс в общей технике традиционной анимации создания анимационных мультфильмов , который не перерисовывает целые кадры, а по-разному повторно использует общие части между кадрами.

Ранняя история [ править ]

Пример ограниченной анимации на основе gif. Обратите внимание, что движутся только рот, глаза и руки; остальная часть изображения относительно статична.

Использование мер по сокращению бюджета и экономии времени в анимации восходит к самой ранней коммерческой анимации, включая циклическую анимацию, зеркальные и симметричные рисунки, неподвижные символы и другие методы экономии труда. В целом прогресс шел от ранних постановок, в которых каждый кадр рисовался вручную, независимо от рисунка другого, к более ограниченной анимации, в которой одни и те же рисунки использовались по-разному.

Уинзор Маккей , человек, вложивший беспрецедентное количество деталей в свои анимации, хвастался, что в его фильме 1914 года «Динозавр Герти» все двигалось, включая камни и травинки на заднем плане. В отличие от этого, в его фильме 1918 года «Тонущая Лузитания» использовались кадры на неподвижном фоне, но при этом сохранялся уровень детализации, сопоставимый с уровнем Герти . ^[1]

Короткометражный фильм Merrie Melodies 1942 года « The Dover Boys» - один из первых мультфильмов Warner Bros., в котором широко используются некоторые процессы, которые впоследствии стали известны как «ограниченная анимация», в частности использование персонажей, которые либо стоят на месте, либо движутся так быстро, что фактическое движение кажется размытым. ^[2]

Американское телевидение [ править ]

Hanna-Barbera Productions на протяжении всего своего существования использовала ограниченную анимацию. Когда однофамильцы компании, Уильям Ханна и Джозеф Барбера , отделились от студии MGM в 1957 году, они решили использовать совершенно иной подход к анимации, чем к их полностью анимационным короткометражкам; поскольку в то время телевизионные экраны были намного меньше, чем экраны кинотеатров, ограниченная анимация с упором на крупные планы персонажей и юмор на основе диалогов лучше подходила для более интимного домашнего просмотра. ^[3] В то время большинство художественных фильмов (наряду с короткометражными мультфильмами, в том числе собственная работа Ханны и Барберы над « Томом и Джерри» ) переводились на широкоформатный CinemaScope.процесс, из-за которого было сложнее воспроизвести близость; Компания Уолта Диснея , хотя и продолжала использовать полную анимацию, также использовала крупные планы персонажей и личностный юмор в своих ранних фильмах. Когда Дисней продюсировал « Леди и Бродягу» в CinemaScope, процесс затруднял воспроизведение этого стиля ^[4], проблема, которой не было у Ханна-Барбера с меньшими, более квадратными телевизионными экранами.

Финансовые преимущества ограниченной анимации привели к тому, что телевизионные анимационные компании стали широко использовать этот процесс в эпоху телевидения. По этим причинам Jay Ward Productions полагалась на ограниченную анимацию ^[5], компенсируя это тяжелой сатирой о холодной войне и стилем невозмутимой комедии, которая стала торговой маркой стиля студии. ^[6] Одним из частых пользователей ограниченной анимации был субботний утренний конкурент HB Filmation (создатели фильмов He-Man and the Masters of the Universe и BraveStarr ), которые придавали их работам особый вид. ^[7] Билл Мелендес использовал форму ограниченной анимации для адаптацииФраншиза " Арахис" на телевидение, а затем и в кино; Помимо проблем со стоимостью и временем (особенно для его первого специального Рождества Чарли Брауна , на которое было выделено всего 76000 долларов и четыре месяца на создание 30 минут анимации), Мелендес также отметил, чтосоздатель Peanuts Чарльз М. Шульц разработал дизайн персонажи с плоским стилем хорошо подходят для ограниченной анимации.^[8] Недолго просуществовавшая студия Cambria Studios выпустила три сериала, используя один из самых недорогих возможных подходов к анимации: известный как Syncro-Vox , он включал наложение фильма движущихся губ голосового актера на неподвижный кадр персонажа.^[9]

К 1970-м годам использование ограниченной анимации в субботних утренних мультфильмах стало эпидемией; Уолтер Уильямс, создатель « Шоу мистера Билла» , заметил, что мультфильмы 1970-х были настолько статичными, что он ожидал, что руки художника выйдут на экран в любой момент и физически начнут перемещать рисунки. Это вдохновило его на создание персонажа «Мистер Хэндс» из « Шоу мистера Билла» , который буквально так и сделал. ^[10]

Японское телевидение [ править ]

Ограниченная анимация оказалась особенно популярной в Японии , так что японское слово для обозначения анимации, аниме , вошло в английский лексикон как заимствованное для отличительного стиля ограниченной анимации с низкой частотой кадров, который там прижился. ^{[11] В} аниме есть сцены движения рта с редкими морганиями глаз, длинные кадры детализированного фона и редкое использование двухмерной плавности при движении с размытием движения наряду с повторно используемыми рисунками. Он также имеет преимущество более низкой стоимости производства и стилизованного контента по сравнению с реалистичной анимацией. ^[12]^[13]Как и в случае с Соединенными Штатами, телевидение стало главным стимулом для роста аниме в Японии; Восстановление страны после Второй мировой войны привело к экономическому процветанию и буму владения японским телевидением, а развитие аниме позволило Японии конкурировать в области анимации, в которой она раньше сильно отставала от Запада. ^[11]

См. Также [ править ]

Вырезанная анимация
Flash анимация
Комикс движения
PowerPoint анимация
Squigglevision
Видеоматериал
УПА (анимационная студия)
Взрослый плавать

Ссылки [ править ]

^ Canemaker, Джон (2005). Уинзор Маккей: Его жизнь и искусство (пересмотренное издание). Abrams Books. ISBN 978-0-8109-5941-5.
^ Чак Джонс: крайности и промежуточные - жизнь в анимации (PBS 2000)
^ Ханна, Уильям; Ито, Том (1996). Состав друзей . Паб Тейлор. С. 77–87 . ISBN 978-1250040497.
^ "Леди и история бродяги" . Архивы Диснея . Архивировано из оригинального 24 февраля 2007 года.
^ "Рокки и Буллвинкль" . Cataroo.com . Проверено 28 сентября 2012 .
^ "Интервью Алекса Андерсона" . Аллея Хогана . 26 октября 2010 года Архивировано из оригинала 26 октября 2010 года.
^ Каталог студии Filmation Associates | BCDB
^ Мендельсон, Ли (2013). Рождество Чарли Брауна: создание традиции . Это книги. ISBN 978-0-06-227214-0.
↑ «Не верьте своим глазам! Как« Clutch Cargo »режет углы как телевизионный комикс», TV Guide , 24 декабря 1960 г., стр. 28–29.
^ Уильямс, Уолтер (1998-08-01). Шоу мистера Билла . Филадельфия: Бегущий пр. ISBN 9780894710858.
^ a b Великий обман аниме - разница между аниме и мультфильмами
^ Является ли аниме законной формой анимации? -Animator Island
^ Стили анимации: что делает аниме уникальным - покажите мне Animation.com

[1] Canemaker, Джон (2005). Уинзор Маккей: Его жизнь и искусство (пересмотренное издание). Abrams Books. ISBN 978-0-8109-5941-5.

[2] Чак Джонс: крайности и промежуточные - жизнь в анимации (PBS 2000)

[3] Ханна, Уильям; Ито, Том (1996). Состав друзей . Паб Тейлор. С. 77–87 . ISBN 978-1250040497.

[archivelandt-4] "Леди и история бродяги" . Архивы Диснея . Архивировано из оригинального 24 февраля 2007 года.

[cataroo.com-5] "Рокки и Буллвинкль" . Cataroo.com . Проверено 28 сентября 2012 .

[6] "Интервью Алекса Андерсона" . Аллея Хогана . 26 октября 2010 года Архивировано из оригинала 26 октября 2010 года.

[7] Каталог студии Filmation Associates | BCDB

[8] Мендельсон, Ли (2013). Рождество Чарли Брауна: создание традиции . Это книги. ISBN 978-0-06-227214-0.

[9] «Не верьте своим глазам! Как« Clutch Cargo »режет углы как телевизионный комикс», TV Guide , 24 декабря 1960 г., стр. 28–29.

[10] Уильямс, Уолтер (1998-08-01). Шоу мистера Билла . Филадельфия: Бегущий пр. ISBN 9780894710858.

[greatdeception-11] Великий обман аниме - разница между аниме и мультфильмами

[12] Является ли аниме законной формой анимации? -Animator Island

[13] Стили анимации: что делает аниме уникальным - покажите мне Animation.com

[1]