Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Уинзор Маккей
Черно-белая фотография мужчины средних лет в костюме, позирующего, откинувшись на стул
Уинзор Маккей в 1906 году
Рожденный
Зенас Винзор Маккей

c.  1866–71 [1]
Спринг-Лейк, штат Мичиган , США; или Канада (оспаривается)
Умер( 1934-07-26 )26 июля 1934 г. [2]
Бруклин , Нью-Йорк, США [2]
Место отдыхаКладбище Эвергринс , Бруклин, Нью-Йорк [3]
40 ° 41′2,0 ″ с.ш., 73 ° 54′4,3 ″ з.д. / 40,683889 ° с.ш. 73,901194 ° з. / 40.683889; -73,901194 ( Место упокоения Винсора Маккея )
Занятие
Известная работа
Супруг (а)
Мод Леонора МакКей
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1891⁠-⁠1934)
Дети
Подпись
Winsor McCay signature.png

Зенас Уинзор Маккей ( около  1866–1871 гг. - 26 июля 1934 г.) был американским художником-мультипликатором и мультипликатором . Он наиболее известен благодаря комиксу « Маленький Немо» (1905–14; 1924–26) и анимационному фильму «Динозавр Герти» (1914). По контрактным причинам он работал под псевдонимом Сайлас в комиксе Dream of the Rarebit Fiend .

С юных лет Маккей был быстрым, плодовитым и технически ловким художником. Он начал свою профессиональную карьеру с плакатов и выступлений для музеев , а в 1898 году начал иллюстрировать газеты и журналы. В 1903 году он присоединился к New York Herald , где создал популярные комиксы, такие как Little Sammy Sneeze и Dream of the Rarebit Fiend . В 1905 году дебютировал его фирменный стрип « Маленький Немо в стране сна» - фэнтезийный стрип в стиле модерн о маленьком мальчике и его приключенческих мечтах. Полоса продемонстрировала сильное графическое чутье, мастерство МакКея в цвете и линейной перспективе.. Маккей экспериментировал с формальными элементами страницы комиксов, упорядочивая и изменяя размеры панелей, чтобы усилить воздействие и улучшить повествование. Маккей также подготовил множество подробных редакционных мультфильмов и был популярным исполнителем меловых разговоров в водевильных кругах.

Маккей был одним из первых пионеров анимации; в период с 1911 по 1921 год он самофинансировал и анимировал десять фильмов, некоторые из которых сохранились только в виде фрагментов. Первые три служили в его акте водевиля; Динозавр Герти представлял собой интерактивную программу, в которой Маккей, казалось, отдавал приказы обученному динозавру. Маккей и его помощники двадцать два месяца работали над его самым амбициозным фильмом «Затопление Лузитании» (1918), патриотическим воссозданием немецкого торпедирования RMS Lusitania в 1915 году . «Лузитания » не пользовалась таким большим коммерческим успехом, как предыдущие фильмы, а более поздние фильмы Маккея не привлекли особого внимания. Его анимация, водевиль и комиксы постепенно сокращались по мере того, как газетный магнатУильям Рэндольф Херст , его работодатель с 1911 года, ожидал, что Маккей посвятит всю свою энергию редакционным иллюстрациям.

В своем рисунке Маккей смело и поразительно использовал линейную перспективу, особенно в детальной архитектуре и городских пейзажах. Он текстурировал свои редакционные карикатуры с помощью обильной мелкой штриховки и сделал цвет центральным элементом в Little Nemo . Его комиксы оказали влияние на поколения художников-карикатуристов и иллюстраторов. Технический уровень анимации Маккея - ее натурализм, плавность и масштаб - был непревзойденным до работы Fleischer Studios в конце 1920-х годов, а затем - полнометражных фильмов Уолта Диснея в 1930-х. Он одним из первых inbetweening , использование регистрационных знаков , езда на велосипеде и другие методы анимации , которые должны были стать стандартом.

Личная история [ править ]

Семейная история [ править ]

Бабушка и дедушка Маккея по отцовской линии, фермеры Дональд и Кристиана Маккей, иммигрировали из Шотландии в Верхнюю Канаду [а] в середине 1830-х годов. Отец Маккея, Роберт Маккей (1840 - 21 марта 1915), родился в Вудстоке , Верхняя Канада, и был третьим из шести детей. Бабушка и дедушка Маккея по материнской линии, Питер и Мэри Мюррей, также были шотландскими иммигрантами и поселились фермерами в Ист-Зорре в Верхней Канаде. Их дочь Джанет была третьей из девяти детей. [4]

Маккей вырос в Спринг-Лейк, штат Мичиган (красный на изображении слева, округ Оттава ).

Роберт был членом масонской ложи № 43 царя Соломона в Вудстоке. [5] В 1862 году Роберт впервые поехал в США. [6] Роберт и 25-летняя Джанет поженились 8 января 1866 года в методистской епископальной церкви Вудстока. Позднее в том же году пара переехала через границу между Канадой и США и поселилась в Спринг-Лейк, штат Мичиган , на восточном побережье озера Мичиган . [4] Роберт работал у американского предпринимателя Зенаса Г. Винсора (1814–1890), с которым он установил контакт в Канаде. [6]

Записи о рождении Маккея не сохранились. В интервью 1910 года он заявил, что родился в 1869 году, и именно этот год указан на его могиле. В конце жизни он сказал друзьям, что родился 26 сентября 1871 года в Спринг-Лейк, и они опубликовали эту информацию в журнале. [6] В записях переписи населения штата Мичиган за 1870 и 1880 годы указан Зенас У. Маккей, который родился в Канаде в 1867 году, [7] и другие предположили 1866 или 1868 год, основываясь на данных о том, как проводились переписи. [1] Никаких канадских записей о рождении найдено не было, а пожар в Спринг-Лейк в мае 1893 года мог уничтожить любую американскую запись о рождении, которая могла быть у него. [6] Его некролог в New York Herald Tribuneзаявил, что «даже мистер Маккей не знал своего точного возраста». [8]

У Маккей было еще двое детей: Артур в 1868 году и Мэй в 1876 году. Оба родились в Мичигане. Роберт работал водителем команды под руководством Винзора и к маю 1870 года накопил достаточно денег, чтобы купить участок земли. С 1879 по 1881 год он работал бакалейщиком. [6] В 1885 году он переехал с семьей в Стэнтон, штат Мичиган , и расширил свои земельные владения; он добился успеха в сфере недвижимости вместе со своим братом Хью, который переехал из Канады в 1887 году [9].

К 1905 году Роберт был также нотариусом . Он поселился в Эдморе, штат Мичиган , и к этому моменту изменил написание своей фамилии с «Маккей» на «Маккей». [9] Его сын рассказал эту историю об изменении:

Трое шотландцев из клана Маккей искали четвертого члена для борьбы с четырьмя членами ирландского клана Маги ... «Я не один из вас», - заметил мой отец. «Видите ли, я из клана МакКей». Так я получил и свое имя, и чувство юмора.

-  Уинзор Маккей [9]

Ранняя жизнь [ править ]

Я просто не мог перестать рисовать все подряд.

—Уинзор Маккей [9]

Маккей стал известен под вторым именем Винзор. Его навыки рисования проявились рано. Согласно истории, рассказанной в семье, Маккей сделал свой первый рисунок после одного из многочисленных пожаров, поразивших Спринг-Лейк: он взял гвоздь и выгравировал место пожара на морозном оконном стекле. Рисование стало для него навязчивой идеей; [9] он рисовал все, что видел, и уровень детализации и точности его рисунка был отмечен в молодом возрасте. Он умел точно рисовать по памяти даже то, что никогда раньше не рисовал - то, что Маккей называл «зарисовкой памяти». Однако его отец мало думал о художественных талантах своего сына [10] и отправил его в бизнес-колледж Клири в Ипсиланти, штат Мичиган . [11] Маккей редко посещал занятия. Он хвастался, что сядет на поезд до Детройта, чтобы продемонстрировать свои навыки рисования в Стране чудес и музее монет Эдема . Там он рисовал портреты по 25 центов за штуку, половину из которых оставил себе. [12]

Маккей процветал благодаря полученному вниманию, и вскоре его таланты привлекли к себе более широкое внимание. Джон Гудисон, профессор географии и рисования в Государственной педагогической школе Мичигана , предложил преподавать Маккею искусство в частном порядке, и Маккей с радостью согласился. Уроки были практическими и были сосредоточены на использовании наблюдения, чтобы научиться рисовать в геометрической перспективе . [13] Гудисон, бывший красильщик стекла , повлиял на использование цвета МакКеем. Маккей научился быстро рисовать, используя сверла на доске, и получил признание мастеров-художников прошлого. [14]

Ранняя карьера (1889–1903) [ править ]

Маккей провел два года в Чикаго [15] после того, как пробился туда где-то в 1889 году со своим другом Мортом Туверсом. [16] Там он торговал техникой искусства с художником Жюлем Гереном , с которым познакомился в пансионе, в котором он жил, и работал над оформлением плакатов и брошюр в Национальной полиграфической компании. [17]

Маккей делал редакционные карикатуры в начале своей карьеры (1899).

В 1891 году Маккей переехал в Цинциннати , где он делал больше копеек музейной работы [15] , живя в пансионе недалеко от своего рабочего места. Он провел девять лет, создавая плакаты и другую рекламу для Музея Дайма Коля и Миддлтона, [b] [15], а затем и для Семейного театра Хека и Эйвери (1896 г.), Музея Нью-Дайм Эйвери (1898 г.) и «Чудо-мира и мира Уилла С. Хека». Театр (1899) [18] на Вайн-стрит . В музее в 1896 году, демонстрация Томаса Эдисона «s Vitascope был дан, который, вероятно , первым экспонирование McCay к молодой среде фильма. [19] В то время он также работал в типографии и литографии Ф. Мортона. Способность Маккея быстро и с большой точностью рисовать привлекала толпы, когда он рисовал рекламные объявления публично. [20]

В свой первый год в Kohl & Middleton Маккей был поражен, когда Мод Леонор Дюфур вошла в музей монет со своей сестрой, пока он рисовал. Он бросился в свою студию, чтобы переодеться в костюм, сшитый по индивидуальному заказу, вернулся и представился четырнадцатилетней Мод. [21] Вскоре они сбежали в Ковингтоне, Кентукки . [8]

Маккей начал работать на стороне Cincinnati Commercial Tribune , где он научился рисовать пером под руководством менеджера художественной комнаты Commercial Tribune Джозефа Александра. В 1898 году он устроился там на полный рабочий день. [22] Его многочисленные иллюстрации к статье демонстрируют его смелое использование перспективы и мастерство штриховки . Вскоре после этого он начал работать фрилансером и для юмористического журнала Life . [23]

В 1900 году Маккей получил должность с более высокой зарплатой в The Cincinnati Enquirer . Там он сделал множество рисунков, сделал некоторые репортажи и стал главой художественного отдела. В своих рисунках он начал использовать толщину линий, чтобы обозначить глубину, и использовал толстые линии, чтобы окружить своих персонажей в стиле ар- нуво, который стал торговой маркой его работ. [24]

Комиксы (1903–1911) [ править ]

Кровать Немо совершает прогулку в 26 июля 1908 года в эпизоде ​​« Маленький Немо в Стране сна» .

С января по ноябрь 1903 года Маккей рисовал для журнала Enquirer протокомикс, основанный на стихотворениях Джорджа Рэндольфа Честера под названием «Сказка о бесах из джунглей» Феликса Фиддла . [25] Перед тем как два последней рассрочка появилась в печати, McCay переехал в Нью - Йорк , чтобы работать для Джеймса Гордона Беннетта младшего «s New York Herald , [26] сначала делают иллюстрации и редакционные мультфильмы. [27] Он работал вместе с пионером комиксов Ричардом Ф. Оутко , который снимал полосу Бастера Брауна в « Геральд».. Между двумя художниками-карикатуристами возникло соперничество, в результате которого Outcault покинул Herald и вернулся к своему предыдущему работодателю, Уильяму Рэндольфу Херсту из New York Journal . [28]

Первый продолжающийся комикс Маккея « Мистер Гуденаф» дебютировал в «Evening Telegram» 21 января 1904 года. Формула полоски заключалась в том, что сидячий миллионер будет искать способы стать более активными, но с неприятными результатами. Сестры сестренка Бо , первая полоса McCay с ребенком героя, длился один платеж , который апреле, и его первый цветной полосы, Phurious Phinish из Phoolish Philipe в Phunny Phrolics , появилась в Herald " воскресном приложении s , что в мае. [29]

Маленький Сэмми Чих , 24 сентября 1905 г.

Первым популярным комиксом Маккея стал « Маленький Сэмми Чих» . В главной роли в ленте был мальчик, чье чихание выстраивалось панель за панелью, пока оно не было выпущено, что приводило к взрывоопасным результатам, за что его обычно наказывали или прогоняли пострадавшие. Полоса дебютировала в июле 1904 года и продолжалась до декабря 1906 года. [29]

Самая продолжительная полоса Маккея « Мечта о редкостном чудовище» впервые появилась в «Evening Telegram» в сентябре 1904 года. Полоса была нацелена на взрослую аудиторию [30] и не содержала повторяющихся персонажей. Персонажи, появившиеся в ленте, видели фантастические, иногда ужасающие сны, но просыпались на последней панели, проклиная валлийский раритет, который они съели накануне вечером, и который они обвиняли в том, что он вызвал сон. [31] Rarebit Fiend был настолько популярен, что в 1905 г. появилась коллекция книг от издателя Фредерика А. Стоукса . Он был адаптирован к фильму Эдвина С. Портера., и были сделаны планы на «комическую оперу или музыкальную феерию» для сцены, которая так и не состоялась. [30] Маккей подписал полосы Rarebit Fiend псевдонимом «Сайлас», поскольку его контракт требовал, чтобы он не использовал свое настоящее имя для работы в Evening Telegram . [32]

Маккеи жили на Манхэттене, недалеко от офисов « Геральд» ; до 1905 года они переехали в залив Шипсхед в Бруклине, штат Нью-Йорк, морской курорт на Лонг-Айленде . До офиса « Геральд» был час езды , но они считали, что это лучшее место для воспитания детей. Они жили по разным адресам, прежде чем поселиться в трехэтажном доме на Вурхис-авеню 1901 года, где Маккей прожил всю оставшуюся жизнь. [33] По мере того, как его репутация росла, работодатели разрешали ему чаще работать в домашней студии. [34]

Самым успешным из комиксов Маккея стал Маленький Немо
9 сентября 1907 года.

Продолжая ежедневно выпускать иллюстрации и редакционные карикатуры, [35] Маккей начал еще три непрерывных ленты в 1905 году. В январе он начал «Историю голодной Генриетты» , в которой главный герой-ребенок явно стареет неделя за неделей и компульсивно ест вместо любовь, которую она жаждет от родителей. [36] Прогресс А Пилигрима Мистер мозоли была еще один «Сайлас» полосой для The Evening Телеграммы , [37] , которая проходила с июня 1905 года до мая 1909 года [38] </ исх>. Мистер Буньон провел каждую полосу безуспешно в интригах, чтобы избавиться от своего чемодана с надписью «Тупая забота». [37]

Маккей получил «идею от Дьявола-редкости, чтобы доставить удовольствие маленькому народу» [35], и в октябре 1905 года в « Геральде» дебютировал полностраничный воскресный стрип « Маленький Немо в стране сна » . [39] Считается шедевром Маккея, [40] его ребенок-главный герой видел сказочные сны, которые каждую неделю прерывались его пробуждением на последней панели. [41] Внешность Немо была основана на сыне Маккея Роберте. [42] Маккей экспериментировал с формальными аспектами страницы комиксов: он изобретательно использовал время и темп, размер и форму панелей, перспективу, архитектурные и другие детали. [41] Вестниксчиталась самой качественной цветной печатью из всех газет того времени; ее типографский персонал использовал процесс Бена Дея для цвета, [37] и Маккей аннотировал страницы Nemo с точными цветовыми схемами для принтеров. [43]

Импресарио Ф. Ф. Проктор обратился к Маккею в апреле 1906 года с просьбой провести беседу мелом для водевилей . [44] За 500 долларов в неделю он должен был нарисовать двадцать пять набросков за пятнадцать минут перед живой аудиторией, когда пит-бэнд играл пьесу под названием «Мечта редкостного демона». [45] В своей программе «Семь возрастов человека» он нарисовал два лица и постепенно состарил их. [46] Его первое выступление было 11 июня 1906 года [45] в шоу, в котором также участвовал артист У. К. Филдс . [45] Это был успех, и Маккей гастролировал с шоу на протяжении 1907 года, [47]При этом ему удается вовремя завершить работу над комиксами и иллюстрациями, часто работая в гостиничных номерах или за кулисами. [48]

Обложка к партитуре экстравагантно дорогого мюзикла " Маленький Немо" , 1908 год.

Еще в 1905 году было предпринято несколько неудачных попыток поставить сценическую версию « Маленького Немо» . В середине 1907 года Маркус Клау и А.Л. Эрлангер объявили, что устроят экстравагантное шоу Little Nemo за беспрецедентные 100 000 долларов с партитурой Виктора Герберта [49] и стихами Гарри Б. Смита . [49] В главной роли был карлик Габриэль Вейгель в роли Немо, Джозеф Коуторн в роли доктора Пилла и Билли Б. Ван в роли Флипа. [50] Отзывы были положительными; он играл в аншлагах Нью-Йорка и гастролировал в течение двух сезонов. [51] Маккей привез свой водевиль в каждый город, где играл Маленький Немо . Когда круг Кейта [c] отказал Маккею выступать в Бостоне без нового выступления, Маккей переключился на кругосветку Уильяма Морриса с надбавкой на 100 долларов в неделю. [52] В несколько городов Маккей привез своего сына, который в качестве гласности восседал на небольшом троне, одетый как Немо. [53]

В рамках импровизированной истории Коуторн представил мифическое существо, которое он назвал « Виффенпуф ». Слово прижилось у публики и стало названием хита и певческой группы . [50] Несмотря на успех шоу, он не смог окупить вложенные средства из-за огромных расходов [52] и закончился в декабре 1910 года. [53]

Маккей продемонстрировал свою социальную осведомленность в последней полосе, которую он создал для Herald , Poor Jake . Его главным героем был молчаливый рабочий, неблагодарно работавший на полковника и миссис Столл, которые его эксплуатировали. Полоса работала с 1909 по весну 1911 года. [54]

В начале 1910 года к Маккею обратились с просьбой привезти его водевильное шоу в Европу. McCay просил Геральд " разрешения s, но планы не материализовались. Его шоу оставалось в восточной части США до тех пор, пока он не прекратил выступать в 1917 году. Биограф Джон Кейнмейкер предположил, что просьба Маккея совершить поездку по Европе была отклонена, и что этот отказ только усилил разочарование Маккея в отношении Herald . Примерно в это же время в работах Маккея стало выражаться недоверие к крупному бизнесу, включая сюжетную арку в « Маленьком Немо», в которой персонажи посещают Марс, угнетаемый жадным бизнес-магнатом. [55]

Анимация (1911–1921) [ править ]

Маккей сказал, что больше всего гордится своей анимационной работой. [56] Он закончил десять анимационных фильмов между 1911 и 1921 годами, [57] и еще три были запланированы. [58]

Маккей в кадре из своего первого мультфильма « Маленький Немо» (1911)

Вдохновленный книжками, которые его сын принес домой, [59] Маккей «увидел возможность создания движущихся картинок» [60] из своих мультфильмов. Он утверждал, что был «первым человеком в мире, создавшим мультфильмы», хотя ему предшествовали другие, такие как Джеймс Стюарт Блэктон и Эмиль Кохл . [60] Маккей сделал четыре тысячи рисунков на рисовой бумаге для своего первого короткометражного мультфильма с его персонажами « Маленький Немо» . Их снимали на студии Vitagraph Studios.под наблюдением Блэктона. В начало и конец фильма были добавлены последовательности живых выступлений, в которых Маккей делает ставку на своих коллег из газеты, что за один месяц он может сделать четыре тысячи движущихся рисунков. Среди участников этих сцен были карикатурист Джордж Макманус и актер Джон Банни . [61] Little Nemo дебютировал в кинотеатрах 8 апреля 1911 года, а четыре дня спустя Маккей начал использовать его как часть своего водевиля. [61] Его хороший прием побудил его вручную раскрасить каждый из кадров изначально черно-белой анимации. [62]

Маккей основал « Как действует комар» (1912) на 5 июня 1909 года в эпизоде ​​« Сон редкобитого демона» .

Маккей разочаровался в « Геральде» , отчасти из-за проблем с деньгами [63], а отчасти из-за того, что он ощущал отсутствие свободы. [56] Он принял более высокооплачиваемую предложение весной 1911 от Херста на Нью - Йорк Америкен и взял Маленький Немо ' символов s с ним. Авторские права на полосу принадлежали The Herald [63], но Маккей выиграл судебный процесс, который позволил ему продолжить использование персонажей, [64] что он и сделал под названием « В стране чудесных снов» . The Herald не удалось найти другого художника-карикатуриста, который продолжил бы оригинальную ленту. [63]

Маккей начал работу , которая может на своем следующем мультфильме, как работает комара , [63] на основе гренки Fiend эпизоде от 5 июня 1909 года [65] , в котором мужчина в постели тщетно пытается защитить себя от гигантского комара , который напивается до такой степени, что взрывается. [66] Анимация натуралистична - вместо того, чтобы расширяться, как воздушный шар, с каждым глотком крови брюшко комара раздувается в соответствии с строением его тела. [67] Фильм был закончен в январе 1912 года, [63] и Маккей гастролировал с ним весной и летом. [65]

Динозавр Герти (1913) был интерактивной частью акта водевиля Маккея.

Динозавр Герти дебютировал в феврале 1914 года в рамках постановки водевиля Маккея. Маккей представил Герти как «единственного динозавра в неволе» [68] и командовал одушевленным зверем кнутом. [68] Герти, казалось, подчинялась Маккею, кланялась публике и ела дерево и валун, хотя у нее была собственная воля и иногда она восставала. Когда Маккей увещевал ее, она плакала. Маккей утешил ее, бросив ей яблоко - на самом деле, положив в карман картонную опору яблоко, когда на экране одновременно появилось мультипликационное изображение. [69] В финале Маккей ушел со сцены, снова появился в фильме в анимированной форме и заставил Герти унести его. [70] Продюсер Уильям Фокс«Кассовые сборы» получили права на распространение модифицированной версии Герти, которую можно было показывать в обычных кинотеатрах. Эта версия была предварена последовательностью живых выступлений, а интерактивные части заменены интертитрами . [71]

Герти была первой анимацией Маккея с детализированным фоном. [64] Маккей нарисовал персонажей переднего плана, в то время как сосед студента-искусствоведа Джон А. Фитцсиммонс прорисовал фоны. [72] McCay впервые «Система McCay расколом» inbetweening , в котором были сделаны первые основные позы или позиции, а также промежуточные кадры , сделанные после. Это сняло скуку и улучшило время действия фильма. Маккей отказался запатентовать свою систему, [73] и был обвинен в 1914 году аниматор Джон Рэндольф Bray , [74] , которые воспользовались прошествии McCay путем патентования многих методов Маккей, в том числе использование регистрационных знаков , кальки, тоСредство просмотра действий Mutoscope и циклическое переключение рисунков для создания повторяющихся действий. [75] Судебный процесс был безуспешным, и есть свидетельства того, что Маккей мог подать встречный иск - после этого он получил гонорар от Брея за лицензирование методов. [76]

Херст вынудил Маккея отказаться от комиксов и негазетной работы, чтобы сосредоточиться на редакционных карикатурах.
«Его лучший покупатель», 1917 г.

Херст был разочарован качеством газетной работы Маккея. Разъяренный тем, что он не может связаться с МакКеем во время выступления водевиля, Херст вытащил из своих газет рекламу театра, где выступал Маккей. [77] Редактор Артур Брисбен сказал ему, что он «серьезный художник, а не комик-карикатурист» [78], и что он должен отказаться от работы над комиксами, чтобы сосредоточиться на редакционных иллюстрациях. [78] Херст оказал давление на агентов Маккея, чтобы они уменьшили количество его появлений в водевилях, и он был вынужден подписать контракт с Херстом, который ограничивал его выступления в водевилях большим Нью-Йорком, [71] за редкими исключениями. [79] В феврале 1917 года Херст заставил Маккея полностью отказаться от водевиля и всей другой оплачиваемой работы за пределами империи Херста, хотя иногда ему давали разрешение на определенные шоу. Херст увеличил зарплату Маккею, чтобы покрыть потерю дохода. [80]

Предполагалось, что Маккей будет ежедневно докладывать в американское здание, где он делил офис на девятом этаже с юмористом Артуром «Багзом» Бэром и спортивным карикатуристом Джо МакГурком. [81] Там он иллюстрировал передовые статьи Артура Брисбена, который часто присылал обратно рисунки Маккея с инструкциями по внесению изменений. [82] Качество его рисунков варьировалось в зависимости от его интереса к предмету задания, [83] был ли он согласен с изображенными чувствами, [84] и от событий в его личной жизни. [83] Например, в марте 1914 года он подвергся шантажу со стороны г-жи Ламбкин, добивавшейся развода со своим мужем. Лэмбкин утверждал, что жена Маккея Мод встречалась с ее мужем. Учитывая уровень известности Маккея, такая история, вероятно, была бы в газетах, и миссис Лэмбкин и ее муж сказали МакКею, что она сохранит это в секрете за 1000 долларов. Маккей не поверил обвинениям и дал показания на бракоразводном процессе Лэмбкинсов. Шантаж провалился, и развод не был предоставлен. [85]

Анимационная студия Херста International Film Service начала свою деятельность в декабре 1915 года и привела на экран художников-карикатуристов Херста. Первоначально Маккей числился одним из них, но студия никогда ничего не делала ни его руками, ни с его творениями. Маккей получал удовлетворение от того, что делал работу сам. Начавшаяся в 1916 году «Гибель Лузитании» была его продолжением после Герти . Фильм не фантазия , но подробно, реалистично воссоздание 1915 немецкого торпедирования из RMS Лузитания . Событие насчитало 128 американцев среди 1198 погибших и стало фактором, приведшим к вступлению Америки в Первую мировую войну . [86]

Дочь Маккея, Мэрион, 13 октября 1917 года вышла замуж за военного Раймонда Т. Мониза, на восемнадцать лет старше ее. [87] 16 июля 1918 года она родила первого внука Маккея, Рэя Винсора Мониза. [87] Мониз и сын Маккея. Роберт был призван на службу, когда США вступили в Первую мировую войну [87].

«Затопление Лузитании» (1918) потребовало 25 000 рисунков, которые нужно было сделать за два года, и это был первый фильм Маккея, в котором использовались ацетатные пленки .

На создание самофинансируемой Лузитании Маккея ушло почти два года. [88] При содействии Джон Фитсиммонса и Цинциннать карикатурист Уильям Апторп «Ар» Адамс, Маккей провел свой нерабочее время протягивания пленки на листы из ацетата целлюлозы (или « Cels ») с белой и черной тушью дома Маккея в. [89] Это был первый фильм, который Маккей снял с использованием кэлов, [88] технологический аниматор Эрл Херд, запатентованный в 1914 году; он экономил работу, позволяя создавать динамические рисунки на одном или нескольких слоях, которые можно было наложить поверх статического фонового слоя, избавляя аниматоров от скуки повторения статических изображений на рисунок после рисования.[90] Маккей сфотографировал кэлов в студии Vitagraph. [89] Фильм был натуралистически анимированным, и в нем использовались драматические ракурсы камеры, которые были бы невозможны в игровом фильме. [91]

Jewel Productions выпустила фильм 20 июля 1918 года. Реклама рекламировала его как «картину, у которой никогда не будет конкурентов»; [88] сам фильм назвал Маккея «создателем и изобретателем анимационных мультфильмов» [88] и обратил внимание на тот факт, что для завершения требуется 25 000 рисунков. [92] «Гибель Лузитании » не сильно окупила вложения Маккея - после нескольких лет работы в кинотеатрах они принесли 80 000 долларов. [88]

Маккей продолжал снимать анимационные фильмы, используя кадры. К 1921 году он закончил шесть, хотя три из них, вероятно, никогда не демонстрировались публике в коммерческих целях и сохранились лишь фрагментами: «Кентавры» , «Цирк Флипа» и « Герти на гастролях» . В 1921 году он выпустил три фильма по мотивам « Мечты редкостного демона» : « Водевиль жуков» , в котором на сцене выступают насекомые и другие ползучие насекомые; «Питомец» , в котором существо с безмерным аппетитом разрастается и терроризирует город, что напоминает Кинг-Конг ; и Летающий дом, в котором мужчина прикрепляет крылья к своему дому, чтобы спастись от долгов. Сыну Маккея Роберту приписывают анимацию в этом последнем фильме, но Canemaker отмечает, что маловероятно, что начинающий аниматор мог бы создать такую ​​совершенную часть анимации. [93]

Более поздняя карьера (1921–1934) [ править ]

После 1921 года Маккей был вынужден отказаться от анимации, когда Херст узнал, что уделяет анимации больше времени, чем газетным иллюстрациям. [94] идеи неисполненной McCay была для анимационных проектов включали в себя сотрудничество с Джунгли Imps автор George Randolph Chester, музыкальным фильмом под названием скотного двора диапазон , [95] и фильм о роли американцев в Первой мировой войне [96]

От редакции карикатуры "Пещера забвения - пожалуйста, ступайте прямо" (19 марта 1922 г.)

Сын Маккея Роберт женился на Терезе «Тедда» Мюнхгаузен 9 апреля 1921 года. Маккей купил им соседний дом в качестве свадебного подарка. Пара подарила Маккею еще двух внуков: Джанет (названную в честь матери Маккея) в 1922 году и Роберта в 1928 году. [97] Роберт перенес контузию во время Первой мировой войны [98], а после войны ему было трудно рисовать. Маккей попытался укрепить уверенность своего сына, найдя его карикатуры, и некоторые из редакционных мультфильмов старшего Маккея были подписаны «Роберт Уинзор Маккей младший». [99] Роберт также ненадолго возродил ленту « Сны редкостного демона» как « Бешеные мечты» в 1924 году. [100]

В 1922 году Маккей возобновил работу над водевильными шоу для района Кита. [101] Он сыграл эпизодическую роль в сцене в редакции газеты в боксерском фильме «Великий белый путь» в начале 1924 года. [99]

Маккей покинул Херста по истечении срока его контракта в мае 1924 года, огорченный тем, что не получил обещанного бонуса в размере 5000 долларов. [102] Он вернулся в « Геральд Трибьюн» и привез Маленького Немо в начале августа. [103] Новая полоса демонстрирует виртуозную технику старой, но панели были выложены в неизменной сетке. Немо играл более пассивную роль в рассказах [99], и здесь не было преемственности. [104] Полоса прекратилась в декабре 1926 г. [103], поскольку она не пользовалась популярностью у читателей. Руководители Hearst пытались убедить Маккея вернуться в американскуюи добился успеха в 1927 году. Пока Маккей ушел, его место занял Мел Каммин , которого уволили после возвращения Маккея. [104] Из-за отсутствия успеха Nemo 1920-х годов, Herald Tribune передала все авторские права на полосу Маккею за один доллар. [105]

В 1927 году Маккей выразил разочарование состоянием анимационной индустрии на ужине в его честь, где его представил Макс Флейшер (на фото) .

В 1927 году Маккей посетил обед в его честь в Нью-Йорке. После значительного количества выпивки Маккей был представлен аниматором Максом Флейшером . Маккей дал собравшейся группе аниматоров несколько технических советов, но когда он почувствовал, что аудитория не уделяет ему внимания, он отругал свою аудиторию, сказав: «Анимация - это искусство. Вот как я это задумал. Но, как я понимаю, то, что вы ребята покончили с этим, превращают это в торговлю. Не искусство, а торговлю. Плохая удача! » [106] В сентябре того же года он выступал по радио на WNAC , а 2 ноября у него брал интервью Фрэнк Крейвен для The Вечерний журнал ' s Hour женщины. В обоих выступлениях он жаловался на состояние современной анимации. [107]

В 1929 году один из руководителей American Tobacco Company обратился к Маккею с просьбой провести рекламную кампанию на финансовую «сумму, превышающую его годовой оклад». Брисбен отказался, отметив, что контракт Маккея не позволяет работать вне дома. Когда исполнительные ворвался в офис Брисбены угрожающего тянуть рекламные доллары American Tobacco в от американского , Brisbane предоставил письменное освобождение для работы. [108]

В 1932 году Маккей оказался в том, что он назвал «самой дикой поездкой» в своей жизни, когда сын Херста «Молодой Билл» отвез его со скоростью 85 миль в час (137 км / ч) к месту похищения ребенка Линдберга . Они прибыли туда через два часа после того, как о преступлении впервые было сообщено в полицию, и смогли опросить собравшуюся полицию до того, как территория была закрыта для публики. Маккей набросал сцену, посох и лестницы, которые использовали похитители, которые ему разрешили увидеть вблизи. [109]

Маккей большую часть жизни пользовался крепким здоровьем. 26 июля 1934 г. он пожаловался жене на сильную головную боль. К своему ужасу, он обнаружил, что его правая рука - тянущая рука - парализована. Он потерял сознание и был объявлен мертвым позже в тот же день, вместе с женой, детьми и зятем. [110] Он умер от церебральной эмболии , [111] и был похоронен на кладбище вечнозеленых в Бруклине [3] в семейном склепе. У него дома были масонские похороны , на которых присутствовали его коллеги по газетам, Херст и его сын, а также Общество иллюстраторов , среди прочих. [112]

Брисбен снова нанял Мела Каммина, чтобы заменить Маккея. [112] Из-за своего щедрого образа жизни Маккей оставил меньшее состояние, чем ожидали его окружающие. К началу 1940-х годов Мод исчерпала свое наследство и продала дом на Вурхис-авеню. Когда она умерла от сердечного приступа 2 марта 1949 года, она жила с дочерью и зятем. [112] Сын Роберт также был небрежно относился к своему наследству и был менее успешен в искусстве, чем его отец. Некоторое время он работал в газетах Херста и безуспешно пытался устроиться на работу в студии Диснея, прежде чем найти карьеру иллюстратора для учебных пособий / специальных служб в Форт-Орде . [113]

Личная жизнь [ править ]

Застенчивый и замкнутый наедине, Маккей, тем не менее, был харизматичным шоуменом и саморекламой [114], и на протяжении всей жизни поддерживал дружеские отношения. [19] Маккей был легким, но часто пьющим; он пил скорее из духа товарищества , чем из любви к выпивке. [115] К огорчению своей жены, Маккей курил сигары и сигареты. [116] Он учился игре на фортепиано, [116] и был заядлым читателем стихов, пьес и романов; он восхищался У. Б. Йейтсом , знал произведения Перси Биши Шелли и Джона Китса , мог цитировать Библию и Шекспира. [115]

Маккей был ростом едва пять футов (150 см) [117] и чувствовал, что его жена, почти такого же роста, как он, доминировала над ним. [118] Маккей женился на Мод Леоноре Дюфур, младшей из трех дочерей франко-канадского художника-каретника Джона Дюфура. [21] Около десяти лет разделяли возраст пары: [21] Мод было 14 лет, когда они поженились. [119] Биограф Кейнмейкер предполагает, что это может объяснить отсутствие уверенности в дате рождения Маккея, даже самого Маккея, поскольку он, возможно, утверждал, что был моложе, чем был, чтобы оправдать женитьбу на девушке-подростке. Мод также учитывала возраст: она предпочитала, чтобы внуки называли ее «Нан», а не «бабушка», и красила волосы, когда становилась старше. [8] Маккеи взяли на себя традиционные роли супружеской пары того времени: Винзор был кормильцем, а Мод - домохозяйкой. Ни один из супругов не ладил с матерью другого. [116]

Сын Маккея Роберт , изображающий из себя Маленького Немо, 1908 год.

У пары было двое детей: Роберт Винзор , родившийся 21 июня 1896 г .; и Мэрион Элизабет, родившаяся 22 августа 1897 года. [22] Маккей, как говорили, был легок в обращении с детьми и оставил дисциплину их суровой матери. [116] Мэрион чувствовала, что ее мать доминирует, и понимала, что ее брат был любимцем матери; она была ближе к отцу и часто появлялась с ним на публике. [116] Роберт смотрел на своего отца и сам стал художником. Он гордился тем, что послужил образцом для Маленького Немо. [120]

Маккеи жили щедро. Маккей не любил водить машину, поэтому держал шофера, который также служил телохранителем, поскольку редакционные карикатуры, которые Маккей рисовал для Херста, иногда привлекали письма с угрозами. Мод совершала ежедневные поездки на лимузине за покупками в престижный центр Бруклина вместе с другими обеспеченными женами. Мод часто жаловалась мужу, но он отказывался обсуждать с ней дела. [121]

Политика Маккея неясна, и неясно, сочувствовал ли он взглядам, отображаемым в его редакционных карикатурах. [122] Он был агностиком и верил в реинкарнацию . Он был масоном , в ряды которого он, возможно, вступил еще когда жил в Чикаго. Его отец также был масоном и был похоронен в 1915 году с соблюдением полных масонских обрядов [17] с похоронами, устроенными его масонскими ложами в Вудстоке, Онтарио, и Эдморе, Мичиган. Его мать часто навещала его в Бруклине и присутствовала на премьере « Маленького Немо » в Филадельфии. Она умерла в Эдморе, штат Мичиган, в 1927 году. [79]

Брат Маккея Артур был помещен в психиатрическую больницу в Траверс-Сити, штат Мичиган, 7 марта 1898 года, где он оставался до своей смерти от бронхопневмонии и артериосклероза 15 июня 1946 года. Его никогда не навещали родственники. Маккей никогда не рассказывал своим детям о своем брате, и они не знали о существовании его сестры Мэй, [123] которая умерла в 1910 году. [56]

Наследие [ править ]

Как если бы первым существом, вышедшим из первобытной слизи, был Альберт Эйнштейн; а второй была амеба, потому что после анимации Маккея его последователям потребовалось почти двадцать лет, чтобы понять, как он это сделал. Два самых важных человека в анимации - это Уинзор Маккей и Уолт Дисней, и я не уверен, кто из них должен пойти первым.

- Аниматор Чак Джонс [124]

В 1937 году сын Маккея Роберт попытался продолжить наследие своего отца, возродив Маленького Немо . Синдикат упаковщика комиксов Гарри «А» Чеслера объявил о воскресном и ежедневном стрипе «Немо» , зачисленном на «Уинзор Маккей-младший». Роберт также нарисовал версию комикса для Чеслера под названием « Немо в Стране приключений» с взрослыми версиями Немо и принцессы. Оба проекта длились недолго. [125] В 1947 году Роберт и продавец тканей Ирвинг Мендельсон организовали McCay Feature Syndicate, Inc., чтобы возродить оригинальную полосу Nemo из оригинального арта Маккея, модифицированную так, чтобы она соответствовала размеру современных газетных страниц. Это возрождение тоже длилось недолго. [126]

Рисунок Маккея для ленты Little Nemo от 14 октября 1906 года находится в коллекции Национальной художественной галереи .

Оригинальные произведения искусства Маккея плохо сохранились. [127] Маккей настоял на том, чтобы ему вернули свои оригиналы, и большая коллекция, уцелевшая от него, была уничтожена во время пожара в конце 1930-х годов. Его жена не знала, как обращаться с уцелевшими предметами, поэтому его сын взял на себя ответственность и перевез коллекцию в свой дом. [125] Семья продала некоторые произведения искусства, когда нуждались в деньгах. Ответственность за это перешла к Мендельсону, а затем к дочери Марион. К началу двадцать первого века большая часть сохранившихся произведений искусства Маккея оставалась в руках семьи. [128]

Маккей уничтожил многие из своих оригинальных банок с пленкой, чтобы освободить место для хранения. Из той пленки, которую он хранил, многое не сохранилось, поскольку она была снята на 35-миллиметровую нитратную пленку , которая разлагается и легко воспламеняется. Сын Мендельсона и его друг, оба молодые аниматоры, обнаружили фильм у Мендельсона в 1947 году и спасли все, что смогли. В некоторых случаях, например, в «Кентаврах» , можно было сохранить только фрагменты. Отрицательный и неполный положительный был обнаружен в « Представляющих животных» , фильме о животных, играющих на инструментах, который, возможно, был предназначен для акта водевиля Маккея; он был признан непригодным для спасения и уничтожен. [129]

В 1966 году карикатурист Вуди Гельман обнаружил оригинальные иллюстрации для многих лент « Маленького Немо» в студии мультфильмов, где работал сын Маккея Роберт. Многие из найденных оригиналов были выставлены в Метрополитен-музее под руководством куратора А. Хаятт Майора . В 1973 году Гельман опубликовал в Италии сборник полосок Little Nemo . [130] Его коллекция оригиналов Маккея хранится в Библиотеке и Музее мультфильмов Билли Айрлэнд в Университете штата Огайо . [131]

Уолт Дисней признал свой долг перед примером Маккея.

Работа Маккея, основанная на его понимании реалистической перспективы, предвосхитила приемы, представленные в художественных фильмах Уолта Диснея . [14] Дисней отдал дань уважения Маккею в 1955 году в эпизоде ​​о Диснейленде . В эпизоде ​​«История анимационного рисунка» рассказывается история мультипликации и инсценирован водевиль Маккея с Герти . Роберт был приглашен в студию Диснея в качестве консультанта в эпизоде, где Дисней сказал ему: «Боб, все это должно быть от твоего отца». [132]

Аниматор и биограф Маккея Джон Кейнмейкер в 1974 году снял фильм под названием « Вспоминая Уинзора Маккея» , рассказанный ассистентом Маккея по анимации Джоном Фицсиммонсом. Канемейкер помогал координировать первую ретроспективу фильмов Маккея на третьем Международном фестивале анимационных фильмов в 1975 году в Нью-Йорке, который привел к показу фильмов в Музее американского искусства Уитни зимой 1975–76. [132] Canemaker также написал биографию в 1987 году под названием Winsor McCay: His Life and Art . В 2005 годе переработанная и дополненная версия биографии была выпущена, который комиксы ученого Джита Хир назвал «далеко и далеко самым научная и интеллектуальная биографию когда - либо написанный об американском мультипликаторе». [127] Исследователь анимации Пол Уэллс заявил: «Нельзя недооценивать влияние Маккея на историю анимации». [133] Кинокритик Ричард Эдер посетовал, что как пионер анимации Маккей не смог реализовать потенциал, предложенный его работами. Эдер сравнил Маккея с итальянскими примитивами раннего Возрождения, высококвалифицированными «в ограниченных техниках, которыми они могли владеть». [106] Хир писал, что сила Маккея заключалась в его визуальных эффектах, но что его письмо и характеры были слабыми. [127]

Фреска с изображением маленького Немо в комиксе Slumberland в центре города Цинциннати, штат Огайо

Итальянский кинорежиссер Федерико Феллини прочитал « Маленького Немо» в детском журнале Il corriere dei piccoli , и, по словам биографа Феллини Питера Бонданеллы , эта полоса оказала «сильное влияние» на режиссера . [134] Историк комиксов Р. К. Харви назвал Маккея «первым оригинальным гением среды комиксов» и в анимации. Харви сказал, что современникам Маккея не хватало навыков для продолжения его нововведений, поэтому они были оставлены для будущих поколений, чтобы они заново открыли для себя и развили. [41]

Работа Маккея вдохновила художников-карикатуристов от Карла Баркса [135] до Арта Шпигельмана . [136] Роберт Крамб назвал Маккея «гением» и одним из своих любимых художников-карикатуристов. Шпигельман 1974 стрип «s„Real Dream“был частично вдохновлен гренки Fiend , [137] и его в тени Нет башни в 2004 году присвоили некоторые образы Маккей, и включал страницу Маленький Немо в приложении. [127] Детская книга Мориса Сендака « На ночной кухне» (1970) была данью уважения работе Маккея, [138] как и Рик Вейч.« Ревущий» сериал комиксов « Редкие злодеи Рика» (1994–96). [139] Графический роман Ким Дейч и Саймона Дейча « Бульвар разбитых снов» вращался вокруг персонажа по имени Винзор Ньютон, [d] основанный на престарелом МакКее. [140] Карикатурист Берке Бретед сетовал на то, что условия создания газетных карикатур со времен Маккея изменились до такой степени, что, если бы он работал позже в этом веке, ему не было бы выделено места, достаточного для его обширных полностраничных фантазий. [141]

Зигмунд Фрейд «S Толкование сновидений (1914) содержало комикс по Nándor Honti, напоминающую работу Маккея в.

Поскольку работа Зигмунда Фрейда « Толкование сновидений» впервые появилась в печати в 1899 году, основная работа Маккея с полосами сновидений вызвала предположения о фрейдистском влиянии. Комикс «Сон французской медсестры» венгерского художника Нандора Хонти, появившийся в книжном издании Фрейда в 1914 году, сильно напоминает работы Маккея по своей теме, [142] темпу, стилю ар-нуво и заключительной панели с изображением мечтателя. пробуждение в постели. Однако английский перевод книги Фрейда не был опубликован до 1913 года. [143]

Премия Винзор Маккей была учреждена в 1972 году для награждения людей за пожизненный или карьерный вклад в анимацию и вручается как часть Annie Awards . [144] Музей Молота в Лос-Анджелесе посвятил комнату работам Маккея в рамках выставки Masters of American Comics в 2005 году. [127] Немецкое издательство Taschen опубликовало полное, коробочное, полноразмерное издание Little Nemo в двух томах на английском языке. 2014 под названием The Complete Little Nemo . [145]

Американский астроном Рой А. Такер назвал астероид 113461 в честь Маккея в 2002 году [146].

Работа [ править ]

Стиль [ править ]

Практически с самого начала Маккей вводил новшества в формы выбранных им носителей. Он варьировал размер и форму панелей комиксов для драматического эффекта, как во второй части « Маленького Немо» (22 октября 1905 г.), где панели растут, чтобы адаптироваться к растущему лесу грибов. [41] Мало кто из современников Маккея проявил такую ​​смелость с макетами страниц. Почти современник Джордж Херриман с Крейзи Кэт был наиболее ярким примером, но только поколением позже карикатуристы, такие как Фрэнк Кинг с Gasoline Alley , Хэл Фостер с Prince Valiant и Рой Крейн с Captain Easy,пытались сделать такие смелые проекты на своих воскресных страницах. [147]

Маккей экспериментировал с формальными элементами своих полосок, например, когда он вырастил панели, чтобы приспособить растущий грибной лес в эпизоде ​​« Маленький Немо » от 22 октября 1905 года. [E]

Мастерство Маккея в детальной штриховке [23] в перспективе усиливало иллюзии в его рисунках, особенно в Маленьком Немо . [14] Фантастические гротески, подобные тому, что Маккей стал свидетелем во время своего пребывания в Стране чудес и Музее Эдема, часто появлялись в творчестве Маккея. [11] Маккей был известен скоростью и точностью, с которой он мог рисовать; толпы людей собирались вокруг, чтобы посмотреть, как он раскрашивает рекламные щиты. [148]

Страницы из изображений Энфантины демонстрировали ту же формальную игривость, что и в работе Маккея «
Рип», «Un projet téméraire», 1888 г.

Маккей любил богато украшенное. Архитектура, которую он нарисовал, была вдохновлена ​​карнавалами, Всемирной Колумбийской выставкой 1893 года в Чикаго и подробными иллюстрациями в британских иллюстрированных газетах The Illustrated London News и The Graphic . Maison Quantin  [ фр ] из Парижа опубликовал серию иллюстрированных книг под названием Изображений Enphantines , чья страницы имеют поразительное сходство с ранними Маккеями в Литтл Немо полос, как в их графическом смысле и их творческих макетах. [149]

Для Канемейкера Маккей обладал «абсолютной точностью линий» [84], схожей с таковыми у художника Северного Возрождения Альбрехта Дюрера и французского иллюстратора XIX века Гюстава Доре . [150] Маккей рисовал черными чернилами Хиггинса, ручками Gillott No. 290, художественной резинкой , Т- образным угольником и угольником , а также набором графитных карандашей Venus . [34] В своих ранних журнальных карикатурах Маккей часто рисовал гуашью . [151]

Маккей использовал в своей работе метафизические техники, такие как самореферентность . Чаще всего это было в Dream of the Rarebit Fiend , где Маккей иногда ставил себя в полосу или заставлял персонажей обращаться к читателю. Иногда персонажи осознают саму полоску - ревнивый любовник разрывает ту самую полоску, в которой он появляется; другой персонаж прикрепляет границы панелей к своей полосе, когда понимает, что художник их забыл; [152] и в эпизоде ​​« Чихание Сэмми» чихание Сэмми разрушает границы панели. [153]

В отличие от высокого уровня мастерства в оформлении, диалог в речевых шарах Маккея груб, иногда приближается к неразборчивости [154] и «уродует [] его безупречную работу» [141], согласно критику Р. К. Харви . [141] Это дополнительно подчеркивается уровнем усилий и навыков, очевидных в надписи заголовка. [155] Маккей, похоже, мало обращал внимания на диалоговые шары, их содержание и их расположение в визуальной композиции. Они, как правило, содержали повторяющиеся монологи, выражающие растущее беспокойство ораторов, и показывали, что дар Маккея заключался в визуальном, а не в словесном. [156]

В своих комиксах и анимации Маккей использовал стандартные этнические стереотипы, распространенные в его эпоху. [157] Сознательная попытка оскорбить не очевидна. [158] Он изображал черных как дикарей или желающих стать белыми . [159] Самыми известными были пара персонажей в « Маленьком Немо» : вспыльчивый ирландец Флип и редко говорящий африканский маленький бесенок в траве. В анимационном фильме « Маленький Немо» англосаксонский Немо изображен нарисованным в достойном стиле ар-нуво и волшебным образом управляет более гротескно карикатурными Флипом и Бесом. [160] Женщин в работах Маккея было немного, и они изображались поверхностными, ревнивыми и склонными к спорам; Принцесса в « Маленьком Немо» никогда не разделяла дух товарищества мужчин. [161]

Список комиксов [ править ]

Комиксы Уинзора Маккея
ЗаголовокДата началаДата окончанияНоты
Сказка о бесах из джунглей Феликса Фиддла [25]11 янв.1903 г. [25]9 нояб.1903 г. [25]
  • по стихам Джорджа Рэндольфа Честера [25]
Мистер Гуденаф [29]21 янв.1904 г. [29]4 марта 1904 г. [29]
Красавчик сестрички [29]24 апреля 1904 г. [29]24 апреля 1904 г. [29]
Неуместный финиш из Phunny Phrolics Phoolish Philipe [29]28 мая 1904 г. [29]28 мая 1904 г. [29]
Маленький Сэмми Чих [29]24 июля 1904 г. [29]9 декабря 1906 г. [29]
Сон редкостного демона [30]10 сентября 1904 г. [30]25 июня 1911 г. [30]
19 янв.1913 г. [30]3 августа 1913 г. [30]
  • возрожден New York Herald , печатая оставшиеся полосы [162] в цвете [163]
История голодной Генриетты [36]8 янв.1905 г. [36]16 июля 1905 г. [36]
Путешествие паломника, мистер Буньон [164]26 июня 1905 г. [165]4 мая 1909 г. [166]
  • появилась в New York Evening Telegram [164]
Маленький Немо в стране дремоты [39]15 октября 1905 г. [39]23 июля 1911 г. [39]
  • 1911–14 под названием « В стране чудесных снов» [39]
3 августа 1924 г. [103]26 декабря 1926 г. [103]
  • перезапущен после того, как Маккей вернулся в Herald Tribune [103]
Бедный Джейк [54]1909 [54]1911 [54]
  • появилась в New York Evening Telegram [164]
В стране чудесных снов [39]3 сентября 1911 г. [39]26 декабря 1914 г. [39]
  • Название Little Nemo было изменено, когда Маккей перешел к статьям Херста [39]
Редкие мечты [167]c.  1923 [168]c.  1925 [168]
  • возрождение Dream of the Rarebit Fiend [167]
  • подписано «Роберт Уинзор Маккей младший», хотя, скорее всего, это произведение искусства Маккея [167]
ЗаголовокДата началаДата окончанияНоты

Фильмография [ править ]

Фильмы Уинзора Маккея
ЗаголовокГодНотыФайл
Уинзор Маккей, известный карикатурист газеты «Нью-Йорк Геральд» и его движущихся комиксов [169]11 апреля 1911 г. [61]
  • чаще называют Маленьким Немо [61]
Воспроизвести медиа
Как действует комарЯнварь 1912 г. [170]
  • также известный как История комара [63]
Воспроизвести медиа
Герти динозавр18 февраля 1914 г. [171]
  • LOST Оригинальная версия сценического шоу [171]
Воспроизвести медиа
Уинзор Маккей, известный карикатурист, и Герти28 декабря 1914 г. [171]
  • Расширение версии сценического шоу, добавление представления живого действия в музее и диалоговых титров. [171]
Воспроизвести медиа
Крушение Лузитании18 мая 1918 г. [92]
Воспроизвести медиа
Ошибка водевиля12 сентября 1921 г. [172]
Воспроизвести медиа
Питомец19 сентября 1921 г. [95]
Воспроизвести медиа
Летающий дом26 сентября 1921 г. [93]
Воспроизвести медиа
Кентавры1921 г.
  • выживает только фрагментами [93]
Воспроизвести медиа
Герти в турнеc.  1918–21 [173]
  • выживает только фрагментами [93]
Воспроизвести медиа
Цирк Флипаc.  1918–21 [173]
  • выживает только фрагментами [93]
Воспроизвести медиа
Выступающие животныенеизвестный
  • оригинальная 35-миллиметровая нитратная пленка не сохранилась [129]
ЗаголовокГодНотыФайл

Заметки [ править ]

  1. ^ Верхняя Канада стала южной частью канадской провинции Онтарио после Канадской Конфедерации в 1867 году.
  2. ^ Музей Дайма Коля и Миддлтона ранее назывался Дайм-музеем на Вайн-стрит. [15]
  3. ↑ Кейт сотрудничал с Проктором в 1906 году.
  4. ↑ Игра слов на тему Винзор и Ньютон , чьи чернильные кисти нравятся карикатуристам.
  5. ^  Викискладе есть файл, доступный для полной полосы.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Canemaker 2018 , стр. 28.
  2. ^ a b Haverstock, Vance & Meggitt 2000 .
  3. ^ а б Уилсон 2016 .
  4. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 21.
  5. ↑ Великая Ложа Британской Колумбии и Юкона 2002 .
  6. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 22.
  7. ^ Canemaker 2005 , стр. 22; Биен 2011 , стр. 123.
  8. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 46.
  9. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 23.
  10. ^ Canemaker 2005 , стр. 24.
  11. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 28.
  12. ^ Canemaker 2005 , стр. 28-29.
  13. ^ Canemaker 2005 , стр. 30.
  14. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 31.
  15. ^ a b c d Canemaker 2005 , стр. 38.
  16. ^ Canemaker 2005 , стр. 33.
  17. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 34.
  18. ^ Canemaker 2005 , стр. 43.
  19. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 40.
  20. ^ Canemaker 2005 , стр. 43-44.
  21. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 45.
  22. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 47.
  23. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 48.
  24. ^ Canemaker 2005 , стр. 57.
  25. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 60.
  26. ^ Canemaker 2005 , стр. 64.
  27. ^ Canemaker 2005 , стр. 71.
  28. ^ Canemaker 2005 , стр. 74.
  29. ^ Б с д е е г ч я J к л м н Canemaker 2005 , стр. 75.
  30. ^ a b c d e f g Canemaker 2005 , стр. 78.
  31. ^ Canemaker 2005 , стр. 79.
  32. Перейти ↑ Dover editors 1973 , p. ix.
  33. ^ Canemaker 2005 , стр. 125-126.
  34. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 127.
  35. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 87.
  36. ^ a b c d Canemaker 2005 , стр. 92.
  37. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 94.
  38. Перейти ↑ McKinney 2015 , pp. 2, 13.
  39. ^ a b c d e f g h i Canemaker 2005 , стр. 97.
  40. Перейти ↑ Harvey 1994 , p. 21; Хаббард 2012 ; Сабин 1993 , стр. 134; Dover editors 1973 , p. vii; Кэнвелл 2009 , стр. 19.
  41. ^ а б в г Харви 1994 , стр. 21.
  42. ^ Crafton 1993 , стр. 97.
  43. Перейти ↑ Harvey 1994 , p. 22; Canemaker 2005 , стр. 107.
  44. ^ Canemaker 2005 , стр. 131.
  45. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 132.
  46. ^ Stabile & Harrison 2003 , стр. 3.
  47. ^ Canemaker 2005 , стр. 135.
  48. ^ Canemaker 2005 , стр. 137.
  49. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 141.
  50. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 143.
  51. ^ Canemaker 2005 , стр. 148.
  52. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 149.
  53. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 151.
  54. ^ a b c d Canemaker 2005 , стр. 121.
  55. ^ Canemaker 2005 , стр. 151-153.
  56. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 153.
  57. ^ Beckerman 2003 , стр. 18-19.
  58. Перейти ↑ Harvey 1994 , p. 33.
  59. ^ Beckerman 2003 ; Canemaker 2005 , стр. 157.
  60. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 157.
  61. ^ a b c d Canemaker 2005 , стр. 160.
  62. ^ Canemaker 2005 , стр. 163.
  63. ^ a b c d e f Canemaker 2005 , стр. 164.
  64. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 168.
  65. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 167.
  66. ^ Беренбаум 2009 , стр. 138; Telotte 2010 , стр. 54.
  67. Перейти ↑ Barrier 2003 , p. 17; Canemaker 2005 , стр. 165.
  68. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 175.
  69. ^ Canemaker 2005 , стр. 176.
  70. ^ Canemaker 2005 , стр. 177.
  71. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 182.
  72. ^ Canemaker 2005 , стр. 169.
  73. ^ Canemaker 2005 , стр. 171.
  74. Перейти ↑ Sito 2006 , p. 36; Canemaker 2005 , стр. 172.
  75. ^ Canemaker 2005 , стр. 172.
  76. ^ Canemaker 2005 , стр. 174.
  77. ^ Canemaker 2005 , стр. 181.
  78. ^ a b Heer 2006a ; Canemaker 2005 , стр. 181.
  79. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 185.
  80. ^ Canemaker 2005 , стр. 187.
  81. ^ Canemaker 2005 , стр. 204.
  82. ^ Canemaker 2005 , стр. 205.
  83. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 207.
  84. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 209.
  85. ^ Canemaker 2005 , стр. 182-184.
  86. ^ Canemaker 2005 , стр. 186.
  87. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 212.
  88. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 193.
  89. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 188.
  90. ^ Kundert-Gibbs & Kundert-Gibbs 2009 , стр. 46.
  91. ^ Canemaker 2005 , стр. 196.
  92. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 195.
  93. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 197–198.
  94. Перейти ↑ Sito 2006 , p. 36.
  95. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 198.
  96. ^ Canemaker 2005 , стр. 198, 217.
  97. ^ Canemaker 2005 , стр. 223.
  98. ^ Canemaker 2005 , стр. 216.
  99. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 226.
  100. ↑ см., например, Роберт Уинзор Маккей, « Бешеные мечты: мечта поэта» Гаррисбург, « Вечерние новости Пенсильвании », 26 февраля 1924 г., стр. 17
  101. ^ Canemaker 2005 , стр. 225.
  102. ^ Canemaker 2005 , стр. 228.
  103. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 229.
  104. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 235.
  105. ^ Canemaker 2005 , стр. 237.
  106. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 199.
  107. ^ Canemaker 2005 , стр. 239.
  108. ^ Canemaker 2005 , стр. 238-239.
  109. ^ Canemaker 2005 , стр. 240.
  110. ^ Canemaker 2005 , стр. 249.
  111. ^ Сотрудники Syracuse Herald 1934 .
  112. ^ a b c Canemaker 2005 , стр. 251.
  113. ^ Canemaker 2005 , стр. 251-252.
  114. ^ Canemaker 2005 , стр. 40, 139.
  115. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 244.
  116. ^ a b c d e Canemaker 2005 , стр. 202.
  117. Перейти ↑ Taylor 2007 , p. 555.
  118. ^ Canemaker 2005 , стр. 45; Меркл 2007 , стр. 512.
  119. ↑ Heer 2006a .
  120. ^ Canemaker 2005 , стр. 252.
  121. ^ Canemaker 2005 , стр. 202-203.
  122. ^ Шеннон 2010 , стр. 197.
  123. ^ Canemaker 2005 , стр. 55-56.
  124. ^ Canemaker 2005 , стр. 257.
  125. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 253.
  126. ↑ Waugh, 1947 , стр. 20–21; Canemaker 2005 , стр. 253.
  127. ^ а б в г д Хир 2006 .
  128. ^ Canemaker 2005 , стр. 253-254.
  129. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 254.
  130. ^ Джеймисон 2010 , стр. 126.
  131. ^ Спенсер 2005 .
  132. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 255.
  133. Перейти ↑ Wells 2006 , p. 89.
  134. ^ Bondanella 2002 , стр. 10.
  135. ^ Олт, Andrae & Gong 2003 , стр. 91.
  136. ^ Якубовиц 2007 , стр. 164.
  137. Перейти ↑ Young 2000 .
  138. Перейти ↑ Nel 2005 , p. 204.
  139. ^ Маркштейна 2007 .
  140. Перейти ↑ Gardner 2012 , p. 158.
  141. ^ а б в Харви 1994 , стр. 28.
  142. Перейти ↑ Roeder 2014 , p. 205 .
  143. ↑ Шеннон, 2010 , стр. 191–193.
  144. ^ Диксон 2008 .
  145. ^ Таубе 2014 .
  146. ^ "Центр малых планет МАС" . Центр малых планет МАС . Проверено 15 сентября 2018 года .
  147. Перейти ↑ Harvey 1994 , pp. 21–22.
  148. ^ Тейлор 2005 , Введение.
  149. ^ Smolderen 2014 .
  150. ^ Canemaker 2005 , стр. 209, 212.
  151. ^ Canemaker 2005 , стр. 55.
  152. ^ Bukatman 2012 , стр. 63.
  153. Перейти ↑ Harvey 1994 , p. 25.
  154. ^ Gutjahr & Benton 2001 , стр. 166; Хеллер 2007 .
  155. ^ Gutjahr & Benton 2001 , стр. 166.
  156. Перейти ↑ Taylor 2007 , p. 554.
  157. ^ Шеннон 2010 , стр. 197; Canemaker 2005 , стр. 52–53.
  158. ^ Шеннон 2010 , стр. 200.
  159. ^ Canemaker 2005 , стр. 52-53.
  160. ^ Винокур 2012 , стр. 58, 63.
  161. ^ Canemaker 2005 , стр. 46–47.
  162. ^ Merkl 2007 , стр. 488.
  163. ^ ван Опсталь 2008 .
  164. ↑ a b c McKinney 2015 , стр. 1.
  165. ↑ McKinney 2015 , стр. 2.
  166. ↑ McKinney 2015 , стр. 11.
  167. ^ a b c Merkl 2007 , стр. 466.
  168. ^ а б Меркл 2007 , стр. 485.
  169. ^ Bukatman 2012 , стр. 109.
  170. ^ Bendazzi 1994 , стр. 16.
  171. ^ а б в г Крафтон 1993 , стр. 110; Canemaker 2005 , стр. 183.
  172. ^ Canemaker 2005 , стр. 197.
  173. ^ a b Canemaker 2005 , стр. 194.

Процитированные работы [ править ]

Книги [ править ]

  • Олт, Дональд ; Андрэ, Томас; Гонг, Стивен (2003). «Интервью с Карлом Барксом: Истинным отцом-основателем Дакбурга» . В Олте, Дональд (ред.). Карл Баркс: Беседы . Университетское издательство Миссисипи . С. 91–108. ISBN 978-1-57806-501-1.
  • Барьер, Майкл (2003). Голливудские мультфильмы: американская анимация в ее золотом веке . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-516729-0.
  • Бекерман, Ховард (2003). Анимация: Вся история . Skyhorse Publishing. ISBN 978-1-58115-301-9.
  • Бендацци, Джанналберто (1994). Мультфильмы: Сто лет киноискусства . Издательство Индианского университета . ISBN 978-0-253-31168-9.
  • Беренбаум, Май Р. (2009). Хвост уховертки: современный бестиарий многоногих легенд . Издательство Гарвардского университета . ISBN 978-0-674-03540-9.
  • Бьен, Лаура (2011). Скрытая история Ипсиланти . История Press . ISBN 978-1-60949-289-2.
  • Бонданелла, Питер (2002). Фильмы Федерико Феллини . Издательство Кембриджского университета . ISBN 978-0-521-57573-7.  - через  Questia (требуется подписка)
  • Букатман, Скотт (2012). Поэтика страны сна: одушевленные духи и одушевленный дух . Калифорнийский университет Press . ISBN 978-0-520-95150-1.
  • Канемейкер, Джон (2005). Уинзор Маккей: Его жизнь и искусство (пересмотренное издание). Абрамс Букс. ISBN 978-0-8109-5941-5.
  • Канемейкер, Джон (2018). Уинзор Маккей: Его жизнь и искусство (3 - е изд.). CRC Press (Тейлор и Фрэнсис). ISBN 978-1138578876.
  • Кэнвелл, Брюс (2009). Маллани, Дин (ред.). Воспитание отца: от моря к сияющему морю. Путешествие по пересеченной местности 1939–1940 гг . IDW Publishing . ISBN 978-1-60010-508-1.
  • Крафтон, Дональд (1993). Перед Микки: Анимационный фильм 1898–1928 . Издательство Чикагского университета. ISBN 9780226116679.
  • Редакторы Dover (1973). Сны редкостного демона . Dover Publications . ISBN 978-0-486-21347-7.
  • Гарднер, Джаред (2012). Проекции: комиксы и история повествования XXI века . Издательство Стэнфордского университета . ISBN 978-0-8047-8178-7.
  • Gutjahr, Paul C .; Бентон, Меган Л. (2001). Светящиеся буквы: типография и литературная интерпретация . Пресса Массачусетского университета . ISBN 978-1-55849-288-2.
  • Харви, Роберт С. (1994). Искусство шуток: эстетическая история . Университетское издательство Миссисипи . ISBN 978-0-87805-612-5.
  • Хэверсток, Мэри Сэйр; Вэнс, Жаннетт Махони; Меггитт, Брайан Л. (2000). «Маккей, Винзор Зеник (1869–1934)» . Художники в Огайо, 1787-1900: Биографический словарь . Kent State University Press . п. 549. ISBN 978-0-87338-616-6.
  • Якобовиц, Сьюзен (2007). « « Слова и картинки вместе »: интервью с Артом Шпигельманом» . В Витек, Джозеф (ред.). Арт Шпигельман: Беседы . Университетское издательство Миссисипи . С. 152–162. ISBN 978-1-934110-12-6.
  • Джеймисон, Дэйв (2010). Состояние монетного двора: как бейсбольные карточки стали навязчивой идеей американцев . Атлантическая ежемесячная пресса . ISBN 978-0-8021-1939-1.
  • Кундерт-Гиббс, Джон; Кундерт-Гиббс, Кристин (2009). Action !: Уроки актерского мастерства для аниматоров компьютерной графики . Джон Вили и сыновья . ISBN 978-0-470-59605-0.
  • Меркл, Ульрих (2007). Полная мечта редкого злодея (1904-1913), Уинзор Маккей 'Сайлас'(.doc). Каталог эпизодов и текст книги: Ульрих Меркл. ISBN 978-3-00-020751-8. (на прилагаемом DVD)
  • Нел, Филипп (2005). Доктор Сьюз: Американская икона . Континуум. ISBN 978-0-8264-1708-4.
  • Рёдер, Кэтрин (2014). Широкое пробуждение в стране сна: фантазия, массовая культура и модернизм в искусстве Уинзора Маккея . Univ. Пресса Миссисипи. ISBN 978-1-62674-117-1.
  • Сито, Том (2006). Рисуем черту: нераскрытая история союзов аниматоров от Боско до Барта Симпсона . Университетское издательство Кентукки. ISBN 978-0-8131-2407-0.
  • Стабил, Кэрол А .; Харрисон, Марк (2003). Прайм-тайм анимация: телевизионная анимация и американская культура . Тейлор и Фрэнсис . ISBN 978-0-415-28326-7.
  • Телотт, JP (2010). Анимационное пространство: от Микки до Уолл-И . Университетское издательство Кентукки . ISBN 978-0-8131-2586-2.
  • Сабин, Роджер (1993). Комиксы для взрослых: Введение . Рутледж . ISBN 978-0-415-04419-6.
  • Смолдерен, Тьерри (2014). Происхождение комиксов: от Уильяма Хогарта до Уинзора Маккея . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-61703-149-6.
  • Тейлор, Констанс, изд. (2005). Уинзор Маккей: Ранние работы . VI . Издательская группа "Чекер" . ISBN 978-0-9753808-3-3.
  • Тейлор, Джереми (2007). «Некоторые архетипические символические аспекты Dream of the Rarebit Fiend ». В Меркл, Ульрих (ред.). Полная мечта редкого злодея (1904-1913), Уинзор Маккей 'Сайлас'(.doc). Каталог эпизодов и текст книги: Ульрих Меркл. С. 552–561. ISBN 978-3-00-020751-8. (на прилагаемом DVD)
  • Во, Коултон (1947). Комиксы . Университетское издательство Миссисипи . ISBN 978-0-87805-499-2.
  • Уэллс, Пол (2006). Основы анимации . Издательство АВА. ISBN 978-2-940373-02-4.
  • Уилсон, Скотт (2016). Места отдыха: места захоронения более 14 000 известных личностей (3-е изд.). МакФарланд. п. 494. ISBN 9781476625997.
  • Винокур, Марк (2012). «Креольские мультфильмы» . В Кесселе, Мартина; Мерцигер, Патрик (ред.). Политика юмора: смех, включение и исключение в двадцатом веке . Университет Торонто Пресс . С. 52–81. ISBN 978-1-4426-4292-8.

Журналы и журналы [ править ]

  • Хир, Джит (2006). «Маленький Немо в стране комиксов» . Ежеквартальный обзор Вирджинии . Университет Вирджинии . 82 (2): 104–121. ISSN  2154-6932 . Архивировано 7 июля 2014 года.
  • МакКинни, Кирстен (июль 2015 г.). «Бодрствующая жизнь Винсора Маккея: социальный комментарий в книге« Путешествие паломника »мистера Буниона» . Международный журнал комического искусства . 17 (1).
  • Шеннон, Эдвард А. (2010). «Что-то черное в американской психике: формальные инновации и фрейдистские образы в комиксах Уинзора Маккея и Роберта Крамба». Канадский обзор американских исследований . 40 (2): 187–211. DOI : 10,3138 / cras.40.2.187 . ISSN  1710-114X . PMID  20827838 .
  • Спенсер, Дэвид Р. (2005). «Библиотека исследований мультфильмов в Государственном университете Огайо» . История журналистики . 31 (1): 46–50. DOI : 10.1080 / 00947679.2005.12062671 . S2CID  142471191 .

Газеты [ править ]

  • Хир, Джит (8 января 2006 г.). «Художник мечты» . The Boston Globe . Архивировано 27 февраля 2006 года . Проверено 25 июня 2012 года .
  • Хаббард, Эми (15 октября 2012 г.). «Празднование Маленького Немо Уинзора Маккея; его« демоны »заставили его это сделать» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинального 13 февраля 2013 года . Проверено 15 декабря 2012 года .
  • «Группа художников-мультипликаторов: предыстория Уинзора Маккея» . Архивировано из оригинала на 11 мая 2008 года . Проверено 9 мая 2008 года .
  • Сотрудники Syracuse Herald (27 июля 1934 г.). «Уинзор Маккей, ранний художник комиксов, умирает». Syracuse Herald . п. 12.

Интернет [ править ]

  • Диксон, Гретхен (26 июля 2008 г.). «На Comic Con в Сан-Диего объявлены получатели премии Уинзор Маккей» . Рейтер . Архивировано из оригинала на 3 декабря 2013 года . Проверено 30 ноября 2013 года .
  • Персонал Великой Ложи Британской Колумбии и Юкона (26 января 2002 г.). "Зенас Винзор Маккей" . Великая Ложа Британской Колумбии и Юкона . Проверено 10 декабря 2012 года .
  • Хеллер, Стивен (13 ноября 2007 г.). «Мечты редкого дьявола: Интервью с Ульрихом Мерклом» . АЙГА . Архивировано из оригинального 10 мая 2015 года . Проверено 25 июня 2012 года .
  • Маркштейн, Дон (2007). "Мечта редкостного демона" . Toonopedia Дона Маркштейна . Проверено 25 июня 2012 года .
  • ван Опсталь, Хьюиб (январь 2008 г.). «Мечты и навязчивые идеи на полке и на экране» . Только для вдохновения. Архивировано из оригинального 29 апреля 2008 года . Проверено 4 сентября 2012 года .
  • Таубе, Майкл (25 декабря 2014 г.). «Рецензия на книгу: Полный маленький Немо » . Вашингтон Таймс . Архивировано из оригинального 26 декабря 2014 года . Проверено 28 августа 2018 года .
  • Янг, Джеймс Э. (2000). «Маус искусства Шпигельмана и образы истории» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 4 июля 2012 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Брасеро, Рокки (2008). Уинзор Маккей: иллюстратор, ставший аниматором, и его влияние на Pixar . Технологический институт моды.
  • Браун, Александр (2014). Уинзор Маккей. Полный Маленький Немо . Taschen. ISBN 978-3-8365-4511-2.
  • Кольер, Кевин Скотт (2015). Взросление Маккея: невыразимая история жизни и времен Уинзора Маккея в Спринг-Лейк, штат Мичиган, 1867–1885 гг . Издательство Книжных Патчей. ISBN 978-15-1929-424-1.
  • Кольер, Кевин Скотт (2017). Уинзор Маккей «Крушение Альпены» . Независимая издательская платформа CreateSpace. ISBN 978-1975954574.
  • Мальтин, Леонард (1987). О мышах и магии: история американских мультфильмов; Пересмотрено и обновлено . Плюм Книги. ISBN 0-452-25993-2.
  • Маршалл, Рик (апрель 1986). «Писатели прошлого: Уинзор Маккей». Немо . Книги по фантастике (18): 34–43.
  • Маккей, Винзор (1983). Маршалл, Ричард (ред.). «Его собственными словами: Уинзор Маккей о жизни, искусстве, анимации и опасности жирной пищи». Немо . Книги по фантастике (3): 34–40.
  • «Библиотека мультфильмов приобретает коллекцию Маккея» (PDF) . Новые заметки университетских библиотек . Государственный университет Огайо . 1 июня 2006 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Уинзор Маккей в IMDb
  • Статья Lambiek Comiclopedia