Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мадонна Стоящая
Рогир ван дер Вейден 033.jpg
ХудожникРогир ван дер Вейден
ГодОколо 1430–1432 гг. [1]
ТипМасло на дубовой панели.
Размеры18,8 см × 12,1 см (7,4 дюйма × 4,8 дюйма)
Место расположенияХудожественно-исторический музей
ПрисоединениеGG_951
Интернет сайтСтраница музея

Мадонна Standing (или Мадонна аль латте ) небольшая картина фламандского художника Рогир ван дер Вейден , датируемой около 1430-1432. Это левая панель диптиха, хранящегося в Художественно-историческом музее (KHM) в Вене с 1772 года. Правая панель изображает святую Екатерину и также приписывается KHM ван дер Вейдену, но хуже по качеству и обычно считается член мастерской. [2]

На панно изображена Мадонна с младенцем, стоящая в расписной нише. Архитектура ниши содержит библейские и небесные фигуры, выполненные в гризайле , включая Бога-Отца , Святого Духа в лице голубя, Адама и Еву. Картина под влиянием Яна ван Эйк «s Генте алтарь , который младший художник , вероятно , видел после того, как он переехал в Гент около 1432. Заимствования от ван Эйка включают позиционирование живой фигуры в нише , отделяющее Адаму и Еву через панель, и размещение фигуры Бога, опирающейся на раму. [3]

Описание [ править ]

Дюран Мадонна , масло дерева дуба, CIRCA 1435-1438. Музей Прадо , Мадрид.

Картина представляет собой Мадонну Лактанов . Мадонна с младенцем стоит в пространстве, ограниченном богатой парчой трона сзади и тонкой завесой узора спереди, сглаживая пространство картины в своего рода рельеф, который Панофски уже безошибочно считал роджерианским. [4] Это была техника, которую он усовершенствовал в своей « Мадонне Дуран» 1435–1438 годов. В этой работе Мэри держит ребенка на руках, пока он сосет ее грудь. Синий цвет ее одежды может указывать на ее преданность и верность своему сыну. Она носит корону, позиционирующую ее как Царицу Небесную . Младенец без одежды, за исключением белой льняной ткани, предвещающей саван, в который позже было помещено его тело после Осаждения.. [5]

Ниша вокруг центральной пары содержит несколько библейских фигур в гризайле. Бог-Отец изображен в центре вверху, прямо над вогнутой лепниной ниши . Он изображен в фронтальном ракурсе , создавая впечатление, что Он выходит из окружающих Его облаков. Кажется, что он наклонился вперед, подняв одну руку в благословении, а другой опираясь на раму, что, вероятно, было заимствовано из изображения пророка Михея в правом люнете на внешней стороне алтаря в Генте. На обоих изображениях отец изображен прямо над Марией, смотрящий на нее сверху вниз и покоящийся на раме картины. [6]На текущей панели голубь парит над Марией, символизируя Святого Духа .

Слева и справа от Марии находятся фигуры Адама и Евы, указывающие на Искупление . [7] Ева стоит под яблоней, с большой змеей с человеческой головой, обвивающей тело вокруг своего ствола. Она ест запретный плод , что указывает на то, что она изображена в момент падения человека . Однако Роджер избегает придавать работе повествовательный элемент, обращая вспять типичное изображение первой пары; Адам слева, Ева справа. Что необычно для искусства на данный момент, они стоят обособленно, разделенные по обе стороны от имитационной живописной рамки. Опять же, это, вероятно, заимствовано из гентского алтаря, где пара разделена пятью панелями. [8]Львы на подлокотниках стула позади Марии показывают, что она стоит перед Престолом Соломона , как это также изображено в « Мадонне Лукки» Яна Эйка, напоминающей о традиции Престола Мудрости . [5]

Изображая вспомогательные фигуры в гризайле, Рожье проводит различие между земным, которое изображено во плоти, и божественным, изображенным застывшим во времени, как имитация скульптуры. [8]

Знакомства [ править ]

Эта картина вместе с Богородицей и младенцем на троне обычно упоминается как самые ранние известные работы ван дер Вейдена. [9] Историк искусства Эрвин Панофски предположил, что он создал их, еще работая в мастерской Роберта Кампена . Джон Уорд из Университета Флориды предполагает, что он казнил Стоящую Мадонну после того, как покинул студию Кампина и отправился в Гент, где, вероятно, увидел недавно завершенный Гентский алтарь Яна ван Эйка, подписанный и датированный 6 мая 1432 года. [4] [9]

Карл Биркмайер, отмечая многочисленные заимствования у ван Эйка, считает, что панель была завершена после того, как Рогьер оставил свое ученичество. Он опирается на документальные свидетельства того, что художник не покидал мастерскую Кампена до 1 августа 1432 года, и предполагает, что техническое и композиционное мастерство работы уже указывает на способности и творческую свободу мастера. Биркмайер продолжает различать, что заимствование мотивов - это не просто отголоски, и что Рожье строит на них и впитывает их в свой собственный выразительный язык. Многие мотивы, к которым он должен был вернуться в более зрелых работах; особенно в повышенной абстракции Мадонны Дуран . [8]

Галерея [ править ]

  • Сотрудник Рогира ван дер Вейдена - Святая Екатерина , около 1430–1432, масло на панели (правое крыло диптиха Художественно-исторического музея, Вена

  • Мадонна с младенцем на троне , масло, около 1433 г., музей Тиссена-Борнемисы .

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Панофски, с. 251
  2. ↑ Панофски, с. 251 и п. 4
  3. ^ Уорд, 354
  4. ^ а б Панофски, с. 251
  5. ^ a b Биркмейер, стр. 329
  6. ^ Birkmeyer, стр. 330
  7. ^ Acres, стр. 90
  8. ^ a b c Биркмейер, стр. 331
  9. ^ a b Уорд, стр. 1

Библиография [ править ]

  • Акр, Альфред. "Раскрашенные тексты Рогира ван дер Вейдена". Artibus et Historiae , Volume 21, No. 41, 2000. 75–109.
  • Биркмайер, Карл. «Две ранние картины Рогира ван дер Вейдена». Бюллетень искусства, том 44, № 4, 1962. 329-331.
  • Панофски, Ирвин. Ранняя нидерландская живопись: т. 1 . Westview Press, 1971 (новое издание). ISBN  978-0064300025
  • Уорд, Джон Л. Новая атрибуция Мадонны на троне в коллекции Тиссена Борнемисы , The Art Bulletin, Vol. 50, No. 4 (декабрь 1968 г.), стр. 354-356