Музыка Мали является, как и в большинстве африканских стран, этнически многообразных, но один влияние преобладает; это из древней Малийской империи Мандинка (с 1230 по 1600). Люди манде (бамбара, мандинка или малинке или манинка, сонинке) составляют 50% населения страны, другие этнические группы включают фула (17%), говорящие на гурском языке 12%, народ сонгаи (6%), туареги и мавры ( 10%) и еще 5%, включая европейцев. Мали делится на восемь регионов; Гао , Кайес , Куликоро , Мопти, Сегу , Сикассо , Томбукту и Бамако (восьмой регион, Кидаль , был создан в 1991 году).
Салиф Кейта , знатный малийец, который стал певцом, принес в мир афро-поп, основанный на манде , переняв традиционную одежду и стили. Однако он говорит, что поет, чтобы выразить себя, а не как традиционный джели или певец восхвалений. В Коре игроки Сайдики Диабат и Toumani Diabaté также добилась некоторой международной известности как у покойного Songhai / Фуле гитарист Али Farka Туре и его преемники Афели Бокоум и Vieux Farka Touré , то туарег группа Tinariwen , дуэт Амада и др Мари и Ум Сангар . Мори Канте добился большого успеха благодаря музыке Манде с влиянием техно .
В то время как на международном уровне малийская популярная музыка больше известна своими исполнителями-мужчинами, внутри страны, по крайней мере, с 1980-х годов, певицы, такие как Кандиа Куяте , вездесущи на радио и телевидении, на рынках и в уличных киосках. Поклонники следуют за ними из-за морализаторского характера их текстов, ощущения того, что они воплощают традиции и их роль законодателей моды.
Национальная музыка
Государственный гимн Мали - « Le Mali ». После обретения независимости при президенте Модибо Кейта оркестры финансировались государством, и правительство создало региональные оркестры для всех семи тогдашних регионов. С 1962 года оркестры участвовали в ежегодных "Национальных неделях молодежи" ("Национальные недели молодежи") в Бамако. Кейта был изгнан в результате государственного переворота в 1968 году, организованного генералом Муссой Траоре . [ необходима цитата ]
Большая часть поддержки Кейта искусства была отменена, но фестиваль "Semaines Nationale de la Jeunesse", переименованный в "Biennale Artistique et Culturelle de la Jeunesse", проводился каждые 2 года, начиная с 1970 года. первый электронный танцевальный ансамбль Orchester Nationale A и Национальный инструментальный ансамбль Мали, состоящий из 40 традиционных музыкантов со всей страны и действующий до сих пор.
Второй президент Мали Мусса Траоре отказался от кубинской музыки в пользу традиционной малийской музыки. Ежегодные фестивали искусств проводились два раза в год и были известны как биеннале. В конце 1980-х годов общественная поддержка малийского правительства уменьшилась, и хвалебная поддержка статус-кво и его политических лидеров стала немодной. Этномузыколог Райан Скиннер изучил взаимосвязь музыки и политики в современном Мали. [1]
Традиционная музыка
В малинке , сонинка - Sarakole , Дюл и Bambara народов образуют ядро Malian культуры, но область империи Мали была распространены далеко на север в современном Мали, где туареги и Мор народы продолжают в основном кочевую пустыню культуру. На востоке сонгая , Бозы и догоны люди преобладают, в то время как фульбе , ранее кочевые скотоводческие пастухи, осели в участках по всей стране , и в настоящее время , как часто деревня и город обитание, так как они на большую часть Западной Африки.
Историческим межнациональным отношениям способствовали река Нигер и обширные саванны страны. Бамбара, малинке, сараколе, догоны и сонгай традиционно занимаются земледелием, пастухи фула, мавары и туареги, а бозо - рыбаками. В последние годы эта связь значительно изменилась, поскольку этнические группы ищут различные нетрадиционные источники дохода.
Хвалебные певцы
Литературная традиция Мали в основном устная, опосредованная джалими, читающими или воспевающими истории и рассказы по памяти. [2] [3] Амаду Хампате Ба , самый известный историк Мали, провел большую часть своей жизни, записывая устные традиции своих учителей Фула, а также Бамбары и других соседей Манде. [3] jeliw (поют. Jeli , внут. Jelimusow , французский Griot ) являются кастой профессиональных музыкантов и ораторами, авторами благородных покровителей Орон класса и части той же касты , как ремесленники ( nyamakala ).
Они рассказывают генеалогическую информацию и семейные события, хвалят дела предков своих покровителей и сами хвалят своих покровителей, а также призывают их вести себя нравственно, чтобы сохранить честь фамилии. Они также выступают посредниками в спорах. Их положение очень уважаемо, и им часто доверяют их покровители с конфиденциальной информацией, поскольку кастовая система не позволяет им конкурировать с дворянами. Класс джели является эндогамным , поэтому некоторые фамилии принадлежат только джелиу : к ним относятся Куяте , Камиссоко , Сиссокхо , Сумано , Диабате и Коне .
В их репертуаре несколько старинных песен, самой старой из которых может быть «Ламбанг», воспевающий музыку. В других песнях прославляются древние короли и герои, особенно Сунджата Кейта (« Сунджата ») и Туту Джара («Тут Джара»). Тексты песен состоят из скриптового припева ( донкили ) и импровизированного раздела. Импровизированные тексты восхваляют предков и обычно основаны на фамилии. У каждой фамилии есть эпитет, используемый для прославления ее древних носителей, а певцы также восхваляют недавних и еще живых членов семьи. Пословицы - еще один важный компонент традиционных песен.
Обычно они сопровождаются полным танцевальным ансамблем. Общие инструменты ансамбля Maninka jeli : [4]
- кора (21-24 струнная лютня - арфа , классифицируется как по манере игры, так и по строению бриджа )
- балафон (пластинчатый ксилофон с маленькими тыквенными резонаторами )
- н'гони (4-7 струнная лютня)
- дунунба (большой молотковый барабан, подвешенный к одному плечу и играемый изогнутой палкой, в сопровождении колокольчика, играемого противоположной рукой)
- н'таман ( говорящий барабан в форме песочных часов или натяжной барабан , большой и маленький варианты)
- табале (высокий барабан в форме конги, на котором играют длинными тонкими гибкими палочками)
Музыка манде
Музыка Мали | |
---|---|
Жанры | |
| |
Националистические и патриотические песни | |
государственный гимн | Ле Мали |
Региональная музыка | |
| |
Люди манде, в том числе мандинка, манинка и бамана, [5] создали яркую популярную музыкальную сцену наряду с традиционной народной музыкой и профессиональными исполнителями, называемыми jeliw (пой. Jeli , французская грио ). Все люди манде заявляют о своем происхождении от легендарного воин Сунджата Кейта , основавший Империю Манде. На языке манде говорят на различных диалектах в Мали и в некоторых частях окружающей Буркина-Фасо , Кот-д'Ивуара , Гвинеи-Бисау , Гвинее , Сенегале и Гамбии .
Инструменты
Kora на сегодняшний день является наиболее популярным традиционным инструментом. Он похож как на арфу, так и на лютню и может иметь от 21 до 25 струн. Есть два стиля игры на кора; западный стиль встречается в основном в Сенегале и Гамбии и является более ритмически сложным, чем восточная традиция, которая преобладает в вокале и встречается по всей Мали и Гвинее. Также распространены нгони (лютни) и балафон (ксилофоны).
Ударные инструменты манде включают барабаны тама , джембе и дунун . Джели Ламин Сумано утверждает: «Если вы хотите выучить бала, отправляйтесь в Гвинею или Мали. Если вы хотите выучить кору, отправляйтесь в Гамбию или Мали. Если вы хотите выучить н'гони, вам нужно только поехать в Мали». В каждой области был разработан специальный инструмент, но при этом признается, что корни родственных форм берут начало в Мали.
Джембе
Традиционный ансамбль джембе чаще всего приписывают манинке и мараке: он в основном состоит из одного небольшого дунуна (или конкони ) и одного солиста джембе. С тех пор был добавлен аккомпаниатор джембе, который несет устойчивый узор на протяжении всего произведения, а также джели данунба (также называемый кассонке данун , названия, производные от стиля игры, а не от физических инструментов) и нтамани ( маленький говорящий барабан ). Многие этнические группы, в том числе касонке, джокараме, какало, бобо, джула, сусу и другие, имеют исторические связи с джембе. [ необходима цитата ]
Большинство вокалисток в повседневной культуре манде - женщины, отчасти из-за того, что многие традиционные праздники вращаются вокруг свадеб и крещений, в большинстве случаев на которых присутствуют женщины. Несколько певцов и певцов всемирно известны. Хотя раньше женщины редко играли на определенных инструментах, в 21 веке женщины расширили свой диапазон. [ необходима цитата ]
Бамана
Народы, говорящие на языке бамана, живут в центральной части Мали: этот язык является наиболее распространенным в Мали. Музыка проста и без прикрас и пентатоника. Традиционная музыка Бамана основана на филе ( ручном барабане с половиной калебаса ), гите (чаше из калебаса с семенами или раковинами каури, прикрепленными к звуку при вращении), кариньен (металлический скребок), барабане бонколо (на котором играют одной открытой рукой и тонким бамбуком). палки), то kunanfa (большая чаша барабан с коровьей головой, играл с открытыми руками, также Барра или чун ), то Gangan (маленький, клюшка -struck dunun , по существу , такой же , как konkoni или kenkeni играл в джембе ансамбль).
Мелодические инструменты Баманы обычно построены на основе пентатоники . Планшетный идиофонный бала, 6-струнный досон н'гони (охотничья лютня-арфа) и его популярная версия 6-12-струнный камель-н'гони, соку ( скрипка из тыквы / кожи ящерицы / конского волоса, заимствованная из сонгая, соку). буквально означает « конский хвост»), а современная гитара - это все инструменты, обычно встречающиеся в репертуаре Баманы. Культура баманы сосредоточена вокруг Сегу, Сикассо, региона Вассалу и восточной части Сенегала, недалеко от границы с регионом Кайес в Мали.
Среди известных исполнителей баманы - первая музыкальная знаменитость Мали - Фанта Дамба . Дамба и другие музыканты из Баманы (и Манинки ) в таких городах, как Бамако , известны по всей стране благодаря стилю гитарной музыки под названием Bajourou (названный в честь песни 18-го века, прославляющей древнего короля Туту Хара ). Бамана джембе («джембе» - это французское приближение слова манинка с правильным английским фонетическим приближением: дженбе) игра на барабанах стала популярной с середины 1990-х годов во всем мире. Это традиционный инструмент народа бамана из Мали (это неверно, это инструмент манинка / марака, принятый в бамане).
Мандинка
Мандинка живут в Мали, Гамбии и Сенегале, и их музыка находится под влиянием их соседей, особенно волоф и джола , двух крупнейших этнических групп в регионе Сенегамбия. Кора является наиболее популярным инструментом.
Манинка
Музыка манинка - самая сложная из трех культур манде. Он сильно орнаментирован и гептатоничен , в нем преобладают вокалистки и танцевальные ритмы. Нгоните лютней является наиболее популярным традиционным инструментом. Большинство самых известных манинка музыкантов из Восточной Гвинеи и играть тип гитары музыки , которая адаптирует балафон -playing (традиционный ксилофон ) для импортируемого инструмента. [ необходима цитата ]
Легенда о музыке манинка восходит к более чем восьми столетиям со времен Мансы Сунджата . Во времена Малийской империи и его полумифического соперничества с великим правителем-колдуном Сумаоро Канте Манса из народа Сусу Сунджата послал своего джели Диакума Дуа, чтобы узнать секреты своего соперника. Он находит волшебный балафон «Сосо Бала», источник силы Сумаоро. Когда Сумаоро услышал, как Дьякума Дуа играет на бала, он назвал его Бала Фассеке Кватэ (Мастер бала). Сосо Бала до сих пор принадлежит потомкам линии Куяте в Ниаггасоле , Гвинея , прямо через современную границу с Мали. [ необходима цитата ]
Туарегская музыка
Считается, что Tinariwen - первая электрическая группа туарегов, действующая с 1982 года. [6] Они играли на сцене проекта Eden на концерте Live8 в июле 2005 года.
Музыка фула
Фула использует барабаны, ходду (то же самое, что и халам , щипковая лютня, покрытая кожей, похожая на банджо) и рити или рити ( однострунный смычковый инструмент в дополнение к вокальной музыке. популярная форма вокальной музыки, образованная быстрым движением языка в сторону и созданием резкого высокого звука.
Манса Сунджата вынудила некоторых фулани селиться в различных регионах, где преобладающими этническими группами были манинка или бамана. Таким образом, сегодня мы видим ряд людей с именами фула (Диалло, Диаките, Сангаре, Сидибе), которые демонстрируют культурные особенности Фула, но говорят только на языке манинка или бамана.
Сонгхай музыка
Сонхай - это не этническая или языковая группа, а группа, которая ведет свою историю от империи Сонгай и населяет большой излучин среднего течения реки Нигер . Вье Фарка Туре , сын Али Фарки Туре , приобрел популярность после того, как сыграл перед примерно 1 миллиардом зрителей во всем мире на чемпионате мира по футболу 2010 года в Южной Африке. [7] Его также называли «Хендриксом Сахары» [8], поскольку в его музыке исследуется родство между западноафриканскими песнями и афро-американской блюзовой гитарой.
Популярная музыка 20 века
После Второй мировой войны 2 гитары стали распространены по всей Африке, частично в результате смешения африканских, американских и британских солдат. Танцевальные группы были популярны в Мали, особенно в городе Кита , где оркестр под управлением Бурейма Кейта и Afro-Jazz de Ségou , Rail Band и Pioneer Jazz . Импортные танцы были популярны, особенно Rumbas , вальсы и аргентинский -derived танго . Однако к 1960-м годам влияние кубинской музыки начало расти. После обретения независимости в 1960 году малийцы увидели новые возможности для культурного самовыражения на радио , телевидении и в звукозаписи. Кубинская музыка оставалась популярной в Мали на протяжении 1960-х годов и остается популярной сегодня.
Старые танцевальные группы реформирована под новыми названиями , как часть корней возрождения из Муссы Траоре . Среди особо влиятельных групп были Rail Band du Buffet Hôtel de la Gare Тидиан Коне , с которой началась карьера будущих звезд Салифа Кейты и Мори Канте , а также Super Biton de Ségou . Bajourou также стал популярным, начиная с Fanta Sacko «s Fanta Sacko , первым bajourou LP. Успех Fanta Sacko подготовил почву для будущих звезд jelimusow, которые неизменно пользовались популярностью в Мали; широкое признание женщин-певиц необычно для Западной Африки и отмечает уникальность малийской музыки. В 1975 году Fanta Damba стала первым джелимусо, совершившим турне по Европе, так как bajourou продолжал становиться популярным по всей Мали.
Не все группы принимали участие в возрождении корней Траоре. Les Ambassadeurs du Motel, основанный в 1971 году, исполняет популярные песни, импортированные из Сенегала, Кубы и Франции. Les Ambassadeurs и Rail Band были двумя крупнейшими группами в стране, и возникло ожесточенное соперничество. Салиф Кейта, возможно, самый популярный певец того времени, перешел на сторону Les Ambassadeurs в 1972 году. За этим последовал большой концерт, на котором обе группы выступили в рамках программы Kibaru ( грамотность ). Публика пришла в неистовство от волнения и единства, и концерт до сих пор помнят как один из определяющих моментов в малийской музыке 1970-х годов.
В середине 70-х годов также была сформирована National Badema , группа, которая играла кубинскую музыку, и вскоре к ней присоединился Кассе Мади Диабате, который возглавил движение за включение хвалебного пения манинка в музыку кубинского стиля.
Исход
И Rail Band, и Les Ambassadeurs уехали в Абиджан в конце 1970-х из-за плохого экономического климата в Мали. Там Les Ambassadeurs записали Mandjou , альбом, в который вошла их самая популярная песня "Mandjou". Песня помогла Салифу Кейте стать сольной звездой. Многие из крупнейших музыкантов того периода также эмигрировали - в Абиджан, Дакар , Париж (Салиф Кейта, Мори Канте), Лондон, Нью-Йорк или Чикаго. Их записи оставались широко доступными, и эти изгнанники помогли привлечь международное внимание к музыке Манде.
1980-е
Les Ambassadeurs и Rail Band продолжали записываться и выступать под разными именами. В 1982 году Салиф Кейта, который записывался с Kanté Manfila Les Ambassadeurs , покинул группу и записал влиятельный фьюжн-альбом Soro с Ибрагимой Силлой и французским клавишником Жаном-Филиппом Рикелем . Альбом произвел революцию в малийской поп-музыке, устранив все кубинские следы и включив влияния рока и поп-музыки. К середине десятилетия Париж стал новой столицей танцевальной музыки манде. Mory Kanté добился большого успеха с музыкой Mande с влиянием техно , став хитом №1 в нескольких европейских чартах. [ необходима цитата ]
Очередное возрождение корней началось в середине 1980-х годов. Говорят , что гвинейский певец и кор-исполнитель Джали Муса Джавара « Ясимика» в 1983 году положил начало этой тенденции, после чего последовала серия акустических релизов Канте Манфила и Кассе Мади . Али Фарка Туре также приобрел международную популярность в этот период; его музыка меньше соответствует традициям джели и напоминает американский блюз .
Васулу
Регион Васулу , к югу от Бамако, стал центром новой волны танцевальной музыки, также называемой вассулу . Васулу развивался как минимум с середины 70-х годов. Jeliw никогда не играл там большой роли на музыкальной сцене, и музыка была более демократичной.
Современная форма wassoulou представляет собой сочетание песен охотника с sogoninkun , типа сложного замаскированной танца, и музыка в значительной степени основана на kamalengoni арфа изобретена в конце 1950 - х годов Allata Brulaye Sidibí . Большинство певцов - женщины. Оуму Сангаре была первой крупной звездой соулу; она внезапно достигла известности в 1989 году, выпустив « Муссулу» , как в Мали, так и за рубежом. Регион Васулу на юго-западе Мали. SOKU является традиционной Wassoulou одна строки скрипки, соответствующая Сонгаи n'diaraka или njarka , что удваивает вокальную мелодию.
С 1990-х годов, хотя большинство популярных малийских певцов по-прежнему джелимусов, популярность вассулу продолжает расти. Музыка вассулу особенно популярна среди молодежи. Хотя западная аудитория относит исполнителей вассулу, таких как Оуму Сангаре, к феминисткам за критику таких практик, как многоженство и брак по договоренности , в Мали они не рассматриваются в этом свете, потому что их послания, когда они не поддерживают статус-кво гендерных ролей , выражены тонко и двусмысленно. сформулированы, таким образом, делая их открытыми для различных интерпретаций и избегая прямого осуждения со стороны малийского общества.
Рекомендации
- ^ [1]
- ^ Milet & Manaud, P128.
- ^ а б Велтон, стр.28.
- ^ "Инструменты Джелия наследственных музыкантов мандинка из Гамбии · Коллекция музыкальных инструментов Гриннелл-колледжа · Библиотеки Гриннелл-колледжа" . omeka-s.grinnell.edu . Проверено 2 октября 2020 .
- ^ Turino, PGS. 172–173; Бенсиньор, Франсуа, Гус де Кляйн и Люси Дюран, «Скрытое сокровище», «Гамбургские ритмы на заднем дворе» и «Музыкальный центр Западной Африки» в Rough Guide to World Music , стр. 437 - 439, стр. 499 - 504 и стр. 539 - 562; Мануэль, Популярная музыка , стр. 95; World Music Central, архивирование 11 июля 2006 г. в Wayback Machine
- ^ "Тинаривен | Амаджар" .
- ^ «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2012-03-12 . Проверено 16 ноября 2010 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
- ^ "Vieux Farka Touré" .
- Дюран, Люси. "Музыкальный центр Западной Африки". 2000. В Бротоне, Саймоне и Эллингеме, Марка с МакКоннаки, Джеймсе и Дуэйне, Орла (ред.), Мировая музыка, Том. 1: Африка, Европа и Ближний Восток , стр. 539–562. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0
- Хоффман, Барбара Г. Гриотс на войне: конфликт, примирение и каста в манде . 2000. Блумингтон: издательство Индианского университета.
- «Связь с Мали» , с картины Бэннинга Эйра, из Бостона, Феникс , сентябрь 2002 г.
- Дискография малийской музыки - http://www.radioafrica.com.au/Discographies/Malian.html
Внешние ссылки
- 10 малийских музыкантов, которых вы должны знать - Flavorwire
- (на французском языке) Аудиоклипы: Традиционная музыка Мали. Musée d'ethnographie de Genève . Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклипы - традиционная музыка Мали. Французская национальная библиотека. Доступ 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (180 минут): Music of Mali 1989. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (75 минут): Festival in the Desert 2003. Проверено 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (75 минут): Мопти, Тимбукту и Бамако с участием Леса Эскрока и Тумани Диабате. Доступ 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Аудио (60 минут): Али Фарка Туре. Доступ 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Mali Bambara Blues. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Радио Би-би-си 3 Аудио (60 минут): Оуму Сангаре. Доступ 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Неба Соло, Абдулай Диабате, Хабиб Койте. Доступ 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Амаду и Мариам. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Н'гони. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Кора. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Синби. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Jenbe. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Yabaraw. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Kònkòni. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Н'тама (говорящий барабан). Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Бала. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Kamalenkòni. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.
- Аудиоклип: Манинка Бала. Национальный музей Мали. Доступ 25 ноября 2010 г.