Музыка Филиппин ( филиппинский : Himig ng Pilipinas ) включает музыкальное исполнительское искусство на Филиппинах или филиппинское искусство, сочиненное в различных жанрах и стилях. Композиции часто представляют собой смесь различных азиатских, испанских , латиноамериканских , американских и местных влияний.
Музыка коренных народов
Среди известных композиторов народных песен - народный артист музыки Лусио Сан Педро , сочинивший знаменитую " Sa Ugoy ng Duyan ", которая напоминает о нежном прикосновении матери к своему ребенку. Другой композитор, народный артист музыки Антонино Буэнавентура , примечателен нотами народных песен и танцев. Буэнавентура написал музыку для " Pandanggo sa Ilaw ".
Гонг музыка
Филиппинскую музыку гонга можно разделить на два типа: плоский гонг, широко известный как гангса, и играемый группами в регионе Кордильер, и босс гонг, играемый исламскими и анимистскими группами на юге Филиппин.
Кулинтанг - это стоечный гонг- музыкальный инструмент, на котором играют на южных островах Филиппин, вместе с разнообразными аккомпанирующими ансамблями. Разные группы по-разному играют на кулинтане . В музыке кулинтанг выделяются две основные группы . Это Магинданаон и Маранау. Сам инструмент кулинтанг может быть прослежен либо до появления гонгов в Юго-Восточной Азии из Китая до 10-го века нашей эры, либо, что более вероятно, до появления гонгов с бугорками с Явы в 15-м веке. Тем не менее, ансамбль кулинтанг является наиболее продвинутой формой ансамблевой музыки, берущей свое начало в доколониальную эпоху филиппинской истории и живой традицией в южных частях страны.
Сама традиция ансамблевой музыки кулинтанг является региональной и существует еще до создания нынешних Филиппин, Индонезии и Малайзии. Он превосходит религию: буддисты , индуисты- анимисты и христианские этнические группы на Борнео, Флоресе и Сулавеси играют в кулинтанган ; и мусульманские группы, исполняющие музыку того же жанра на Минданао, Палаване и архипелаге Сулу. Он отдаленно связан с ансамблями гамелана на Яве и Бали , а также с музыкальными формами материковой части Юго-Восточной Азии, в основном из-за использования одних и тех же колокольчиков гонга, играющих мелодию и ударные.
Музыка с латиноамериканским влиянием
Испания правила Филиппинами 333 года, и испаноязычное влияние на филиппинскую культуру повсеместно. Это влияние можно легко увидеть в народной и традиционной музыке, особенно в регионах Тагалог и Висаян, где испанское влияние было наибольшим.
Рондалла музыка
Rondalla является традиционным струнным оркестром , содержащий два-нити, мандолина -типа инструментов , таких как banduria и Лод ; гитара ; контрабас ; и часто барабан для перкуссии. Рондалла берет свое начало в иберийской традиции рондалла и используется для сопровождения нескольких форм песен и танцев в испанском стиле .
Харана и Кундиман
Harana и Kundiman популярные лирические песни , уходящие к испанскому периоду и обычно используется в брачных ритуалах. Харана уходит корнями в мексиканский - испанский из Испании, традиционный и основан на ритмических узорах хабанеры . Между тем, кундиман имеет доколониальное происхождение из тагалофонных частей страны, использует трехметровый ритм и характеризуется тем, что начинается с минорной тональности и переходит в мажорную во второй половине. Но не заблуждайтесь, харана и кундиман стилистически отличаются. В то время как харана находится в 2/4 времени, кундиман находится в 3/4. Формула - это стих 1 в минорной тональности (например, до минор), за которым следует стих 2 в параллельной мажорной тональности (до мажор) на полпути.
В 1920-х годах Харана и Кундиман стали более популярными после того, как такие исполнители, как Атанг де ла Рама , Йовита Фуэнтес , Кончинг Розаль, Сильвия Ла Торре и Рубен Тагалог представили их более широкой аудитории.
Тиниклинг
Тиниклинг - танец из Лейте, в котором два исполнителя ударяют по бамбуковым шестам, используют их для ударов, ударов и скольжения по земле в координации с одним или несколькими танцорами, которые переступают через шесты и переходят между ними. Это один из самых знаковых филиппинских танцев, похожий на другие бамбуковые танцы Юго-Восточной Азии.
Кариньоса
Cariñosa ( что означает «любить» или «ласковая один») является национальным танцем и является частью Мария Клара набор филиппинских народных танцев. Он примечателен использованием веера и носового платка для усиления романтических жестов, выражаемых парой, исполняющей традиционный танец ухаживания. Танец похож на мексиканский Харабе Тапатио и связан с танцами Курача, Аменудо и Кураданг в Висайях и Минданао.
Популярная музыка
Оригинальная пилипинская музыка , теперь более известная как OPM , первоначально относилась только к жанру филиппинских поп-песен, в основном баллад, которые стали популярными после распада своего предшественника, манильского саунда в конце 1970-х годов. В настоящее время термин «OPM» является всеобъемлющим описанием всей популярной музыки, сочиненной и исполняемой филиппинцами [1], родом из Филиппин.
До появления OPM в 1970-х, с 1950-х по 1960-е, популярная музыка на Филиппинах представляла собой разнообразную витрину песен на народном языке и темы фильмов в интерпретации таких артистов, как Пилита Корралес , Сильвия Ла Торре , Диомедес Матуран , Рик Манрике-младший. , Рубен Тагалог , Хелен Гамбоа , Вильма Сантос , Эдгар Мортис , Кармен Камачо и многие другие.
В 1970-х годах популярными художниками были Нора Онор , Тирсо Круз III , Эдди Перегрина , Рамон Хасинто , Виктор Вуд и Асин . Более крупная коммерческая филиппинская попы музыки художники Claire Дело Fuente , Дидит Рейес , Рико Пуно , Райан Кайябиэб , Basil Valdez , Celeste Legaspi , хаджи Alejandro , Rey Valera , Фредди Агилар , Имельда Папина , Ева Eugenio , Marco Sison , Нона Зунига , Лия Наварро , Золушка , Тилли Морено , Рик Сегрето , Джанет Баско , Boyfriends , Hotdog , VST & Co. и многие другие.
Между 1980-ми и 1990-ми годами OPM возглавляли такие художники, как Регин Веласкес , Попс Фернандес , APO Hiking Society , Кух Ледесма , Хосе Мари Чан , Дингдонг Аванзадо , Тито Мина, Родель Наваль , Янно Гиббс , Оги Алькасид , Джои Альберт , Лилет. , Мартин Ньевера , Манилин Рейнс , Леа Салонга , Кристина Панер , Рэйчел Алехандро , Раймонд Лаученгко , Джоанн Лоренцана , Фрэнсис Магалона , Джино Падилья, Шэрон Кунета , Шерил Крус , Кено , Лу Бонневи , Жа Зса Падилья и Гэри Валенсиано и многие другие.
В 1990 - х годах, известные художники включали Эразерхедс , Rockstar (Arkasia), Siakol , компанию , апрель Boy Regino , Smokey Mountain , Rivermaya , Джаю , Agot Исидра , Десс , Исабель Гранаду , Vina Morales , Донну Круз , Неоколорс , Джолину Магдангал , Джесс Сарагоса , Ариэль Ривера , Южная граница , Кэрол Банава , Яно , Зубы , Интровои , AfterImage , Сторона А , Эндрю Э. , Лани Мисалуча , Элла Мэй Сэсон , Джои Аяла , Парокья ни Эдгар , Виктория , April Boys, Раскрась в красный цвет, Розел Нава и Блакдяк и многие другие.
В 2000-х и 2010-х годах ведущими художниками OPM были Сара Джеронимо , Джули Энн Сан-Хосе , Анджелина Куинто , Айсель Сантос , Джеральд Сантос , Джоналин Вирей , Рашель Энн Го , Кристиан Баутиста , Китчи Надаль , Ясмин Курди , Moonstar88 , Itchyworms , Rocksteddy , Айза Сегуэрра , Тони Гонзага , Ричард Пун , Нина , Йенг Константино , Пиоло Паскуаль , КЗ Тандинган , Ньой Воланте , Даниэль Падилла , Хейл , Губкакола , Марк Баутиста , Дженнилин Меркадо , Джейк Зайрус , Джед Мадела , Эрик Сантос , Парокия Бен Ни Эдгар , Бенни Эдгар , Камикази , TNT Мальчики , Мойра Dela Torre , Джеймс Рид , Шерин Реджис , Gloc-9 , MNL48 и SB19 среди многих других.
Возникли подпольные группы; наряду с ними были их представления об идеализме и самовыражении. Знаменитый автор песен Circle's End Джено Георсуа занял первое место как мелодраматический экспрессионист. Басист Грег Солиман из UST Pendong получил титул лучшего басиста андеграундной музыки.
Центр OPM с самого начала находится в Маниле, где тагальский и английский языки являются доминирующими. Другие этнолингвистические группы, такие как Visayan, Bikol и Kapampangan, которые создают музыку на своих родных языках, редко вторгаются на популярную местную филиппинскую музыкальную сцену. Но есть необычные случаи, в том числе песня Bisrock (рок-музыка Visayan) "Charing" 1017 года, группа из Давао, и Porque, созданная Maldita, группа Chavacano из Замбоанги. Многие композиции Bisrock созданы такими группами, как Phylum и Missing Filemon. Тем не менее, группа под названием Panciteria поклонниц , что родом из Таклобане, в Winaray -speaking города, запустил бесплатный загружаемый mp3 альбом на Soundclick.com в 2009 году , содержащий 13 Тагальский песни и только одна очень короткая песня на языке кебуано . [2]
Следом идут капампанганцы. Дебютное музыкальное видео "Oras" (" Время ") группы Mernuts из Тарлак-Сити в Капампангане проникло на MTV Pilipinas, сделав его первым в истории Капампанганом видеоклипом, пополнившим ряды других популярных филиппинских музыкальных видеоклипов. RocKapampangan: The Birth of Philippine Kapampangan Rock , [3] альбом современных римейков народных песен Капампангана, импровизированных различными группами Капампангана, также был выпущен в феврале 2008 года и регулярно воспроизводился по кабельному каналу Капампангана Infomax-8 и через один из каналов Центрального Лусона. крупнейшие FM-радиостанции, GVFM 99.1. Вдохновленный тем, что местные жители называют «культурным ренессансом Капампангана», уроженец города Анхелес баллады Ронни Лян исполнил переводы на Капампанган некоторых из своих популярных песен, таких как «Ayli» (капампанганская версия «Нгити») и «Ika» (капампанганская версия «Нгити»). "Ikaw") для его переизданного альбома.
Несмотря на растущий спрос на нетагальскую и неанглийскую музыку и более широкое представительство других филиппинских языков , местная филиппинская музыкальная индустрия, сосредоточенная в Маниле, не готова вкладывать средства в другие места. Некоторые из их основных причин включают языковой барьер, небольшой размер рынка и социокультурный упор в сторону от регионализма на Филиппинах. Примером могут служить песни группы Ilokano The Bukros Singers [4], которая охватила Илокандию в 1990-х и стала предшественницей для других исполнителей Ilokano в 2000-х, но редко прорывалась через другие музыкальные рынки на Филиппинах.
Первый в стране конкурс авторов песен, Metro Manila Popular Music Festival , был впервые учрежден в 1977 году и организован Фондом популярной музыки Филиппин. В мероприятии приняли участие многие выдающиеся певцы и авторы песен своего времени. Он проводился ежегодно в течение семи лет до его прекращения в 1985 году. Позже он был возрожден в 1996 году как «Фестиваль песни Metropop», продолжавшийся еще семь лет, прежде чем был прекращен в 2003 году из-за падения его популярности. [5] Другой вариант фестиваля был учрежден под названием « Конкурс Химиг Хэндог », который начался в 2000 году и проводился ABS-CBN Corporation и ее дочерним музыкальным лейблом Star Music (ранее Star Records).
С 2000 по 2003 год было проведено пять конкурсов, которые в конечном итоге были возобновлены в 2013 году. В отличие от своих предшественников, конкурс имеет разные темы, которые отражают тип песен, выбранных в качестве финалистов каждый год. [6] [7] В 2012 году был открыт Филиппинский фестиваль популярной музыки, который, как говорят, был вдохновлен первым конкурсом авторов песен. [8] Еще один конкурс на сочинение песен для музыки OPM, который проводится ежегодно, - это музыкальный фестиваль Bombo, проводимый радиосетью Bombo Radyo , впервые задуманный в 1985 году. [9]
Поп-музыка
С 1990-х по 2000-е годы поп-музыка OPM регулярно демонстрировалась на концертной сцене. Такие группы, как Neocolours , Side A , Introvoys , The Teeth , Yano , True Faith , Passage и Freestyle популяризировали песни, которые четко отражают сентиментальный характер поп-музыки OPM того времени.
С 2010 по 2020 год филиппинская поп-музыка или P-pop претерпела огромные метаморфозы в повышении качества, бюджета, инвестиций и разнообразия, что соответствовало быстрому экономическому росту страны и сопутствующему социальному и культурному возрождению ее азиатской идентичности. Это было слышно из-за сильного влияния K-pop и J-pop , роста баллад в азиатском стиле, айдол-групп и музыки EDM, а также уменьшения зависимости от западных жанров, отражающих корейскую волну и аналогичную популярность японской волны среди миллениалов филиппинцев и основной культуры. . Известные P-поп - музыка художники , которые определили рост этого в настоящее время основного жанра включают четвёртую Impact , Сару Джеронимо , SB19 , 1st.One, Кс Тандинган , Эрик Сантос , Йенг Константино~d , MNL48 , Регину Веласкес , BGYO , Бините , Alamat и Поколение P-Pop.
Хоровая музыка
Хоровая музыка стала важной частью филиппинской музыкальной культуры. Он восходит к хорам церквей, которые в старину поют во время мессы. В середине 20 века начали появляться исполнительские хоровые коллективы, которые со временем становятся все более популярными. Помимо церквей, университеты, школы и местные сообщества учредили хоры.
Филиппинские хоровые аранжировщики, такие как Роберт Дельгадо, Фидель Калаланг, Лусио Сан Педро , Эуденис Паларуан и другие, включили в обширный репертуар хоров прекрасные аранжировки OPM, народные песни, патриотические песни, новаторские песни, песни о любви и даже иностранные песни.
В Singers Филиппинский Мадригал (первоначально университет Певцов Филиппины Мадригал) является одним из самых известных хоровых коллективов не только на Филиппинах, но и во всем мире. Выиграв международные конкурсы, коллектив стал одним из самых грозных хоровых коллективов страны. Среди других отмеченных наградами хоровых коллективов - Университет певцов Санто-Томаса , Филиппинские мейстерзингеры (бывшие послы адвентистского университета Филиппин), послы UP Singing и концертный хор UP и другие.
Рок музыка
Соединенные Штаты не заняли острова с 1898 до 1946 года и ввел американский блюз , фолк музыка , R & B и рок-ролл , которые стали популярными. В конце 1950-х местные исполнители адаптировали тексты тагальских текстов к североамериканскому рок-н-роллу, что положило начало филиппинскому року. Самым заметным достижением филиппинского рока 1960-х годов стала хитовая песня «Killer Joe», благодаря которой группа Rocky Fellers достигла 16-го места в американских радиочартах.
1970-е
Вплоть до 1970-х годов популярные рок-музыканты начали писать и продюсировать на английском языке. В начале 1970-х рок-музыку начали писать на местных языках, и такие группы, как Juan Dela Cruz Band, были среди первых популярных групп, которые сделали это. Смешивание текстов на тагальском и английском языках также широко использовалось в одной и той же песне в таких песнях, как "Ang Miss Universe Ng Buhay Ko (" Мисс Вселенная моей жизни ") группы Hotdog, которая помогла обновить звучание Манилы . языки (известные как «таглиш»), хотя и распространены в повседневной речи на Филиппинах [ необходима цитата ] , были сочтены смелым шагом [ необходима цитата ] , но успех таглиша в популярных песнях, включая первый хит Шэрон Кунета , "Мистер. DJ », сломал барьер.
Филиппинские рок-музыканты добавили народную музыку и другие влияния, что привело к прорывному успеху Фредди Агилара в 1978 году . « Anak » (« Ребенок »), его дебютная запись Агилара , является самой коммерчески успешной филиппинской записью, пользовалась популярностью в Азии и Европе и была переведена на многие языки певцами по всему миру. Асин также ворвался на музыкальную сцену в тот же период и был популярен. Среди других подобных художников были Сампагита , Корита, Флоранте , Майк Ханопол и Хебер Бартоломе .
1980-е годы
Фолк-рок стал филиппинской музыкой протеста 1980-х, а « Баян Ко » (« Моя страна ») Агилара стал популярным как гимн во время революции EDSA 1986 года . В то же время контркультура отвергла рост политически ориентированной лирики. В Маниле , панк - рок - сцена развивается, во главе с такими группами , как Преданная, рывки , Городские Бандиты и контрас. В эти годы чувствовалось влияние новой волны , возглавляемой Dawn .
1990-е годы
В 1990-е годы появились головки-ластики , которые многие граждане Филиппин считают группой номер один на филиппинской сцене звукозаписи. Следствием их успеха стало появление ряда влиятельных филиппинских рок-групп, таких как True Faith , Yano , Siakol, Teeth , Parokya ni Edgar и Rivermaya , каждая из которых сочетает в себе влияние различных рок-поджанров. стиль. [10] [ циклическая ссылка ] 1990 - е года смерть металл (Skychurch, генитальный точильщик , смерть после рождения, эксгумация, Kabaong п Kamatayan, Массы Резня, Отступник, Murdom, эксгумирован, Sacrilege, Rumblebelly, эксгумация [11] (Death Metal Филиппины), Появление Dethrone, Aroma) занимало лидирующие позиции в клубе Dredd в эпоху "туног калье".
2000-е
Филиппинский рок в 2000-х годах также развивался и включал в себя панк-рок , хардкор , эмо , хард-рок , хэви-метал и альтернативный рок, такой как Razorback , Wolfgang , Greyhoundz , Slapshock , Queso, Typecast , Chicosci , Bamboo , Kamikazee , Franco , Urbandub. , а также прогрессивные группы Paradigm, Fuseboxx, Earthmover и Eternal Now.
2010-е
В 2010-х годах наблюдался рост различных неподписанных групп разных поджанров из другого формата рока, независимой музыки, в том числе инди- исполнителей, таких как Autotelic , Snakefight, Jejaview, Bullet Dumas , Ang Bandang Shirley , Cheats , BP Valenzuela , She's Only Sixteen , Коллектив выкупа , о, фламинго! , Sud , Jensen and The Flips , MilesExperience , Tom's Story , Lions & Acrobats, Ben & Ben , December Avenue , IV of Spades , CHNDTR, Clara Benin , Reese Lansangan , Unique Salonga , This Band , I Belong to the Zoo, Brisom , Lola Amour , Luncheon , Munimuni , Over October, Leanne и Naara и другие.
Рок-фестивали появились в последние годы, и это было ежегодное мероприятие для некоторых энтузиастов рока / металла. Одним из крупных событий является Pulp Summer Slam, где выступали местные рок / метал-группы и международные группы, такие как Lamb of God , Anthrax , Death Angel и Arch Enemy . [12] Еще одно ежегодное мероприятие местного масштаба, фестиваль Rakrakan , на котором исполняется более 100 рок-исполнителей Pinoy.
Нео-традиционный жанр в филиппинской музыке также набирает популярность: такие исполнители, как Джои Айяла , Грейс Ноно , Баянг Барриос , Кадангян и Пиникпикан, добиваются относительного коммерческого успеха, используя традиционные музыкальные звуки многих коренных племен на Филиппинах.
Хип-хоп
Филиппинский хип-хоп - это музыка в стиле хип-хоп, исполняемая музыкантами филиппинского происхождения как на Филиппинах, так и за рубежом, особенно филиппинскими американцами. Известно, что на Филиппинах с начала 1980-х годов появилась первая в Азии музыкальная сцена хип-хопа, во многом благодаря историческим связям страны с Соединенными Штатами, где зародился хип-хоп. Рэп-музыка, выпущенная на Филиппинах, появилась на разных языках, таких как тагалог, чавакано, кебуано, илокано и английский. На Филиппинах Francis M , Andrew E. и Gloc-9 считаются самыми влиятельными рэперами в стране, первыми выпустившими мейнстримовые рэп-альбомы.
Другие жанры
На филиппинской музыкальной сцене набирают популярность многие другие жанры, в том числе несколько альтернативных групп и племенных групп, пропагандирующих культуру Филиппинских островов.
Пиной джаз
Точно так же возродилась популярность джаза . Первоначальный импульс был дан WDOUJI (Witch Doctors of Underground Jazz Impvisation) [13] [14] [15] с их отмеченным наградами независимым релизом Ground Zero [16], распространенным ныне несуществующей N / A Records в 2002 году, и Бугай, во главе с малышей Толентинского , [17] в течение года до этого. Это открыло путь для дальнейших экскурсий, наиболее заметными из которых является филиппинского джаз супергруппы Джонни Алегри Affinity , [18] выпускает свой дебютный альбом в 2005 году под лондонским Кандидом отчеты . [19] [20] Kapampangan певец пн Дэвид
[21] также заново его персона в качестве премьера джазового вокалиста, выиграв международный конкурс джаза Лондона для вокалистов в 2006 году [22] Среди женского джаза-исполнители, то Британский филиппинец Мишка Адамс стал очень популярным как ведущий исполнитель Candid Records, выпустив два хорошо принятых альбома. [23] [24]Другими известными именами были гитарист Боб Авес [25] с его наполненным этно-джазом [26] [27] [28] и Akasha, возглавляемый Маром Дизоном, который выступал за джазовые джемы по понедельникам в начале 2000-х годов в Freedom Bar, популярном месте. заведение, расположенное на Кубао , Кесон-Сити . Произносимое слово фьюжн ансамбля Радиоактивного саго Проект также отображается очень сильная джазовая подоплека. В последние годы джазовые джемы в нерабочее время в заведении под названием Tago Jazz Cafe [29], также расположенном на Кубао, стали инкубатором для таких групп, как Swingster Syndicate [30] и Camerata Jazz. [ необходима цитата ]
Новинка поп
Песни-новинки Пиной стали популярны с 1970-х до начала 1980-х годов. Популярными новичками в это время были Рейкард Дуэт , Фред Панопио и Йойой Виллам . Среди новинок поп-музыки 1990-х и 2000-х годов были Майкл В. , Баяни Агбаяни , Grin Department, Masculados, Vhong Navarro , Sexbomb Girls , Joey de Leon ("Itaktak Mo"), Viva Hot Babes и Willie Revillame .
Латинские жанры
Преобладание босанова и латиноамериканской музыки в филиппинской популярной музыке было очень очевидным в 1970-х, 1980-х, 1990-х годах и позже. Такие исполнители, как Энни Бразил и ее сын Ричард Мерк, семья музыкантов Катиндиг (Эдди Катиндиг, Роми Катиндиг, Бой Катиндиг, Татенг Катиндиг , Генри Катиндиг), Бо Разон, Эйлин Сисон и, совсем недавно, Ситти , достигли популярности и коммерческого успеха с их заразительные латинские исполнения и записи.
Регги
Несмотря на то, что андерграундная сцена регги и ска уже давно процветает , особенно в Багио , только недавно эти жанры стали общепринятыми. Такие группы, как Brownman Revival , Put3ska , Roots Revival of Cebu и Brown Outfit Bureau of Tarlac City , сыграли важную роль в популяризации того, что называется «Island Riddims». Существует также возрождение модов , возглавляемое Хуаном Пабло Дримом, и большая инди-поп-сцена.
Электронная музыка
Электронная музыка зародилась в середине 1990-х годов в манильском андерграунде под руководством таких знаменитостей, как Манолет Дарио из Консорциума. В 2010 году местные исполнители сами начали сочинять песни в стиле электропоп . На данный момент большинство электронных песен используется в рекламе. На данный момент единственная радиостанция, которая играет исключительно электронную музыку, - это 107.9 U Radio . В 2010-е годы также начался рост будотов из города Давао , который считается первым «филиппинским» EDM, а также инди-электронных продюсеров, ди-джеев и артистов, таких как Somedaydream , Borhuh, Kidwolf, Zelijah, John Sedano. , MVRXX, MRKIII, Bojam, CRWN, NINNO, Kidthrones и Джесс Коннелли.
Смотрите также
- Рондалла
- Список филиппинских музыкальных групп
- Манильский звук
- Пиной поп
- Адобо Джаз (серия антологий)
- Пиной регги
- Пиной рок
- Пиной хип-хоп
Рекомендации
- ^ Сантос, Томас У. "Время от времени: вымирает ли OPM?" . varsitar.net . Проверено 11 ноября 2018 года .
- ^ Groupies 'Panciteria , получено 18 августа 2016 г.
- ^ РокКапампанган: [рождение филиппинской скалы Капампанган , город Анхелес, Филиппины: Центр исследований Капампангана Университета Святого Ангела, 2008, OCLC 319585853
- ^ http://www.alphamusic.ph/artist/fa_regional_dialects/The-Best-Of-Ilocano-Songs-Volume-1.html
- ^ Джон Шеперд, изд. (2005). Энциклопедия мировой популярной музыки Continuum (1-е изд.). Лондон: Continuum. п. 210. ISBN 978-0-8264-7436-0.
Этот ежегодный конкурс авторов песен был направлен на открытие новых филиппинских талантов в популярной музыке и произвел богатый репертуар филиппинской музыки ...
- ^ "Химиг Хэндог" . Химиг Хэндог . Проверено 25 февраля 2013 года .
- ^ Поликарпио, Аллан (25 февраля 2013 г.). «Режиссер-композитор побеждает Химиг Хандог» . Philippine Daily Inquirer . Проверено 25 февраля 2013 года .
- ^ «Филпоп: О нас» . Фонд Philpop MusicFest . Проверено 25 июня 2013 года .
- ^ https://bmf.bomboradyo.com/about/
- ^ Пиной рок
- ^ "Disinterment: Manila Death Metal Band" . Spotify Technology SA со штаб-квартирой в Люксембурге. Проверено 7 октября 2008 года.
- ^ Сантос, Кевин Л. «Металлическое блаженство» . lifestyle.inquirer.net . Проверено 18 августа 2016 года .
- ^ Арчеллана, Хуаниё. "Знахари Пиной Джаза" . Philstar.com .
- ^ «Филиппинский портал eLib» . www.elib.gov.ph . 16 июня 2008 г.
- ^ "WDOUJI: музыка, видео, статистика и фотографии" . Last.fm .
- ^ "Граунд Зиро - WDOUJI" . Last.fm .
- ^ "Тоц Толентино" . www.pmauriatmusic.com . Проверено 18 мая 2021 года .
- ^ «Джонни Алегри» . allaboutjazz.com .
- ^ Гил, Бэби А. "Smooth jazz from Affinity" . Philstar.com .
- ^ "Джонни Алегри - Джазжаунд" . Candidrecords.com .
- ^ «Пн Давид» . allaboutjazz.com .
- ^ Исорена-Арсега, Сьюзен. "Пн Давид: Мастер джазмен" . Philstar.com .
- ^ Эйсон, Джим. «Мишка Адамс: Джаз для тебя» . Philstar.com .
- ^ Ропета, Патрик Камара. «Британский филиппинский джазовый исполнитель возобновляет ежемесячное шоу» . news.ABS-CBN.com .
- ^ «Боб Авес» . allaboutjazz.com .
- ^ "Музыкальный плавильный котел: Джазовая группа Боба Авеса" . wazzuppilipinas.com/ .
- ^ Тина, Арсео-Думлао. «Джазовый музыкант, продюсер Боб Авес, 64 года» . lifestyle.inquirer.net .
- ^ Чуа, Жарлен Б. «Джазовый музыкант, продюсер Боб Авес, 64 года» . bworldonline.com .
- ^ Себастьян, Вик. «Заново открыть для себя джаз: Tago Jazz Cafe» . clavelmagazine.com .
- ^ Ранада, Пиа. "Fete dela Musique 2013: Музыкальная Мекка" . Рапплер .
Источники
- Клевли, Джон. "Пиной рокерс". 2000. В Бротоне, Саймоне и Эллингеме, Марке с МакКоннаки, Джеймсе и Дуэйне, Орле (ред.), World Music, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихий океан , стр. 213–217. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0 .
дальнейшее чтение
- Барлоу, Санна Моррисон. 1952. Горное пение: история записей Евангелия на Филиппинах. Гонконг: Alliance Press.
Внешние ссылки
- (на французском языке) Аудиоклипы: Традиционная музыка Филиппин. Musée d'ethnographie de Genève . Доступ 25 ноября 2010 г.
- Fiesta Filipina, Музыка Филиппин
- Encuentros / Encounters Конференция исследователей музыки Филиппин
- лучшие песни OPM