Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Театрализованное вагон представляет собой подвижный этап или вагон используется для размещения тайны и чуда игровые циклы на 10 - го по 16 - го века. Эти религиозные пьесы были разработаны на основе библейских текстов ; на пике их популярности им разрешалось оставаться в церквях, и для них были построены специальные сцены. [1]

Pageant происходит от архаичного слова «пагын», обозначающего стадию повозки. Это слово используется для описания передвижной сцены, на которой разыгрывалась сцена религиозной процессии [2].

Зарождение религиозной пьесы началось в средневековых церквях . Драмы начинались как простой способ донести до людей послание Библии. Затем они выросли и разработали свои собственные условности. Они принесли простому человеку зрелище и развлечение, столь необходимые для того, чтобы избавить людей от однообразия повседневных задач. [3]

В эти однообразные времена в таких местах, как Санкт-Галль , Швейцария в 10 веке, церковь устраивала представления на пасхальных мессах. В церкви будут происходить пантомимы, изображающие Воскресение Христа для служителей мессы. [4] Несколько веков спустя в Флоренции , Филиппо Брунеллески (1377-1446) начал создавать театральные изображениями религиозных текстов и увидеть их в качестве потенциального произведения искусства. [1]

Однако только в 1493 году Sacra Rappresentazione, более ранняя форма мистической пьесы, была представлена ​​на эшафоте в церкви, в которой «сотни огней окружили« Престол Божий ». [1]

Эта новая форма театрализованного представления текстов Ветхого и Нового Завета распространилась по Европе и охватила Северную и Центральную Европу , Францию , Германию , Нидерланды , Бельгию и Англию . Поскольку пьесы стали больше, чем просто пантомимы библейских историй, они взяли более обширные тексты и ставились на Рождество , Корпус-Кристи и многие другие дни или праздники религиозных святых.

По мере того, как драма постановки становилась все более масштабной, игровые пространства также росли. Первоначально пьесы ставились на алтаре церкви, но разрослись, чтобы охватить весь фасад церкви. В конце концов, пьесы вышли за пределы внутренней части церкви и переместили ее парадные ступени, используя длину и ширину улиц. Представления иногда даже охватывали площадь сразу за церковными ступенями. Поскольку в этих местах было мало места для декораций , люди создавали «особняки», или деревянные сцены, на которых создавали пьесу. В конце концов, эти сцены превратятся в передвижные фургоны, поскольку труппы, играющие на них, начали проводить свои шоу по городам и выступать перед разной публикой.[1]

Описание [ править ]

О специфике постройки фургона для театрализованного представления известно очень мало. В настоящее время нет четких описаний фургона для театрализованного представления, который сохранился бы с тех времен, когда они активно использовались. Тем не менее, у нас есть несколько предположений о конструкции английских повозок, но они относятся к гораздо более позднему времени, чем когда использовались бы повозки для театрализованных представлений.

Одно такое описание происходит из рукописи конца шестнадцатого - начала семнадцатого века, озаглавленной Дэвидом Роджерсом « Бревиари или некоторые несколько воспоминаний о городе Честер ». В нем говорится, что повозки для конкурса представляли собой деревянные конструкции с двумя комнатами. Они содержали как верхнюю комнату, где разыгрывалась пьеса, так и нижнюю комнату, где игроки меняли одежду . Вся конструкция была установлена ​​на шести колесах. Вся конструкция будет 15 футов высотой, а игровое пространство - на 9 футов над улицей. [5]

Это следует вместе с описанием из памяти архидиакона Роберта Роджерса, который в 1595 году цитирует слова:

"... гиганты носят высокие подмости с двумя рядами, верхним и нижним, на четырех колесах. В нижнем они одевались сами, а в верхнем ряду они играли, будучи полностью открытыми на вершине, что все видящие могут слышать и увидеть их ". [1]

Это описание появилось в то время, когда фургоны для театрализованных представлений уже использовались редко, и автор может переосмыслить его.

Вопреки этим описаниям, Глинн Уикхэм в «Ранних английских сценах» утверждает , что фургон был только одноуровневой структурой, полностью занятой вне сцены, используемым для гримерной. Это также обеспечило бы фон для выступления. Затем действие происходило на помосте рядом с тележкой или на улице. [5]

Это описание свидетельствовало бы о том, насколько громоздкой было бы многоуровневой тележке передвигаться по городам по таким громоздким улицам. Повозкой, расположенной ближе к земле, было бы значительно легче управлять, но она могла бы не предлагать такой выгодной позиции, как двухэтажная конструкция.

В инвентаре Норвича от 1565 года описывается одна такая повозка как дом из обшивки, выкрашенный и построенный на четырехколесной повозке. Квадратный верх над домом. [5]

Также следует отметить, что в большинстве стран Европы фиксированные этапы были более распространены, чем вагоны, и места расположения фиксированных этапов варьировались от места к месту. В Риме использовались древние амфитеатры, а в таких местах, как Монс во Франции и Франкфурт-на-Майне в Германии, городские площади были главной аудиторией . [6]

Театрализованные фургоны на практике [ править ]

Когда в городе появился цикл процессий, весь город использовался как огромная аудитория, поскольку фургоны перемещались по главным улицам города. Вагоны останавливались в ключевых местах, откуда начиналась сцена с каждым вагоном. Например, стартовый вагон встал бы перед домом мэра и разыграл первую сцену. Когда сцена заканчивалась, повозка двигалась к следующему назначенному месту и повторяла представление. Между тем, по заранее заданному маршруту следуют другие фургоны с их множеством разнообразных сцен, каждый раз повторяя свою роль в медленно разворачивающемся цикле. Это был сетевой театр. [4] Говорят, что большие фургоны можно сравнить с замысловатыми поплавками на Марди Гра в Новом Орлеане. Парад.

В деревне фургоны выстраивались в постоянные ряды, и публика переходила от одного к другому, следя за циклом. Артисты не ограничились небольшим игровым пространством фургона, а свободно разошлись по окружающей местности.

Каждый вагон содержал декорации и переносил актеров в разные сцены. По мере того как актеры двигались, зрители двигались вместе с ними. В некоторых случаях одновременное действие происходило на нескольких уровнях платформ вагонов. Это дало зрителям зрелище, напоминающее современный цирк с тремя кольцами . Если рядом с городом было достаточно большое поле, фургоны иногда ставили все в одном месте, чтобы минимизировать движение. Ни один стиль театра в истории драмы никогда не занимал большей территории. [4]

Архидьякон Робертс также упоминается в движении телег по городам;

"Они начали сначала у ворот абая, и когда играли на первом пагинате, его катили на самый высокий крест перед мэром, и так на каждую улицу; так что на каждой улице одновременно играла языческая игра, пока все pagiantes в назначенный день играли: и когда один язычник почти закончился, слова передавались от улицы к улице, и поэтому они могли прийти на ее место, превышая порядок, и все улицы имели свои pagiantes впереди всех одновременно, играли вместе ; посмотреть, какие пьесы были наиболее подходящими, а также каркасы и сцены, сделанные на улицах в тех местах, где они решили играть в pagiantes ". [1]

По мере роста производства этих пьес города по всей Европе начали приспосабливаться и создавать собственные постановки. Европейцам очень понравилось это сложное зрелище, и каждый год они превзошли самих себя в создании таких постановок. Дошло до того, что целые города были вовлечены в создание этих драм, и были созданы особые гильдии, которые посвятили себя созданию театрализованного представления. Если бы это зрелище было проведено сегодня, оно потребовало бы ресурсов любого крупного провинциального города. Это истощило бы большую часть запасов местной древесины , строительного магазина и магазина галантерейных товаров . Также потребуются все доступные кузнецы и плотники.посвятить созданию тележек целый месяц.[7]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f Наглер А. М. Справочник по истории театра. Нью-Йорк: Dover Publications, 1959. Печать.
  2. ^ Хартнолл, Филлис. Оксфордский компаньон театра. Оксфорд [Оксфордшир: Oxford UP, 1983. Print.
  3. ^ Кливер, Джеймс. Театр сквозь века. Нью-Йорк: Hart Pub., 1967. Печать.
  4. ^ a b c Фуллер, Эдмунд. Театральное представление. Нью-Йорк: Кроуэлл, 1965. Печать.
  5. ^ a b c Крэбтри, Сьюзен и Питер Бедерт. Сценическое искусство для театра: история, инструменты, приемы. Бостон: Focal, 1998. Печать.
  6. ^ Брокетт, Оскар Г. и Франклин Дж. Хильди. История театра. Бостон, Массачусетс: Пирсон, 2007. Печать.
  7. ^ Саймонсон, Ли. Сцена установлена. Нью-Йорк: Harcourt, Brace and, 1932. Печать.