Паспье ( французское произношение: [paspje] , «пройти ножку», с характерным шагом танца) является французским придворным танцем. Возникнув как разновидность бретонского бранля , он был адаптирован для придворного использования в 16 веке и часто встречается во французской опере и балете 18 века , особенно в пасторальных сценах, а в последнее время также в инструментальных танцевальных сюитах в стиле барокко . На английском языке «паспид» пишется как «паспи», так и «паспи» или «паспе» - фонетическая аппроксимация французского произношения.
История [ править ]
Самое раннее историческое упоминание о паспиде было сделано Ноэлем дю Файем в 1548 году, который сказал, что это было обычным явлением при бретонских дворах. Франсуа Рабле и Туано Арбо , писавшие позднее в 16 веке, определяют танец как типичную для Бретани разновидность бранли. В то время это был быстрый двойной танец с трехтактовыми фразами, следовательно, относился к простому типу ( Little 2001 ). Как и многие народные танцы, он был популярен при дворе Людовика XIV ( Scholes 1970 ).
Паспид был преобразован Жан-Батистом Люлли в пасторальный концертный танец , впервые появившийся в 1680-х годах как более быстрый менуэт ( Sutton 1985 , 146). Это объясняется быстрым тройного время танцев того времени, как правило , с тактовым из3
8 (также иногда 6
8 или же 3
4), его фразы начинаются с последней доли такта. Его формулировка должна была быть разделена на четыре такта, чтобы вместить четыре характерных крошечных шага в двух тактах. В нем использовались шаги менуэта, которые Люлли задолго до этого точно так же адаптировала, для совершенно другого эффекта, легко двигаясь и вычерчивая сложные узоры на полу ( Little and Jenne, 2001 ).
После этого паспье появлялось во многих театральных постановках, в том числе и Жана-Филиппа Рамо . Он был найден в 1774 году в произведении Кристофа Виллибальда Глюка « Iphegenia in Aulis» ( Scholes, 1970 ).
В 1739 году Иоганн Маттезон описал паспиде как быстрый танец с характером, приближающимся к легкомыслию, по этой причине в нем отсутствует «рвение, гнев или пыл, выраженные жигой ». Итальянцы часто использовали его как финал для инструментальной симфонии ( Mattheson 1958 , 64).
Иногда паспиды появляются в сюитах, таких как « Оркестровая сюита № 1» И. С. Баха , или в драматической музыке, например, в его увертюре во французском стиле для клавесина. Часто есть два паспиде в минорной и мажорной тональности, которые нужно играть в порядке I, II, I, или же паспиде встречаются в противоположных парах, причем первый появляется после второго как да капо ( Little 2001 ). Он также появился как движение в опере Генри Перселла « Диоклезиан» ( Purcell 1691 , 118–19), [n 1] и сотнях других композиций в стиле барокко. [ необходима цитата ]
Возрождения [ править ]
Лео Делиб написал паспид как часть своей музыки к пьесе Виктора Гюго « Королева любви » . Более современные примеры включают:
- Четвертый и заключительный движение Клода Дебюсси «s Люкс Бергамасская для фортепиано
- Третье движение Игоря Стравинский «s Symphony в C , который состоит из менуэта, Паспье, и фуга
- Второй номер во втором действии балета Сергея Прокофьева « Золушка».
- Первый из пяти танцев в сцене бала из оперы Миклоша Рожи « Мадам Бовари».
- Первый из пяти танцев в третьей части, "Révérences engrenées, premier pentacle", из произведений Анри Пуссера " Жардинет авек" для фортепиано.
- Третья часть оркестрового балета Кристофера Роуза « Фриандисы»
- Четвертое движение сада Senses Suite , в части 2 Майкла Gandolfi «s Сад Космической Спекуляции
Заметки [ править ]
- ^ Несколько сканов этой публикации в формате PDF можно найти на странице Генри Перселла IMSLP . Страница 118 оригинальной публикации соответствует 130-й странице 196-страничного цветного сканирования, а страницы 118–19 находятся на 62-й странице 89-страничного черно-белого сканирования (которое выполняется «на двух страницах»). вверх »), где название может быть замечено в архаичном написании как« паſпе »(буква ſ - это архаичное длинное s , используемое только в нижнем регистре, также встречается на титульном листе публикации, а именно:« Вокальная и музыкальная музыка пророка » , ИЛИ ИСТОРИЯ ДИОКЛЕЗИАНА. СОСТАВЛЕНА Генри Перселлом, Организатором Часовни Их ВЕЛИЧЕСТВА и Санкт- Петербургом Вельтминэтером», от имени типографии« Дж.Heptinſtall", и действительно на протяжении всей публикации, тогда как в современных изданиях эта буква обычно заменяется без комментариев на короткие s). См. современное написание в Списке произведений Генри Перселла , Z 627. Альфред Деллер (Том второй) - Музыка Генри Перселла сборник, выпущенный в 2008 году, также обозначается паспидом как "paspe" и "paspied" в соответствии с его 5-м диском (ранее выпущенным на LP как Vanguard / The Bach Guild BG-682) и соответствующим 5-м треком.
Ссылки [ править ]
- Литтл, Мередит Эллис. 2001. «Паспиэ [паспи, паспи, паспи]». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
- Литтл, Мередит и Натали Дженн. 2001. Танец и музыка И.С. Баха . Блумингтон: Издательство Индианского университета.
- Маттезон, Иоганн . 1958. "Иоганн Маттезон об аффекте и риторике в музыке" (I), перевод Ганса Леннеберга. Журнал теории музыки 2, вып. 1 (апрель): 47–84.
- Перселл, Генри. 1691. Вокальная и инструментальная музыка пророчицы, или История Диоклезиана . Лондон: Напечатано Дж. Хептинстоллом для автора.
- Скоулз, Перси А. 1970. Оксфордский компаньон к музыке , десятое издание, отредактированный Джоном Оуэном Уордом. Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. .
- Саттон, Джулия . 1985. "Менуэт: Элегантный Феникс". Хроника танцев 8, №№ 3 и 4: 119–52.
Внешние ссылки [ править ]
- Google Книги - "Паспид" в Танце Литтла и Дженн и музыке И. С. Баха
- Видео - Барокко Паспье от финала Люлли Thésée
- Видео - Passepied de Pécour, хореография Фёйе, 1709, танцуют Лаура Брембилья и Бруно Бенн
- Музыкальное видео - Passepieds 1 и 2, из Recorder Suite Телеманна ля минор, соло: Мойзес Санчес Росс
