Рембрандт


Рембрандт Харменс ван Рейн ( / r ɛ m b r æ n t , ˈ r ɛ m b r ɑː n t / , [2] голландский:  [ˈrɛmbrɑnt ˈɦɑrmə (n) ˌsoːɱ vɑn ˈrɛin] ( слушать )значок динамика ; 15 июля 1606 г. [ 1]  — 4 октября 1669), обычно известный просто как Рембрандт , был голландским художником Золотого века , гравером и рисовальщиком . Инновационный и плодовитый мастер в трехmedia , [3] он обычно считается одним из величайших художников в истории искусства и самым важным в истории голландского искусства. [4] В отличие от большинства голландских мастеров 17 века, работы Рембрандта изображают широкий спектр стилей и сюжетов, от портретов и автопортретов до пейзажей, жанровых сцен , аллегорических и исторических сцен, библейских и мифологических тем, а также животных. исследования. Его вклад в искусство пришелся на период огромного богатства и культурных достижений, который историки называют золотым веком голландцев, когда голландское искусство (особенно голландская живопись), хотя во многом противоположный стилю барокко , который доминировал в Европе, был чрезвычайно плодовитым и новаторским и породил важные новые жанры. Как и многие художники Золотого века Голландии, такие как Ян Вермеер из Делфта, Рембрандт также был заядлым коллекционером и торговцем произведениями искусства .

Рембрандт никогда не выезжал за границу, но на него значительное влияние оказали работы итальянских мастеров и нидерландских художников , которые учились в Италии, таких как Питер Ластман , утрехтские караваджисты , фламандское барокко и Питер Пауль Рубенс . После того, как в юности он добился успеха как художник-портретист, последние годы Рембрандта были отмечены личной трагедией и финансовыми трудностями. Тем не менее, его офорты и картины были популярны на протяжении всей его жизни, его репутация художника оставалась высокой, [5] и в течение двадцати лет он обучал многих известных голландских художников. [6]

Портреты Рембрандта его современников, автопортреты и иллюстрации сцен из Библии считаются его величайшими творческими триумфами. Его автопортреты составляют своеобразную и интимную автобиографию, в которой художник без тщеславия и с предельной искренностью запечатлел самого себя. [4] Главный вклад Рембрандта в историю гравюры был его преобразованием процесса травления из относительно новой репродуктивной техники в настоящую форму искусства , наряду с Жаком Калло . Его репутация величайшего гравера в истории медиума была установлена ​​еще при его жизни и с тех пор никогда не подвергалась сомнению. Немногие из его картин покинули Голландскую республику .пока он был жив, но его гравюры были распространены по всей Европе, и его более широкая репутация изначально была основана только на них.

В своих работах он демонстрировал знание классической иконографии , которую он формировал в соответствии с требованиями своего собственного опыта; таким образом, изображение библейской сцены было основано на знании Рембрандтом конкретного текста, его усвоении классической композиции и его наблюдениях за еврейским населением Амстердама . [7] Из-за его сочувствия к человеческому состоянию, он был назван «одним из великих пророков цивилизации». [8] Французский скульптор Огюст Роден сказал: «Сравните меня с Рембрандтом! Какое кощунство! С Рембрандтом, колоссом искусства! Мы должны пасть ниц перед Рембрандтом и никогда никого не сравнивать с ним!» [9]

Рембрандт [a] Харменс ван Рейн родился 15 июля 1606 года в Лейдене , [1] в Голландской республике , ныне Нидерланды . Он был девятым ребенком, рожденным Харменом Герритцоном ван Рейном и Нельтгеном Виллемсдохтер ван Зюйтбрук. [11] Его семья была вполне состоятельной; его отец был мельником , а мать была дочерью пекаря. Религия является центральной темой в творчестве Рембрандта, и период, в котором он жил, наполнен религиозностью, делает его веру предметом интереса. Его мать была католичкой , а отец принадлежал к голландской реформатской церкви .. Хотя его работа свидетельствует о глубокой христианской вере, нет никаких доказательств того, что Рембрандт формально принадлежал к какой-либо церкви, хотя пятеро его детей были крещены в голландских реформатских церквях в Амстердаме: четверо в Ауде Керк (Старая церковь) и один, Титус, в Zuiderkerk (Южная церковь). [12]


Блудный сын в таверне , автопортрет с Саскией, ок. 1635
Портрет Саскии ван Эйленбург , ок. 1635
Сын Рембрандта Тит в образе монаха , 1660 г.
Мемориал Рембрандта Маркер Вестеркерк Амстердам
Единственный известный морской пейзаж Рембрандта , «Буря на Галилейском море» , 1633 год. Картина до сих пор не найдена после ограбления музея Изабеллы Стюарт Гарднер в 1990 году.
Польский дворянин , 1637 г.
Похищение Европы , 1632. Масло на доске. Работа была описана как «... яркий пример« золотого века » живописи в стиле барокко ». [49]
Типичный портрет 1634 года, когда Рембрандт пользовался большим коммерческим успехом.
Автопортрет , 1658, собрание Фрика , шедевр окончательного стиля, «самый спокойный и величественный из всех его портретов» [56]
Печать сотен гульденов , c. 1647–49, офорт, сухая игла и резец на японской бумаге, Национальный музей западного искусства .
Три дерева , 1643, офорт
Рисунок Рембрандта на картине индийских Моголов
Ролевая игра в автопортрете восточного властелина с крисом / керисом, яванским клинковым оружием эпохи ЛОС (офорт, ок. 1634 г.)
«Ночной дозор» или «Ополченческая рота» капитана Франса Баннинга Кока , 1642 г. Холст, масло; на выставке в Рейксмузеуме , Амстердам
Польский всадник - возможно, Лисовчик верхом на лошади
«Человек в золотом шлеме », Gemäldegalerie, Берлин , когда-то один из самых известных портретов «Рембрандта», больше не приписывается мастеру. [83]
Саския в образе Флоры , 1635 г.
Зарезанный бык (1655 г.), Лувр , Париж.
Дом-музей Рембрандта
Статуя Рембрандта и скульптуры Ночного дозора в 3D на площади Рембрандта в Амстердаме
Статуя Рембрандта в Лейдене
В 1775 году 25-летний Иоганн Вольфганг фон Гете написал в письме, что «я живу всецело с Рембрандтом» («...ich zeichne, künstle p. Und lebe ganz mit Rembrandt.»). В возрасте 81 года (1831 г.) Гёте написал сочинение «Rembrandt der Denker» («Рембрандт-мыслитель»), опубликованное в посмертном сборнике его сочинений. [123] [124]
Еврейская невеста , ок. 1665–169, Рейксмузеум Амстердам. По словам самого Винсента Ван Гога (1885 г.): «Я был бы счастлив отдать 10 лет своей жизни, если бы я мог сидеть здесь перед этой картиной [ Еврейская невеста ] две недели, имея лишь корку черствого хлеба». для еды." В письме своему брату Тео Винсент писал: «Какая интимная, какая бесконечно сочувствующая картина» [125] .
Смеющийся Рембрандт , 1628 г., Музей Дж. Пола Гетти.
Девушка в картинной раме , 1641, Королевский замок, Варшава
Евангелист Матфей и Ангел , 1661 г.
Перемещение картины Рембрандта « Ночной дозор» для выставки Рембрандта 1898 года.