Голосовые эффекты роботов стали постоянным элементом популярной музыки, начиная со второй половины двадцатого века. Возникло несколько способов создания вариаций этого эффекта.
Вокодер
Первоначально вокодер был разработан для помощи в передаче голоса по телефонным системам. В музыкальных приложениях исходные звуки вокала или других источников, таких как инструменты, используются и передаются в систему фильтров и генераторов шума. Входной сигнал проходит через полосовые фильтры для разделения тональных характеристик, которые затем запускают генераторы шума. Сгенерированные звуки смешиваются с некоторыми из оригинальных звуков, и это дает эффект.
Вокодеры использовались в аналоговой форме еще в 1959 году в Siemens Studio for Electronic Music [1] [2], но стали более известными после того, как Роберт Муг разработал один из первых твердотельных музыкальных вокодеров. [3]
В 1970 году Венди Карлос и Роберт Муг создали еще один музыкальный вокодер, 10-полосное устройство, вдохновленное конструкциями вокодера Гомера Дадли, которое позже было названо просто вокодером.
Карлос и Муга вокодер был показан в нескольких записей, включая саундтрек к Стэнли Кубрика «s Заводной апельсин для вокальной части Бетховена » s „Девятая симфония“ и кусок под названием „“ временных шагов. [4] В 1974 году Исао Томита использовал вокодер Moog в альбоме классической музыки Snowflakes are Dancing , который имел всемирный успех. [5] С тех пор они широко использовались такими исполнителями, как: альбом Kraftwerk Autobahn (1974); Трек Alan Parsons Project " The Raven " ( альбом Tales of Mystery and Imagination 1976); Electric Light Orchestra на " Mr. Blue Sky " и " Sweet Talkin 'Woman " ( альбом Out of the Blue 1977) с использованием EMS Vocoder 2000's.
Другие примеры включают альбом Pink Floyd Animals , где группа пропустила через устройство звук лая собаки, и песню Стикса « Mr. Roboto ». С тех пор вокодеры время от времени появлялись на поп-записях, чаще всего просто как специальный эффект, а не как особый аспект работы. Многие экспериментальные электронные артисты музыкального жанра нью-эйдж часто используют вокодер более комплексно в конкретных произведениях, например, Жан Мишель Жарр в Zoolook (1984), Майк Олдфилд в QE2 (1980) и Five Miles Out (1982). Есть также артисты, которые сделали вокодеры неотъемлемой частью своей музыки, в целом или в течение длительного периода, например, немецкая синти-поп- группа Kraftwerk или пронизанная джазом метал-группа Cynic .
Другие примеры
Хотя вокодер на сегодняшний день является наиболее известным, с ним часто путают следующие музыкальные технологии:
- Sonovox
- Это была ранняя версия переговорного устройства, изобретенного Гилбертом Райтом в 1939 году. Она работала за счет размещения двух громкоговорителей над гортани, и когда громкоговорители передавали звуки через горло, исполнитель беззвучно произносил слова, которые, в свою очередь, создавали впечатление "говорить." Он был использован для создания голоса пианино в фортепиано Волшебной Спарки серии с 1947 года, многие музыкальные инструментов в Расти в Orchestraville, и как голос Кейси поезда в фильмах Дамбы и Неохотный Дракон [ править ] . Компании-радиостанции PAMS и JAM Creative Productions также использовали sonovox во многих выпускаемых ими радиостанциях.
- Обсуждение коробки
- Эффект гитары Talk Box был изобретен Дугом Форбсом и популяризирован Питером Фрэмптоном . В эффекте Talk Box усиленный звук фактически подается через трубку в рот исполнителя и затем формируется движениями губ, языка и рта исполнителя, прежде чем он будет уловлен микрофоном. Напротив, эффект вокодера создается полностью электронным способом. Фоновый рифф из " Sensual Seduction " Снуп Догга - хорошо известный пример. " California Love " 2Pac и Roger Troutman - более свежая запись, в которой используется ток-бокс с синтезатором вместо гитары. Стивен Дрозд из The Flaming Lips использовал переговорное устройство в частях одиннадцатого альбома группы At War with the Mystics , чтобы имитировать некоторые повторяющиеся тексты Уэйна Койна в песне «Yeah Yeah Yeah Song».
- Коррекция высоты тона
- Вокодер также не следует путать с подключаемым модулем Antares Auto-Tune Pitch Correcting Plug-In, который можно использовать для достижения вокального эффекта, звучащего как робот, путем квантования (удаления плавных изменений) высоты звука или добавления изменений высоты звука. Первое такое использование в коммерческой песне было в 1998 году на " Believe ", песне Шер , и радикальные изменения высоты звука стали известны как "эффект Шер". [6] Это использовалось в последние годы такими артистами, как Daft Punk (которые также используют вокодеры и ток-боксы), T-Pain , Канье Уэст , итальянская танцевальная / поп-группа Eiffel 65 , японские электропоп- исполнители Aira Mitsuki , Saori @ destiny , Capsule , Meg and Perfume , а также некоторые корейские поп- группы, в частности 2NE1 и Big Bang .
- Кодирование с линейным предсказанием
- Кодирование с линейным предсказанием также используется в качестве музыкального эффекта (обычно для перекрестного синтеза музыкальных тембров), но не так популярно, как вокодеры банка полосовых фильтров, а музыкальное использование слова вокодер относится исключительно к последнему типу устройств.
- Кольцевой модулятор
- Хотя кольцевая модуляция обычно плохо работает с мелодическими звуками, ее можно использовать для придания речи роботизированному звучанию. Например, его использовали для роботизации голосов далеков в «Докторе Кто».
- Синтез речи
- Роботизированные голоса в музыке могут также воспроизводиться синтезом речи . Обычно это не создает эффекта «пения» (хотя может). Синтез речи означает, что, в отличие от вокодирования, в качестве основы не используется человеческая речь. Одним из примеров такого использования является песня Das Boot от U96 . Более шутливое музыкальное использование синтеза речи - это MC Хокинг . В частности, Kraftwerk , которые ранее широко использовали вокодер в своих записях 1970-х, начали выбирать программное обеспечение для синтеза речи вместо вокодеров, начиная с альбома 1981 года Computer World ; на более новых записях и в переработанных версиях старых песен, которые появляются в The Mix и текущем живом шоу группы, вокал, обработанный ранее вокодером, был почти полностью заменен программно синтезированным «пением». Vocaloid - это прикладное программное обеспечение для синтезатора пения, разработанное корпорацией Yamaha Corporation, которое предназначено для синтезирования пения путем ввода текста и мелодии.
- Гребенчатый фильтр
- Гребенчатый фильтр может быть использован для выделить несколько частот в звуковом сигнале , производящих резкое, резонирующее преобразование голоса. Гребенчатая фильтрация может выполняться с блоком задержки, установленным на высокий уровень обратной связи, и время задержки менее десятой доли секунды. Из перечисленных здесь голосовых эффектов роботов этот требует меньше всего ресурсов, поскольку блоки задержки являются основным продуктом студий звукозаписи и программного обеспечения для редактирования звука. Поскольку эффект лишает голос большей части его музыкальных качеств (и имеет несколько вариантов настройки звука), роботизированная задержка в основном используется в приложениях для телевидения / кино.
Рекомендации
- ^ "Das Siemens-Studio für elektronische Musik von Alexander Schaaf und Helmut Klein" (на немецком языке). Немецкий музей. Архивировано из оригинала на 2013-09-30. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ Студия электронной музыки Siemens в Немецком музее (мультичасть) (видео).
детали студии электронной музыки Siemens, выставленные в Немецком музее . - ^ Харальд Боде (октябрь 1984 г.). «История электронной модификации звука». Журнал Общества звукорежиссеров . 32 (10): 730–739.
- ^ Спенсер, Кристофер (2008). Музыка кино и телевидения, 1950–1979: критический обзор по жанрам . Джефферсон, Северная Каролина: ISBN McFarland & Co. 978-0-7864-3682-8.
- ^ Марк Дженкинс (2007). Аналоговые синтезаторы: от наследия Moog до программного синтеза . Эльзевир . С. 133–4. ISBN 978-0-240-52072-8. Проверено 27 мая 2011 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ↑ Sound On Sound , февраль 1999 г. Сью Силлитоу. "Запись" Believe "Шер" . Историческая сноска Мэтта Белла: «Believe» Шер (декабрь 1998 г.) была первой коммерческой записью, в которой звуковые побочные эффекты программного обеспечения Antares Auto-tune использовались в качестве преднамеренного творческого эффекта ... знаком с «эффектом Шер», как он стал известен ... "