Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Роджерс (слева) и Хаммерштейн (справа) с Ирвингом Берлином (в центре) и Хелен Тамирис во время прослушивания в театре Сент-Джеймс в 1948 году.

Роджерс и Хаммерштейн - это дуэт композитора Ричарда Роджерса (1902–1979) и лирика-драматурга Оскара Хаммерштейна II (1895–1960), которые вместе составляли влиятельную, новаторскую и успешную команду авторов американского музыкального театра . Они создали серию популярных бродвейских мюзиклов в 1940-х и 1950-х годах, положив начало тому, что считается «золотым веком» музыкального театра. [1] Пять их бродвейских шоу, Оклахома! , " Карусель" , " Южный Тихий океан" , "Король и я" и "Звуки музыки" имели выдающийся успех, как и телетрансляция " Золушки".(1957). Из четырех других шоу, которые команда продюсировала на Бродвее при жизни, « Песня о цветочном барабане» была хорошо принята, и ни одно из них не провалилось. Большинство их шоу неоднократно возрождались по всему миру, как профессиональные, так и любительские. Среди множества наград, которые получили их шоу (и версии фильмов), были тридцать четыре премии «Тони» , [2] пятнадцать премий «Оскар» , две Пулитцеровские премии (для Оклахомы!, 1944 г. и Южно-Тихоокеанского региона , 1950 г.) и две премии Грэмми .

Их творческое сотрудничество с музыкальными театрами было названо величайшим в 20-м веке. [3]

Предыдущая работа и партнерство [ править ]

До их партнерства и Роджерс, и Хаммерштейн достигли успеха независимо друг от друга. Роджерс сотрудничал на протяжении более двух десятилетий с Лоренц Харт . Среди их многочисленных бродвейских хитов были шоу Янки из Коннектикута (1927), Babes in Arms (1937), Мальчики из Сиракуз (1938), Pal Joey (1940) и By Jupiter (1942), а также множество успешных кинопроектов. . [4]

Хаммерштейн, со-автор популярного Фримль 1924 оперетты Роз-Мари , и Зигмунд Ромберг оперетты The Desert Song (1926) и The New Moon (1928), начал успешное сотрудничество с композитором Джером Керн на Солнечный (1925), который был хитом. Их мюзикл Show Boat 1927 года считается одним из шедевров американского музыкального театра. [5] Другие коллаборации Hammerstein / Kern включают Sweet Adeline (1929) и Very Warm for May.(1939). Хотя последняя из них была раскритикована критиками, она содержит одну из самых любимых песен Керна и Хаммерштейна « All the Things You Are ». [6]

К началу 1940-х годов Харт еще больше погрузился в алкоголизм и эмоциональные потрясения, и он стал ненадежным, что побудило Роджерса обратиться к Хаммерштейну, чтобы спросить, не рассмотрит ли он возможность работать с ним. [7]

Ранние работы [ править ]

Оклахома! [ редактировать ]

Основная статья: Оклахома!

Независимо друг от друга Роджерса и Хаммерстайна привлекли к созданию мюзикла по пьесе Линн Риггс « Зеленые выращивают сирень» . Когда Джером Керн отклонил предложение Хаммерштейна поработать над таким проектом, а Харт отказался от предложения Роджерса сделать то же самое, Роджерс и Хаммерштейн начали свое первое сотрудничество. Результат, Оклахома! (1943) ознаменовал революцию в музыкальной драматургии. Хотя это и не первый мюзикл, рассказывающий историю эмоциональной глубины и психологической сложности, Оклахома!представил ряд новых элементов и приемов повествования. Сюда входило использование песни и танца для передачи и продвижения сюжета и персонажа, а не отвлечение от истории и прочная интеграция каждой песни в сюжетную линию.

Оклахома! изначально назывался Away We Go! и открылся в театре Шуберта в Нью-Хейвене в марте 1943 года. Всего несколько изменений было внесено до его открытия на Бродвее, но три окажутся значительными: добавление потрясающего номера « Оклахома! »; удаление музыкального номера «Мальчики и девушки, такие как ты и я», который вскоре был заменен повторением « Люди скажут, что мы влюблены »; и решение переименовать мюзикл в честь песни.

Оригинальная бродвейская постановка открылась 31 марта 1943 года в театре Сент-Джеймс . Хотя типичный мюзикл того времени обычно писался вокруг талантов определенного исполнителя, такого как Этель Мерман или Фред Астер , в постановке не использовались звезды. В конечном итоге в первоначальный состав вошли Альфред Дрейк (Кудрявый), Джоан Робертс (Лори), Селеста Холм (Адо Энни), Ховард Да Силва (Джад Фрай), Бетти Гард (тетя Эллер), Ли Диксон (Уилл Паркер) и Джозеф Буллофф (Али Хаким). Марк Платт исполнил партию «Мечта Кудрявого» и Кэтрин Сергава.исполнила партию "Dream Laurey". В Оклахоме! , история и песни считались важнее чистой звездной силы. Тем не менее, в постановке состоялось беспрецедентное для того времени 2212 представлений, которые окончательно закрылись 29 мая 1948 года. Из этого шоу вытекает множество устойчивых музыкальных стандартов, в том числе « О, какое прекрасное утро », « Суррей с бахромой на вершине». »,« Я не могу сказать нет », вышеупомянутые« Люди скажут, что мы влюблены »и« Оклахома! ».

В 1955 году это было сделано в Академии премии выигрывающей музыкальный фильм , первый художественный выстрел с Todd-AO 70 мм широкоэкранного процесса. В фильме снимались Гордон Макрей и Ширли Джонс , а его саундтрек занял первое место в чартах альбомов 1956 года. [8] [9]

После их первоначального успеха в Оклахоме! , пара сделала перерыв в совместной работе, и Хаммерштейн сосредоточился на мюзикле « Кармен Джонс» , бродвейской версии « Кармен » Бизе с персонажами, измененными на афроамериканцев с современного Юга, для которого он написал книгу и тексты песен. Мюзикл был адаптирован к экрану в 1954 году и был номинирован на премию «Оскар» за лучшую женскую роль за главную роль Дороти Дендридж . Роджерс и Хаммерштейн также получили специальную Пулитцеровскую премию в 1944 году для Оклахомы! . [10]

Карусель [ править ]

Основная статья: Карусель (мюзикл)

Оригинальное производство Carousel было направлено Рубеном Мамуляна и открыл на Бродвее «s Мажестик театр 19 апреля 1945 года, баллотируется 890 выступлений и закрытие на 24 мая 1947 года Бросок включал Джон Рейт , Ян Клейтон , Жан Darling , Кристин Джонсон и Бэмби Линн . Из этого шоу вышли хитовые музыкальные номера «Вальс-карусель» (инструментал), « Если бы я любил тебя », «Джун разорвала всю жизнь» и « Ты никогда не пойдешь в одиночестве ».

«Карусель» была революционной для своего времени - попьесе Ференца Мольнара « Лилиом» , это был один из первых мюзиклов, содержащих трагический сюжет об антигерое; [11] он также содержал расширенный балет, который имел решающее значение для сюжета, и несколько расширенных музыкальных сцен, содержащих как певческий, так и речевой материал, а также танец. В киноверсии « Карусели» 1956 года, снятой в CinemaScope 55 , снова играли главные роли Гордон Макрей и Ширли Джонс, те же главные роли, что и в киноверсии « Оклахомы»!

Карусель также уникальна среди мюзиклов Роджерса и Хаммерштейна тем, что в ней нет увертюры; и сценическая, и киноверсия началась со знакомого « Карусельного вальса» . Эта музыка была включена в компакт - диск Philips Records Джона Мосери, который включает в себя все увертюры Роджерса и Хаммерштейна с оркестром Hollywood Bowl . Он также был включен в редкий альбом Роджерса 1954 года для Columbia Records с композитором, дирижирующим Нью-Йоркским филармоническим оркестром . [12]

Государственная ярмарка [ править ]

Основная статья: Государственная ярмарка (фильм 1945 года)

В 1945 году была выпущена многоцветная музыкальная киноверсия романа Фила Стонга « Ярмарка штата» с песнями и сценарием Роджерса и Хаммерштейна. В фильме, являющемся ремейком одноименного немюзикльного фильма Уилла Роджерса 1933 года , снимались Джин Крейн , Дана Эндрюс , Дик Хеймс и Вивиан Блейн . Это был единственный раз, когда пара написала музыку непосредственно для фильма. Это был большой успех, когда Роджерс и Хаммерстайн вместе получили их единственный « Оскар» за песню « It Might as Well Be Spring » [13].но для них это не было приключением по сравнению с некоторыми из их бродвейских шоу. В 1962 году вышел неудачный ремейк музыкального фильма.

В 1969 году в Муниципальной опере Сент-Луиса состоялась мировая премьера « Государственной ярмарки» с Оззи и Гарриет Нельсон в главных ролях . [14] Производство было направлено Джеймсом Хаммерстайном , под руководством Ричарда Роджерса и хореографии Томми Тьюна. Государственная ярмарка наконец прибыла на Бродвей 27 марта 1996 года с Донной Маккечни и Андреа Макардл , продюсером которой выступил Дэвид Меррик , и получила пять номинаций на премию Тони.

Южно-Тихоокеанский регион и важные последующие работы [ править ]

Южный Тихий океан [ править ]

Основная статья: Южный Тихий океан (мюзикл)

South Pacific открылся на Бродвее 7 апреля 1949 года и работал более пяти лет. Его песни " Bali Ha'i ", " Younger Than Springtime " и " Some Enchanted Evening " стали стандартами. Спектакль основан на двух рассказах Джеймса А. Миченера из его книги « Сказки южной части Тихого океана» , которая сама была лауреатом Пулитцеровской премии в области художественной литературы в 1948 году . За свою экранизацию Роджерс и Хаммерштейн вместе с соавтором Джошуа Логаном получили Пулитцеровскую премию в области драмы в 1950 году .

В оригинальной постановке Мэри Мартин сыграла героиню Нелли Форбуш, а оперная звезда Эцио Пинца исполнила роль Эмиля де Бека, владельца французской плантации. Также в актерском составе были Хуанита Холл , Майрон Маккормик и Бетта Сент-Джон . В версии фильма 1958 года , также снятой Логаном, снимались Митци Гейнор , Россано Браззи , Джон Керр , Рэй Уолстон и Хуанита Холл . Пение Браззи, Керра и Холла дублировали другие.

Король и я [ править ]

Основная статья: Король и я

На основе Маргарет Лэндон «s Анна и король Сиама -The история Анны Leonowens , гувернантки детей короля Монгкута из Сиама в начале 1860 - х годов-Rodgers и музыкального Гаммерштейна Король и я открыл на Бродвее 29 марта 1951 года, с Гертрудой Лоуренс в роли Анны и малоизвестным Юлом Бриннером в роли короля. В этом мюзикле были представлены популярные песни « Я насвистываю счастливую мелодию », « Здравствуйте, юные любовники », « Знакомство с вами », « Мы целуемся в тени »,Что-то чудесное ","Я мечтал »и « Потанцуем? »

Он был адаптирован для фильма в 1956 году, когда Бриннер воссоздал свою роль вместе с Деборой Керр (чье пение было в значительной степени дублировано Марни Никсон ). Бриннер получил Оскара как лучшую мужскую роль за роль, а Керр была номинирована на лучшую женскую роль . Бриннер дважды исполняла эту роль на Бродвее в 1977 и 1985 годах и в недолговечном телевизионном ситкоме 1972 года « Анна и король» .

Золушка [ править ]

Основная статья: Золушка

Основываясь на сказочном персонаже и истории Золушки , Роджерс и Хаммерштейн создали свою единственную совместную работу, написанную для телевидения. "Золушка" вышла в эфир 31 марта 1957 года на канале CBS . Трансляцию посмотрели более 107 миллионов зрителей, а Джули Эндрюс была номинирована на премию « Эмми» за исполнение главной роли. [15] [16] [17] Роджерс и Хаммерштейн изначально подписали контракт с NBC , но CBS обратилась к ним с предложением поработать с Джули Эндрюс, и они быстро согласились. Роджерс заявил: «Нас больше всего покорила возможность работать с Джули». Эндрюс сыграл Золушку с Эдит Адамсв роли Крестной феи, Кей Баллард и Элис Гостли в роли сводных сестер Джой и Порции, а также Джона Сайфера в роли принца Кристофера. Хотя он транслировался в цвете, и все основные сети имели новые (черно-белые) видеомагнитофоны от Ampex, остался только черно-белый кинескоп . В него вошли песни, которые до сих пор ценятся: «In My Own Little Corner», «Ten Minutes Ago» и «Impossible: It's Possible». После успеха 1957 года производства, другая версия была представлена в 1965 году и ежегодно показана на CBS, в ролях : Лесли Энн Уоррен , Celeste Holm и Пиджон ,и еще одна телевизионная версия 1997 года на канале ABC, производства Walt Disney Television , с Бренди , Уитни Хьюстон , Бернадетт Петерс и Вупи Голдберг в главных ролях . Сценические версии также были представлены в Лондоне и других местах, и в 2013 году мюзиклу наконец дали бродвейскую постановку с пересмотренной книгой Дугласа Картера Бина , в которую вошли четыре песни из каталога Роджерса и Хаммерштейна.

Песня о цветочном барабане [ править ]

Основная статья: Песня о цветочном барабане

Основанная на романе CY Lee 1957 года , « Песня цветочного барабана» происходит в китайском квартале Сан-Франциско в конце 1950-х годов. Первоначальная постановка 1958 года была направлена ​​танцором / певцом / актером Джином Келли . История рассказывает о молодой китаянке, которая незаконно приезжает в Америку в надежде выйти замуж за богатого молодого американца китайского происхождения, который уже влюблен в танцовщицу ночного клуба в китайском квартале. Родители молодого человека - традиционные китайцы и хотят, чтобы он женился на новой китайской иммигрантке, но он колеблется, пока не влюбится в нее. Хотя этот мюзикл не стал популярным среди пяти самых известных мюзиклов коллектива, он, тем не менее, имел успех и открыл новые горизонты благодаря использованию преимущественно азиатского состава. Адаптация 1961 фильмабыл щедрым, но много критикуемым произведением Росса Хантера, выпущенным Universal Studios . [18] Возрождение Бродвея в 2002 году с Леей Салонгой в главной роли имело переписанный сюжет драматурга Дэвида Генри Хвана, но сохранил межпоколенческие и иммигрантские темы, а также большинство оригинальных песен.

Звуки музыки [ править ]

Основная статья: Звуки музыки

«Звуки музыки» , последняя совместная работа Роджерса и Хаммерштейна, основана на истории австрийской семьи Фон Трапп . В главных ролях Мэри Мартин в роли Марии и Теодор Бикель в роли капитана фон Траппа. Он открылся на Бродвее в театре Лант-Фонтан 16 ноября 1959 года, получив множество похвал и многочисленных наград. С тех пор его часто возрождают. Шоу было превращено в фильм в 1965 году с Джули Эндрюс вглавных ролях вроли Марии и Кристофером Пламмером в роли капитана. Он выиграл пять Оскаров ,том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру , Роберт Уайз. Хаммерштейн умер в августе 1960 года, еще до того, как был снят фильм, поэтому, когда Роджерса попросили написать две новые песни для фильма («У меня уверенность» и «Что-то хорошее»), он написал тексты, а также музыку. [19] «Звуки музыки» содержат больше хитов, чем любой другой мюзикл Роджерса и Хаммерштейна, а версия фильма была самой успешной в финансовом отношении экранизацией бродвейского мюзикла из когда-либо созданных. К наиболее устойчивым из них относятся заглавная песня « Do-Re-Mi », « My Favorite Things », « Climb Ev'ry Mountain », «So Long, Farewell» и « Sixteen Going on Seventeen ». « Эдельвейс »была последней песней, которую Роджерс и Хаммерштейн написали вместе.[20]

Наследие [ править ]

Роджерс и Хаммерштейн переработали жанр музыкального театра. Мюзиклы начала 20-го века, за исключением мюзиклов Princess Theatre и нескольких важных примеров, таких как Hammerstein и Jerome Kern 's Show Boat , обычно были причудливыми или фарсовыми и обычно строились вокруг звезды. Поскольку усилия Роджерса и Хаммерштейна были настолько успешными, многие последующие мюзиклы содержали заставляющие задуматься сюжеты со зрелыми темами, в которых все аспекты пьесы, танца, песни и драмы были объединены в единое целое. Стивен Сондхейм цитирует Роджерса и Хаммерштейна как оказавших решающее влияние на его работу. [21]

Роджерс и Хаммерштейн также используют технику того, что некоторые называют «музыкальной формулой». Одни приветствуют такой подход, другие критикуют его за предсказуемость. Термин «мюзикл-формула» может относиться к мюзиклу с предсказуемым сюжетом, но он также относится к требованиям к кастингу персонажей Роджерса и Хаммерштейна. Как правило, любой мюзикл из этой команды будет иметь сильный баритон, изящное и легкое сопрано, ведущий тенор второго плана и ведущий альт второго плана. Хотя есть исключения из этого обобщения, оно упрощает процесс прослушивания и дает аудитории представление о том, чего ожидать от мюзикла Роджерса и Хаммерштейна. Однако эта формула использовалась в Венской оперетте , например, в «Веселой вдове» .

Уильям А. Эверетт и Пол Р. Лэрд написали, что Оклахома! , «как« Шоу Бот » , стало важной вехой, так что более поздние историки, пишущие о важных моментах в театре двадцатого века, начали определять эпохи в соответствии с их отношением к Оклахоме! » [22] В «Полной книге световой оперы» Марк Лаббок добавляет , «После Оклахомы!» Роджерс и Хаммерстайн были наиболее важными участниками музыкальной пьесы - с такими шедеврами, как « Карусель» , «Король и я» и « Южно-Тихоокеанский регион».. Примеры, которые они подали в создании жизненно важных пьес, часто насыщенных общественной мыслью, послужили необходимым стимулом для других одаренных писателей к созданию собственных музыкальных пьес » [3].

В 1950 году команда Роджерса и Хаммерштейна получила Золотую медаль Столетней ассоциации Нью-Йорка «в знак признания выдающегося вклада в развитие города Нью-Йорка». [ необходима цитата ] В 1999 году они также были награждены маркой Почтовой службы США, ознаменовавшей их партнерство. [ необходимая цитата ] Театр Ричарда Роджерса в Нью-Йорке назван в честь Роджерса. Forbes назвал Роджерса и Хаммерштейна вторыми в своем списке самых высокооплачиваемых мертвых знаменитостей в 2009 году с суммой в 235 миллионов долларов. [23] В 2010 году оригинальные аранжировки музыки коллектива были восстановлены и исполнены вПроменад- концерты в Лондонском Королевском Альберт-Холле в исполнении оркестра Джона Уилсона . [24]

На телевидении и в кино [ править ]

Роджерс и Хаммерштейн несколько раз выступали в прямом эфире. Они были гостями на самой первой передаче Toast of the Town , оригинального названия шоу Эда Салливана , когда оно дебютировало на CBS в июне 1948 года. [ Цитата необходима ] В 1954 году они появились в памятном телевизионном музыкальном спецвыпуске General Foods Шоу 25-летия: Приветствие Роджерсу и Хаммерштейну . [ необходима цитата ] Они были загадочными гостями в эпизоде ​​№ 298 « Что моя линия» , который впервые вышел в эфир 19 февраля 1956 года; участница дискуссии Арлин Фрэнсис с завязанными глазами смогла правильно их идентифицировать. [25]

Пара снялась в редком художественном фильме в постановке MGM «От главной улицы до Бродвея » 1953 года , в которой Роджерс играл на пианино, а Хаммерштейн спел песню, которую они написали. [26] Они также появились в трейлере для киноверсии южной части Тихого океана в 1958 г. [ править ]

Социальные проблемы [ править ]

Хотя работы Роджерса и Хаммерстайна содержат веселые и часто воодушевляющие песни, они отошли от комического и сентиментального тона мюзиклов начала 20-го века, серьезно затронув такие вопросы, как расизм , сексизм и классизм во многих своих произведениях. [27] [28] Например, « Карусель» касается домашнего насилия [29], а в Южно-Тихоокеанском регионе - расизма. [30] Основанный на реальной истории семьи фон Трапп, «Звуки музыки» исследуют взгляды австрийцев на захват Австрии Третьим рейхом . [31]

Работа [ править ]

См. Также [ править ]

  • Роджерс и Харт
  • Concord Music , владелец авторских прав Роджерса и Хаммерштейна
  • Список тандемов авторов песен

Ссылки [ править ]

  1. ^ Гордон, Джон Стил . Оклахома'!' Архивировано 4 августа 2010 года в Wayback Machine . Проверено 13 июня 2010 г.
  2. ↑ Роджерс и Хаммерштейн начали писать вместе еще до эпохи Тони. Оклахома! открылся в 1943 году, а Carousel - в 1945 году, но первые Tonys не были награждены до 1947 года.
  3. ^ a b Лаббок, Марк. "Американский Музыкальный Театр: Введение" , theatrehistory.com, переизданный из Полной Книги Световой Оперы . Нью-Йорк: Appleton-Century-Crofts, 1962, стр. 753–56, по состоянию на 3 декабря 2008 г.
  4. ↑ Роджерс и Харт Биографический справочник по музыкальному театру, доступ 5 апреля 2009 г.
  5. ^ "Show Boat" , theatrehistory.com, отрывок из " Полнейшей книги световой оперы" . Лаббок, Марк. Нью-Йорк: Appleton-Century-Crofts, 1962. С. 807–08.
  6. ^ Уилсон, Джереми. «Все, что ты есть (1939)» . jazzstandards.com, по состоянию на 15 марта 2010 г.
  7. ^ Лэйн, Джослин. Lorenz Hart Biography на Allmusic, по состоянию на 23 сентября 2009 г.
  8. ^ Оклахома! (MCA / Capitol) в AllMusic
  9. ^ Фильм был снят в двух версиях, Todd-AO один, распространяется Майк Тодд Магна производств «s и Cinemascope версия для театровкоторые не были, в то время,состоянии справитьсяTodd-AO. Версия Cinemascope была выпущена RKO через год после версии Todd-AO и является той, которую видели большинство зрителей. [ необходима цитата ]
  10. ^ «Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн II для Оклахомы! » , Pulitzer.org, 1944, по состоянию на 16 ноября 2019 г.
  11. ^ Хайленд, стр. 158
  12. ^ " Ричард Роджерс Дирижирует Ричард Роджерс , Колумбийская Одиссея, ASIN B000WZKCLA amazon.com, доступ 20 декабря 2012 г.
  13. ^ «Оскар Хаммерштейн II» , Результаты поиска - База данных наград Академии, по состоянию на 29 апреля 2019 г.
  14. ^ "Дороти Мэннерс" Толедо Блейд , 5 июня 1969 г.
  15. ^ Ганс, Эндрю. «Потерянные кадры Золушки в Музее телевидения и радио Нью-Йорка». Архивировано 01февраля2014 г. в Wayback Machine , Playbill.com, 20 июня 2002 г., по состоянию на 22 декабря 2012 г.
  16. ^ Джули Эндрюс: Награды и номинанты , Emmys.com, по состоянию на 22 декабря 2012 г.
  17. ^ Оценка Nielsen TV для программы была 18,864,000 «домадостигнутыеходе средней минуты» вещания. " Рейтинги ", Радиовещание-Телетрансляция, 6 мая 1957 г., стр. 51
  18. ^ Льюис, Дэвид (2006). Песни о цветочных барабанах: История двух мюзиклов (иллюстрированное изд.). Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд и Ко, стр. 208–209. ISBN 978-0-7864-2246-3.
  19. ^ Хищак, стр. 170
  20. ^ "Оскар Хаммерштейн II" , rnh.com, Rodgers & Hammerstein Organization, по состоянию на 28 октября 2014 г.
  21. ^ Хаммерштейн биография на PBS , PBS.org, доступ29 ноября 2008
  22. ^ Эверетт, стр. 124
  23. ^ Миллер, Мэтью. «Самые прибыльные мертвые знаменитости» , Forbes.com, 27 октября 2009 г.
  24. ^ : Променад 2010: Выпускной 49: Празднование Роджерса и Хаммерштейна, обзор " , The Telegraph , 27 октября 2016 г.
  25. ^ «Эпизод # 298» , « Что моя линия» , сезон 7, эпизод 25, TV.com, 19 февраля 1956 г., просмотрено 23 августа 2017 г.
  26. ^ Обзор от главной улицы до Бродвея
  27. ^ Хищак, стр. 54
  28. ^ Rousuck, J. Wynn. «Роджерс и Хаммерштейн запомнились своим искусством и эмоциональным воздействием: звуки их музыки» , Baltimore Sun , 18 декабря 1994 г., по состоянию на 15 августа 2015 г.
  29. ^ Биллингтон, Майкл. [url = https://www.theguardian.com/stage/2012/aug/21/carousel-musical-review « Карусель - обзор»], The Guardian , 21 августа 2012 г., по состоянию на 5 августа 2015 г.
  30. ^ Роквелл, Джон. "Музыка: Новый Южный Тихий океан от City Opera" , The New York Times , 2 марта 1987 г., по состоянию на 5 июня 2013 г.
  31. ^ Gearin, Джоан. «Кино против реальности: реальная история семьи фон Трапп» ,журнал « Пролог », Национальное управление архивов и документации , зима 2005 г., том. 37, Issue No. 4, по состоянию на 2 апреля 2008 г.

Источники [ править ]

  • Эверетт, Уильям А .; Лэрд, Пол (2002). Кембриджский компаньон мюзикла . Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-79639-3.
  • Хищак, Томас (2007). Энциклопедия Роджерса и Хаммерштейна . Издательская группа "Гринвуд". ISBN 0-313-34140-0.
  • Хайленд, Уильям Г. (1998). Ричард Роджерс . Нью-Хейвен, штат Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-07115-3.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Нолан, Фредерик (2002). Звук их музыки: История Роджерса и Хаммерштейна . Аплодисменты Книги. ISBN 1-55783-473-3.
  • Purdum, Тодд (2018). Что-то чудесное: Бродвейская революция Роджерса и Хаммерштейна . Нью-Йорк: Генри Холт и компания. ISBN 9781627798341. OCLC  985072859 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Роджерс и Хаммерштейн
  • Дискография Роджерса и Хаммерштейна на Discogs
  • Роджерс и Хаммерштейн "100 самых влиятельных художников" по версии журнала Time
  • Энциклопедия Колумбийского университета Роджерса и Хаммерштейна
  • Теодор С. Чапин из Организации Роджерса и Хаммерштейна обсуждает свою философию авторских прав на лицензию на подушку Jacob's PillowTalk, 29 августа 2009 г.