Страшные монстры (и супер-крипы)
Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Scary Monsters и Super Creeps )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про альбом Дэвида Боуи. Чтобы узнать о заглавной песне альбома, см. Scary Monsters (And Super Creeps) (песня) .
«Страшные монстры» перенаправляются сюда. Для эпизода "Секретных материалов" см. " Страшные монстры" ("Секретные материалы") .

Страшные монстры (и супер-крипы)
DavidBowieScaryMonstersCover.jpg
Студийный альбом поДэвид Боуи
Выпущенный12 сентября 1980 г. ( 1980-09-12 )
ЗаписаноФевраль – апрель 1980 г.
Студия
Жанр
Длина45 : 37
ЭтикеткаRCA
Режиссер
Хронология Дэвида Боуи
Жилец
(1979)		Страшные монстры (и супер-крипы)
(1980)		Лучшее из Боуи
(1980)
Синглы от Scary Monsters (и Super Creeps)
  1. " Ashes to Ashes "
    Дата выхода: 1 августа 1980 г.
  2. " Fashion " / " Scream Like a Baby "
    Дата выхода: 24 октября 1980 г.
  3. " Scary Monsters (and Super Creeps) " / "Потому что вы молоды"
    Дата выхода: 2 января 1981 г.
  4. " Up the Hill Backwards "
    Дата выхода: март 1981 г.

Scary Monsters (и Super Creeps) , также известный как Scary Monsters , [a] - 14-й студийный альбом английского музыканта Дэвида Боуи , выпущенный 12 сентября 1980 года на RCA Records . За предыдущие три года Боуи добился огромного артистического успеха благодаря своей « Берлинской трилогии », в которую входили « Лоу» , «Герои» и « Жилой» (1977–1979). Однако коммерчески трилогия оказалась менее успешной. К 1980 году многие артисты, которых Боуи вдохновил трилогией, превзошли его в коммерческом плане, что привело его к желанию более коммерческого звучания для своей следующей записи.

Спродюсировал Тони Висконти , альбом был записан в период с февраля по апрель 1980 года. Сессии в основном проходили на электростанции в Нью-Йорке, а дополнительная запись производилась в Good Earth Studios в Лондоне. Большая часть тех же сотрудников из предыдущих версий вернулся для сессий, с дополнительной работой гитары сделанной King Crimson члена Роберт Фрипп , который ранее играл на «Героев» , и гостя гитарист Пит Таунсенд из The Who . Музыка включает в себя элементы арт-рока , новой волны и пост-панка.. В отличие от импровизационной природы предыдущих релизов, Боуи тратил время на сочинение музыки и текстов; некоторые из них были записаны под рабочими названиями на протяжении всех сессий, в то время как некоторые треки содержали переработанные элементы ранее неизданных песен. Обложка альбома представляет собой крупномасштабный коллаж, на котором изображен Боуи в костюме Пьеро , а также ссылки на его предыдущие релизы на заднем рукаве.

Главный сингл альбома " Ashes to Ashes " пересмотрел характер майора Тома из " Space Oddity " и продвигался с помощью дорогого видеоклипа . После выпуска Scary Monsters получили признание критиков и коммерсантов; он достиг № 1 в Великобритании, восстановив коммерческое положение Боуи в США, достигнув 12-го места. Scary Monstersпозже комментаторы будут называть его "последним великим альбомом Боуи" и эталоном для более поздних релизов. Это был последний студийный альбом Боуи для RCA и ознаменовал заключительное сотрудничество Боуи и Висконти на протяжении более 20 лет. Несколько изданий считают его одним из величайших альбомов всех времен. Альбом неоднократно переиздавался и был ремастирован в 2017 году в рамках бокс-сета « Новая карьера в новом городе» (1977–1982) .

Фон

С 1976 по 1979 год Дэвид Боуи записал так называемую « Берлинскую трилогию », которая состояла из « Лоу» , «Героев» (обе 1977) и Lodger (1979). Трилогия, созданная в сотрудничестве с музыкантом Брайаном Ино и продюсером Тони Висконти , имела большое влияние. [1] Низкая было замечен как предшественник к пост-року и пост-панку , [2] [3] , влияющие на художник , такие как Joy Division и Лига человека , [4] , а Lodger ' использование с изМировая музыка приписывается вдохновляющим артистам, таким как Talking Heads и Пол Саймон . [5]

Хотя трилогия считалась важной с художественной точки зрения, она оказалась менее успешной с коммерческой точки зрения. [6] Lodger ' коммерческая деятельности с препятствовали художникам , которые находились под влиянием более ранними выпусками Берлина, такие как Гэри Ньюман . [7] [8] Нуман, большой поклонник Боуи, был отвергнут фанатами Боуи как простой подражатель. Сам Боуи раскритиковал Нумана, что привело к давней вражде между двумя артистами. По словам биографа Дэвида Бакли, известность Нумана косвенно привела к тому, что Боуи выбрал более коммерческое направление для своего следующего альбома. [9]

Запись и продакшн

В [ Scary Monsters ] была определенная доля оптимизма, потому что я справился с некоторыми своими проблемами, я был очень уверен в завтрашнем дне, и я думаю, что только что приступил к написанию действительно всеобъемлющего и хорошо продуманного альбома. [10]

- Дэвид Боуи, 1999 г.

В феврале 1980 года Боуи отправился на электростанцию в Нью-Йорке, чтобы начать запись своего следующего альбома. [10] Из «Берлинской трилогии» вернулся Висконти, которому Боуи тут же сказал, что это будет более коммерческий альбом, чем его предыдущие релизы. [10] [11] Не вернулся Брайан Ино, который прекратил сотрудничество с Боуи после « Лоджера» , заявив, что он чувствовал, что «Берлинская трилогия» «иссякла» из-за этого альбома. [12] Основной состав: Деннис Дэвис , Карлос Аломар и Джордж Мюррей.вернулся на сеансы; это будет пятый и последний альбом Боуи с таким составом, который был вместе с Station to Station (1976). Только Аломар продолжит работать с Боуи и в дальнейшем. [10] [13] Гитарист Адриан Белью , игравший на Lodger , сказал Бакли, что получил предоплату за участие в сессиях, и был удивлен, обнаружив, что запись сделана без него. [14] Вместо Белью вернулся гитарист King Crimson Роберт Фрипп , игравший на "Heroes" , вместе с новичком Чаком Хаммером , которого Боуи нанял после того, как услышал его игру с Лу Ридом.год до. [10] По словам редакторов NME Роя Карра и Чарльза Шаара Мюррея , Хаммер добавил несколько текстурных слоев, развернув гитарный синтезатор, а Фрипп вернул тот же характерный звук, который дал «Героям» . [15] Возвращаясь от станции до станции сессий был пианист Рой Биттэн , который записывал Bruce Springsteen «s The River (1980) одновременно в одной и той же студии. [10] [15] Висконти вспомнил момент в гостиной студии, когда Дэвис повернулся к Спрингстину и спросил: «В какой группе ты играешь?». [10]

На сессии вернулся гитарист King Crimson Роберт Фрипп (на фото в 2007 году) , ранее игравший на "Heroes" .

Первоначальные сеансы на электростанции длились более двух с половиной недель, а дополнительная неделя использовалась для наложений. За это время полностью была завершена только «Это не игра (№ 2)». Остальные треки были исключительно инструментальными. [10] Во время сессий Аломар предложил записать кавер на "Kingdom Come" Тома Верлена . Боуи чувствовал, что этот трек был выдающимся на одноименном сольном альбоме Верлена 1979 года , заявив: «Это просто укладывается в разрозненную схему вещей». [16]Боуи попросил Верлена сыграть на треке соло-гитару. Верлен согласился, но по прибытии в студию он опробовал множество гитарных усилителей, чтобы «получить правильный звук», в то время как Боуи и Висконти оставили его в покое. Висконти вспоминал: «Я не думаю, что мы когда-либо использовали ноту его игры, если даже записывали его». Вместо этого Фрипп стал играть на соло-гитаре. [16] Во время этих сессий был записан инструментал под названием " Crystal Japan "; Первоначально он был задуман как заключительный трек альбома, но от него отказались в пользу повторения песни "It's No Game". Вместо этого он был выпущен как сингл в Японии, впервые появившись в японской телевизионной рекламе напитка Shōchū Crystal Jun Rock в 1980 году .[17] [18]

Вместо того, чтобы импровизировать тексты и музыку, как это было с предыдущими релизами, Боуи сообщил Висконти, что он хочет уделить время сочинению и развитию текстов и мелодий; [19] Висконти вспоминал: «Вместо того, чтобы сразу писать законченные мелодии и тексты, Дэвид попросил сделать большой перерыв, чтобы все обдумать, поэтому мы отложили концерт до двух месяцев спустя в Лондоне». [10] Бакли пишет, что то, что Боуи представил Висконти, было «одними из самых новаторских мелодий в его карьере». [19] По словам биографа Николаса Пегга , некоторые рукописные тексты были включены в выставку Дэвида Боуи в 2013 году . [20]Многие треки изначально имели рабочие названия. На кассете, датированной мартом 1980 г., находящейся в архиве Висконти, некоторые из треков включали "People Are Turn to Gold" (позже "Ashes to Ashes"), "It Happens Everyday" (позже "Teenage Wildlife") и "Jamaica" (впоследствии "Jamaica") Fashion "в конце разработки альбома). [19] На этом этапе разработки альбома "Up the Hill Backwards" был известен как "Cameras in Brooklyn", а "Scream Like a Baby" - "I Am a Laser", первоначально написанный в 1973 году и записанный Astronettes ( в составе соавторов Боуи Авы Черри и Джеффа МакКормака ) в Olympic Studios в том же году. [21]Пегг пишет, что был трек под названием "Есть ли жизнь после брака?" это было записано и оставлено незавершенным во время сессий. [22] Инструментальная кавер-версия " I Feel Free " от Cream также была записана и осталась незавершенной, хотя она была возвращена для альбома Black Tie White Noise 1993 года . [23] По словам Пегг, текст для заглавного трека был написан в ответ на рекламную кампанию хлопьев Kellogg's Corn Flakes , в рамках которой предлагались игрушки-новинки «Страшные монстры и супергерои». [24]

Сессии возобновились в апреле 1980 года в Good Earth Studios в Лондоне, в то время собственной студии Висконти. [25] Здесь был записан весь вокал, [24] включая японское повествование, предоставленное актрисой Мичи Хирота для "It's No Game (No. 1)". [26] Дополнительные инструментальные наложения были сделаны Фриппом и клавишником Энди Кларком , а гитарист Who Пит Таунсенд выступил в качестве гостя на песне «Потому что ты молод». [24]Тауншенд, который в то время имел дело с множеством личных проблем, прибыл в студию в плохом настроении; Когда он спросил, чего они хотели, Боуи и Висконти ответили: «Аккорды Пита Тауншенда». Его вклады в конечном итоге оказались на низком уровне. [27]

Музыка и тексты песен

Ко времени появления Scary Monsters музыка, которую я делал, стала очень приемлемой  ... это определенно было звучание начала восьмидесятых. [28]

- Дэвид Боуи, 1990 г.

Комментаторы классифицировали Scary Monsters как арт-рок , [29] новую волну и пост-панк. [30] Стивен Томас Эрлевин, писавший для AllMusic , считает « Scary Monsters» кульминацией произведений Боуи 1970-х годов. Он также считает, что звук пластинки «не так уж далек от пост-панка начала 80-х». [31] Пегг соглашается, описывая пластинку как «триумфальную кульминацию стального арт-рока Боуи и решающий путь в британский поп начала 80-х». [32] В ретроспективе карьеры Consequence of Sound описал Scary Monsters.как «высший знак арт-попа, с которым все еще сравнивают будущие релизы Боуи». [33] Сам Боуи считал звук записи «воплощением звука новой волны того времени». [32] Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей описывают звучание альбома как более резкое - а его мировоззрение - более отчаянное, чем все, что он выпустил со времен Diamond Dogs (1974). [15] Биограф Кристофер Сэндфорд пишет, что лирически « Страшные монстры»вновь подтверждает темы, которые Боуи исследовал на протяжении всей своей карьеры до этого момента, включая безумие, отчуждение и «искупительную силу любви»; однако в этом случае Боуи может вовлечь слушателя, а не «заморозить [их]». [34]

Сторона первая

Альбом открывается песней « It's No Game (No. 1) », в которой представлены зловещие гитарные петли и кричащее вокальное исполнение Боуи [35], которое О'Лири цитирует как напоминающее выступление Джона Леннона на Plastic Ono Band (1970). [36] Частично взято из более старой мелодии под названием «Устал от моей жизни», он содержит тексты, прочитанные японской актрисой Мичи Хорита, которые были переведены Хисахи Миура. Хорита показывает свое выступление в том, что Бакли описал как «голос мачо, самурая», что было сделано по настоянию Боуи как способ «сломать определенный тип сексистского отношения к женщинам». [26] [35] Текст песни "Вверх по холму назад«справиться с борьбой перед лицом кризиса. [37] Боуи неверно цитирует книгу самопомощи Томаса Энтони Харриса 1967 года« Я в порядке - все в порядке » , руководство о том, как спасти брачные отношения; [38] Карр и Мюррей увидеть это как ссылка на развод Таза от Энджи Боуи . [37] Музыкально, она имеет необычные подписи времени и Бо Диддли -inspired удар. [39] [40] заглавный трек датируется 1975 песня под названием «Running Scared» , которую Боуи изначально играл своему другу Игги Попу . [41] Ритм-секция была вдохновлена Joy Division.; Игра Дэвиса на барабанах сравнивают с игрой Стивена Морриса на " She's Lost Control ". [42] [43] Музыка сильно искажена, включая свирепую игру на гитаре Фриппа, стук барабанов Дэвиса и обработанный Боуи акцент кокни . В лирическом плане это следует за клаустрофобными отношениями между женщиной (восходящей ко временам Берлина Боуи) и мужчиной (демонами внутри Боуи). [41] [44]

" Ashes to Ashes " пересматривает характер майора Тома из песни Боуи 1969 года " Space Oddity ". Более десяти лет спустя майор Том описывается как «наркоман», что интерпретируется как параллель с собственной борьбой Боуи с наркозависимостью на протяжении 1970-х годов. [45] [46] В 1990 году Боуи признал «Ashes to Ashes» противостоянием своего прошлого: «Вы должны приспособить свое прошлое к своей личности. Вы должны понять, почему вы прошли через это  ... Вы не можете просто игнорировать им вывести их из вашего ума или делают вид , что ничего не произошло, или просто сказать: «о, я отличаюсь тогда. » " [47] Музыкально,„Прах к праху“построен на теме гитарного синтезатораЧак Хаммер , дополненный синтезатором Энди Кларка. Как и "Space Oddity" до него, песня была построена поэтапно, и в ее миксе использовались слои инструментов. [46] « Fashion » напоминает бывший сингл Боуи « Golden Years » с его смесью фанка и регги . Он развился из "пародии" в стиле регги, начатой ​​Кларком на своем синтезаторе, и включает гитарные "визги" Фриппа. Помимо танцевального трека, песня вызывает элементы фашизма с такими текстами, как «мы - отряд головорезов» и «поверните налево, поверните направо». [48] [49] "Звуковой сигнал"Строки были взяты из ранее не издававшейся песни под названием "Rupert the Riley".[26]

Сторона вторая

Гитарист The Who Пит Тауншенд (на фото в 2008 году) играл на гитаре в песне "Потому что ты молод".

" Teenage Wildlife ", самый длинный трек на альбоме, структурно похож на " Heroes ", но не содержит рефрена ; его куплеты заканчиваются только тем, что название поется поверх гитарных пауз Фриппа. Его бэк-вокал напоминает Ronettes , а фортепиано исполняет Рой Биттан. [50] [51] [52] Текст песни получил широкую интерпретацию. Одна из интерпретаций состоит в том, что это нападение на подражателей Боуи, появившихся в конце 1970-х, таких как Гэри Нуман , который лично считал себя целью. [26] Карр и Мюррей заявляют, что в этой песне Боуи размышляет о своей юности, [15]в то время как Пегг считает это противостоянием критикам, которые пытались помешать развитию Боуи на протяжении 1970-х годов. [52] Сам Боуи написал в 2008 году, что тексты песен о «коротком взгляде на жизнь, не заглядывать слишком далеко вперед и не предсказывать предстоящие тяжелые удары». [50] Несмотря на то, что песня «I Am a Laser» начала-середины 1970-х годов, « Scream Like a Baby » отличается современным звучанием новой волны с текстами о нестабильности и политическом заключении , сравнимыми с темами, присутствующими в «Человеке, который продал мир». (1970). [15] [53] [54] Боуи записал свой вокал, используя вариспид , метод, который демонстрирует «раздвоение личности»эффект.[26]

Его первая обложка на студийном альбоме , так как станции до станции , [55] «Kingdom Come» находится в том же ключе , как оригинал Верлена, [56] , но более великий в стиле. [16] Доггетт описывает аранжировку как «несчастливую смесь звука Motown и бесплодия американского AOR ». [56] В лирическом плане песня имеет те же темы, что и другие треки альбома, включая разочарование, скуку и повторение. [56] После выпуска Боуи посвятил песню «Потому что ты молод» своему девятилетнему сыну Дункану. Лирически песня похожа на других Scary Monsters.треки, в которых Боуи размышляет и дает советы молодому поколению. Вклад приглашенного гитариста Пита Таунсенда находится на низком уровне. [57] [27] [58] Альбом заканчивается песней « It's No Game (No. 2) », которая резко контрастирует с «No. 1»; в нем есть новые тексты, он более мягкий и медитативный. [35] Доггетт пишет, что в то время как «№ 1» «достиг кульминации с сигналами безумия», «№ 2» «просто кончается [с], истощая цвет со всего вокруг». [59] Подобно тому, как начинается альбом, он заканчивается звуком перематываемой и проигрываемой ленты, хотя на этот раз она замедляется до полной остановки. [35] [36]

Иллюстрации и упаковка

На заднем конверте были отсылки к четырем ранним альбомам Боуи.

Обложка из Scary Monsters является крупномасштабное коллаж художника Эдварда Белла показывая Таз в Pierrot костюме носится в «Прах к праху» музыкальное видео, а также фотографии , сделанные фотографом Брайаном Даффи . Сообщается, что Даффи был расстроен финальной иллюстрацией, так как он чувствовал, что карикатура унизила его фотографии. Задний конверт оригинального LP относился к четырем более ранним альбомам, а именно к предшествовавшему "Berlin Trilogy" и " Aladdin Sane " 1973 года , последний также был разработан и сфотографирован Даффи. Обложки фильмов Low , "Heroes" и Lodger-The последний показ Боуи торс накладывается на фигуры из Aladdin Sane ' s внутри разворотном картинка изображались в маленьких выбеленных кадров слева от треклист. Используемая надпись была переработкой надписи Джеральда Скарфа для Pink Floyd 's The Wall , которая в последующие годы будет воспроизведена на обложках многих альбомов. [60] [61] Эти изображения не были воспроизведены на переиздании Rykodisc в 1992 году, но были восстановлены для обновленного издания EMI / Virgin 1999 года. Оригинальное оформление альбома в рамке было показано на выставке в музее Дэвида Боуи .[62]

Выпускать

Главный сингл "Ashes to Ashes" был выпущен в отредактированном виде на RCA Records 1 августа 1980 года под каталожным номером RCA BOW 6 и треком Lodger "Move On" в качестве стороны B. [63] Он был выпущен в трех разных конвертах, первые 100 000 копий, включая один из четырех наборов марок, все с изображением Боуи в костюме Пьеро, который он носил в музыкальном видео на песню. [45] Песня была продвинута с помощью музыкального клипа , который стоимостью 250 000 фунтов стерлингов (эквивалент 1,100 000 фунтов стерлингов в 2019 году) был самым дорогим музыкальным клипом, когда-либо созданным на тот момент. [64] От режиссера Дэвида Маллета , снявшего весь фильм « Жилой».' Сек музыкальные клипы, [65] видео изображает Боуи в костюме Pierot разработан его бывший соратник Наташа Корнилова. [46] Сингл и видео рассматриваются биографами как одни из лучших Боуи [64] , [64] Пегг заявила, что они положили начало новому романтическому движению. [45] Сингл дебютировал под № 4 в чарте UK Singles Chart ; после премьеры музыкального клипа в телепрограмме BBC Top of the Pops , сингл вырвался на первое место, став самым продаваемым синглом Боуи и свергнув сингл группы ABBA " The Winner Takes It All"". Это был второй сингл Боуи № 1 в Великобритании после переиздания" Space Oddity ". [46] [45] [64] Однако релиз в США с" It's No Game (№ 1) "как в-сторона, получается хуже, достигнув № 79 на кассе графики Топ 100 и № 101 на Billboard Bubbling Под Hot 100 диаграммы. [66]

«Scary Monsters» был выпущен RCA 12 сентября 1980 года под каталожным номером RCA BOW LP 2. [67] Он продвигался RCA с промо-линией «Часто копируемый, никогда не равной», рассматриваемой как прямая ссылка на группы новой волны. Боуи вдохновлял на протяжении многих лет. [68] Альбом имел большой коммерческий успех, достигнув первой строчки в UK Albums Chart , его первой позиции со времен Diamond Dogs (1974), и оставался в чарте 32 недели, [69] его самый долгий срок со времен Aladdin Sane (1973). ). [61] [70] Альбом восстановил коммерческое положение Боуи в США, [15] достигнув 12-го места в чарте Billboard Top LP & Tape.график и оставался на графике 27 недель. [71] Бакли пишет, что в « Scary Monsters» Боуи достиг «идеального баланса» творчества и массового успеха. [68]

Второй сингл, "Fashion", был выпущен в отредактированном виде 24 октября 1980 года под каталожным номером RCA BOW 7 и альбомным треком "Scream Like a Baby" в качестве стороны B. [72] [73] Сингл стал еще одним коммерческим успехом, достигнув № 5 в Великобритании и № 70 в США. [48] Как и первый сингл, он был продвинут в виде видеоклипа, который снова снял Маллет. Видео изображает Боуи и поддерживающих его музыкантов как «крутых парней, жующих жвачку», с вкраплениями репетиций танцоров и последователей «Нового романтика». Как и "Ashes to Ashes", видео было высоко оценено, а Record Mirror признан лучшим видеоклипом 1980 года. [48] Заглавный трек был выпущен как третий сингл, опять же в отредактированной форме,[41]2 января 1981 года с каталожным номером RCA BOW 8 и альбомным треком "Потому что ты молод" в качестве стороны B. [73] Сингл продолжил коммерческий успех Боуи в Великобритании, достигнув 20-го места. [72] Четвертый и последний сингл "Up the Hill Backwards" был выпущен в марте 1981 года под каталожным номером RCA BOW 9 и неальбомный японский сингл "Crystal Japan" в качестве стороны B. [73] Он достиг 32 строчки в Великобритании, показав худшее из всех синглов. [72]

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[31]
Блендер5/5 звезд[74]
Чикаго Трибьюн3,5 / 4 звезды[75]
Руководство по записи КристгауB + [76]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[77]
Q5/5 звезд[78]
Запись Зеркало7/5 звезд[79]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone4.5 / 5 звезд[80]
Smash Hits9/10 [81]
Вращаться4/5 звезд[82]
Руководство по альтернативной записи Spin8/10 [83]

Scary Monsters получил всеобщую оценку музыкальных критиков. [61] Рекорд Зеркало присвоило ему семь звезд из пяти; [79] та же публикация признала Боуи лучшим певцом-мужчиной 1980 года, как и Daily Mirror . [61] Melody Maker назвал его «устрашающе впечатляющим шагом в 80-е», [84] в то время как Billboard правильно предсказал, что он «должен стать самым доступным и коммерчески успешным LP Боуи за последние годы». [85] С другой стороны, NME ' сек Чарльз Шаар Мюррей дал альбом более неоднозначную оценку, заявив: " Scary Monstersлишен всякой надежды, но представляет собой призыв к оружию. Это альбом, который предполагает поражение, но при этом является откровенно и недвусмысленно конфронтационным ». Мюррей далее называет его« реалистическим »альбомом Боуи [86].

Ретроспективно альбом продолжает получать признание. Джон Долан из Spin пишет, что, хотя 1980-е были менее чем звездным десятилетием для артиста в творческом плане, он начал это десятилетие сильным с Scary Monsters , высоко оценивая вокальное исполнение Боуи и описывая "Ashes to Ashes", в частности, как "великолепное". [82] Стивен Томас Эрлевин из AllMusic похвалил альбом за его кульминацию работ Боуи 1970-х годов. Он продолжает: «Хотя музыка не так уж далека от пост-панка начала 80-х, она действительно звучит свежо, модно и современно, что Боуи потерял в течение 80-х». [31] Эдуардо Ривадавиа из Ultimate Classic Rockпохвалил пластинку за «рискованное творчество», написав, что решение артиста уделить время написанию текстов привело к одним из лучших текстов и вокальных исполнений в его карьере. В конце концов он назвал альбом одним из «лучших достижений Боуи в карьере». [87] Питер Доггетт описывает Scary Monsters как одно из «самых ценных заявлений» Боуи, написав, что оно «аннулирует ожидания аудитории» и является «предупреждением для тех, кто осмелится пойти по его стопам». [88]

Рассматривая ремастер альбома для бокс-сета 2017 года A New Career in a New Town (1977–1982) , Крис Джерард из PopMatters выделил вокальное исполнение Боуи на пластинке как одно из его лучших, а аранжировки и гармонии песен еще более подчеркнули как «челюсть- потрясающе блестящий, как все, что вы найдете в царстве рок-н-ролла ». [89] Анализируя альбом к его 40-летию в 2020 году, Райан Лис из Stereogum описывает Scary Monsters как «менее разрекламированную классику карьеры Боуи», подчеркивая то, как Боуи до этого момента сумел соединить разные эпохи своей карьеры. в творческое целое. Лис заключила: «[ Страшные монстры] был альбомом, который лучше всего запечатлел все, чем был занят Боуи - и он всегда будет каналом, по которому все проходит, все его прежние «я» складываются и переносятся на всю оставшуюся жизнь. [90]

Последствия

В феврале 1980 года во время съемок фильма « Страшные монстры» к Боуи подошел Джек Хофсисс , режиссер бродвейского спектакля «Человек-слон» , чтобы тот сыграл главную роль Джозефа «Джона» Меррика , сильно уродливого англичанина, которого спасли. паноптикум хирург Фредерик Трире в 1880 - х годах викторианской Англии. Хофсисс увидел Боуи в фильме "Человек, который упал на Землю"(1976) и считал, что его присутствие подходит для этой роли. Боуи принял роль в июне 1980 года и тщательно исследовал Меррика в процессе подготовки. Он изобразил Меррика с помощью мимики, а не с помощью макияжа. Премьера спектакля состоялась в Денвере, штат Колорадо, 29 июля 1980 года и продлилась до 3 января 1981 года, и Боуи получил огромную похвалу за свое выступление. [91] [92] Боуи работал над другими проектами на протяжении всего спектакля, в том числе снимался в фильме Ули Эделя « Кристиана Ф.» (1981) и снимал видеоклип на «Fashion» в октябре. [93]

8 декабря 1980 года старый друг Боуи Джон Леннон , с которым он работал над « Молодыми американцами» (1975), [94] был убит возле своего многоквартирного дома в Нью-Йорке. Позже выяснилось, что его убийца, Марк Дэвид Чепмен , присутствовал на более раннем представлении Человека-слона и даже считал Боуи своей целью. [95] Смерть Леннона сильно повлияла на Боуи, который отказался продлить свой контракт на постановку пьесы в начале января и отменил планы по продвижению Scary Monsters в концертном туре 1981 года. После этого Боуи уехал в свой дом в Швейцарии и стал музыкантом. отшельник. [91] [96]Тем не менее, Боуи продолжал работать; в июле 1981 года он сотрудничал с Джорджо Мородером для заглавной песни фильма Пола Шредера « Люди-кошки» (1982). На той же сессии он записал " Under Pressure " с рок-группой Queen . [97] [98] Позже он начал репетиции, чтобы исполнить главную роль в адаптации BBC по пьесе Бертольда Брехта « Баал» , поставленной Аланом Кларком . Спектакль был записан в августе 1981 года и транслировался в марте 1982 года. Боуи также записал саундтрек EP.для пьесы, которая была выпущена RCA в феврале 1982 года, чтобы совпасть с трансляцией. После премьеры " Баал" был хорошо принят, особо выделив выступление Боуи. [99] В течение 1982 года Боуи также снимался в фильмах «Голод и счастливое Рождество», мистер Лоуренс , оба вышедших в 1983 году. [100] [101]

Боуи не выпускал ни одного студийного альбома до 1983 года Let's Dance . Scary Monsters был также последним студийным альбомом Боуи для RCA Records, который был его лейблом со времен Hunky Dory (1971). [102] Боуи становился все более и более неудовлетворенным лейблом, который, как он чувствовал, «доил» его задний каталог. [103] Боуи также стремился к истечению срока его выходного пособия 1975 года со своим старым менеджером Тони Дефриза , которое должно было истечь в сентябре 1982 года. [95] Хотя RCA была готова подписать новый контракт, Боуи подписал новый контракт с EMI. America Records , [104] и с Let's Dance, началась эра крупного коммерческого успеха. [105]

Влияние и наследие

Scary Monsters ознаменовали собой последнее сотрудничество Боуи и Тони Висконти (на фото в 2007 году) на протяжении более 20 лет.

Размышляя о критическом и коммерческом успехе « Страшных монстров» , Висконти заявил: «Мы вроде чувствовали, что наконец-то достигли нашего сержанта Пеппера , цели, которую мы имели в виду со времен « Человека, который продал мир ». [32] Далее Висконти сказал: «Это один из моих любимых альбомов Боуи». [106] Несмотря на его восторженную оценку альбома, Scary Monsters оказались последним сотрудничеством Боуи и Висконти на протяжении более 20 лет после того, как Боуи выбрал Нила Роджерса для продюсирования Let's Dance . [103] Хотя в последующие годы Боуи добьется всемирной мега-известности и коммерческого успеха, в частности, сLet's Dance , многие комментаторы считают Scary Monsters «его последним великим альбомом» [31] [90] и «эталоном» для каждого нового релиза. [32] Позитивные альбомы, такие как Outside (1995), [107] Earthling (1997), [108] Heathen (2002) и Reality (2003), были названы «лучшим альбомом со времен Scary Monsters ». [109] Бакли предложил, чтобы «Боуи заранее наклеил свой следующий альбом« Best Since Scary Monsters » и покончил с этим». [110]Биограф Марк Спитц, с другой стороны, считает более точным называть альбом Боуи «последним« молодым »рекордом», поскольку это было его последнее «совершенно уверенное заявление» и последний раз, когда Боуи «искал« нового »в нашем мире. мир звука [ощущается] чистым, в противоположность самому себе ". [40]

Биографы Боуи продолжают восхвалять Scary Monsters . Пегг пишет, что ретроспективно Scary Monsters звучит «так же свежо и динамично, как всегда» и завершает «золотую серию передовых альбомов Боуи». [32] О'Лири соглашается, описывая его в 2019 году как самый «современный» альбом Боуи. [36] Спитц соглашается, что в записи есть энергия, которой нет в его более поздних «хороших» альбомах (он назвал Outside и Heathen ). [40] Доггетт описывает пластинку как одно из «самых ценных заявлений» Боуи, превзошедшее ожидания его слушателей, и в то же время послав предупреждение всем, кто осмелился пойти по его стопам.[88] Сэндфорд утверждает, что сScary Monsters , Боуи "снова обрел свой голос" после многих лет экспериментов. [34] В 2011 году биограф Пол Тринка пишет: « Scary Monsters по- прежнему сияет и сегодня. Его интенсивные, бурлящие ритмы звучат удивительно современно  ... но, несмотря на сложность аранжировок, есть много моментов непринужденной простоты». [111] Трынка считает, что «плотный, жесткий, рок и фанк-резерв» повлиял на более поздние группы, такие как Blur и The Strokes . [112]

Рейтинги

Scary Monsters вошел в несколько списков величайших альбомов всех времен множеством публикаций. В 2000 году Q поставил Scary Monsters на 30-е место в своем списке «100 величайших британских альбомов всех времен». [113] В 2002 году Pitchfork поместил его на 93-е место в своем списке 100 лучших альбомов 1980-х годов. [114] В 2012 году журнал Slant Magazine поместил альбом на 27-е место в своем списке 100 лучших альбомов 1980-х, заявив, что «Боуи сдерживает эксперименты над своей берлинской трилогией и направляет эти синтезаторные расцветы и нестандартные гитарные фразы в один из самые причудливые поп-альбомы десятилетия ". [115] В 2013 году NMEзанял 381 место в списке 500 величайших альбомов всех времен . [116] В 2018 году Pitchfork поместил его на 53-е место в пересмотренном списке 200 лучших альбомов 1980-х годов. [117] В 2020 году журнал Rolling Stone поместил его под номером 443 в своей версии 500 величайших альбомов всех времен . [118] Основано на Scary Monsters " выступления в профессиональных рейтингах и списки, совокупный сайт Признанный музыки списки его как 11 - й самый известный альбом 1980 года, 70 - й самый известный альбом 1980 - х годов, и 501 - й самый известный альбом в истории. [119]

Отслеживание

Все песни написаны Дэвидом Боуи , если не указано иное.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокТекст песниДлина
1.« Это не игра (№ 1) »Боуи, пер. Хисахи Миура4:20
2." Вверх по холму назад " 3:15
3.« Страшные монстры (и супер-крипы) » 5:12
4." Прах к праху " 4:25
5.« Мода » 4:49
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1." Подростковая дикая природа " 6:56
2." Кричи как младенец " 3:35
3." Kingdom Come "Том Верлен3:45
4."Потому что ты молод" 4:54
5.« Это не игра (№ 2) » 4:22

Переиздания

На сегодняшний день альбом пять раз переиздавался на компакт-дисках. Впервые он был выпущен на компакт-диске RCA Records в середине 1980-х годов. Второй компакт-диск, выпущенный Rykodisc и EMI в 1992 году , содержал четыре бонус-трека. [120] CD, выпущенный EMI / Virgin в 1999 году , без бонус-треков, содержал 24-битный цифровой ремастеринг звука. [121] Альбом был переиздан EMI в 2003 году как Super Audio CD , опять же без бонусных треков. [122] В 2017 году альбом был переработан для бокс-сета « Новая карьера в новом городе» (1977–1982), выпущенного Parlophone . [123]Он был выпущен на CD, виниле и в цифровом формате как часть этого сборника, так и отдельно в следующем году. [89] [124]

Персонал

Альбомы указаны в примечаниях к обложке и биографу Николасу Пеггу. [10] [125]

  • Дэвид Боуи  - вокал, синтезаторы , меллотрон , электрическое пианино , фортепиано, синтезатор-бас , звуковые эффекты, бэк-вокал, саксофон
  • Деннис Дэвис  - ударные
  • Джордж Мюррей  - бас
  • Карлос Аломар  - соло-гитара и ритм-гитара
  • Чак Хаммер  - гитарный синтезатор (в "Ashes to Ashes" и "Teenage Wildlife")
  • Роберт Фрипп  - соло-гитара (на "Fashion", "It's No Game", "Scary Monsters (And Super Creeps)", "Kingdom Come", "Up the Hill Backwards" и "Teenage Wildlife")
  • Рой Биттан  - фортепиано (на «Ashes to Ashes», «Teenage Wildlife» и «Up the Hill Backwards»)
  • Энди Кларк  - синтезатор (на «Fashion», «Scream Like a Baby», «Ashes to Ashes» и «Потому что вы молоды»)
  • Пит Таунсенд  - гитара (на "Потому что ты молод")
  • Тони Висконти  - акустическая гитара (на "Scary Monsters (And Super Creeps)" и "Up the Hill Backwards") , бэк-вокал
  • Линн Мейтленд - бэк-вокал
  • Крис Портер - бэк-вокал
  • Мичи Хирота - голос (на "It's No Game (No. 1)")
Производство
  • Дэвид Боуи, Тони Висконти - производство и инжиниринг
  • Ларри Александр, Джефф Хендриксон - инженерная помощь
  • Питер Мью , Найджел Рив - мастеринг

Диаграммы и сертификаты


Примечания

  1. ^ Хотя альбом обычно называют Scary Monsters (и Super Creeps) , в соответствии с названием песни, а название альбома, написанное на передней и задней обложках LP, - Scary Monsters. . . . . и Super Creeps , альбом обозначен просто как Scary Monsters на корешке LP и лейбле диска.

использованная литература

  1. ^ Mastropolo, Frank (11 января 2016). «История берлинской трилогии Дэвида Боуи:« Низкий »,« Герои »и« Жилец » » . Абсолютный классический рок . Архивировано 29 марта 2016 года . Проверено 29 марта 2016 .
  2. Перейти ↑ Randolph, Bjorn (3 сентября 2004 г.). «Десять лучших альбомов, на компакт-дисках которых нет секвенирования - 10 лучших альбомов» . Журнал "Стилус" . Архивировано из оригинального 10 мая 2012 года . Проверено 25 октября 2015 года .
  3. ^ "Обзор жанра музыки пост-панк" . AllMusic . Архивировано 4 октября 2020 года . Проверено 4 октября 2020 года .
  4. ^ Goldring, Сьюзи (2007). «Рецензия на Дэвида Боуи - Низкая » . BBC Music . Архивировано 29 ноября 2018 года . Дата обращения 3 октября 2020 .
  5. Перейти ↑ Spitz 2009 , pp. 298–299.
  6. Перейти ↑ Buckley 1999 , p. 302.
  7. Перейти ↑ Spitz 2009 , p. 290.
  8. ↑ Бакли, 2005 , стр. 309–310.
  9. ↑ Бакли, 2005 , стр. 308–314.
  10. ^ Б с д е е г ч я J Пегг 2016 г. , с. 397.
  11. ^ Бакли 2005 , стр. 314.
  12. ^ Гиттинс, Ян (2007). «Десятилетие искусства». Mojo (60 лет Боуи ред.). С. 70–73.
  13. Перейти ↑ Buckley 1999 , p. 270.
  14. ↑ Бакли, 2005 , стр. 315–316.
  15. ^ Б с д е е Carr & Murray , 1981 , стр. 108-114.
  16. ^ а б в О'Лири 2019 , стр. 144–146.
  17. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 67–68.
  18. ^ О'Лири 2019 , стр. 163.
  19. ^ a b c Бакли 2005 , стр. 316.
  20. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 397–398.
  21. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 234–235, 398.
  22. ^ Пегг 2016 , стр. 133.
  23. ^ Пегг 2016 , стр. 120.
  24. ^ a b c Pegg 2016 , стр. 398.
  25. ^ О'Лири 2019 , стр. 138-139.
  26. ^ а б в г д Бакли 2005 , стр. 322–323.
  27. ^ а б О'Лири 2019 , стр. 142–144.
  28. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 399–400.
  29. ^ DEMAIN, Билл (2 сентября 2020). «Как Дэвид Боуи вернулся на орбиту и создал Scary Monsters» . Классический рок . Архивировано 26 января 2021 года . Проверено 30 апреля 2021 года .
  30. ^ Блэкард, Кот; Грейвз, Рен; Мэннинг, Эрин (6 января 2016 г.). «Путеводитель по Дэвиду Боуи для начинающих» . Следствие . Архивировано 30 апреля 2021 года . Проверено 30 апреля 2021 года .
  31. ^ a b c d Эрлевин, Стивен Томас . « Страшные монстры - Дэвид Боуи» . AllMusic . Архивировано 28 марта 2013 года . Проверено 11 апреля 2013 года .
  32. ^ а б в г д Пегг 2016 , стр. 400.
  33. ^ Гобл, Блейк; Блэкард, Кэп; Леви, Пэт; Филлипс, Лиор; Сакллах, Дэвид (8 января 2018 г.). «Рейтинг: каждый альбом Дэвида Боуи от худшего к лучшему» . Следствие звука . Архивировано 5 января 2021 года . Проверено 19 января 2021 года .
  34. ^ а б Сэндфорд 1997 , стр. 203.
  35. ^ а б в г Пегг 2016 , стр. 136–137.
  36. ^ а б в О'Лири 2019 , стр. 138–142.
  37. ^ a b Карр и Мюррей 1981 , стр. 113.
  38. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 295–296.
  39. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 369–370.
  40. ^ a b c Spitz 2009 , стр. 311.
  41. ^ a b c Pegg 2016 , стр. 234.
  42. Перейти ↑ Carr & Murray 1981 , pp. 112–115.
  43. ↑ О'Лири, 2019 , стр. 150–151.
  44. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 370–371.
  45. ^ а б в г Пегг 2016 , стр. 27–30.
  46. ^ а б в г О'Лири 2019 , стр. 155–161.
  47. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 372–374.
  48. ^ а б в Пегг 2016 , стр. 89–91.
  49. ↑ О'Лири, 2019 , стр. 161–163.
  50. ^ а б О'Лири 2019 , стр. 151–155.
  51. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 377–380.
  52. ^ a b Pegg 2016 , стр. 277–278.
  53. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 234–235.
  54. ↑ О'Лири, 2019 , стр. 147–149.
  55. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 146–147.
  56. ^ а б в Доггетт 2012 , стр. 381–382.
  57. ^ Пегг 2016 , стр. 35.
  58. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 382–383.
  59. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 368–369.
  60. ↑ Бакли, 2005 , стр. 321–322.
  61. ^ a b c d Pegg 2016 , стр. 399.
  62. Рианна Шеридан, Линда (5 марта 2018 г.). «Звук и зрение:« Дэвид Боуи »открывается в Бруклинском музее» . Путеводитель по городу . Архивировано 20 ноября 2018 года . Проверено 11 апреля 2013 года .
  63. ^ О'Лири 2019 , стр. 155, 660.
  64. ^ a b c Бакли 2005 , стр. 316–317.
  65. ^ Buckley 2005 , стр. 304-307.
  66. ^ Whitburn 2015 , стр. 57.
  67. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 397, 399.
  68. ^ a b Бакли 2005 , стр. 321.
  69. Перейти ↑ Sandford 1997 , p. 204.
  70. ^ «Страшные монстры и суперкрипы - официальная история чартов» . Чарт альбомов Великобритании . Официальные графики компании . Архивировано 9 августа 2020 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  71. ^ " Страшная история диаграммы монстров " . Рекламный щит . Архивировано 12 июля 2020 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  72. ^ а б в О'Лири 2019 , стр. 660.
  73. ^ a b c Pegg 2016 , стр. 781.
  74. ^ Уолк, Дуглас (июль 2006). «Дэвид Боуи: страшные монстры (и супер-крипы) ». Блендер . № 49.
  75. ↑ Кот, Грег (10 июня 1990 г.). "Многоликая личность Боуи представлена ​​на компакт-диске" . Чикаго Трибьюн . Архивировано 16 апреля 2016 года . Дата обращения 11 ноября 2020 .
  76. ^ Christgau 1990 .
  77. ^ Ларкин 2011 .
  78. ^ «Дэвид Боуи: страшные монстры (и супер-крипы) ». Вопрос . № 158. Ноябрь 1999. С. 140–41.
  79. ^ a b Ладгейт, Саймон (20 сентября 1980 г.). "Боуи берет лук". Запись Зеркало . п. 16.
  80. Перейти ↑ Sheffield 2004 , p. 97 .
  81. ↑ Хепворт, Дэвид (2–15 октября 1980 г.). «Дэвид Боуи: страшные монстры ». Smash Hits . Vol. 2 шт. 20. с. 29.
  82. ^ a b Долан, Джон (июль 2006 г.). «Как купить: Дэвид Боуи» . Спин . Vol. 22 нет. 7. п. 84. Архивировано 2 октября 2017 года . Дата обращения 14 июля 2016 .
  83. Перейти ↑ Sheffield 1995 , p. 55.
  84. ^ Хамфри, Патрик (2007). "Вы были вокруг". Mojo (60 лет Боуи ред.). п. 79.
  85. ^ «Лучшие альбомы» (PDF) . Рекламный щит . 20 сентября 1980 г. с. 70. Архивировано 7 августа 2020 года (PDF) . Проверено 12 декабря 2020 г. - через worldradiohistory.com.
  86. ↑ Мюррей, Чарльз Шаар (20 сентября 1980 г.). «Дэвид Боуи: Страшные монстры (RCA)» . NME . Архивировано 9 августа 2020 года . Проверено 14 марта 2021 года - через Rock's Backpages (требуется подписка) .
  87. ↑ Ривадавиа, Эдуардо (12 сентября 2015 г.). «Возвращаясь к« Scary Monsters (и Super Creeps) » Дэвида Боуи » » . Абсолютный классический рок . Архивировано из оригинального 20 октября 2020 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  88. ^ a b Доггетт 2012 , стр. 384.
  89. ^ a b Джерард, Крис (12 октября 2017 г.). «Фильтровано через призму донкихотского ума Дэвида Боуи:« Новая карьера в новом городе » » . PopMatters . п. 2. Архивировано из оригинального 24 августа 2020 года . Дата обращения 4 декабря 2020 .
  90. ^ a b Лис, Райан (11 сентября 2020 г.). «Страшные монстры Дэвида Боуи в 40 лет: скрытая классика его карьеры» . Stereogum . Архивировано из оригинального 23 ноября 2020 года . Проверено 12 декабря 2020 .
  91. ^ Б Пегг 2016 , стр. 662-664.
  92. ↑ Бакли, 2005 , стр. 324–325.
  93. ^ Пегг 2016 , стр. 665.
  94. ↑ Бакли, 2005 , стр. 215–217.
  95. ^ a b Доггетт 2012 , стр. 389.
  96. ^ Бакли 2005 , стр. 325.
  97. Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 57, 291–292.
  98. Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 389–390.
  99. ^ Пегг 2016 , стр. 665-667.
  100. ^ Пегг 2016 , стр. 667-670.
  101. ^ Доггетт 2012 , стр. 390.
  102. Перейти ↑ Sandford 1997 , p. 81.
  103. ↑ a b Pegg 2016 , pp. 400–401.
  104. ↑ Бакли, 2005 , стр. 334–335.
  105. ^ Пегг 2016 , стр. 403.
  106. ^ Trynka 2011 , стр. 355.
  107. ↑ Салливан, Джим (12 апреля 1993 г.). «Новая жена, новый альбом поддерживают Дэвида Боуи в прекрасном настроении». The Boston Globe .
  108. ↑ Кемп, Марк (20 февраля 1997 г.). «Дэвид Боуи: землянин » . Rolling Stone . № 754. С. 65–66 . Проверено 9 мая 2021 года - через Rock's Backpages (требуется подписка) .
  109. ^ Easlea, Дэрил (20 ноября 2002). « Обзор реальности Дэвида Боуи » . BBC Music . Архивировано 23 мая 2013 года . Проверено 11 апреля 2013 года .
  110. ^ Бакли 2005 , стр. 500.
  111. ^ Trynka 2011 , стр. 353.
  112. ^ Trynka 2011 , стр. 489.
  113. ^ «100 величайших британских альбомов всех времен! - Дэвид Боуи: страшные монстры (и суперкрипы)». Вопрос . № 165. Июнь 2000 г. с. 74.
  114. ^ "100 лучших альбомов 1980-х" . Вилы . 21 ноября 2002 г. с. 1. Архивировано 18 октября 2011 года . Проверено 5 ноября 2011 года .
  115. ^ «100 лучших альбомов 1980-х» . Журнал Slant . 5 марта 2012. Архивировано 25 марта 2012 года . Проверено 11 апреля 2013 года .
  116. ^ «500 величайших альбомов всех времен: 400–301» . NME . 23 октября 2013 года. Архивировано 15 октября 2020 года . Дата обращения 11 ноября 2020 .
  117. ^ "200 лучших альбомов 1980-х" . Вилы . 10 сентября 2018. с. 8. Архивировано 11 сентября 2018 года . Проверено 15 октября 2018 года .
  118. ^ "500 величайших альбомов всех времен" . Rolling Stone . 22 сентября 2020. Архивировано из оригинала 24 сентября 2020 года . Проверено 24 сентября 2020 года .
  119. ^ Франзон, Хенрик. « Страшные монстры (и супер-крипы) » . Признанная музыка . Архивировано 21 января 2021 года . Проверено 21 января 2021 года .
  120. ^ Scary Monsters (и Super Creeps) (заметки на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. США: Rykodisc . 1992. RCD 20147.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  121. ^ Scary Monsters (и Super Creeps) (заметки на обложке компакт-диска). Дэвид Боуи. Европа / США: EMI / Virgin Records . 1999. 7243 521895 0 2.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  122. ^ Scary Monsters (и Super Creeps) (примечания к вкладышу SACD). Дэвид Боуи. Великобритания и Европа: EMI. 2003. 07243 543318 2 4.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  123. ^ «Новая карьера в новом городе (1977–1982)» . Официальный сайт Дэвида Боуи . 12 июля 2016 года Архивировано из оригинала 13 июля 2017 года . Проверено 21 февраля 2018 года .
  124. ↑ Grow, Kory (28 сентября 2017 г.). "Рецензия: героически экспериментальная берлинская эра Дэвида Боуи, исследованная в бокс-сете из 11 компакт-дисков" . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 12 ноября 2020 года . Дата обращения 4 декабря 2020 .
  125. ^ Scary Monsters (и Super Creeps) (примечания к вкладышу). Дэвид Боуи. Великобритания: RCA Records. 1980. ЛУК LP 2.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  126. ^ a b Кент, Дэвид (1993). Отчет о музыке Кента: Австралийский картографический сборник 1970–1992 гг . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN 0-646-11917-6.
  127. ^ «Дэвид Боуи - Страшные монстры - austriancharts.at» (ASP) . Архивировано 12 декабря 2011 года . Проверено 31 января 2014 года .
  128. ^ «Хиты мира» (PDF) . Рекламный щит . 1 ноября 1980 г. с. 84 . Проверено 28 июня 2021 года - через World Radio History.
  129. ^ «Лучшие альбомы / компакт-диски - Том 34, № 6» . Об / мин . 20 декабря 1980 года. Архивировано из оригинала (PHP) 24 февраля 2014 года . Проверено 31 января 2014 года .
  130. ^ «Хиты мира» (PDF) . Рекламный щит . 14 марта 1981 г. с. 67 . Проверено 28 июня 2021 года - через World Radio History.
  131. ^ "dutchcharts.nl Дэвид Боуи - Страшные монстры " (ASP) . dutchcharts.nl . MegaCharts . Архивировано 28 января 2013 года . Проверено 31 января 2014 года .
  132. ^ "InfoDisc: Все классы альбомов для артистов> Choisir Un Artiste Dans la Liste" . infodisc.fr. Архивировано из оригинала (PHP) 7 ноября 2011 года . Проверено 31 января 2014 года . Примечание: пользователь должен выбрать «David BOWIE» из раскрывающегося списка.
  133. ^ Oricon Album Chart Книга: Complete Edition 1970-2005 . Роппонги , Токио : Oricon Entertainment. 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  134. ^ "charts.nz Дэвид Боуи - Страшные монстры " (ASP) . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Новой Зеландии . Архивировано 30 апреля 2021 года . Проверено 31 января 2014 года .
  135. ^ "norwegiancharts.com Дэвид Боуи - Страшные монстры " (ASP) . Архивировано 17 октября 2013 года . Проверено 31 января 2014 года .
  136. ^ Salaverri, Фернандо (сентябрь 2005). Sólo éxitos: año año, 1959–2002 (1-е изд.). Испания: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.
  137. ^ "swedishcharts.com Дэвид Боуи - Страшные монстры " (ASP) . Sverigetopplistan . Архивировано 12 января 2014 года . Проверено 31 января 2014 года .
  138. ^ "Дэвид Боуи | Художник | Официальные графики" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 8 декабря 2020.
  139. ^ " Страшная история диаграммы монстров " . Рекламный щит . Проверено 24 августа 2021 года .
  140. ^ «Поиск альбома: Дэвид Боуи - Страшные монстры » (ASP) (на немецком языке). Управление СМИ. Архивировано 5 апреля 2015 года . Проверено 10 октября 2013 года .
  141. ^ «Italiancharts.com - Дэвид Боуи - Страшные монстры (и супер-крипы)» . Hung Medien. Проверено 25 июля 2020 года.
  142. ^ «Swisscharts.com - Дэвид Боуи - Страшные монстры (и супер-крипы)» . Hung Medien. Проверено 25 июля 2020 года.
  143. ^ "100 лучших альбомов 1980 года по RPM" . Об / мин . 20 декабря 1980. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 31 января 2014 года .
  144. ^ "Голландские диаграммы jaaroverzichten 1980" (ASP) (на голландском языке). Архивировано 4 марта 2016 года . Проверено 2 апреля 2014 года .
  145. ^ "100 лучших альбомов 1981 года" . Об / мин . 26 декабря 1981. Архивировано из оригинала 20 октября 2012 года . Проверено 6 декабря 2013 года .
  146. ^ "Канадские сертификаты альбома - Дэвид Боуи - Страшные монстры" . Музыка Канада . Проверено 31 января 2014 года .
  147. ^ "Les Albums Or" . infodisc.fr . СНЭП . Архивировано из оригинального 28 августа 2012 года . Проверено 31 августа 2011 года .
  148. ^ "Французские сертификаты альбомов - Боуи Д. - Страшные монстры" (на французском языке). InfoDisc. Выберите BOWIE D. и нажмите OK . 
  149. ^ "Bowie LP Is German Smash" . Рекламный щит. 27 сентября 1980 г. с. 58. Архивировано 21 апреля 2021 года . Проверено 1 ноября 2019 года .
  150. ^ "Британские сертификаты альбома - Дэвид Боуи - Scary Monsters" . Британская фонографическая промышленность . Проверено 31 января 2014 года .

Источники

  • Бакли, Дэвид (1999). Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books . ISBN 978-1-85227-784-0.
  • Бакли, Дэвид (2005) [1999]. Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books. ISBN 978-0-7535-1002-5.
  • Карр, Рой ; Мюррей, Чарльз Шаар (1981). Боуи: Иллюстрированный рекорд . Лондон: Издательство Eel Pie Publishing . ISBN 978-0-380-77966-6.
  • Кристгау, Роберт (1990). «Дэвид Боуи: страшные монстры» . Справочник по записям Кристгау: 80-е . Нью-Йорк: Книги Пантеона . ISBN 0-679-73015-X. Проверено 18 января 2010 года .
  • Доггетт, Питер (2012). Человек, который продал мир: Дэвид Боуи и 1970-е . Нью-Йорк: Издательство HarperCollins . ISBN 978-0-06-202466-4.
  • Ларкин, Колин (2011). «Боуи, Дэвид». Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое издание). Лондон: Омнибус Пресс. ISBN 978-0-85712-595-8.
  • О'Лири, Крис (2019). Прах к праху: песни Дэвида Боуи 1976–2016 гг . Лондон: повторитель. ISBN 978-1-912248-30-8.
  • Пегг, Николас (2016). Полный Дэвид Боуи (переработанное и обновленное изд.). Лондон: Titan Books . ISBN 978-1-78565-365-0.
  • Сэндфорд, Кристофер (1997) [1996]. Боуи: Любить инопланетянина . Лондон: Da Capo Press . ISBN 0-306-80854-4.
  • Шеффилд, Роб (1995). "Дэвид Боуи". В Вейсбарде, Эрик ; Маркс, Крейг (ред.). Руководство по альтернативной записи Spin . Винтажные книги . С. 55–57. ISBN 0-679-75574-8.
  • Шеффилд, Роб (2004). "Дэвид Боуи". В Брэкетте, Натан ; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Нью-Йорк: Саймон и Шустер . ISBN 0-7432-0169-8.
  • Шпиц, Марк (2009). Боуи: Биография . Нью-Йорк: Crown Publishing Group . ISBN 978-0-307-71699-6.
  • Трынка, Пол (2011). Дэвид Боуи - Звездный человек: окончательная биография . Нью-Йорк: Литтл, Браун и компания . ISBN 978-0-316-03225-4.
  • Уитберн, Джоэл (2015). Книга сравнения . Менономи-Фолс, Висконсин: ISBN Record Research Inc. 978-0-89820-213-7.

внешние ссылки

  • Scary Monsters (и Super Creeps) на Discogs (список релизов)
Получено с https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Scary_Monsters_(and_Super_Creeps)&oldid=1045858347 "
Contribute a better translation