Звуковая поэзия - это художественная форма, соединяющая грамотность и музыкальную композицию , в которой на первый план выдвигаются фонетические аспекты человеческой речи вместо более традиционных семантических и синтаксических значений; «стих без слов». По определению, саунд-поэзия предназначена в первую очередь для исполнения .
Хотя иногда утверждают, что корни звуковой поэзии следует искать в традициях устной поэзии , написание чистых звуковых текстов, в которых роль значения и структуры преуменьшается, является феноменом 20-го века. Футуристический и дадаистский авангард начала этого века были пионерами в создании первых форм звуковой поэзии. Филиппо Томмазо Маринетти обнаружил, что звукоподражания были полезны для описания битвы в Триполи, где он был солдатом, создавая звуковой текст, который становился своего рода устной фотографией битвы. Дадаисты больше занимались саунд-поэзией и изобретали разные категории:
Звуковая поэзия превратилась в визуальную поэзию и конкретную поэзию , две формы, основанные на проблемах изобразительного искусства, хотя звуковые образы в них всегда очень убедительны. Позже, с развитием магнитофона , саунд-поэзия развилась благодаря появлению движения конкретной музыки в конце 1940-х годов. Некоторая звуковая поэтика использовалась более поздними поэтическими движениями, такими как поколение битов в 50-х или движение устного слова в 80-х, а также другими движениями в искусстве и музыке, которые породили новые формы, такие как звуковое искусство текста [1] .это может использоваться для звуковых стихов, которые больше напоминают «художественную литературу или даже эссе, как они традиционно определяются, чем поэзию». [2]
Основной темой рондо первой части является слово «fmsbwtözäu», произносимое Fümms bö wö tää zää Uu , из стихотворения Рауля Хаусмана 1918 года , по-видимому, также звукового стихотворения. Швиттерс также написал менее известное звуковое стихотворение, состоящее из звука буквы W. (Олбрайт, 2004).
В своем рассказе «Поэт дома » Уильям Сароян обращается к персонажу, который практикует форму чистой поэзии, сочиняя стихи из собственных придуманных слов.
Утверждалось, что «информации об участии женщин в звуковой поэзии мало, будь то в качестве практиков, теоретиков или даже просто слушателей». [6] Среди первых женщин-практиков — берлинская поэтесса Эльза Ласкер-Шулер , которая экспериментировала с тем, что она называла «Ursprache» (ур-языком), и нью-йоркская дадаистка и исполнительница баронесса Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен . Стихотворение баронессы «Клинк-Храцвенга (Вопль смерти)» было опубликовано в The Little Review в марте 1920 года и вызвало большие споры. Написанная в ответ на самоубийство ее мужа Леопольда фон Фрейтаг-Лорингховен, звуковая поэма была «траурной песней в бессмысленных звуках, выходящих за национальные границы». [7]Баронесса также была известна своей сексуально заряженной звуковой поэзией, как видно из недавно опубликованного «Teke Heart (Биение сердца)». [8]