| Симфония № 45 | |
|---|---|
| по Гайдн | |
 Портрет Йозефа Гайдна, ок. 1770 | |
| Другое имя | Прощальная симфония |
| Период | Классический период |
| Сочиненный | 1772 г. |
| Продолжительность | Около 25 минут |
| Движения | Четыре |
| Подсчет очков | Оркестр |
Йозеф Гайдн «s Симфония № 45 фа ♯ минор, известный как „Прощание“Симфония ( немецкий : Abschieds-симфонию , современная орфография: Немецкий : Abschiedssinfonie ), это симфония от 1772 на автографа партитуры. [1] Типичное исполнение симфонии длится около двадцати пяти минут.
История [ править ]
Историю о том, как была сочинена симфония, Гайдн в преклонном возрасте рассказал своим биографам Альберту Кристофу Дису и Георгу Августу Гризингеру . [2]
В то время покровитель Гайдна Николаус I, князь Эстерхази , вместе со всеми своими музыкантами и свитой проживал в своем любимом летнем дворце в Эстерхазе в сельской Венгрии. Пребывание там длилось дольше, чем ожидалось, и большинству музыкантов пришлось оставить своих жен дома в Айзенштадте , примерно в дне пути. Желая вернуться, музыканты обратились за помощью к своему капельмейстеру . Дипломатичный Гайдн вместо того, чтобы прямо воззвать, вложил свою просьбу в музыку симфонии: во время финального адажио каждый музыкант прекращает играть, тушит свечу на своем пюпитре и по очереди уходит, так что в конце есть только два приглушенныхслева скрипки (играет сам Гайдн и его концертмейстер Луиджи Томазини ). Эстерхази, кажется, поняла суть дела: суд вернулся в Айзенштадт на следующий день после спектакля. [3]
Музыка [ править ]
Ключ [ править ]
Работа в F ♯ минор. По словам Джеймса Вебстера , этот выбор был необычным; действительно, Прощальная симфония, по-видимому, единственная известная симфония XVIII века, когда-либо написанная в этой тональности. [4]
Симфония не может быть выполнена без приобретения какого - либо специального оборудования: 22 октября 1772 Гайдна подписал распоряжение (сохранившееся в скрупулезно поддерживаются архивы Эстерхази) в течение двух специальных полшага слайдов ( немецкие : Halbthönige Krummbögen ) для использования роговых игроков . Они немного удлинили трубку рожка, что позволило использовать инструмент для игры на клавишах на полтона ниже, чем обычно. Рупор того времени был безклапанным натуральным рогом , который нужно было регулировать с помощью вставных крючков, чтобы играть в разных тональностях. Заказ Гайдна является частью доказательства того, что симфония была завершена осенью 1772 года [5].
Движения [ править ]
Пьеса написана для двух гобоев , фагота , двух валторн (в A и E) и струнных ( скрипки в двух частях (четыре в финальном адажио), альтов , виолончелей и контрабасов ).
- Аллегро ассай,3
4 время - Адажио в крупной ,3
8 время - Менуэт е Trio в F ♯ основной : Allegretto ,3
4 время - Финал: Престо ,2
2Время - Adagio (Presto в F ♯ минор , Адажио ля мажор ),3
8 время
Бурная первая часть произведения открывается в манере, типичной для периода Sturm und Drang Гайдна , с нисходящими минорными арпеджио на первых скрипках против синкопированных нот на вторых скрипках и сдержанными аккордами на ветру. Структурно движение может быть объяснено в терминах сонатной формы , но оно отличается от стандартной модели несколькими способами (например, непосредственно перед перепросмотром вводится новый материал, который мог быть использован в качестве второго предмета в экспозиции. в более обычной работе). Также экспозиция перемещается до C ♯ минор., доминирующий минор, а не более обычный относительный мажор. [6]
Вторая, медленная, часть ля мажор и 3
8время тоже в сонатной форме. Он начинается с расслабленной мелодии приглушенных скрипок с повторяющимся мотивом «икания». Настроение постепенно становится более мрачным и медитативным с чередованием основных и второстепенных ладов, напоминая многие аналогичные отрывки в более поздних работах Шуберта . Далее следует серия диссонирующих приостановок, переносимых по линии такта, которые Гайдн расширяет до необычайной длины, когда тот же материал появляется в перепросмотре. Джеймс Вебстер [7] воспринимает эту музыку как программную , выражающую тоску по дому.
Следующий менуэт в тональности F ♯ основных; его главная особенность в том, что финальная каденция каждого раздела сделана очень слабой (приходящаяся на третью долю), создавая ощущение незавершенности.
Последнее движение начинается как характерный Гайдна финал в быстром темпе и сократить время , написанный в сонатной форме в домашнем ключе F ♯ несовершеннолетнего. Интенсивность ритма увеличивается в одном месте за счет использования унисонного бариолажа в партии первой скрипки. Музыка в конце концов достигает конца перепросмотра в отрывке, который звучит очень так, как если бы это был конец симфонии, но внезапно прерывается в доминирующей каденции.
Далее следует длинная кодовая секция, по сути, вторая медленная часть, что весьма необычно для классических симфоний и, вероятно, было весьма неожиданным для принца. (Именно в этой части последней части музыканты прекращают играть, тушат свечи и по очереди уходят.) Это написано в3
8Время, модулирует из мажорного F ♯ основным (поворота между двумя с C ♯минор / мажор), и включает в себя небольшую сценическую работу, которая может быть не очевидна для слушателя, слушающего записанное выступление: нескольким музыкантам дают сыграть небольшие соло, после чего они тушат свечу на своей пюпитре и берут свои покинуть; остальные музыканты уходят без соло. Порядок отправления: первый гобой и второй валторна (соло), фагот (без соло), второй гобой и первый валторна (соло), контрабас (соло), виолончель (без соло), оркестровые скрипки (соло; исполнители первого стула. тихо), альт (без соло). По мере того, как количество оставшихся инструментов сокращается, звук, исходящий от оркестра, постепенно становится заметно слабее. Остались первые скрипачи кафедры, чтобы завершить работу. Концовка - своего рода преднамеренное расслабление и обычно исполняется как очень мягкое пианиссимо .
Прием [ править ]
Это произведение, вероятно, является одной из наиболее известных и часто исполняемых симфоний более раннего периода карьеры Гайдна. Сам Гайдн процитировал начало первой части в своей Симфонии № 85 , предполагая, что он знал, что его аудитория узнает это. [8] Для музыковеда Джеймса Вебстера произведение заслуживает своей славы не столько из-за своего анекдота, сколько из-за превосходной музыки, и он посвятил ему содержательную книгу (Webster, 1991), подробно проанализировав ее и поместив это в музыковедческом контексте.
См. Также [ править ]
- Список симфоний по названию
- Последняя песня на X Japan , которая ссылается на симфонию, имея исполнителей оставить один за одним.
Заметки [ править ]
- ^ "Abschieds - Симфония" . Новая международная энциклопедия . Додд, Мид и Ко. 1905. стр. 43.
- ^ Обе биографии печатается в переводеанглийском языке в Gotwals (1961).
- ^ Итан Мордден, Путеводитель по оркестровой музыке: Справочник для не музыкантов . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета (1980): 81–82.
- ↑ Вебстер (1991: 3)
- ↑ Источник этого абзаца: Webster (1991: 2).
- ^ Грим отмечает, что помимо этих отклонений от нормы, первая часть «вряд ли может быть воспринята как революционная» и «вовсе не такая авантюрная, содержащая развитие, которое отваживается только на уровни IV, ♭ II и VI в дополнение к срединному и тонизирующему ». Уильям Э. Грим,Штурм и натиск симфоний Гайдна : форма и значение . Льюистон: Эдвин Меллен Press (1990): 109 ISBN 0-88946-448-0
- ^ Вебстер (1991). [ требуется страница ]
- ↑ Бернард Харрисон, Гайдн: «Парижские симфонии» . Кембридж: Издательство Кембриджского университета (1998): 88
Ссылки [ править ]
- Готвалс, Вернон (1961) Гайдн: два современных портрета . Милуоки: Висконсинский университет Press. Содержит переведенный текст ранних биографий Диса и Гризингера.
- Вебстер, Джеймс (1991) "Прощальная" симфония Гайдна и идея классического стиля . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-38520-2 .
Внешние ссылки [ править ]
- Симфония № 45 фа-диез минор : партитуры Международного музыкального проекта библиотеки
