Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

The Wrecking Crew представляла собой свободный коллектив сессионных музыкантов из Лос-Анджелеса, чьи услуги были задействованы для создания тысяч студийных записей в 1960-х и 1970-х годах, в том числе нескольких сотен хитов из Top 40 . В свое время музыкантов не признавали публично, но инсайдеры индустрии относились к ним с почтением. Сейчас они считаются одними из самых успешных и плодотворных сессионных записывающих устройств в истории музыки.

Большинство игроков, связанных с Wrecking Crew, имели формальный опыт работы в джазовой или классической музыке . У группы не было официального названия в годы своей деятельности, и остается предметом споров, назывались ли они в то время «Wrecking Crew» или нет. Барабанщик Хэл Блейн популяризировал это имя в своих мемуарах 1990 года, приписывая его старшим музыкантам, которые считали, что принятие группой рок-н-ролла «разрушит» музыкальную индустрию. Некоторые из коллег Блейна подтвердили его рассказ, в то время как гитарист / басист Кэрол Кэй утверждала, что их называли « Кликой».Другое неофициальное название было «The First Call Gang», которое иногда использовалось в 1950-х для ранней версии группы, возглавляемой басистом Рэем Полманом, в которой участвовали некоторые из тех же музыкантов.

Блок соединялись в начале 1960 - х годов , как де - факто группа дома для Фила Спектора и помог реализовать свою стену звука стиль производства. Впоследствии они стали наиболее востребованными сессионными музыкантами в Лос-Анджелесе, играя за многих популярных записывающихся артистов, включая Яна и Дина , Сонни и Шер , Mamas and the Papas , 5th Dimension , Фрэнка Синатру и Нэнси Синатру . Музыкантов иногда использовали в качестве «исполнителей-призраков» на записях, приписываемых рок-группам, например, в дебютном исполнении Бэрдс « Мистер Бубен» Боба Дилана."(1965), первые два альбома Monkees , и альбом 1966 года Beach Boys Pet Sounds .

Вклад Wrecking Crew в столь многие записи хитов оставался практически незамеченным до публикации мемуаров Блейна и последующего внимания. Клавишник Леон Рассел и гитарист Глен Кэмпбелл были участниками, которые стали популярными сольными исполнителями, в то время как Блейн, как известно, сыграл более 140 хитов из первой десятки, в том числе примерно 40 хитов номер один. Другими музыкантами, которые сформировали ряды отряда, были барабанщик Эрл Палмер , саксофонист Стив Дуглас , гитарист Томми Тедеско и клавишник Ларри Кнехтель , который стал участником Bread . Блейн и Палмер были в числе первых «сайдменов», попавших в Зал славы рок-н-ролла.в 2000 году, а вся команда Wrecking Crew была занесена в Зал славы музыкантов и музей в 2007 году. В 2008 году они стали героями документального фильма The Wrecking Crew .

Исторический контекст [ править ]

Практика звукозаписи в 1960-х [ править ]

В эпоху, когда Wrecking Crew был востребован, сессионные игроки обычно были активны в локальных сценах записи, сосредоточенных в таких местах, как Нью-Йорк , Нэшвилл , Мемфис , Детройт и Muscle Shoals , а также в Лос-Анджелесе, базе Wrecking Crew. операции. [1] [2] [3] На каждой местной сцене был свой кружок сессионных музыкантов из «А-списка», таких как The Nashville A-Team, которая играла на многочисленных кантри- и рок-хитах той эпохи, две группы музыкантов в Мемфисе. , Memphis Boys и музыканты, которые поддержали записи Stax / Volt , а также Funk Brothersв Детройте, который играл на многих записях Motown . [2] [3]

В то время мульти-трековое оборудование, хотя и было обычным, было менее сложным, а инструментальные минусовки часто записывались «горячо» с ансамблем, игравшим вживую в студии. [4] Музыканты должны были быть доступны «по вызову», когда продюсерам требовалась роль, чтобы заполнить временной интервал в последнюю минуту. [5] Лос-Анджелес тогда считался лучшим местом для звукозаписи в Соединенных Штатах - следовательно, студии постоянно бронировались круглосуточно, а время сеанса было очень востребованным и дорогостоящим. [6] Песни нужно было записывать быстро, с минимальным количеством дублей. [3] [7] В этой среде у продюсеров и руководителей звукозаписи в Лос-Анджелесе было мало терпения из-за ненужных расходов или напрасной траты времени, и они зависели от услуг надежных резервных музыкантов, на которых можно было рассчитывать, что они будут записывать в различных стилях с минимальной практикой или затратами и создавать хиты. короткий заказ. [3] [5] [8]

Музыкальные фоны [ править ]

The Wrecking Crew в то время были популярными сессионными музыкантами в Лос-Анджелесе. [3] [9] Его участники были музыкально разносторонними, но, как правило, имели формальный опыт работы в джазовой или классической музыке и были исключительны в чтении с листа . [10] Талант этой группы исполнителей «первого звонка» использовался почти во всех стилях записи, включая телевизионные тематические песни , музыку к фильмам , рекламные джинглы и многие жанры американской популярной музыки от Monkees до Бинга Кросби . [11] [12]Несколько студий звукозаписи Лос-Анджелеса, в которых регулярно появлялась команда Wrecking Crew, были Gold Star Studios , United Western Recorders, построенной Биллом Патнэмом , студии Capitol Records , расположенные в их башне на Вайн-стрит, комплекс Columbia Records в Лос-Анджелесе и звукозаписывающая компания RCA. объект, который располагался на бульваре Сансет недалеко от музыкального магазина Wallichs Music City , который часто поставлял инструменты для сессионных музыкантов в Лос-Анджелесе. [13] [14] Как и все сессионные музыканты, работавшие в Лос-Анджелесе, члены Wrecking Crew принадлежали к Американской федерации музыкантов.(AFM), Local 47, которые представляли их интересы в таких областях, как шкала заработной платы и соблюдение нормативных требований. [15]

Имя [ редактировать ]

Хэл Блейн был одним из первых барабанщиков Лос-Анджелеса в 1960-х и начале 1970-х годов, и ему обычно приписывают популяризацию имени "Wrecking Crew".

Название "Wrecking Crew" было популяризировано барабанщиком и участником Хэлом Блейном в его мемуарах 1990 года " Хэл Блейн и Wrecking Crew" . [16] [17] [18] Хотя подразделение не имело официального названия за годы своей деятельности, Блейн заявил, что этот термин иногда использовался пренебрежительно в начале 1960-х годов членами старой гвардии индустрии «пальто и галстук». «Сессионные музыканты, которые чувствовали, что с их склонностью носить« футболки и джинсы »на сессиях и их приверженностью рок-н-роллу, они собираются« разрушить »музыкальную индустрию. [16] [11] По словам биографа Кента Хартмана«Некоторые из студийных музыкантов, у которых я брал интервью, клянутся, что слышали, как это применимо к себе еще в 1963 году; другие говорят, что это было позже. Один говорит, что он вообще никогда не использовался». [19] Мемуары Блейна и внимание, которое за ними последовало, пролили новый свет на роль Wrecking Crew во многих известных записях. [20]

Гитаристка и басистка Кэрол Кэй оспорила версию Блейна об этом имени и заявила: «Нас никогда так не называли. Иногда нас называли« Clique », но [Wrecking Crew] имя, придуманное Хэлом Блейном для собственного саморекламы. в 1990 году ... "Songfacts заявил:" Мы не смогли найти никаких упоминаний о "The Wrecking Crew" ни в каких публикациях той эпохи ". [21] В ответ на утверждение Кей Блейн отрицал, что кто-либо когда-либо слышал название «Клика». [22]

Образование части: 1957-1962 гг. [ Править ]

Гитарист Барни Кессель был одним из первых участников Wrecking Crew.

Начало группы можно проследить до сессионных музыкантов конца 1950-х, включая Эрла Палмера , Хэла Блейна [23] и группу, возглавляемую басистом и гитаристом Рэем Полманом , которую иногда называют «банда по первому вызову». [24] Эрл Палмер был родом из Нового Орлеана и записывался со многими ритм-энд-блюзовыми музыкантами Полумесяца, такими как Фэтс Домино . [23] Он переехал в Лос-Анджелес в 1957 году, и в 1960-х играл на хитовых записях таких артистов, как Айк и Тина Тернер , Глен Кэмпбелл , Ян и Дин , Righteous Brothers , TheBeach Boys , Ronettes , Everly Brothers и Sonny & Cher . [23] Полман был одним из первых сессионных музыкантов в Лос-Анджелесе, который использовал электрический бас в записях, и к началу 1960-х стал очень востребованным в рок-записях, играя на многих записях Яна, Дина и Beach Boys. [25]

В 1962 году Фил Спектор основал новый лейбл, Philles Records , и записал песню « He's a Rebel », которая будет приписана группе Crystals . [26] Он заручился помощью своего школьного друга, саксофониста Стива Дугласа, который также работал подрядчиком, отвечая за набор музыкантов для записи сессий. [26] Дуглас помог ему собрать группу поддержки, в которую входили Полман, гитаристы Ховард Робертс и Томми Тедеско , пианист Аль Де Лори , басист Джимми Бонд и Хэл Блейн на барабанах. [26] Они забронировали студию A в Gold Star Studios., известный своими глубоко реверберирующими эхо-камерами , которые стали предпочтительным устройством записи для Spector. [26] Этот блок стал важным компонентом в развитии его стиля « Wall of Sound », [27] начиная с «He's a Rebel» и еще нескольких хитов Crystals (« Da Doo Ron Ron » и « Then He» Kissed Me ") и другие женские группы , такие как Ronettes (" Be My Baby "и" Baby, I Love You "). [26] Именно на этих записях Wrecking Crew проявили себя в своей самой узнаваемой форме и стали самыми желанными сессионными музыкантами на процветающей музыкальной сцене Лос-Анджелеса. [26] [27] Вместе с ними Спектор продюсировал другие записи Righteous Brothers (« You've Lost That Lovin 'Feelin' », « Ebb Tide » и « Unchained Melody »), а также Айка и Тины Тернер ( « Глубокая река - Высокая гора »). [26] [№ 1]

Пиковые годы: 1963-1971 [ править ]

После Спектора Wrecking Crew работал с десятками продюсеров, такими как Брайан Уилсон , Терри Мелчер , Лу Адлер , Боунс Хоу , Джимми Боуэн и Майк Пост . [28] Как стороне игроков, они объединились с такими артистами , как разнообразны , как Ян и Дин , Бобби Ви , Нэнси Синатра , низовой , Simon & Garfunkel , Глен Кэмпбелл , куропатка семьи , Дэвид Кэссиди (в сольной работе), Плотники , Джон Денвер иНат Кинг Коул . [29] В этот бурный период подразделение работало много часов - 15-часовой рабочий день не было чем-то необычным - им очень хорошо платили. [30] [31] Кэрол Кэй прокомментировала: «Я зарабатывала больше денег, чем президент ». [30]

Брайан Уилсон из Beach Boys продюсировал и был соавтором многих из их самых известных треков и широко использовал таланты Wrecking Crew в середине 1960-х, в том числе в таких песнях, как « Help Me, Rhonda », « California Girls » и « Good Vibrations », а также несколько их альбомных проектов того времени, включая Pet Sounds и оригинальные сессии для Smile . [32] [22] [33] Члены Wrecking Crew выступали в качестве «призрачных игроков» на первом сингле Byrds , « Mr. Tambourine Man », потому что Columbia Records- а именно продюсер Терри Мельчер - не считал, что группа (за исключением Роджера МакГуинна , который играл на гитаре в сингле) была достаточно опытной, чтобы обеспечить необходимый идеальный вариант, особенно в свете ограниченного времени и бюджета, выделенного на недавно подписанная и непроверенная группа - на лейбле, который только-только начинал увлекаться роком. [34] [35]

Лу Адлер был одним из лучших музыкальных руководителей Лос-Анджелеса и продюсировал записи таких исполнителей, как Jan and Dean и The Mamas & the Papas , которые часто поддерживались Wrecking Crew, как в " California Dreamin ' " и " Monday Monday ". [36] Кости Хоу работал инженером под руководством Адлера и использовал Wrecking Crew, когда создавал хиты Ассоциации (в том числе « Windy », « Everything That Touches You » и « Never My Love ») и 5-го измерения (включая " Вверх, вверх и в сторону ", "Пикник души с камнями »и« Водолей."). [37] [30]

Сонни и Шер записали несколько хитов при поддержке Wrecking Crew, в том числе « I Got You Babe » и « The Beat Goes On », спродюсированных Сонни Боно , который ранее работал помощником Фила Спектора. [38] Многие сольные записи Шер в 1960-х и начале 1970-х годов включали поддержку Wrecking Crew, например, « Gypsys, Tramps & Thieves », выпущенный Snuff Garrett в 1971 году. [39] [29] Джимми Боуэн продюсировал Фрэнка. « Незнакомцы в ночи » Синатры в 1966 году и Майк Пост продюсировали хит Мэйсона Уильямса 1968 года « Классический газ».", оба из которых были поддержаны членами Wrecking Crew. [40]

Члены Wrecking Crew поддержали Everly Brothers в их альбомах " The Hit Sound of the Everly Brothers " (1967) и " The Everly Brothers Sing " (1968). [41]

Музыканты [ править ]

Бас, барабаны и перкуссия [ править ]

Джо Осборн (на фото в 2012 году) был одним из басистов, которые первыми позвонили в пору расцвета Wrecking Crew.

Кэрол Кэй стала исключением из преимущественно мужского мира сессионной работы в Лос-Анджелесе 1960-х годов. [42] Первоначально гитаристка, она начала заниматься сессионной работой в Лос-Анджелесе в конце 1950-х, играя вместе с Ричи Валенсом в " La Bamba ", а в 1960-х стала постоянным участником записей Фила Спектора, а также песен Beach Boys, таких как как " Help Me, Rhonda " и их последующие LP " Pet Sounds and Smile" . [43] [44] Рэй Полман , который рано занял руководящую позицию в Wrecking Crew, стал музыкальным руководителем Shindig!Телевизионное шоу 1965 года, в результате чего с этого момента студийная работа сократилась. [24] [25] После того, как Полман перешел на телевидение, Кай все больше сосредотачивалась на электрическом басе, став одной из немногих женщин-исполнителей «первого звонка» на сцене Лос-Анджелеса. [45] Она поставила басовую партию подписи в " The Beat Goes On " Сонни и Шер, выпущенном в 1967 году. [46] [47]Кэй часто работал вместе с Полманом на сессиях поп-музыки (например, для Beach Boys), поскольку в то время было обычной практикой усиливать звук путем «удвоения» определенных инструментов, таких как бас, а продюсеры и аранжировщики часто записывали басовые партии. с акустической и электрической бас-гитарой, играющими вместе. Кай стал известен как один из самых плодовитых и широко известных бас-гитаристов, сыгравший около 10 000 записей за более чем 50-летнюю карьеру. [48]

Джо Осборн играл на бас-гитаре в многочисленных песнях, поддерживаемых Wrecking Crew, таких как " By the Time I Get to Phoenix " Глена Кэмпбелла, " California Dreamin" The Mamas & the Papas , " MacArthur Park " Ричарда Харриса и 5th Dimension " Вверх, вверх и прочь ". [49] Другими известными электрическими басистами, игравшими с Wrecking Crew, были Билл Питман , Макс Беннетт , Ред Каллендер , Чак Рейни и Боб Уэст, а также Джимми Бонд , Лайл Ритц , Чак Бергхофер., игравший на акустической бас-гитаре. [50] [51] [52]

Барабанщик Эрл Палмер написал несколько хитов в 1960-х вместе с Wrecking Crew, включая спродюсированные Филом Спектором треки, такие как " You've Lost That Lovin 'Feelin' " Righteous Brothers в 1964 г. и " River Deep" Айка и Тины Тернер. - Mountain High "в 1966 году. [53] [54] [55] Хэл Блейн, с его обилием музыкальных навыков, индивидуальности и харизмы, также упоминается как играющий важную роль в успехе Wrecking Crew в период их расцвета. [56] [18] [57] [nb 2] Хотя он играл в основном в биг-бэнде и джазе, он устроился на работу в Tommy Sands'рокабилли группа в конце 1950-х, открыв для себя новую любовь к рок-н-роллу, которая к началу нового десятилетия привела к сессионной работе в студиях Лос-Анджелеса, где он познакомился с Эрлом Палмером и саксофонистом Стивом Дугласом . [59] Блейн сыграл в хите Элвиса Пресли 1961 года « Не могу не влюбиться ». [17] Вскоре после этого он начал играть на сессиях с Филом Спектором, быстро стал предпочтительным барабанщиком продюсера и вместе с Эрлом Палмером стал одним из двух лучших сессионных барабанщиков в Лос-Анджелесе. [60] Блейн, как известно, сыграл более 140 хитов, входящих в первую десятку, в том числе около 40 хитов № 1, таких как "I Got You Babe »от Sonny & Cher,« Mr Tambourine Man »от Byrds и« Strangers in the Night »от Фрэнка Синатры, а также многих других, и был упомянут Drummerworld как, пожалуй, самый плодовитый барабанщик в истории. . [17] [61] Джим Гордон начинал как дублер Блейна, но со временем стал первым участником группы Wrecking Crew, сыграв в некоторых частях альбома Beach Boys ' Pet Sounds и в таких хитах, как " Классический газ »и« Уичито Лайнмен ». [17] [62] [№ 3]

Другими барабанщиками, игравшими в Wrecking Crew, были Фрэнк Кэпп , Джон Клодер и Джо Поркаро . [64] [52] [65] Гэри Коулман играл на вибрафоне и различных ударных инструментах и ​​участвовал в таких работах, как саундтрек к мюзиклу « Волосы» и альбом Саймона и Гарфанкеля « Мост через мутную воду» . [66] Среди других перкуссионистов Wrecking Crew были Юлиус Вехтер , Милт Холланд, Джин Эстес и Виктор Фельдман . [66] [52] Барабанщик Джим Келтнериногда упоминается в связи с Wrecking Crew, потому что он подружился с Хэлом Блейном в 1960-х и позже играл с Wrecking Crew на рок-н-ролльном альбоме Джона Леннона, записанном в 1973 году, но его чаще связывают с более поздним поколением музыкантов. сессионных игроков, которые затмили Wrecking Crew по популярности в 1970-е годы. [№ 4]

Гитары и клавишные [ править ]

Глен Кэмпбелл был сессионным гитаристом Wrecking Crew, прежде чем стал известен как сольный исполнитель.

Гитарист, а иногда и басист Билл Питман играл заметную роль в работе Wrecking Crew. [69] В течение короткого времени в конце 1950-х он давал уроки игры на гитаре молодому Филу Спектору, прежде чем Спектор сформировал Teddy Bears , которые записали неожиданный хит « To Know Him Is to Love Him » в 1958 году [70] ] Питман в итоге сыграл на пластинках, выпущенных Спектором в 1960-х, таких как " Be My Baby " группы Ronettes . [71] Его можно услышать в многочисленных хитах того периода, таких как « Маленькая старушка (из Пасадены) » Яна и Дина и « Мистер Бубен»."Byrds. [72] Томми Тедеско , родившийся в итальянской семье в Ниагара-Фолс, штат Нью-Йорк, был еще одним из самых известных гитаристов Wrecking Crew, игравшим вместе с Питманом в песнях" Be My Baby "и" The Little Old Lady " (из Пасадены) », а также на Champs« Limbo Rock ». [73] Он исполнил гитарные партии под влиянием фламенко в песне« Up and Away »5th Dimension, а также гитарное вступление к популярному M * A * Тема S * H. [74] [75] Билли Стрэндж был одним из лучших гитаристов Wrecking Crew и играл в таких хитах, как "Маленькая старая леди (из Пасадены)" и версия " Sloop John B " для Beach Boys. ".[76] Помимо игр в Мемфисе, гитарист Джеймс Бертон часто записывался с Wrecking Crew в Лос-Анджелесе в 1960-х годах. [77] [78] [79]

Хотя Глен Кэмпбелл стал более известен как очень успешный исполнитель кантри-музыки , он играл на гитаре в Wrecking Crew в 1960-х годах и вместе с ними появлялся в нескольких классических произведениях группы Beach Boys того периода, таких как " I Get Around" »и« Помоги мне, Ронда ». [80] В 1965 году он гастролировал с Beach Boys, а в 1966 году он и Wrecking Crew сыграли на альбоме Pet Sounds . [81] [nb 5] Кэмпбелл зачислил Wrecking Crew в качестве резервного подразделения для многих своих сольных альбомов 1960-х годов, таких как " Gentle on My Mind " и двух песен, написанных Джимми Уэббом ".К тому времени, как я доберусь до Феникса»и его сингл« Wichita Lineman ». [83]

Леон Рассел на фото в 1970 году, когда он стал сольным исполнителем.

В состав команды Wrecking входил кружок клавишников, сыгравших партии фортепиано и органа во многие известные песни той эпохи. Ларри Кнехтель , позже работавший в Bread , был мультиинструменталистом, игравшим на клавишных в песнях « California Dreamin ' », « Bridge Over Troubled Water » и « Classical Gas », а также на бас-гитаре в « Eve of Destruction » и электрическом бас-гитаре в Byrds. « Мистер Бубен ». [84] Майк Мелвойн , пианист с классическим образованием и дипломом по английскому языку из Дартмутского колледжа, играл на органе и фортепиано на многих треках на песне Beach Boys ' Pet Sounds ,играл на органе "Good Vibrations »и играл на клавишных на многих сессиях для никогда не законченного альбома SMiLe Beach Boys . [85] Дон Рэнди исполнил партию фортепьяно в хите Барри Макгуайра 1965 года« Eve of Destruction ». [86] Перед тем как стать музыкантом . сольный исполнитель Леон Рассел был постоянным участником Wrecking Crew и играл в «Be My Baby» Ронеттс и «Маленькая старушка» Яна и Дина (из Пасадены). [87] Мак Ребеннак из Нового Орлеана (позже Доктор Джон) выполнял сеанс работы с аварийной бригадой, когда жил в Лос-Анджелесе в середине 1960-х. [88] Майк (Мишель) Рубинибыл сыном Яна Рубини, классического скрипача, и сначала играл на концертном пианино, но позже увлекся R&B и переключился на популярную музыку, в конечном итоге стал участником Wrecking Crew и играл на таких хитах, как "The Beat" Сонни и Шер. Продолжается »и« Незнакомцы в ночи »Фрэнка Синатры. [89]

Медные духовые, деревянные духовые, губная гармошка и бэк-вокал [ править ]

Саксофонист Стив Дуглас , который учился в средней школе Фэрфакса с Филом Спектором в 1950-х годах, в 1962 году получил приглашение сыграть на дебютной записи Спектора в качестве продюсера "He's a Rebel", и с тех пор он стал постоянным участником группы. Бригада по сносу зданий. [90] [91] Годы спустя, в 1978 году, Дуглас сыграл на альбоме Боба Дилана 1978 года " Street-Legal " и сопровождал Дилана в туре в том же году в составе его бэк-группы из восьми человек. [91] [92] Джим Хорн играл и на саксофоне, и на флейте, и участвовал в различных композициях с Wrecking Crew, например, в песнях Righteous Brothers «You've Lost That Lovin 'Feelin» и Фрэнка Синатры »Незнакомцы в ночи ». [93] [94] Он играл на флейте в песнях «God Only Knows» и «Good Vibrations» группы Beach Boys, а позже стал участником группы поддержки Джона Денвера . [94] Плас Джонсон представил линию саксофона в " The Pink Panther Theme " в инструментальной версии Champs 1962 года "Limbo Rock". [95] Нино Темпо , который вместе со своей сестрой Кэрол (под ее сценическим псевдонимом Эйприл Стивенс ) записал хит номер 1 в США в 1963 году, " Deep Purple ", также был членом Wrecking Crew и играл на саксофоне в Ronettes. "Be My Baby" , а затем появился на Джона Леннона „S Rock“n 'Roll альбом. [96][97]

Другими саксофонистами, игравшими на сессиях с Wrecking Crew, были Джеки Келсо , Джей Мильори , Джин Сиприано, Билл Грин и Аллан Бейтлер. [98] На тромбоне играли Ричард «Слайд» Хайд , Лью МакКрири и Дик Нэш [98] [99], а на трубе Бад Брисбуа , Рой Кейтон , Чак Финдли , Олли Митчелл и Тони Терран . [98] [100] Томми Морган играл на губной гармошке на поддерживаемых Wrecking Crew треках, таких как "The Little Old Lady (from Pasadena)". [101] Когда требовался бэк-вокал,Вызвали певцов Рона Хиклина . [100]

Выставка ТАМИ (1964) [ править ]

Несколько членов Wrecking Crew играли в хаус- ансамбле на шоу TAMI Show 1964 года , которое было снято на пленку и отправлено в кинотеатры по всей стране. [102] На кадрах с правой стороны сцены видны музыкальный руководитель Джек Ницше, Хэл Блейн, Джимми Бонд, Томми Тедеско, Билл Эйкен, Глен Кэмпбелл, Лайл Ритц, Леон Рассел, Плас Джонсон и другие. музыкальное сопровождение и сопровождение многих выступлений, таких как Чак Берри , The Supremes , Марвин Гэй и Лесли Гор . [102] [103] [104]

1970–2010 годы [ править ]

Уменьшенный вывод [ править ]

Уровень успеха Wrecking Crew нельзя было поддерживать бесконечно, и их услуги в конечном итоге перестали пользоваться спросом. [105] Кент Харман приводит несколько факторов, приведших к упадку Wrecking Crew, начиная с 1968 года, когда группа была на пике популярности: «К середине 1968 года популярная музыка снова изменилась. После недавних убийств Бобби Кеннеди и Мартина Лютера Кинга-младшего, кровавого наступления на Тет во Вьетнаме и постоянно растущего уровня беспорядков в университетах по всей стране, радиостанция Top 40 постепенно начала терять популярность. в ногу со временем ». [106] Хартман упоминает о безудержном успехе Ричарда Харриса в этом году.'продуманный семиминутный эпический хит " MacArthur Park ", написанный Джимми Уэббом и показывающий замысловатую поддержку Wrecking Crew, мог бы стать еще одним семенем их окончательного упадка:

Создание Уэбба вызвало еще одно неожиданное последствие, которое начало незаметно влиять на средства к существованию Wrecking Crew. Поскольку песня преодолела барьер AM-радио, она внезапно разрешила включение более длинных песен в плейлист. И чем длиннее каждая песня, тем меньше минут в течение каждого часа у станции остается для воспроизведения других песен. Это была несправедливая математическая ирония всего уравнения; Wrecking Crew только что выложились на полную катушку над хитом, получившим множество наград, но его успех способствовал сокращению общего количества песен, выходящих в эфир. А из-за того, что все меньше песен находили эфирное время, постепенно уменьшалось количество дат для записи рок-н-ролла, на которых они могли бы сыграть. [107]

The Wrecking Crew оставалась востребованной в начале 1970-х, даже имея несколько хитов, но к концу 1973 года они начали испытывать спад в заказах, поскольку в звукозаписывающей индустрии начал происходить ряд изменений. [108] В отличие от более ранних групп / исполнителей, таких как Monkees , The Grass Roots , The Partridge Family и Дэвид Кэссиди, которые часто использовали Wrecking Crew для минусовки (и в качестве группы для первых концертных туров Кэссиди по Америке в 1971/2) рок-группы с начала до середины 1970-х начали оговаривать в своих контрактах на звукозапись, что им разрешается играть на своих собственных инструментах на записях. [109] Более молодые сессионные игроки, такие как Ларри Карлтон, Andrew Gold , Danny Kortchmar , Waddy Wachtel , Russ Kunkel , Jeff Porcaro , Leland Sklar и Jim Keltner имели более современное звучание, которое лучше соответствовало меняющимся музыкальным вкусам десятилетия. [67] К середине 1970-х годов технологические достижения, такие как записывающие устройства с 16 и 24 дорожками и автоматизированные широкоформатные многоканальные консоли, сделали жизнеспособным записывать инструменты, часто с близким микрофоном, на отдельные дорожки по отдельности. , уменьшая необходимость нанимать ансамбли для выступления в студии. [110] [111][112] Синтезаторы могут приближать звук практически к любому инструменту. В конце концов, драм-машины станут нормой, которые можно было бы специально запрограммировать для сохранения битов вместо барабанщика или использовать для щелчков треков, воспроизводимых в наушниках музыкантов, что упростит наложение или перезапись любой партии синхронно и более равномерный и последовательный темп. [113] [114]

Карьера после аварийной бригады [ править ]

В 1969 году, после того, как в качестве сольного исполнителя записаны такие хиты, как « By the Time I Get to Phoenix » и « Wichita Lineman », Глен Кэмпбелл покинул Wrecking Crew. [115] [116] Кэрол Кэй, измученная постоянным давлением записывающейся сцены Лос-Анджелеса, занялась другими музыкальными начинаниями. [116] По словам гитариста Билла Питмана: «Вы выходите из дома в семь часов утра, а вы в Universal с девяти до полудня; теперь вы находитесь на Capitol Records в час. там, потом у вас есть джингл в четыре, потом мы на свидании с кем-то в восемь, потом Beach Boys в полночь, и вы делаете это пять дней в неделю ... Боже, чувак, ты перегорел ». [88]Кэмпбелл стал одним из самых популярных исполнителей кантри-музыки в 1970-х годах с такими хитами, как « Rhinestone Cowboy » и « Южные ночи » в исполнении Аллена Туссена . [117]

К середине 1970-х многие члены Wrecking Crew разлетелись по разным сферам. Некоторые участники, такие как Кэрол Кэй , Тони Терран , Гэри Коулман, Эрл Палмер и Томми Тедеско, переключились на работу над саундтреком для телевидения и кино. [118] Леон Рассел и Мак Ребеннак (в роли доктора Джона ) стали успешными сольными артистами и авторами песен, наслаждаясь хитовыми синглами и альбомами в 1970-х годах. [119] [120] Джим Келтнер продолжил успешную карьеру сессионного барабанщика на протяжении большей части 1970–90-х годов; он играл в группе All-Starr Ринго Старра и был барабанщиком на обоих альбомах супергруппы Traveling Wilburys, где он указан как «Бастер Сайдбери». [121] [122] Начиная с 1973 года он организовывал регулярную еженедельную джем-сейшн в клубах Лос-Анджелеса под названием «Фан-клуб Джима Келтнера», который посещали многие молодые сессионные музыканты того времени (Дэнни Кортчмар, Расс Канкель, Вадди Вахтель, Лиланд Склар, Джефф и Стив Поркаро и т. Д.). [123]

Группа провела короткую, но неудачную сессию воссоединения с Филом Спектором в 1992 году. В 2001 году участники The Wrecking Crew воссоединились в студии с Дэвидом Кэссиди, чтобы воссоздать хитовые песни Кэссиди 1970-х годов, как сольные, так и с The Partridge Family . Результатом этих записей стал альбом Then and Now, который имел огромный международный успех и стал платиновым в 2002 году. Совсем недавно они поддержали Глена Кэмпбелла в его песне «I'm Not Gonna Miss You», взятой из саундтрека к документальному фильму Глена Кэмпбелла 2015 года : Я буду собой . [124]

Наследие [ править ]

The Wrecking Crew поддержали десятки популярных групп и были одной из самых успешных групп студийных музыкантов в истории музыки. [125] [126] По словам Кента Хартмана, «... если рок-н-ролльная песня вышла из студии звукозаписи в Лос-Анджелесе примерно в период с 1962 по 1972 год, велика вероятность того, что какая-то комбинация Wrecking Crew сыграла свою Ни одна группа музыкантов не исполнила больше хитов в поддержку большего числа звезд, чем эта невероятно талантливая, но практически анонимная группа мужчин (и одна женщина) ». [127] Согласно The New Yorker , «The Wrecking Crew вошла в историю, которую она в значительной степени создала, не до конца признана, но прекрасно представлена ​​в сотнях известных всем американских поп-песен». [88] В 2008 году Wrecking Crew были показаны в документальном фильме The Wrecking Crew , снятом сыном Томми Тедеско, Денни Тедеско. [128] В 2014 году его музыканты были изображены в биографическом фильме Брайана Уилсона « Любовь и милосердие» . [129]

Двое из их участников, барабанщики Хэл Блейн и Эрл Палмер , были в числе первых «сайдменов», внесенных в Зал славы рок-н-ролла в 2000 году, а вся команда Wrecking Crew была введена в Зал славы музыкантов в 2007 году [130]. [131] [132] В 2010 году Блейн был избран в Зал славы современных барабанщиков . [133]

Список участников [ править ]

Источники: Кент Хартман ( The Wrecking Crew ) [134] и Роберт Ллойд ("Time of the Session"; LA Weekly ) [52]

  • Электрический бас: Макс Беннет , Кэрол Кэй , Ларри Кнехтель , Джо Осборн , Билл Питман , Рэй Полман , Боб Уэст
  • Контрабас (прямой бас): Чак Бергхофер , Джимми Бонд , Ред Каллендер , Лайл Ритц
  • Ударные: Хэл Блейн , Джон Клодер, Джим Гордон , Джим Келтнер , Эрл Палмер , Джо Поркаро
  • Гитара: Билл Эйкен, Дуг Бартенфельд, Бен Бени, Винни Белл , Деннис Будимир , Джеймс Бертон , Глен Кэмпбелл , Эл Кейси , Дэвид Коэн, Джерри Коул , Майк Дизи , Джон Голдтуэйт, Кэрол Кэй, Барни Кессел , Лу Моррелл, Дон Пик, Билл Питман, Рэй Полман, Мак Ребеннак (доктор Джон), Ховард Робертс , Ирв Рубинс, Луи Шелтон , П.Ф. Слоан , Билли Стрэндж , Томми Тедеско , Аль Весково
  • Клавишные: Аль Де Лори , Ларри Кнехтель , Майк Мелвойн , Дон Рэнди , Мак Ребеннак (доктор Джон), Майк (Мишель) Рубини , Леон Рассел
  • Перкуссия: Ларри Банкер , Фрэнк Кэпп , Гэри Л. Коулман, Джин Эстес, Виктор Фельдман , Милт Холланд , Джо Поркаро, Джулиус Вехтер - Примечание: хотя обычно не упоминается как действительный член Wrecking Crew, Сонни Боно участвовал в перкуссии некоторых из них. их сеансы для Фила Спектора. [135] Макс Вайнберг в своей книге «The Big Beat» действительно включает Боно в список членов Wrecking Crew как «перкуссию», и Боно появляется на фотографии с надписью «The Wrecking Crew» на стр. 79 книги, [136]
  • Дирижер и аранжировщик: Джек Ницше
  • Саксофон: Аллан Бютлер, Джин Сиприано, Стив Дуглас , Билл Грин, Джим Хорн , Плас Джонсон , Джеки Келсо , Джон Лоу, Джей Мильори , Нино Темпо
  • Тромбон: Ричард «Слайд» Хайд , Лью МакКрири, Дик Нэш
  • Труба: Бад Брисбуа , Рой Кейтон , Чак Финдли , Олли Митчелл , Тони Терран
  • Флейта: Джим Хорн
  • Губная гармоника: Томми Морган
  • Вокал: Ron Hicklin Singers часто исполнял бэк-вокал во многих из тех же песен, на которых Wrecking Crew играла инструментальные треки.

Избранные записи [ править ]


Сборники [ править ]

  • The Wrecking Crew (2015, RockBeat; набор из 4 компакт-дисков) [144]

См. Также [ править ]

  • Собравшееся множество
  • Букер Т. и MG
  • Братья Фанк
  • Метры
  • MFSB
  • Секция ритма Muscle Shoals
  • Секция

Заметки [ править ]

  1. В 1977 году Спектор снова использовал Wrecking Crew для записи минусовок кпятому альбому Леонарда Коэна Death of a Ladies 'Man . [26]
  2. ^ Блейн (урожденный Гарольд Саймон Бельски в Холиоке, штат Массачусетс) провел большую часть своего детства в Хартфорде, штат Коннектикут, но его семья переехала в южную Калифорнию в конце 1940-х, где он стал профессиональным барабанщиком. [58]
  3. В конце концов, он сыграет в « Дереке и домино» в начале 1970-х. [63]
  4. Его выпуск был отложен до 1975 года из-за многочисленных юридических и иных проблем, например, когда продюсер Фил Спектор сбежал с кассетами с сессий. [67] [68]
  5. Кэмпбелл и команда Wrecking Crew играли в " Strangers in the Night " Фрэнка Синатры. [82]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Савона, Энтони (2005). Console Confessions: Великие музыкальные продюсеры своими словами (Первое изд.). Сан-Франциско, Калифорния 94107: Backbeat Books. С. 36–38. ISBN 978-0-87930-860-5.CS1 maint: location ( ссылка )
  2. ^ a b Источник A: "Команда Нэшвилла" . Зал славы и музей музыкантов . Архивировано из оригинального 26 января 2016 года . Проверено 20 января 2016 года . Источник B: "Motown Sound: Funk Brothers" . Музей Motown . Проверено 20 января 2016 года . Источник C: Мик Браун (25 октября 2013 г.). "Deep Soul: Как Muscle Shoals стали самой маловероятной фабрикой хита музыки" . Телеграф . Проверено 20 января 2016 года .
  3. ^ а б в г д Хартман 2012 , стр. 2–5, 110, 175–176.
  4. ^ «Студии звукозаписи - Почему записи, сделанные, например, в 1960-х годах, могут звучать хорошо в 2011 году?» . НАИМ . Проверено 20 января 2016 года .
  5. ^ a b Эндрюс, Эван (1 июля 2011 г.). «10 лучших сессионных музыкантов и студийных коллективов» . Toptenz.net . Проверено 21 января 2016 года .
  6. ^ "The Byrds: Кто что играл?" . JazzWax. 4 сентября 2012 . Проверено 21 января 2016 года .
  7. Фарбер, Джим (9 марта 2015 г.). «Документальный фильм о Wrecking Crew рассказывает о тайных игроках, стоящих за многими рок-хитами 1960-х и 70-х годов» . Ежедневные новости . Нью-Йорк . Проверено 21 января 2016 года .
  8. Рианна Лорье, Джоан (14 ноября 2015 г.). «Разрушительная команда:« Секретная машина для создания звезд »поп-музыки 1960-х» . Мировой социалистический веб-сайт . Проверено 21 января 2016 года .
  9. ^ Эшлок, Alex (20 апреля 2012). «Музыканты, стоящие за великими группами, получившими признание» . WBUR-FM . Проверено 21 января 2016 года .
  10. ^ "Люди, стоящие за музыкой: сессионные музыканты 60-х и 70-х годов" . The Peachiest.com. 1 ноября, 2015. Архивировано из оригинала 2 февраля 2016 года . Проверено 24 января 2016 года .
  11. ^ a b Рапка, Линда (28 мая 2008 г.). "Музыканты студии Лос-Анджелеса 60-х представили новый документальный фильм" . Лос-Анджелес: Увертюра, официальное издание профессиональных музыкантов, Local 47 . Проверено 12 июля 2018 года .
  12. ^ "Разрушительная команда" . Плимут, Массачусетс: Creative Audio Works . Проверено 2 февраля 2016 года .
  13. Hartman 2012 , стр. 50, 69, 98, 116–118, 150, 253, фото раздел: стр. 6.
  14. ^ Куберник, Харви. "Бригада по разрушению" . Коллекционер пластинок .
  15. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 25, 69–70, 72, 147, 246, 250–251.
  16. ^ а б Хартман 2012 , стр. 2–3.
  17. ^ a b c d "Биография Хэла Блейна" . Зал славы и музей рок-н-ролла . Проверено 8 февраля, 2016 .
  18. ^ a b "Рекомендуемый музыкант: Хэл Блейн" . Барабанщик Кафе . Барабанщик Cafe.com . Проверено 12 мая 2016 года .
  19. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 2.
  20. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 2–5.
  21. ^ Мудрый, Карл. "Кэрол Кэй: Интервью автора песен" . Факты о песнях . Проверено 3 августа 2015 года .
  22. ^ a b Пиннок, Том (8 июня 2012 г.). «Создание хороших вибраций» . Необрезанный .
  23. ^ a b c Перроне, Пьер (22 сентября 2008 г.). «Эрл Палмер: музыкант, которого Литтл Ричард хвалит как« величайшего сессионного барабанщика всех времен » » . The Guardian UK . Проверено 11 июля 2018 года .
  24. ^ а б Унтербергер, Ричи. «Кэрол Кэй» . Ричи Унтербергер . Проверено 8 февраля, 2016 .
  25. ^ а б "Рэй Полман" . AlbumLinerNotes.com . Проверено 8 февраля, 2016 .
  26. ^ Б с д е е г ч Hartman 2012 , стр. 48-54, 91, 111-112.
  27. ^ a b Блейн и Гоггин 1990 , стр. 57-60.
  28. ^ Хартман 2012 , стр. 98-99, 101-102 (Мелчер), 144-157 (Уилсон), 70, 122-123 (Адлер), 206-208, 222 (Хау), 130-139 (Боуэна).
  29. ^ a b Низель, Джефф. «В центре внимания фильма: Разрушительная бригада» . Кливлендская сцена . Проверено 2 февраля 2016 года .
  30. ^ a b c Старейшина, Шон (14 марта 2015 г.). «За музыкой За музыкой: 'Wrecking Crew' исполнила самые большие хиты поп-музыки» . Newsweek . Проверено 21 января 2016 года .
  31. Джаггер, Джульетта (19 февраля 2015 г.). «Wrecking Crew играла на всех ваших любимых песнях 60-х и 70-х (серьезно)» . The Huffington Post . Проверено 2 февраля 2016 года .
  32. ^ Hartman 2012 , стр. 144-157, 262.
  33. Рианна Хартман, Кент (13 февраля 2012 г.). "Группа пляжных мальчиков" . Esquire . Проверено 2 февраля 2016 года .
  34. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 19, 98–99, 101–102.
  35. ^ Эйнарсон, Джон (2005). Мистер Бубен: Жизнь и наследие Джина Кларка из The Byrds . Книги Backbeat . С. 56–57. ISBN 0-87930-793-5.
  36. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 70, 122–123.
  37. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 206–208, 222.
  38. ^ Hartman 2012 , стр. 88-95, 162-165205.
  39. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 263.
  40. ^ Hartman 2012 , стр. 130-139, 190-193, 195.
  41. Down in the Bottom, The Everly Brothers, The Country Rock Sessions 1966-1968, CD, Cherry Red Records, Лондон, Англия, вкладыши, 2020
  42. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 164.
  43. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 52, 54, 144–145.
  44. Брайт, Кимберли Дж. (12 июня 2013 г.). «Кэрол Кэй - любимый басист Пола Маккартни, он просто не знает, что это была она» . Dangerous Minds.net . Проверено 11 февраля 2016 года .
  45. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 143–144.
  46. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 162–163.
  47. ^ " ' The Beat Goes On' Сонни и Шер" . Факты о песнях . Проверено 11 февраля 2016 года .
  48. Музыкальный колледж Беркли (18 октября 2000 г.). «Беркли приветствует легендарного студийного басиста Кэрол Кэй» . Архивировано из оригинала на 10 сентября 2006 года . Проверено 13 марта 2007 года . Кэй - самый записываемый басист всех времен, с 10 000 сессий за четыре десятилетия.
  49. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 123, 178–180, 182, 212–213.
  50. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 51, 54, 56, 71–72, 100, 123, 125, 134, 153–154, 167, 178, 165, 180, 182, 212–213, 207–208, 222–223, 229, 259.
  51. ^ Блейн, Хэл ; Гоггин, Дэвид (2010). Шварц, Дэвид М. (ред.). Хэл Блейн и аварийная команда (Третье изд.). Публикации Redbeats. п. 70. ISBN 978-0-918371-01-0.
  52. ^ a b c d Ллойд, Роберт (8 апреля 2004 г.). «Время сеанса» . LA Weekly . Проверено 14 февраля 2016 года .
  53. ^ Ноланд, Клэр. "Эрл Палмер: легендарный сессионный барабанщик" . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 15 февраля, 2016 .
  54. ^ " " Lost That Lovin 'Feelin' 1964–1965 " . Раскопки истории поп-музыки . Проверено 15 февраля, 2016 .
  55. ^ Рулманн, Уильям. "Айк и Тина Тернер: Река Глубокая гора High (Обзор)" . AllMusic . Проверено 15 февраля, 2016 .
  56. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 3.
  57. ^ Миллер, Майкл (2003). Полное руководство идиота по игре на барабанах . Альфа-книги. п. 228 . ISBN 978-1-59257-162-8. Хэл Блейн Эрл Палмер лучший сессионный барабанщик.
  58. ^ Hartman 2012 , стр. 11-12,42.
  59. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 42–46.
  60. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 51, 54, 56.
  61. ^ "Хэл Блейн" . Мир барабанщиков . Drummerworld.com . Проверено 3 февраля 2016 года .
  62. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 233–236.
  63. ^ Hartman 2012 , стр. 233-243.
  64. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 56, 163.
  65. ^ "Джон Клодер" . НАММ . 27 марта 2014 . Проверено 14 февраля 2016 года .
  66. ^ а б Хартман 2012 , стр. 192–193, 220–223, 226, 245.
  67. ^ а б Хартман 2012 , стр. 248.
  68. ^ "Рок-н-ролл" . Библия Битлз . Библия Битлз . Проверено 13 февраля 2015 года .
  69. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 35–36, 56, 71–72, 100.
  70. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 36, 41–42.
  71. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 56.
  72. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 56, 71–72, 100.
  73. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 51, 30, 71–72.
  74. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 182.
  75. ^ Леонард, Майкл (26 декабря 2013 г.). «Томми Тедеско: самый известный гитарист, о котором вы никогда не слышали» . Гибсон . Гибсон Брэндс, Инк . Проверено 16 февраля, 2016 .
  76. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 71–72, 151.
  77. Рианна Робертс, Джереми (6 марта 2014 г.). «Луизианский гитарный стропальщик Джеймс Бертон пересматривает« Ночи рокина »с Риком Нельсоном» . Нажмите "Пропустить" . Блог Presspass . Проверено 23 марта 2016 года .
  78. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 176.
  79. ^ Боссы, Джо (5 июля 2011). "Wrecking Crew: Внутренняя история сессионных гигантов Лос-Анджелеса" . Музыкальный радар . Набережная, Амбури, Бат BA1 1UA: Future Publishing Limited . Проверено 23 марта 2016 года .CS1 maint: location (link)
  80. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 59, 144–145.
  81. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 59–60, 154.
  82. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 133–134, 138–139.
  83. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 183–184 186, 199–201, 204–205.
  84. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 1–2, 100–101, 120, 123, 167, 182, 192–193, 199, 208, 212, 222–224, 226–227.
  85. ^ Hartman 2012 , стр. 245-247.
  86. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 56, 120, 254.
  87. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 56, 71–72, 100, 147, 233.
  88. ^ a b c «Сессионные музыканты, которые доминировали в поп-музыке шестидесятых» . Житель Нью-Йорка . 3 декабря 2013 . Проверено 9 августа 2016 года .
  89. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 104–105, 111, 134–137, 162–163.
  90. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 49–50, 52, 56, 254.
  91. ^ а б "Стив Дуглас" . Зал славы рок-н-ролла . 2003 . Проверено 6 августа 2016 года .
  92. ^ «Стив Дуглас мертв; рок-саксофонист, 55» . Нью-Йорк Таймс . 22 апреля 1993 . Проверено 6 августа 2016 года .
  93. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 254.
  94. ^ a b Wardlaw, Мэтт (19 апреля 2013 г.). «Легендарный сессионный человек Джим Хорн о работе с Джоном Денвером и о« гении »Брайана Уилсона» . Поп-доза . Проверено 7 августа 2016 года .
  95. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 30, 125.
  96. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 55–57, 245.
  97. ^ Рулманн, Уильям. "Нино Темпо" . AllMusic . Проверено 26 августа, 2016 .
  98. ^ а б в Хартман 2012 , стр 254, 259.
  99. ^ "Разрушительная команда" . Варга . Проверено 9 августа 2016 года .
  100. ^ a b Коспер, Алекс (27 марта 2015 г.). "История музыкантов аварийной бригады" . Исследование плейлистов . Проверено 9 августа 2016 года .
  101. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 71–72, 259.
  102. ^ а б Хартман 2012 , стр. 125.
  103. ^ Ремник, Дэвид (30 июля 2014). «Одержимые: Джеймс Браун за восемнадцать минут» . Житель Нью-Йорка . Condé Nast . Проверено 22 января 2015 года .
  104. Винсент, Алиса (17 февраля 2015 г.). «Лесли Гор: девять вещей, которых вы не знали» . Telegraph Media Group Limited. Телеграф . Проверено 22 января 2016 года .
  105. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 247–249.
  106. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 212.
  107. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 212–215.
  108. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 247.
  109. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 247–248.
  110. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 148, 253.
  111. ^ "Технология и аудиоинженер Часть II" . MPG: Музыкально-производственная школа . Проверено 21 августа 2016 года .
  112. ^ Рамси, Фрэнсис; Маккормик, Тим (2014). «Пятерка» . Звук и запись: приложения и теория (седьмое изд.). Нью-Йорк и Лондон: Focal Press, Taylor and Francis Group. п. 154. ISBN 978-0-415-84337-9.
  113. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 148.
  114. ^ «В поисках кликабельной дорожки» . Музыкальная техника . Проверено 21 августа 2016 года .
  115. ^ Hartman 2012 , стр. 178-180, 183-186, 199-201, 204-205, 216-217.
  116. ^ а б Хартман 2012 , стр. 216–217.
  117. ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Глен Кэмпбелл: биография художника» . AllMusic . Проверено 26 августа, 2016 .
  118. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 149.
  119. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 232–233.
  120. ^ Унербергер, Ричи. «Доктор Джон: Биография художника» . AllMusic . Проверено 26 августа, 2016 .
  121. ^ "Ринго Старр: Ринго Старр и его All-Starr Band" . История группы . История группы . Проверено 22 января 2016 года .
  122. ^ "Джим Келтнер ..." Мир барабанщиков . Drummerworld.com . Проверено 22 января 2016 года .
  123. ^ Пирогов, Robyn (1 октября 2014). "When Sessions Reigned Supreme: The Players, Studios from LA's Golden Age" . Смешайте . Проверено 25 августа 2016 года .
  124. ^ Б Айерс, Майк (19 февраля 2015). «Оскар 2015: история, стоящая за фильмом Глена Кэмпбелла« Я не собираюсь скучать по тебе » » . Wall Street Journal . Проверено 13 августа 2016 года .
  125. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 2–5, 256.
  126. ^ Хартман, Кент (февраль – март 2007 г.). "Бригада по разрушению" . Американское наследие . Vol. 58 нет. 1 . Проверено 30 июня 2012 года .
  127. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 5.
  128. ^ Leydon, Джо (12 марта 2015). «Рецензия на фильм:« Разрушительная бригада » » . Разнообразие .
  129. ^ Visci, Марисса (10 июня 2015). «Вот что на самом деле и что вымысел в любви и милосердии, новый биографический фильм о Брайане Уилсоне» . Шифер .
  130. ^ "Церемония индукции 2000" . Зал славы рок-н-ролла . 6 марта 2000 . Проверено 11 сентября 2014 года .
  131. Гилберт, Кальвин (27 ноября 2007 г.). «Невоспетые герои, отмеченные в Зале славы музыкантов» . Телевидение музыки кантри .
  132. ^ "Разрушительная команда" . Зал славы и музей музыкантов . Ноябрь 2007 Архивировано из оригинального 12 сентября 2014 года . Проверено 11 сентября 2014 года .
  133. ^ «Читатели Современного ударника Архив опросы, 1979-2014» . Современный барабанщик . Проверено 20 августа 2016 года .
  134. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 259.
  135. Перейти ↑ Hartman 2012 , p. 90.
  136. ^ Вайнберг, Макс. The Big Beat: Беседы с великими барабанщиками Рока »Billboard Books, Watson-Guptill Publications, Нью-Йорк, 1991, стр.76 и стр.79
  137. Перейти ↑ Hartman 2012 , pp. 49, 51–55, 57–58, 71–72, 93–95, 98–102, 112–113, 120–124, 126–127, 134–139, 152, 162–163, 164–165, 169, 181–182, 185–186, 191–195, 198–201, 203–205, 207, 212–214, 222–226, 228–233, 249, 251–252, 261–263 - все песни, упомянутые в Hartman, за исключением тех, у которых другие ссылки указаны рядом с записью песни.
  138. ^ Whitburn, Иоиль Billboard Книга Top 40 Hits, Billboard Книги, НьюЙорк, 1992
  139. ^ Беттс, Грэм (2004). Полные британские хитовые синглы 1952–2004 (1-е изд.). Лондон: Коллинз. ISBN 0-00-717931-6.
  140. ^ Blaine, Hal и Дэвид Goggin, Hal Blaine и Wrecking Crew: история в мире Самые Записано музыкант, MixBooks, Emeryville, Калифорния, 1990 р. xviii
  141. ^ Мерсеро, Боб (2015). История канадского рок-н-ролла . Книги Backbeat. п. 50. ISBN 9781480367111.
  142. ^ Тедеско, Денни (директор). Wrecking Crew (дополнительные материалы на DVD) (DVD).
  143. ^ Боссы, Джо (26 октября 2011). «Кэрол Кэй: Мои 10 величайших записей всех времен» . Музыкальный радар . Проверено 14 августа 2016 года .
  144. Принц, Патрик (5 сентября 2015 г.). «Основные моменты музыкального релиза за сентябрь 2015 года» . Золотая жила . Архивировано из оригинального 20 декабря 2020 года . Проверено 20 декабря 2020 года .

Библиография [ править ]

  • Блейн, Хэл ; Гоггин, Дэвид (1990). Хэл Блейн и Wrecking Crew: История самого записываемого музыканта в мире (1-е изд.). MixBooks. ISBN 9780918371010.
  • Блейн, Хэл; Гоггин, Дэвид (2010). Хэл Блейн и аварийная команда (3-е изд.). Rebeats Press. ISBN 978-1-888408-12-6.
  • Эйнарсон, Джон (2005). Мистер Бубен: Жизнь и наследие Джина Кларка из The Byrds . Hal Leonard Corporation / Backbeat Books. ISBN 0-87930-793-5.
  • Хартман, Кент (2012). The Wrecking Crew: The Inside Story of Rock and Roll's Best-Kept Secret (1-е изд.). Книги Томаса Данна. ISBN 978-0-312-61974-9.
  • Миллер, Майкл (2003). Полное руководство идиота по игре на барабанах . Альфа-книги. ISBN 978-1-59257-162-8.
  • Рамси, Фрэнсис; Маккормик, Тим (2014). Звук и запись: приложения и теория (седьмое изд.). Нью-Йорк и Лондон: Focal Press, Taylor and Francis Group. ISBN 978-0-415-84337-9.
  • Савона, Энтони (2005). Console Confessions: Великие музыкальные продюсеры своими словами (Первое изд.). Сан-Франциско, Калифорния 94107: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-860-5.CS1 maint: location (link)