Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Тимоти Людвиг Пфлюгер
Точно детализированный эскиз бюста бизнесмена в пиджаке, жилете, рубашке с воротником и галстуке, смотрящего прямо на зрителя. Подпись по центру под портретом гласит: "TL Pflueger".
Пфлюгер в 1936 году, эскиз Питера ван Валкенбурга. Подпись: TL Pflueger
Родившийся( 1892-09-26 )26 сентября 1892 г. [1]
Сан - Франциско, Калифорния
Умер20 ноября 1946 г. (1946-11-20)(54 года)
Сан - Франциско, Калифорния
ЗанятиеАрхитектор
УпражнятьсяМиллер и Колмеснил
Дж. Р. Миллер
Миллер и Пфлюгер
Тимоти Л. Пфлюгер и партнеры
Здания
 
Проекты
 

Тимоти Людвиг Pflueger (26 сентября 1892 - 20 ноября 1946) был выдающимся архитектором , дизайнером интерьеров и архитектурное освещение дизайнер в районе залива Сан - Франциско в первой половине 20 - го века. Вместе с Джеймсом Р. Миллером Пфлюгер спроектировал некоторые из ведущих небоскребов и кинотеатров в Сан-Франциско в 1920-х годах [2], а его работы представляли искусство, бросая вызов новым художникам, таким как Ральф Стакпол и Диего Ривера . Вместо того, чтобы открывать новые горизонты в своих проектах, Пфлюгер уловил дух времени и усовершенствовал его, добавив отчетливого личного чутья.[3] Его работы повлияли на более поздних архитекторов, таких как Пьетро Беллуски .

Пфлюгер, который начинал как рисовальщик из рабочего класса и никогда не учился в колледже, внес свой вклад в развитие ар-деко в архитектуре Калифорнии, но продемонстрировал возможности во многих стилях, включая Streamline Moderne , нео-майя, [4] Beaux-Arts , Mission Возрождение , неоклассическое и интернациональное . [1] Его работа в качестве дизайнера интерьеров привела к созданию множества влиятельных внутренних пространств, в том числе роскошных коктейль-баров, таких как Top of the Mark в отеле Mark Hopkins , бар из лакированной кожи в отеле St. Francis.и Cirque Room в Fairmont , трех самых успешных баров Сан-Франциско в свое время. [4]

Социальные и деловые связи Пфлюгера охватывали весь город, в том числе три частных мужских клуба, в которые он вступил: Bohemian Club , Olympic Club и The Family . Он проектировал здания и внутреннюю архитектуру для двух последних. [4] Pflueger был высокопоставленным в нескольких организациях важно планирования: Он был председателем комитета консалтинговых архитекторов на Bay Bridge проекта [5] , и он служил на комитет , ответственный за дизайн Golden Gate Международной выставке в 1939 году. [6] Пфлюгер был членом правления Художественной ассоциации Сан-Франциско.начиная с 1930 г., занимал различные должности председателя и директора. Находясь в составе правления, Пфлюгер помог организации основать Музей современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA). [1]

Ранняя жизнь [ править ]

Пфлюгер родился вторым из семи сыновей в районе Потреро-Хилл в Сан-Франциско немецким иммигрантам Августу Пфлюгеру и Оттилии Квандт, которые встретились в Лос-Анджелесе и поженились. Другие родственники Квандт жили в районе Ноэ-Вэлли , а в 1904 году семья Пфлюгеров переехала поближе, на улицу Герреро, 1015 в Мишн-Дистрикт , район плавильного котла рабочих. [1] В 11 лет Пфлюгер устроился на свою первую работу в фирме по оформлению картин недалеко от своего дома. [7]

После землетрясения в Сан-Франциско в 1906 году Пфлюгер продолжил образование в начальной школе, получив высшее образование в возрасте 13 лет на массовой церемонии, проведенной в парке Золотые ворота для всех разрушенных государственных школ города. К 1907 году Пфлюгер работал чертежником и вскоре присоединился к архитектурной фирме Miller and Colmesnil под руководством Джеймса Руперта Миллера , старшего партнера. Молодой Пфлюгер рисовал декоративные детали, основываясь на идеях своих боссов, и посещал Высшую вечернюю школу при Миссии, чтобы продолжить свое образование. [7] В 1911 году Пфлюгер присоединился к Архитектурному клубу Сан-Франциско (SFAC), организации, которая помогла начинающим архитекторам пройти обучение неформальному методу ателье.где специалисты старшего возраста преподавали практическую сторону архитектуры, включая вопросы гидроизоляции, освещения и конструкции, студентам, у которых не было ни надежды, ни желания изучать изящное искусство в известной школе за рубежом. Пфлюгер стал активно участвовать в коллегиальной деятельности SFAC и был избран директором в 1914 году [1].

Ранняя карьера [ править ]

В 1912 году, когда Миллер и Колмеснил были заняты своим участием в конкурсе на перепроектирование мэрии Сан-Франциско, а также проектированием многих новых отелей, квартир и частных домов, Тимоти Л. Пфлюжеру была предоставлена ​​возможность стать главным архитектором. на проект сельской церкви, финансируемый клубом «Семья» , к которому принадлежал Миллер. Пфлюгер спроектировал церковь Пресвятой Богородицы Придорожной церкви с главной темой Возрождения испанской миссии, основываясь на его детском знакомстве с Миссией Сан-Франциско де Асис (местно известной как Миссия Долорес), но добавил свое личное заявление: поразительный грузинский главный вход, увенчанный прокрученной фронтон . [8]После работы с членами-субподрядчиками The Family над проектом Пфлюгер сам присоединился к клубу. Сельская церковь была объявлена исторической достопримечательностью Калифорнии под номером 909 в 1977 году [9].

Богоматерь Придорожная церковь (1912), сельская католическая церковь в долине Портола

Колмеснил покинул фирму примерно в 1913 году, оставив Миллеру вести бизнес под именем «JR Miller». Впоследствии Миллер поручил Pflueger тесно сотрудничать с основным клиентом фирмы, Metropolitan Life Insurance Company , которая участвовала в ряде проектов расширения в своем офисе в Сан-Франциско по адресу 600 Stockton Street. Первое расширение, завершенное в 1914 году, предоставило зданию сад на крыше, столовую, кухню и подвал. [1]

Пфлюгер вызвался участвовать в Первой мировой войне в 1917 году, работая в квартирмейстерском корпусе над проектированием базовых объектов. Сначала он был размещен в Вашингтоне, округ Колумбия, а затем был отправлен в Сан-Хуан, Пуэрто-Рико, чтобы принять там участие в расширении базы. [7] Вернувшись в Сан-Франциско в 1919 году, Пфлюгер снова сосредоточился на компании Metropolitan Life Insurance Company, которая теперь хотела еще больше удвоить размер, расширив фасад на Стоктон-стрит на 140 футов до Калифорнийской улицы и добавив седьмой этаж. Был возведен новый массивный вход с 17 ионическими колоннами, увенчанный фронтоном с изображением картины, вырезанной армянским скульптором Хайгом Патигяном . ВПроект в неоклассическом стиле был завершен в 1920 году. [1] В 1984 году здание было обозначено как достопримечательность Сан-Франциско № 167. [10]

1920-е годы [ править ]

В июне 1920 года Пфлюгер сдал экзамены на лицензирование архитектуры, чтобы стать сертифицированным калифорнийским архитектором. Позднее в том же году он был избран президентом SFAC, вступив в должность в начале 1921 года [1].

Дж. Р. Миллер, все больше и больше полагаясь на трудолюбивую энергию Пфлюгера, его дружелюбие и артистический талант, дал ему широкий спектр заданий, включая дизайн автосалона, пожарной части и ряда частных домов. Пфлюгер расширил предложенные им стили, включив в них элементы ацтеков и темы испанского колониального возрождения , последние излюбленные некоторыми клиентами для своих домов. [1]

Миллер сделал Пфлюгера своим младшим партнером после завершения строительства фондовой биржи Сан-Франциско за 80 000 долларов США на Буш-стрит, 350 в 1923 году. Фирма вела свою деятельность как Миллер и Пфлюгер . Здание на 350 Буш, построенное в неоклассическом стиле, увенчанное фронтоном со скульптурой Джо Мора и позднее названное Горной биржей Сан-Франциско, в настоящее время пустует; в 1980 году он был обозначен как достопримечательность Сан-Франциско № 113 [10].

Небоскребы [ править ]

Недавно построенное здание Тихоокеанской телефонной и телеграфной компании возвышалось над своими соседями.

Миллер и Пфлюгер были выбраны в 1923 году для строительства новой обширной башни для штаб-квартиры Pacific Telephone & Telegraph . В июне 1924 года Пфлюгер продемонстрировал свой план небоскреба за 3 миллиона долларов высотой в 26 этажей, спроектированный с непрерывными вертикальными элементами и последовательными уступами, сужающими полы ближе к вершине. Артура Фрэнка Мэтьюза пригласили расписать фреску в зале заседаний на 18-м этаже. Структура была полностью посвящена офисам для 2 000 сотрудников [11], в основном женщин. Видение Pflueger было под сильное влияние Елиели Сааринен «s входа второго места в конкурсе по проектировке башни Tribune в Чикаго. В июне 1925 г.Здание Pacific Telephone & Telegraph Company было построено за 4 миллиона долларов (58 миллионов долларов в текущей стоимости), став самым высоким зданием в Сан-Франциско на следующие 40 лет, связанное с Russ Building в 1927 году [1].

Дом 450 Sutter Street был завершен 15 октября 1929 года с использованием в основном непрерывной внешней вертикальности без отступов, с треугольными оконными проемами, украшенными стилизованными рисунками майя, отпечатанными на терракотовой обшивке и нанесенными на металлы, мрамор и стекло внутри роскошное лобби. [1] В 1983 году Пьетро Беллуски сказал, что вертикальные треугольные фасеточные линии 450 Sutter послужили источником вдохновения для столь же граненого экстерьера 555 California . [12]

Когда в 1925 году строительство здания телефона было завершено, к Пфлюгеру приехала группа методистских епископалов с просьбой спроектировать для них новый небоскреб с церковью и гостиницей по адресу 100 McAllister Street . После спора Миллер и Пфлюгер были уволены из проекта, и их заменил Льюис П. Хобарт . Миллер и Пфлюгер подали в суд на 81 600 долларов, утверждая, что дизайн Хобарта существенно не изменился по сравнению с оригиналом Пфлюгера. Через три месяца после открытия отеля и церкви в январе 1930 года Миллер и Пфлюгер выиграли в суде 38 000 долларов, что эквивалентно сегодняшним 582 000 долларов. [1]

Художники [ править ]

К концу 1920-х годов Пфлюгер уже работал с рядом художников, таких как Хейг Патигиан , Джо Мора и Артур Мэтьюз, которые обеспечивали мелкие детали и мастерство его более крупным проектам.

В марте 1928 года Пфлюгер опубликовал заявку на строительство нового здания для фондовой биржи Сан-Франциско, в котором представлены сильные зигзагообразные современные мотивы с нотками классицизма. Миллер и Пфлюгер выиграли конкурс на получение комиссии. Восемь месяцев спустя комитет по обмену решил вместо этого перестроить здание Субкассурии на 301 Pine Street, сохранив его тосканские колонны и входные ступеньки, что потребовало совершенно нового подхода. Первым ответом Пфлюгера был набросок с небольшим количеством орнаментов. Строительство началось в декабре 1928 года. К январю 1929 года в планах Пфлюгера были указаны выдающиеся скульптуры, барельефы, надписи и резьба, которые должны были быть детализированы местными художниками.

Монументальные каменные фигуры Ральфа Стэкпола украшают вход в башню фондовой биржи 155 Sansome.

Также в январе Пфлюгер забронировал рейс на небольшом почтовом самолете, направлявшемся в Нью-Йорк, но зимний шторм вынудил пилота и двух его пассажиров приземлиться в горах Сьерры. Трое мужчин ждали 36 часов на морозе, прежде чем их спасли. Пфлюгер немедленно продолжил свою поездку и встретился со своими клиентами по страхованию жизни в столице по поводу третьего проекта расширения.

В начале 1929 года Пфлюгер встретил Ральфа Стэкпола , профессора искусств Калифорнийской школы изящных искусств и бывшего ученика Мэтьюза, который согласился лепить монументальные фигуры для проекта фондовой биржи, а также рекомендовать других художников и руководить ими. Позже Стэкпол писал о своем опыте, что «художники пришли сюда с самого начала. Они были приглашены на конференцию и взяли на себя ответственность и личную гордость за здание». [13]Пфлюгер нанял девять художников, чтобы помочь украсить соседнюю башню фондовой биржи по адресу Сансом, 155, и поручил им только делать свои темы легкими и воздушными. Диего Риверу с трудом привезли из Мексики, чтобы он нарисовал двухэтажную фреску на лестничной клетке между 10 и 11 этажами Обеденного клуба фондовой биржи (ныне Городской клуб). Сам Стэкпол работал с командой помощников, чтобы высекать героические фигуры на камне над высоким входом в Сансом 155, а также вырезать две большие скульптурные группы по бокам тосканских колонн на 301 Пайн-стрит. [1]

Архитектурное проектирование освещения [ править ]

Деталь потолочной решетки Paramount Theater и системы непрямого освещения, запатентованной Pflueger

Над полом фондовой биржи Пфлюгер установил потолок, состоящий из соединенных между собой полос листового металла, над которым он использовал непрямое освещение, чтобы смягчить края и уменьшить тени, создаваемые трейдерами этажом ниже. Результат был настолько эффективным, что Пфлюгер использовал его в гораздо большем масштабе над зрительскими местами в театре Paramount в Окленде, где он простирался от высеченного искусства на авансцене и образовал преемственность с ним. В Окленде Пфлюгер окружал сцену конструкциями, которые, казалось, были колоннами, поддерживающими авансцену, но вместо этого представляли собой многослойные изогнутые листы тонкого металла, за которыми световые инструменты косвенно отбрасывали свет, давая колоннам насыщенное свечение. В 1931 году он использовал ту же концепцию, чтобы обрамить сцену в Bal Tabarin (ныне Bimbo's 365 Club), и привнести изменяющуюся цветовую палитру в потолок над танцполом. Пфлюгер подал заявку и в 1934 году получил два патента на архитектурное освещение : один - на потолочную решетку с непрямым освещением, а другой - на тонкие металлические панели, скрывающие осветительные приборы. [14] Он снова использовал запатентованную потолочную решетку в баре из лакированной кожи в 1939 году. [15]

В 1929 году компания Metropolitan Life Insurance снова расширила свое местоположение в 600 Stockton, когда Pflueger спроектировал новое крыло со стороны Пайн-стрит. [1]

Дворцы кино [ править ]

Театр Кастро - достопримечательность Сан-Франциско № 100. [10]

Три брата Насер, Уильям, Элиас и Джордж, специально обратились к Пфлюгеру в 1920 году после того, как они получили финансирование на строительство грандиозного дворца кино на улице Кастро. Торопясь завершить проект на 2000 мест, братья Насер предоставили Pflueger полную свободу действий в его разработке. Театр Кастро был закончен в июне 1922 года [16] за 300 000 долларов (4 582 000 долларов в сегодняшних долларах) в стиле испанского барокко, который напоминал соборы в Испании и Мексике. ChurrigueresqueЭлементы были использованы экономно на фасаде, а богато украшенная плитка была использована в вестибюле, билетной кассе и вестибюле. Навес, смоделированный по образцу древнеримских укрытий из шелковой парчи, был сделан из стальных реек и гипса и расписан азиатскими фигурами и фигурами Будды, чтобы нависать над основной зоной отдыха театра. Все это было эклектичным собранием стилей. [1]

В 1925 году Майкл Найфи и Уильям Нассер снова обратились к Пфлюгеру за новым дизайном местного театра, основанным на Альгамбре на Гренаде, Испания. Театр Альгамбра открылся 5 ноября 1926 года [17] с грандиозного фасада, окруженного двумя минаретами, которые светились красным по ночам. Видение Пфлюгера прочно укоренилось в стиле мавританского возрождения , дополненном железными завитками и редизайном янтарного оттенка двух городских фонарей, стоящих перед театром. Пфлюгер работал с художником-монументалистом Артуром Фрэнком Мэтьюзом, чтобы добиться богатой цветовой палитры, которая наиболее заметно проявляется в геометрическом цветочном узоре на главном потолке. [1] Альгамбра была названа достопримечательностью Сан-Франциско № 217 в 1996 году.[10]

Театр Сенатор в Чико, Калифорния, включает в себя видную башню на углу улицы.

В начале 1926 года Нассеры и Наифи заключили контракт с Пфлюгером на строительство трех больших кинотеатров в городах центральной Калифорнии. Они поручили Пфлюгеру дизайн Театра Туларе (1927) в Туларе , Театра Сенатора (1928) в Чико и Государственного театра (1928) в Оровилле . Театр Туларе стоимостью 250 000 долларов (ныне снесен) [18] показал мотивы, основанные на Воротах Иштар в Вавилоне. Компания Pflueger добавила зигзагообразные узоры в фасад с двумя башнями, отделанный неоновыми акцентами, и привнесла стили Streamline Moderne в интерьер за счет широких изгибов стальных перил, а также Mayan.штрихи в ступенчатых зеркалах. Государственный театр за $ 250 000 выглядел в испанском колониальном стиле с черепичной крышей и бетонным барельефом, но превратился в Streamline Moderne в интерьере на 1529 мест [19], который отличался хромированными перилами, плюшевым ковром и непрямым освещением. В дизайн авансцены были включены ацтекские элементы. Строительство театра «Сенатор» стоимостью 300 000 долларов было отложено из-за того, что под фундаментом была обнаружена проточная вода, что потребовало создания каналов и насосов. Эклектичная тема кинодворца была в основном египетской [20] с мавританскими, азиатскими и ацтекскими деталями, в которых преобладала известная башня, увенчанная гигантским ограненным драгоценным камнем из янтарного стекла, освещенным изнутри. [1]

Вернувшись в Сан-Франциско, Пфлюгер спроектировал театр Эль-Рей на 1830 мест (1931 г.) братьев Насер на Оушен-авеню [21], 1970 г., в чистом современном стиле, включая гладкую башню, увенчанную авиационным сигнальным маяком. Зеркальное фойе в черном и золотом цветах с цветочными и геометрическими акцентами, а две изогнутые лестницы на балкон обрамляли фойе. [1]

Оклендский театр Paramount, демонстрирующий перпендикулярный клинок и обрамляющие терракотовые мозаичные фигуры по бокам.

Незадолго до краха на Уолл-стрит в 1929 году инвесторы, в том числе Уильям Генри Крокер, купили прилегающие участки земли в Окленде с целью возвести дворец кино, чтобы конкурировать с близлежащим Fox Orpheum , намереваясь, что Миллер и Пфлюгер построят его. Одна из крупнейших сетей студий и театров в стране, Paramount Publix , проявила большой интерес, но хотела вместо этого использовать своего собственного архитектора с Восточного побережья. Пфлюгер отправился в Нью-Йорк и убедил Paramount Publix использовать его фирму, продемонстрировав, что его прошлые проекты не выходили за рамки бюджета, что приобретало все большее значение в осторожном финансовом климате начала 1930 года [1].

При создании дизайна на 3200 мест [22] Пфлюгер черпал вдохновение из « Зеленых особняков» , романтического фантастического романа Уильяма Генри Хадсона, действие которого происходит в гайанских джунглях Венесуэлы . Во всем театре использовались мотивы тропических лесов, в том числе вьющиеся виноградные лозы, водопады, попугаи и изумрудно-зеленое освещение. Как и в других своих работах, Пфлюгер смешал воедино источники со всего мира, добавив изображения греческих и египетских богов и богинь, а также египетских лотосов к основной теме джунглей. Планы были завершены в ноябре, а в декабре 1930 года земля была разрушена в ходе церемонии, призванной «праздновать процветание». [1]

Торжественное открытие состоялось 16 декабря 1931 года, когда толпа вышла на улицу. Живые выступления эстрады чередовались с просмотром фильмов. К несчастью для театра, количества проданных билетов в последующие месяцы было недостаточно, чтобы держать театр в плюсе . Он закрылся в июне 1932 года и вновь открылся в 1933 году как кинотеатр, лишенный экстравагантных живых выступлений. [1]

Театр Аламеда , отреставрирован в 2008 году.

Все более тяжелые экономические времена в начале 1930-х годов заставили многих владельцев кинотеатров отказаться от планов нового строительства и сосредоточиться на привлечении клиентов в существующие театры. Только еще один кинотеатр, Театр Аламеда на 2168 мест (1932) в Аламеде, Калифорния , когда-либо будет построен Пфлюгером. [23] По заказу братьев Насер, [23] эклектичный экстерьер Аламеды включал глубоко врезанные и замысловатые розетки мавританского возрождения на кремовых плавно изогнутых сторонах по обе стороны от стиля модерн.цветы в барельефе, возвышающиеся между восемью вертикальными линиями скорости Moderne. В дизайне интерьера ар-деко использовалась имитация серебра и сусального золота для акцентов и теплые тона для стилизованной фрески антресоли с оттенком кубизма . [24] В интересах экономии план этажа Аламеда был почти идентичен плану театра Эль-Рей, включая двойные изогнутые лестницы, а некоторые цветочные и геометрические элементы были заимствованы у Paramount. [1]

1930-е годы [ править ]

Во время Великой депрессии Пфлюгер продолжал получать комиссионные, но из-за стесненного финансового климата наиболее примечательными примерами больше не были выдающиеся небоскребы в центре города. [3] Пфлюгер спроектировал несколько уникальных школ для Объединенного школьного округа Сан-Франциско , включая две начальные школы, неполную среднюю школу, две средние школы и каждое крупное здание в первом кампусе (кампус Ocean) младшего колледжа Сан-Франциско, учреждения, которое позже расширился до городского колледжа Сан-Франциско . [3]

В 1932 году Пфлюгер отремонтировал Театр Новой миссии брата Насера, добавив в вестибюль стили ар-деко в отличие от отделки испанской миссии в главной аудитории. В 1993 году театр закрыт. Театр, теперь обозначенный как «Достопримечательность Сан-Франциско № 245», был приобретен Alamo Drafthouse Cinemas и полностью отремонтирован до своего первоначального великолепия, снова открыв свои двери для посетителей в декабре 2015 года. [25] [26] [27] Пфлюгер одновременно работал над ним. реконструкция Нового театра Филлмора Насера, родственный дизайн во многих отношениях. Новый Fillmore закрылся в 1957 году и был снесен, чтобы освободить место для проекта реконструкции города. [28]

Коктейль-бары [ править ]

Во время сухого закона Пфлюгер спроектировал бары для частных клубов, таких как Stock Exchange Luncheon Club, где участники хранили свои личные бутылки в небольших шкафчиках за баром, и два бара для The Family, один на Семейной ферме в Вудсайде и один в клубе в Сане. Франциско. Pflueger создал коктейль-бар и ночной клуб для Фрэнка Мартинелли и Тома Геруна в 1931 году, Bal Tabarin, со сценой для живой музыки и ярким непрямым освещением сверху металлическими ребрами на потолке и за изогнутыми металлическими полосами за кулисами. [15]Когда в декабре 1933 года закончился сухой закон, компания Pflueger немедленно отремонтировала Bal Tabarin и выдала государственную лицензию на продажу спиртных напитков. Pflueger затем попросил разработать коктейль - холлы для нескольких отелей, завершая Cirque для гостиницы Fairmont в 1935 году, украшен тонко нарисованных фресками Эстер Брутона, и в 1939 году, как лакированный бар для отеля St. Francis и началу Знак для Отеля Марка Хопкинса. В баре из лакированной кожи использовался потолок с металлическими ребрами, очень похожий на тот, который Пфлюгер установил над аудиторией в Paramount Theater в Окленде. Мягкая змеевидная барная стойка петляла сквозь зеркало комнаты, отделанное хромом и черной кожей. [15] Ансель Адамсбыл нанят К. Темплтоном Крокером, чтобы показать новый коктейль-бар на фотографиях. [29]

Бэй-Бридж [ править ]

Сравнение строительного эскиза висячей башни моста через залив в 1930 году и фотографии строительства архитектурного комитета 1935 года в том виде, в каком он был построен.

Губернатор Калифорнии Джеймс «Санни Джим» Рольф пригласил Пфлюгера возглавить комитет архитекторов, которым был дан номинальный надзор за мостом Сан-Франциско-Окленд-Бэй.проект. Проходя два года на этапе проектирования моста, Пфлюгера на каждом шагу загоняли в тупик инженеры-строители, ссылаясь на негибкий бюджет в своих попытках привнести в мост более художественную тему. Героическая фигура гигантского человека, стоящего на центральной якорной стоянке между двумя основными пролетами подвески, была предложена и быстро отменена; все, что осталось от предложения, - это 14-дюймовое исследование, смоделированное Ральфом Стэкполом. Комитету архитекторов удалось в основном сделать башни подвесного моста более обтекаемыми, избавившись от планов инженеров-строителей по большему количеству горизонтальных поперечин. Пфлюгер, скорее всего, спроектировал ступенчатые полукруглые входные и выходные порталы туннеля и, развернув кампанию общественного давления, предотвратил окрашивание моста в черный цвет.удачно заменив вместо нее серебристую краску на основе алюминия. Когда мост был завершен, Пфлюгер спроектировалТерминал Transbay , главный транзитный центр железнодорожных линий, построенный на нижней палубе моста через залив. [1]

Международная выставка "Золотые ворота" [ править ]

На Международной выставке « Золотые ворота» в 1939–1940 годах на острове Сокровищ Пфлюгер присоединился к комитету известных архитекторов изящного искусства и был разочарован в создании более современной схемы дизайна [4], хотя его собственное здание Federal Building наглядно продемонстрировало новое направление. он любимая. Работы Пфлюгера были одними из немногих зданий на выставке, получивших положительные отзывы. [30] Когда инвесторы выставки не смогли получить прибыль в 1939 году, они решили продлить ярмарку еще на год. Летом 1940 года Пфлюгер организовал большую выставку « Искусство в действии» , на которой было представлено несколько художников, занятых созданием произведений искусства. Альфред Франкенштейн из The New York Timesпосетил в июне и написал: «Здесь посетитель имеет честь наблюдать своего рода цирк искусства из двадцати колец ... На полу, в череде небольших ателье, представлены скульпторы, художники, литографы, офорты, керамисты, ткачи и многие другие. на работе под непосредственным наблюдением общественности ». [31] Пфлюгер снова привез Диего Риверу в Сан-Франциско, на этот раз в качестве главного аттракциона «Искусство в действии». Ривера нарисовал панамериканское единство на десяти панелях со стальным каркасом, охватывающих 74 фута в ширину и достигающих 22 футов в высоту. Во второй раз Ривера включил Пфлюгера в свою фреску. К концу сентября, когда выставка закрылась, в выставке приняли участие 68 художников. [32]Однако Ривера еще не закончил; он с двумя помощниками еще два месяца проработал в пустом выставочном зале. 30 ноября и 2 декабря 30 000–35 000 посетителей пришли на Остров сокровищ, чтобы увидеть законченную фреску. [33] 8 декабря 1940 года, в 54-й день рождения Риверы, Кало и Ривера поженились во второй раз на гражданской церемонии в мэрии Сан-Франциско .

1940-е [ править ]

Комплекс Macy's на Юнион-сквер включает это здание, которое когда -то было флагманом И. Маньина . Плоская поверхность из белого камня и листового стекла, образец международного стиля , была последней работой Пфлюгера, завершенной в 1948 году.

В 1938 году Пфлюгер отправился в Париж с Гровером Маньеном, главой сети универмагов I. Magnin , на борту RMS  Queen Mary.. Двое мужчин исследовали идеи французских покупок, которые можно было бы вернуть и использовать в американских универмагах. Пфлюгер черпал идеи из знаменитых корабельных украшений в стиле ар-деко. Маньен и Пфлюгер также побывали в Венеции и Милане, но во время своего короткого европейского путешествия не нашли от них никакой пользы. Магазин I. Magnin стоимостью 3 миллиона долларов на Уилшире (ныне Wilshire Galleria) открылся в Лос-Анджелесе 10 февраля 1939 года, его интерьер полностью соответствует концепции Pflueger - роскошно обособленных бутиков, внутри которых отдельные предметы продажи будут получать уникальное внимание. Интерьер Pflueger был адаптирован к женской моде: пол первого этажа был выложен розово-бежевым мрамором из Франции, на столешницах из розового бархата были перчатки для примерки,Розово-бежевые кожаные панели покрывали стены обувного салона, и такая же кожа служила обивкой для диванов и стульев, которые предоставил Нил Д. Паркер, дизайнер интерьера и член клуба Пфлюгера из The Family.[34] Гровер Магнин продолжал работать с Pflueger еще над тремя магазинами до 1940-х годов. [1]

В 1939 году планы подземного гаража на Юнион-сквер были переданы Пфлюгеру по политическим причинам. Проект Джорджа Эпплгарта 1935 года активно сопротивлялся с нескольких сторон, и социальные контакты Пфлюгера и его дружба с мэром Анджело Джозефом Росси были необходимы для продвижения проекта. Гараж на Юнион-сквер открылся в 1943 году с помощью Pflueger, что сделало его гаражом с полным спектром услуг с залом ожидания и комнатами отдыха для покупателей, а также возможностью отправки пакетов с покупками прямо из ближайшего магазина в гараж или для доставки автомобиля. в магазин. Концепция подземного гаража под городским парком оказала большое влияние: нью-йоркский строитель Роберт Мозес запросил копии планов Пфлюгера (мало отличавшихся от планов Эпплгарта) иПлощадь Першинг в Лос-Анджелесе была раскопана и перестроена в 1952 году по той же схеме. [1]

В 1942 году, когда Америка была наготове для участия во Второй мировой войне , Пфлюгер получил меньше заданий, чем раньше. Гровер Магнин продолжал работать с проектами И. Магнина, а Пфлюгер также помогал армии со строительством депо в Огдене, штат Юта . Он начал разрабатывать планы 12-этажной крестообразной медицинской учебной больницы для Калифорнийского университета в Сан-Франциско (в конечном итоге она будет построена по адресу 505 Parnassus в 1955 году с дополнительными проектными работами, выполненными его братом Милтоном Пфлюгером). Его фирма приняла заказ на проведение раскопок под гостиницей Марка Хопкинса , чтобы создать защищенный от бомб центр радиопередачи для AM-станции KSFO и коротковолновых программГолос Америки . Это место стало подземным гаражом отеля после войны. [1]

Смерть и наследие [ править ]

Тимоти Л. Пфлюгер внезапно скончался 20 ноября 1946 года в возрасте 54 лет от сердечного приступа на Пост-стрит за пределами Олимпийского клуба после обычного вечернего плавания. [1] После своей смерти Пфлюгер не закончил радикальную трансформацию интерьера и экстерьера флагманского магазина I. Magnin на Юнион-сквер, элегантный международный дизайн, который оставался влиятельным в течение многих лет. [35]

Всю свою сознательную жизнь Пфлюгер жил в доме своего детства на улице Герреро. Известно, что, развлекаясь поздно вечером в центре города, он иногда проводил ночь в Олимпийском клубе. Пфлюгер водил зеленый кадиллак с откидным верхом, и его часто видели со своей верной подругой на руке. Пфлюгер никогда не был женат и не оставил детей. [4] Его брат Милтон, на пятнадцать лет моложе, работал с фирмой с 1930-х годов, и после смерти Тима Милтон реорганизовал и возглавил компанию, ведя бизнес как Милтон Т. Пфлюгер, архитектор. [36]

В 1990 году над фасадом 26-этажного небоскреба 235 Pine Street был высечен барельеф с изображением влиятельных жителей Сан-Франциско. Тимоти Л. Пфлюгер был единственным архитектором среди увековеченных. [1] В 2008 году Наблюдательный совет Сан-Франциско единогласно проголосовал за изменение названия Chelsea Place, небольшого переулка, ведущего к гаражу здания 450 Sutter Street, на Timothy Pflueger Place.

См. Также [ править ]

  • Артур Браун-младший
  • Кларенс У. В. Мэйхью
  • Сарджент Клод Джонсон
  • Уильям Вурстер

Ссылки [ править ]

Заметки
  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р а Q R сек т у V ш х у г аа аб Полетти, Therese; Том Пайва (2008). Ар-деко Сан-Франциско: Архитектура Тимоти Пфлюгера . Princeton Architectural Press. ISBN 1-56898-756-0.
  2. ^ Майкельсон, Алан. «Пфлюгер, Тимоти» . База данных архитектуры тихоокеанского побережья. Архитекторы . Сиэтл: Вашингтонский университет, Колледж искусственных сред, Библиотека городского планирования . Проверено 15 января 2010 года .
  3. ^ a b c Кинг, Джон (12 августа 2008 г.). «Два разных архитектора, у которых много общего» . SFGate . Проверено 21 июля 2010 года .
  4. ^ а б в г е Старр, Кевин (1996). Вымирающие мечты: Великая депрессия в Калифорнии . Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-510080-8.
  5. ^ «Безумия Бэй-Бридж: Избранные чтения в продажности, высокомерии и некомпетентности» . Bay Crossings . Февраль 2005 . Проверено 21 июля 2019 года .Цитата Грея Бречина (1999). Имперский Сан-Франциско: городская власть, земные руины .
  6. ^ «Pacifica: новый стиль архитектуры, разработанный калифорнийцами» . Виртуальный музей города Сан-Франциско . Проверено 21 июля 2010 года . Цитата из Официального путеводителя по международной выставке Golden Gate, 1939 г.
  7. ^ a b c Пфлюгер, Милтон; Джон Пфлюгер (1986). Время и Тим вспомнили . Pflueger Architects. ISBN 0-9614133-0-1.
  8. ^ "Богоматерь Придорожной Римско-католической церкви, 930 Portola Road, Portola Valley, San Mateo County, CA. Три страницы данных" . Библиотека Конгресса. Обзор исторических зданий Америки . Проверено 21 июля 2010 года .
  9. ^ "Калифорнийский ориентир 909. Богоматерь Придорожная" . Исторические достопримечательности Калифорнии в округе Сан-Матео . NoeHill Travels в Калифорнии . Проверено 21 июля 2010 года .
  10. ^ a b c d "Бюллетень по сохранению Сан-Франциско № 9: Достопримечательности Сан-Франциско" (PDF) . Январь 2003. Архивировано из оригинального (PDF) 22 апреля 2008 года . Проверено 21 июля 2010 года .
  11. ^ Смит, Ричард С. (сентябрь 1925 г.). «Информационное письмо и телефон» . Письмо новостей Сан-Франциско, издание Diamond Jubilee . Виртуальный музей города Сан-Франциско . Проверено 15 января 2010 года .
  12. ^ "Бывшая штаб-квартира Всемирного банка Америки" . Архитектура ХХ века . Народный язык Север . Проверено 21 июля 2010 года .
  13. ↑ Стэкпол, Ральф (май 1948 г.). "(без названия)". Искусство и Концерт .
  14. ^ US 1956773 , Пфлюгер, Тимоти Л., «Освещаемый потолок и стена», опубликовано 28 декабря 1931 г., опубликовано 1 мая 1934 г. US 1962648 , Пфлюгер, Тимоти Л., «Конструкция потолка и стен», опубликовано 28 декабря 1931 г., выдан 12 июня 1934 г. 
     
  15. ^ a b c Кроу, Майкл (2007). Сан-Франциско Ар-деко . Издательство Аркадия. ISBN 0-7385-4734-4.
  16. ^ "Театр Кастро" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  17. ^ "Театр Альгамбры" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  18. ^ "Театр Туларе" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  19. ^ "Государственный театр Оровилла" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  20. ^ "Сенатор Театр, Чико, Калифорния" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  21. ^ "Театр Эль-Рей, Сан-Франциско, Калифорния" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  22. ^ "Paramount Theater, Окленд, Калифорния" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  23. ^ a b "Театр Аламеда" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  24. ^ Levaux, Джанет (18 августа 2008). «Гала-фонды платят за восстановление фрески театра Аламеда 1932 года». Новости Сан-Хосе Меркьюри .
  25. ^ «Возрождение истории кино Сан-Франциско с современным поворотом: Театр новой миссии - Архитектурная группа ресурсов» . Группа Архитектурных Ресурсов . Проверено 20 мая 2016 .
  26. ^ "Хронология Театра Новой Миссии Сан-Франциско" . Друзья 1800 года . Проверено 21 июля 2010 года .
  27. ^ "Кинотеатр новой миссии Аламо Драфхаус в Сан-Франциско, Калифорния - Сокровища кино" . cinematreasures.org . Проверено 20 мая 2016 .
  28. ^ "Новый Театр Филмора" . Сокровища кино . Проверено 21 июля 2010 года .
  29. ↑ Хэмлин, Джесси (20 декабря 2003 г.). «Поднимите тост за Анселя Адамса» . SFGate.com . Сан-Франциско: Hearst Communications . Проверено 17 марта 2010 года .
  30. ^ "Тихоокеанское театрализованное представление" . Время . 2 января 1939 . Проверено 21 июля 2010 года .
  31. ↑ Франкенштейн, Альфред (9 июня 1940 г.). «Разнообразные аттракционы на ярмарке Golden Gate». Нью-Йорк Таймс.
  32. ^ «Художники, работающие для всех людей: искусство в действии и работы Полины Теллер» . Выставки библиотеки городского колледжа Сан-Франциско. 22 мая 2008 . Проверено 21 июля 2010 года .
  33. ^ «Искусство в действии» . Проект росписи Диего Риверы. Архивировано из оригинала на 10 июня 2011 года . Проверено 21 июля 2010 года .
  34. ^ Майкельсон, Алан. «Паркер, Нил» . База данных архитектуры тихоокеанского побережья. Архитекторы . Сиэтл: Вашингтонский университет, Колледж искусственных сред, Библиотека городского планирования . Проверено 15 января 2010 года .
  35. ^ Майкельсон, Алан. "Magnin, I. Универмаг, Юнион-сквер, Сан-Франциско, Калифорния" . База данных архитектуры тихоокеанского побережья. Структуры . Сиэтл: Вашингтонский университет, Колледж искусственных сред, Библиотека городского планирования . Проверено 15 января 2010 года .
  36. ^ Майкельсон, Алан. «Пфлюгер, Милтон» . База данных архитектуры тихоокеанского побережья. Архитекторы . Сиэтл: Вашингтонский университет, Колледж искусственных сред, Библиотека городского планирования . Проверено 15 января 2010 года .
Библиография
  • Кроу, Майкл (2007). Сан-Франциско Ар-деко . Издательство Аркадия. ISBN 0-7385-4734-4.
  • Пфлюгер, Милтон; Джон Пфлюгер (1986). Время и Тим вспомнили . Pflueger Architects. ISBN 0-9614133-0-1.
  • Полетти, Тереза; Том Пайва (2008). Ар-деко Сан-Франциско: Архитектура Тимоти Пфлюгера . Princeton Architectural Press. ISBN 1-56898-756-0.
  • Старр, Кевин (1996). Вымирающие мечты: Великая депрессия в Калифорнии . Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-510080-8.

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с Тимоти Л. Пфлюгером на Викискладе?

  • Письмо от Диего Риверы до Pflueger (без даты, ca. в марте-апреле 1940 года)
  • Эскизы, изображения и модели Тимоти Пфлюгера, собранные в Музее современного искусства Сан-Франциско.
  • Национальный музей фресок и мозаики. Представляем: работу Диего Риверы « Создание фрески с изображением здания города» - изображение Пфлюгера, написанное Диего Риверой (1931 г.)