Послушайте эту статью
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен с 8-битной музыки )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Для изменения автомобильной электроники см. Чип-тюнинг .
Chiptune
Chiptune-Setup-Game-Boys.jpg
Настройка чиптюна музыканта с использованием портативных игровых консолей Game Boy
Другие названия
  • Чип-музыка [1]
  • 8-битная музыка [1]
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1970-х - начало 1980-х, Япония.
Производные формы
Поджанры
Bitpop
Жанры фьюжн
Региональные сцены
Демосцена
Другие темы
Художники
Электронная музыка
Экспериментальные формы
Популярные стили
Другие темы
  • Эмбиентная музыка
  • Дискотека
  • В рок-музыке
  • В народной музыке
  • Электронная музыка (популярная)
  • Громкоговоритель
  • Список жанров
  • Plunderphonics
  • Студия как композиционный инструмент
  • Турнтаблизм
    • Хип-хоп
  • Звуковая система
  • Музыка из видеоигр
  • v
  • т
  • е

Chiptune , также известный как чип-музыка , представляет собой стиль синтезированной электронной музыки, созданной с использованием звуковых чипов или синтезаторов программируемого звукового генератора (PSG) в старинных аркадных автоматах , компьютерах и игровых консолях . [4] Этот термин обычно используется для обозначения музыки в формате трекера, которая намеренно звучит похожей на более старую музыку, созданную PSG (это первоначальное значение термина), а также музыку, сочетающую звуки PSG с современными музыкальными стилями. [5] [6] [7]Это было описано как «интерпретация многих жанров», поскольку любая существующая песня может быть аранжирована в стиле chiptune, определяемом больше выбором инструмента и тембра, чем конкретными элементами стиля. [8]

Технология [ править ]

Генератор сигналов является одним из основных модулей в системе синтеза звука. Генератор сигналов обычно производит базовые геометрические формы сигналов с фиксированным или переменным тембром и изменяемой высотой звука. Общие конфигурации генератора сигналов обычно включали две или три простых формы сигналов и часто один генератор псевдослучайного шума (PRNG). Доступные формы волны часто включают пульсовую волну ( тембр которой можно изменять, изменяя рабочий цикл ), прямоугольную волну (симметричную пульсовую волну, производящую только нечетные обертоны), треугольную волну (которая имеет фиксированный тембр, содержащий только нечетные гармоники, но мягче прямоугольной волны) и пилообразной волны (которая имеет яркий скрипучий тембр и содержит четные и нечетные гармоники). Два примечательных примера систем, использующих эту технологию, включают портативную игровую консоль Nintendo Game Boy и персональный компьютер Commodore 64 . Game Boy использует два импульсных канала (переключаемый между 12,5%, 25%, 50% и 75% рабочего цикла), канал для воспроизведения с 4-битной импульсно-кодовой модуляцией (PCM) и генератор псевдослучайного шума. Commodore 64, однако, использовал идентификатор безопасности MOS Technology.чип, который предлагал 3 канала, каждый из которых переключается между импульсным, пилообразным, треугольным и шумовым. В отличие от Game Boy, импульсные каналы на Commodore 64 позволяли полностью контролировать скважность волн. SID был технически продвинутым чипом, предлагающим множество других функций, включая кольцевую модуляцию и регулируемые резонансные фильтры. [9]

Из-за ограниченного количества голосов в этих примитивных микросхемах одной из основных задач является создание с их помощью богатой полифонической музыки. Обычный метод имитации - быстрые арпеджио , что является одной из наиболее важных особенностей музыки chiptune (наряду, конечно, с ее электронными тембрами).

В некоторых старых системах в качестве единственного вывода звука использовался простой звуковой сигнал, как в оригинальных ZX Spectrum и IBM PC ; Несмотря на это, многие опытные программисты смогли создать неожиданно богатую музыку с помощью этого «голого» оборудования, когда звук полностью генерируется центральным процессором системы путем прямого управления звуковым сигналом.

История [ править ]

Самые ранние предшественники чип-музыки можно найти в ранней истории компьютерной музыки . В 1951 году компьютеры CSIRAC и Ferranti Mark 1 использовались для публичного исполнения синтезированной цифровой музыки в реальном времени. [10] Один из первых коммерческих альбомов компьютерной музыки был выпущен на Первом Филадельфийском фестивале компьютерной музыки, состоявшемся 25 августа 1978 года в рамках выставки Personal Computing '78. Записи Первого Филадельфийского фестиваля компьютерной музыки были опубликованы Creative Computing в 1979 году. [11] В глобальной телевизионной программе Science International (1976–1979) музыка была отмечена как PDP-11/10 . [12]

К началу 1980-х годов персональные компьютеры стали дешевле и доступнее, чем были раньше. Это привело к быстрому распространению устаревших персональных компьютеров и игровых консолей, от которых потребители отказались при переходе на новые машины. Они пользовались низким спросом у потребителей в целом, и поэтому их было несложно найти, что делало их очень доступным и доступным методом создания звука или искусства. Хотя это был в основном андеграундный жанр, чиптюн имел периоды умеренной популярности в 1980-х и 21-м веках и оказал влияние на развитие электронной танцевальной музыки .

Внешнее видео
значок видео Science International : о чем они будут думать дальше? , YouTube видео

Происхождение видеоигр [ править ]

Музыка Chiptune начала появляться вместе с музыкой для видеоигр, созданной в золотой век аркадных игр . Одним из первых примеров стало открытие настроиться на Томоайро Нишикадо «s аркадная игра Gun Fight (1975). Первой видеоигрой, в которой использовался непрерывный фоновый саундтрек, была выпущенная в 1978 году Томохиро Нисикадо Space Invaders , в которой были четыре простых хроматических нисходящих басовых ноты, повторяющиеся в цикле , хотя она была динамичной и взаимодействовала с игроком, увеличивая темп, когда враги обрушивались на игрока. . [13] Первая видеоигра с непрерывной мелодичной фоновой музыкой.была Rally-X , аркадная игра, выпущенная Namco в 1980 году, с простой мелодией, которая постоянно повторяется во время игры . [14] Это также была одна из первых игр, в которых использовался цифро-аналоговый преобразователь для создания звуковых сэмплов . [15] В том же году, первое видео игры функция синтеза речи была также выпущена, Sunsoft 's стрелялка аркада Stratovox . [14]

В конце 1970 - х годов, первопроходца синтипоп / электронная танцевальная музыка группы Yellow Magic Orchestra (YMO) используют компьютеры для создания синтезированной музыки. [16] Некоторые из их ранней музыки, включая одноименный дебютный альбом 1978 года , были семплами звуков из популярных аркадных игр, таких как Space Invaders [17] и Gun Fight . В дополнение к включению звуков из современных видеоигр в свою музыку, группа позже окажет большое влияние на большую часть музыки для видеоигр и чиптюнов, созданных во время 8-битной и 16-битной эпох . [18] [19]Например, аркадная игра Sega Super Locomotive 1982 года включала в себя кавер-версию песни YMO " Rydeen " (1979) в стиле чиптюн ; [20] несколько более поздних компьютерных игр также покрывали эту песню, например, Trooper Truck (1983) от Rabbit Software, а также Decathlon Дейли Томпсона (1984) и Stryker's Run (1986) в аранжировке Мартина Голуэя .

К 1983 году аркадная игра Konami Gyruss использовала пять звуковых чипов вместе с цифро-аналоговым преобразователем, которые частично использовались для создания электронного исполнения токкаты и фуги ре минор Дж. С. Баха . [21] В 1984 году бывший член YMO Харуоми Хосоно выпустил альбом, полностью состоящий из образцов аркадных игр Namco, под названием Video Game Music , ранний образец записи chiptune [22] и первый музыкальный альбом видеоигр. [23] На пластинке представлены работы композиторов чиптюна Namco: Тошио Кай ( Pac-Man в 1980 году), Нобуюки Охноги ( Galaga , New Rally-Xи Bosconian в 1981 году, и Pole Position в 1982 году) и Юрико Кейно ( Dig Dug и Xevious в 1982 году). [24]

FM синтез [ править ]

Основным достижением для чип-музыки стало внедрение синтеза с частотной модуляцией (FM-синтез), впервые коммерчески выпущенного Yamaha для своих цифровых синтезаторов и звуковых чипов FM , которые начали появляться в аркадных автоматах с начала 1980-х годов. [25] [26] Аркада игры композиторы , использующие синтез FM в то время включены Konami в Мики ХИГАШИНО ( Gradius , Yie-Ar Kung Fu , Teenage Mutant Ninja Turtles ) и Sega «S Хироси Кавагути ( Space Harrier , Ханг-On , Out Run).

К началу 1980-х годов значительные улучшения в музыке для игр на персональных компьютерах стали возможны с появлением звука цифрового FM-синтеза. Yamaha начала производить платы для FM- синтезаторов для японских компьютеров, таких как NEC PC-8801 и PC-9801, в начале 1980-х, а к середине 1980-х годов PC-8801 и FM-7 имели встроенный FM-звук. Это позволило музыке в компьютерных играх быть более сложной, чем простые гудки из внутренних динамиков. Эти FM-синтезаторы производили «теплый и приятный звук», который такие музыканты, как Юзо Коширо и Такеши Абоиспользуется для создания музыки, которая до сих пор высоко ценится в сообществе chiptune. [27] В начале 1980-х японские персональные компьютеры, такие как NEC PC-88 и PC-98, имели языки программирования аудио, такие как Music Macro Language (MML) и интерфейсы MIDI , которые чаще всего использовались для создания музыки для видеоигр. [28]

Fujitsu также выпустила программное обеспечение FM Sound Editor для FM-7 в 1985 году, предоставляя пользователям удобный интерфейс для создания и редактирования синтезированной музыки. [29]

В 1987 году , синтез FM стал доступен для западных компьютеров , когда канадская компания Ad Lib выпустила AdLib Music Synthesizer Card для IBM Personal Computer , [30] в то время как в Сингапуре на базе Creative Labs включены звуковой чип ADLIB карты в его Sound Blaster карты в 1989 году. [31] Обе карты широко поддерживались разработчиками игр для MS-DOS в конце 1980-х - начале 1990-х годов.

Широкое распространение FM-синтеза на консолях позже станет одним из главных достижений 16-битной эры , когда 16-битные аркадные машины уже использовали несколько микросхем FM-синтеза. [25] Основным композитором чиптюнов того периода был Юдзо Коширо . [32] Несмотря на более поздние достижения в аудиотехнологиях, он продолжал использовать старое оборудование PC-8801 для создания саундтреков для чиптюнов для таких сериалов, как Streets of Rage (1991–1994) и Etrian Odyssey (2007 – настоящее время). [27] Его саундтрек к «Мести шиноби» (1989) включал хаус [33] [34] и прогрессивный стиль. техно композиции [32] , в которых электронная танцевальная музыка сочетается с традиционной японской музыкой . [35] Саундтрек к Streets of Rage 2 (1992) считается "революционным" и "опередившим свое время" за " смесь чванливых хаус- синтезаторов , грязного электро-фанка и трансовых электронных текстур, которые можно было бы чувствовать так же комфортно в ночном клубе". как видеоигру ". [36] За саундтрек к фильму " Улицы ярости 3".(1994), Koshiro создал новый метод композиции, названный «Automated Composing System», для создания «техно быстрого ритма, подобного джунглям » [37], в результате чего автоматически генерируются инновационные и экспериментальные звуки . [38] Коширо также написал саундтреки для чиптюнов для таких сериалов, как Dragon Slayer , Ys , Shinobi и ActRaiser . Другой важный FM синтезатор композитор был покойный Ryu Умемото , который состоит чиптюы саундтреки для различного визуального романа и Shoot «Em Up игр. [39]

Музыкальная культура SID [ править ]

См. Также: MOS Technology SID и Demoscene
Микросхемы MOS 6581 и 8580 Commodore 64 SID.

Позже несколько демо-групп перешли на использование собственной музыки вместо копируемой игровой музыки. В 1986 году , Йерун «Красный» Kimmel изучил рутина игрока Роба Хаббарда и использовал его для оригинальных демо - песен [40] , прежде чем писать рутину своего в 1987 году аквариумисты также писать свои собственные специальный музыкальный редактор программного обеспечения, такие как Крис Hülsbeck «с Soundmonitor, который был выпущен в качестве типового списка в выпуске немецкого журнала C-64 64'er за 1986 год . [41]

Практика создания музыки SID непрерывно продолжается и по сей день в сочетании с демосценой Commodore 64 . Коллекция High Voltage SID , обширный архив музыки SID, содержит более 40 000 музыкальных произведений SID. [42]

Основная популярность [ править ]

Расцвет музыки chiptune пришелся на 80-е годы. [43] Самые ранние коммерческие чиптюна записи полностью производится из выборки аркада существовали звуки , начиная с середины 1980-х годов, ранний пример будучи Харуоми Хосоно «s Video Game Music в 1984 г. [22] Хотя полностью чиптюна записи были редкостью в то время, многие основные музыканты в жанрах поп-рок , [44] хип-хоп [45] и электронная музыка [46] пробовали звуки и гудки аркадных игр в золотой век аркадных видеоигр (с конца 1970-х до середины 1980-х), еще« Компьютерная игра » Yellow Magic Orchestra в 1978 году. [17] « Pac-Man Fever » Бакнера и Гарсиа и одноименный альбом были главными хитами 1982 года. [44] Звуки аркадных игр были одними из основополагающих. элементы жанра электронной музыки , которые, в свою очередь, вдохновили многие другие жанры электронной танцевальной музыки, такие как техно и хаус , которые иногда называли « бип-музыкой ». [17] Space Invaders вдохновили Первого Игрока на "Space Invaders" (1979) ,что, в свою очередь, обеспечило басовую линию для "On and On" Джесси Сондерса (1984), [47] [48] первый трек в Чикаго . [49] В записи Warp " Testone " (1990) Sweet Exorcist были сэмплированы звуки видеоигр из "Computer Game" Yellow Magic Orchestra, что определило техно- сцену Шеффилда в начале 1990-х. [50]

Однако после 80-х годов популярность чиптюн-музыки начала падать. [43] С тех пор, вплоть до 2000-х годов, чип-музыка редко исполнялась вживую, а песни распространялись почти исключительно в виде исполняемых программ и других компьютерных форматов файлов. Некоторые из самых ранних примеров выпуска чистых чипов звукозаписывающими лейблами относятся к концу 1990-х годов. [51] Музыка Chiptune снова стала набирать популярность к концу 1990-х годов. Первый альбом электроклэша , "Space Invaders Are Smoking Grass" (1997) IF , был описан как "бормочущий электро в дань уважения хай- джинку эпохи Atari ". [52]

К середине 2000-х 8-битная чиповая музыка начала возвращаться в популярную поп-музыку, когда ее использовали такие исполнители, как Beck (например, песня 2005 года " Girl "), The Killers (например, песня 2004 года " On Top "), No Doubt с песней "Running" и, в частности, The Postal Service во многих их песнях. Некачественный цифровой стиль PCM композиторов ранней игровой музыки, таких как Хироши Кавагути, также начал набирать популярность. [53] В 2003 году J-поп - группа девушка Духи , [54] [55] вместе с продюсером Yasutaka Накатой, начал производить музыку, сочетающую чиптюны с синтипопом и электро-хаусом ; [55] их прорыв произошел в 2007 году с игры , что привело к другим японским певиц с использованием аналогичного электронного стиля, в том числе Айра Мицуки , IMMI , Mizca , SAWA , Саори @ судьбы , и сладкий отпуск . [56] Продюсер электро-хауса Deadmau5 начал свою карьеру в конце 1990-х, со звука, основанного на чиптюне и демосцене. Три самостоятельно выпущенных компиляции, Project 56 , deadmau5 около 1998–2002 гг.и A Little Oblique были завершены в 2006 году. [57]

В 2007 году полностью чиптюна альбом 8-Bit Операторы: музыка Kraftwerk была выпущена на крупном лейбле мейнстрим Astralwerks / EMI Records, который включал несколько известных и отмеченных chipmusicians, в том числе Nanoloop [58] Создатель Оливер Wittchow и LittleSoundDJ [59] Создатель Йохан Котлински, который выступает в роли художника для подражания . Один из основателей Kraftwerk Ральф Хюттер лично выбрал гусеницы. [60] Виниловая 12-дюймовая версия сингла была выпущена 24 февраля 2007 года как предшественник полноформатного компакт-диска и достигла 17-й [61] позиции в Billboard.Журнал Hot Dance Singles Sales Chart. В марте 2007 года выпуск этого компакт-диска достиг первой позиции в чарте CMJ RPM (North American College Electronic). [62] [63] Электронный музыкант из Эдинбурга Unicorn Kid способствовал дальнейшей популяризации чиптюна, особенно с песней "True Love Fantasy" и другими песнями из EP "Tidal Rave", которые транслировались по ночному радио, в том числе на BBC Radio 1 , где он выступал вживую на фестивале Festive Festival 2011. В Канаде Eightcubed и Crystal Castles способствовали дальнейшему росту популярности благодаря подпольной клубной сцене Торонто и произвели неизгладимое впечатление своим музыкальным видео "Heart Invaders", дебютировавшим наMuchMusic в 2008 году [64] и сингл " Alice Practice " занял 29-е место на NME "150 лучших треков за последние 15 лет". [65]

В конце 2000-х годов произошла новая волна культуры чиптюна, чему способствовал выпуск программного обеспечения, такого как LittleSoundDJ для Game Boy . В этой новой культуре гораздо больше внимания уделяется живым выступлениям и релизам пластинок, чем культуре демосцены и трекера, о которой новые артисты часто знают лишь отстраненно. [66] В последние годы 8-битные звуки чиптюна, или «ритмы видеоигр», использовались рядом популярных исполнителей популярной музыки. Примеры включают в себя таких художников, как Кеша [67] ( в первую очередь в " Tik Tok ", [68] наиболее продаваемым синглом 2010 года [69] ), 50 Cent с хит - сингл "Ayo Technology", Robyn, Snoop Dogg , [68] Эминем (например, "Hellbound"), Нелли Фуртадо и Timbaland (см. Споры о плагиате Timbaland ). Влияние видеоигр звуки можно услышать в современной британской Electronica музыки таких художников, как Dizzee Rascal и Киран Хебден , [70] , а также в металлических тяжелых групп , таких как DragonForce . Грайм- музыка, в частности, сэмплирует звуки пилообразных волн из видеоигр, которые были популярны в Восточном Лондоне . [71] Немного дабстепаНа продюсеров также повлияли чиптюны видеоигр, особенно работа Юдзо Коширо . [72] [73] [74] В 2010 году в статье BBC говорилось, что «образы и звуки олдскульных игр » (в качестве примеров называются Frogger и Donkey Kong ) «теперь становятся частью мейнстрима музыки и культуры». [43] Пионер Complextro Портер Робинсон также сослался на звуки видеоигр, или chiptunes, как на влияние на его стиль музыки наряду с музыкой аналогового синтезатора 1980-х годов . [75]

Трекер chiptunes [ править ]

См. Также: музыкальный трекер и файл модуля

Commodore Amiga (1985), с его табличным и образцом на основе синтеза звука, дистанцировался концепция микрокомпьютера музыки от простых фишек синтезированных звуков. Музыкальное программное обеспечение Amiga tracker , начиная с Ultimate Soundtracker Карстена Обарски (1987), вдохновило огромное количество компьютерных энтузиастов на создание компьютерной музыки. Как ответвление растущей музыкальной культуры трекеров родился тип трекерной музыки, напоминающий музыку Commodore 64 SID. Этот тип музыки стал называться «chiptunes» (имеется в виду память микросхемы Amiga, часть памяти, к которой могут получить доступ пользовательские микросхемы).

Самые ранние образцы чиптюнов трекера относятся к 1989 году и приписываются музыкантам демосцены 4mat , Baroque, TDK , Turtle и Duz. Чиптюны трекера основаны на очень коротких циклических сигналах, которые модулируются эффектами трекера, такими как арпеджио , вибрато и портаменто .

Такие музыканты, как Random Voice, позже использовали технику быстрого повторения серии форм волны смещения, чтобы полностью имитировать один единственный инструмент SID с трекерами.

Небольшой объем данных сэмплов сделал чиптюны трекера гораздо более компактным, чем большинство других типов трекерной музыки, что сделало их привлекательными для демонстрационных демо-роликов ограниченного размера и взломанных вступлений. Чиптюны трекера также широко использовались в других исполняемых файлах сценариев варез, таких как генераторы ключей .

В настоящее время термин «chiptune» также используется для обозначения чип-музыки с использованием фактического синтеза на основе чипа, но некоторые источники, такие как проект Amiga Music Preservation, по-прежнему определяют chiptune конкретно как небольшой модуль трекера . [76]

Современная музыка chiptune [ править ]

Little Sound DJ загружен на Game Boy Advance

Чип- сцена стала актуальной благодаря проводимым " композитам ", группам, выпускающим музыкальные диски, и крактро / демонстрационной сцене. Новые инструменты трекера используются для того, чтобы сделать звуки чипов доступными для менее техничных музыкантов. Платформа NES имеет MidiNES, картридж, который превращает систему в полноценный аппаратный синтезатор с MIDI-управлением. Недавно для Commodore 64 был выпущен Mssiah, который очень похож на MidiNES, но с большим контролем параметров, секвенсором, аналоговой эмуляцией ударных и ограниченным воспроизведением сэмплов. Commodore PET имеет открытый источник PetSynthПрограммное обеспечение, которое использует для звука чип PET 6522 , позволяет играть на компьютере как на клавиатуре пианино и имеет множество эффектов. На платформе DOS Fast Tracker является одним из самых известных производителей чиптюнов из-за способности создавать рисованные сэмплы с помощью мыши. Художник Chiptune Pixelh8 также разработал музыкальное программное обеспечение, такое как Music Tech [77] для Game Boy и Pro Performer [78] для Game Boy Advance и Nintendo DS, которые превращают обе машины в синтезаторы реального времени.

Чип-музыка вернулась в игры 21-го века, либо в музыкальном стиле с полным чипом, либо с использованием чипов в музыке. Популярные игры, в саундтреки которых включены элементы чиптюна, включают Mega Man Battle Network , Super Meat Boy , Duck Game , VVVVVV , Super Hexagon , Fez , Shovel Knight и Undertale . [79] [80] Кроме того, Electronic Frontier Foundation в декабре 2010 года использовала фальшивую 8-битную игру с 8-битной звуковой дорожкой от crashfaster, чтобы продемонстрировать свои заметные юридические достижения за тот год. [81]

В марте 2012 года в Смитсоновском музее американского искусства открылась выставка «Искусство видеоигр», где у входа был записан звуковой саундтрек от художников 8 Bit Weapon & ComputeHer . 8 Bit Weapon также создали для выставки трек под названием «The art of Video Games Anthem». [82] В сентябре 2015 года первый музыкальный сборник на основе Domo (NHK) , Domo Loves Chiptune, был выпущен на iTunes, Amazon и на всех основных музыкальных сервисах потокового воспроизведения. [83] [84] В сборнике представлены лучшие исполнители жанра Chiptune, такие как Anamanaguchi и Disasterpeace.. Domo Loves Chiptune также включает первый ремикс Chiptune на тему Domo от Mystery Mansion. Сцена с чиптюном в Нью-Йорке была также предметом документального фильма под названием Reformat the Planet от 2 Player Productions . Этот фильм был официальным отбором на South by Southwest в 2008 году . [85] За последние несколько лет был показан ряд телевизионных сегментов с участием чиптюнс и исполнителей чиповой музыки. 11 апреля 2005 года 8 Bit Weapon сыграли свои песни "Bombs Away" и "Gameboy Rocker" в прямой трансляции G4 's Attack of the Show Эпизод # 5058. [86] [87]

В 2008 году , как пародия Шедевр театра , первые четыре эпизода Boing Boing видео « s SPAMasterpiece театр открылся чиптюна ремикс Жан-Жозеф Муре » s „ Рондо: Фанфары “ (1735) по Hamhocks Простоквашино Джонсон. [88] [89] [90] [91] [92] [93] [94] [95] Еще одна музыкальная фишка включала small-scale, Dot.AY, Ten Thousand Free Men & их семьи и Джим Куомо на ABC Australia телесериал Хорошая игра . [96]

Живые выступления [ править ]

Зона толпы и торговая площадка для Chipspace во время MAGFest 2020. Chipspace - это комплексное место, где сообщество chiptune может исполнять свою музыку.

MAGFest и Chipspace [ править ]

По всему миру проходят мероприятия, посвященные празднованию и признанию музыки chiptune. В Соединенных Штатах во время Super MAGFest - ежегодного конгресса, на котором проводятся различные мероприятия, связанные с видеоиграми, - популярные исполнители chiptune, такие как goto80 и Chipzel , ранее выступали на главной сцене Концертного зала. Мейнстейдж-шоу, сфокусированное на чиптюнах (метко названное "Chip Rave"), обычно происходит на третий день конференции в концертном зале и включает бесчисленное количество выдающихся лиц сообщества чиптюнов.

Super MAGFest также проводит постоянную площадку под названием Chipspace, место, где участники сообщества chiptune выходят на сцену и исполняют свою музыку через открытую микрофонную систему. [97] Первоначально созданный основателем Chiptunes = WIN [98] Брэндоном Л. Худом и поддерживаемый geekbeatradio, [99] Chipspace эволюционировал на протяжении всего существования MAGFest, чтобы сблизить поклонников чиптюна. [100] Среди этих ежедневных спектаклей витрины, которые Куратор чиптюна лейблов , таких как Chiptunes = WIN, geekbeatradio и многое другое. [101]

Внешние ссылки [ править ]

Послушайте эту статью ( 26 минут )
Разговорный значок Википедии
Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 19 июня 2020 года и не отражает последующих правок. ( 2020-06-19 )
( Аудио справка  · Больше устных статей )
  • "Bleep Bloop: The Charms of Chiptune" в блоге The New Yorker's Culture
  • Diggin 'In The Carts: документальный сериал о японской музыке для видеоигр , Red Bull Music Academy

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Как 8-битная музыка, или chiptune, перешла из нелегального происхождения в массовую популярность» . Проверено 15 февраля 2021 г. - через abc.net.au. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  2. ^ Enis, Eli (27 октября 2020). «Это гиперпоп: жанровая метка для безжанровой музыки» . Vice . Звук PC Music оказывает неоспоримое влияние на гиперпоп, но стиль также сильно зависит от облачного рэпа, эмо и лоу-фай ловушек, а также ярких электронных жанров, таких как транс, дабстеп и чиптюн.
  3. ^ «Будущая басовая музыка преображается в каваи» . Сеть новостей аниме . Проверено 4 мая 2021 года . Прошлогодний медленный путь заставляет их переходить на более рефлексивную территорию, комбинируя сэмплирование в книжном стиле с набором колокольчиков, 8-битных пятен и других звуков прямо из игровой.
  4. ^ Кевин, Дрисколл; Диас, Джошуа (2009). «Бесконечная петля: краткая история чиптюнов» . Преобразующие произведения и культуры . 2 . DOI : 10.3983 / twc.2009.0096 .
  5. ^ "Trackerien tarina - modit soivat yhä" (PDF) . Skrolli Magazine : 37. 15 сентября 2014 . Проверено 30 августа 2015 года .
  6. ^ Фридман, Ян. «5 лучших исполнителей Chiptune» . DJZ.com. Архивировано из оригинала на 20 июня 2014 года . Проверено 13 марта 2012 года .
  7. Рианна Хьюстон, Ниам (4 ноября 2014 г.). «Музыка, сделанная на Game Boys, - это гораздо большее дело, чем вы думаете» .
  8. ^ Интерактивная композиция: стратегии с использованием Ableton Live и Max for Live . Издательство Оксфордского университета. 2015. стр. 159. ISBN. 9780199973828. Проверено 23 июля 2019 года .
  9. Перейти ↑ Waugh, I. (1985). Commodore 64 Music: создание музыки с помощью Micro . Саншайн Книги.
  10. ^ Филдс, Джонатан (17 июня 2008). «17 июня 2008 года: представлена« самая старая »компьютерная музыка» . BBC News . Проверено 9 июля 2010 года .
  11. ^ "Первый Филадельфийский фестиваль компьютерной музыки" . Винтажный компьютер Music.com .
  12. ^ bmuz. "Science International (что они подумают дальше)" - через YouTube.
  13. ^ Коллинз, Карен (2008), От Pac-Man до поп-музыки: интерактивное аудио в играх и новых медиа , Ashgate Publishing , стр. 2, ISBN 978-0-7546-6200-6
  14. ^ a b «Важнейшие достижения в игровой индустрии» . gamesradar . 9 октября 2010 г.
  15. ^ Коллинз, Карен (2008). Звук игры: введение в историю, теорию и практику музыки и звукового дизайна видеоигр . MIT Press . п. 12. ISBN 978-0-262-03378-7. Проверено 12 июня 2011 года .
  16. ^ "Компьютерный рок завоевывает поклонников" . Сарасота Journal : 8. 18 августа 1980 . Проверено 25 мая 2011 года .
  17. ^ a b c Дэвид Тоуп (март 1996 г.), "AZ Of Electro" , The Wire (145), заархивировано из оригинала 28 марта 2019 г. , получено 21 июня 2020 г.
  18. ↑ Дэниел Робсон (29 февраля 2008 г.). «YMCK берет на себя революцию в области чиптюнов» . The Japan Times . Архивировано из оригинального 29 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2011 года .
  19. ^ Смит, Дэвид Ф. (июнь 2012 г.). «Корни игровой музыки: оркестр желтой магии» . 1UP.com . Архивировано из оригинального 19 октября 2012 года . Проверено 6 августа 2012 года .
  20. ↑ Super Locomotive в списке убийц видеоигр
  21. ^ Коллинз, Карен (2008). Звук игры: введение в историю, теорию и практику музыки и звукового дизайна видеоигр . MIT Press . п. 19. ISBN 978-0-262-03378-7. Проверено 12 июня 2011 года .
  22. ^ a b [ https://www.discogs.com/master/190001 Haruomi Hosono - Video Game Music ] на Discogs (список выпусков)
  23. ^ Карло Саворелли. «Xevious» . Hardcore Gaming 101. стр. 2. Архивировано из оригинала 22 марта 2018 года . Проверено 11 июня 2011 года .
  24. ^ "Музыка для видеоигр" . VGMdb . Проверено 6 сентября 2011 года .
  25. ^ a b Коллинз, Карен (2008). Звук игры: введение в историю, теорию и практику музыки и звукового дизайна видеоигр . MIT Press . С. 10–1. ISBN 978-0-262-03378-7. Проверено 12 июня 2011 года .
  26. ^ Barnholt, Ray (июнь 2012). «Магия FM-синтезатора» . 1UP.com . Архивировано из оригинала на 24 января 2013 года . Проверено 6 августа 2012 года .
  27. ^ а б Джон Щепаниак. «Японские ретро-компьютеры: последний рубеж игр» . Хардкорные игры 101 . Проверено 29 марта 2011 года .Перепечатано из Retro Gamer , 2009 г.
  28. ↑ Симадзу, Такехито (1994). «История электронной и компьютерной музыки в Японии: выдающиеся композиторы и их произведения» . Леонардо Музыкальный журнал . MIT Press . 4 : 102–106 [104]. DOI : 10.2307 / 1513190 . JSTOR 1513190 . Проверено 11 октября 2018 года . 
  29. ^ "FM Sound Editor V1.0" . Ой! FM . 2003-05-20. Архивировано из оригинала на 2007-11-09 . Проверено 2 сентября 2012 .
  30. ^ "Музыкальный синтезатор AdLib Card" . Центр истории вычислений . Проверено 24 декабря 2020 года .
  31. ^ Hardwidge, Бен. «История Sound Blaster» . Пользовательский ПК . Проверено 24 декабря 2020 года .
  32. ^ a b Сантос, Уэйн (декабрь 2006 г.). «Песни и звуки в 21 веке» . GameAxis Unwired . Журналы SPH (40): 39. ISSN 0219-872X . Проверено 5 августа 2011 года . 
  33. ^ Гриннинг, Крис; Котовский, Дон (февраль 2011 г.). «Интервью с Юдзо Коширо» . Square Enix Music Online . Проверено 20 июня 2011 года .
  34. ^ <Служители шаблон AllGame в настоящее время рассматривается для удаления .>  [ Https://www.allgame.com/game.php?id=3322 Yuzo Коширо] [ мертвой ссылке ] в AllGame
  35. ^ RocketBaby (октябрь 1999). «Интервью с Юдзо Коширо» . Square Enix Music Online . Проверено 8 августа 2011 года .
  36. ^ McNeilly, Джо (19 апреля 2010). «Игровая музыка дня: Streets of Rage 2» . GamesRadar . Проверено 28 июля 2012 года .
  37. ^ Дэвис, Джефф. «Интервью с Юдзо Коширо» . Игровая разведка . Архивировано из оригинала на 31 января 2001 года . Проверено 6 августа 2011 года .
  38. ↑ Горовиц, Кен (5 февраля 2008 г.). «Интервью: Юдзо Коширо» . Сега-16 . Архивировано из оригинального 21 сентября 2008 года . Проверено 6 августа 2011 года .
  39. ^ Audi. «Путешествие дракона: Рю Умемото в Европе» . Hardcore Gaming 101. Архивировано из оригинала 26 июля 2017 года . Проверено 23 августа 2011 года .
  40. ^ «Киммел, Джерун« Красный »: Красный Хаббард (демо C-64)» . Noname.c64.org . Проверено 9 июля 2010 года .
  41. ^ «Хюльсбек, Крис: Soundmonitor 1.0 (программа C-64)» . Noname.c64.org . Проверено 9 июля 2010 года .
  42. ^ High Voltage SID Collection FAQ архивации 22 июля 2012, в Wayback Machine
  43. ^ a b c Ноулз, Джамилла (9 июня 2010 г.). «Как компьютерные игры создают новое искусство и музыку» . BBC . Проверено 27 августа 2011 года .
  44. ^ а б «Лихорадка Пакмана» . Журнал Time . 5 апреля, 1982. Архивировано из оригинала 16 апреля 2009 года . Проверено 15 октября 2009 года . "Pac-Man Fever" от Columbia / CBS Records ... на прошлой неделе занял 9-е место в Billboard Hot 100.
  45. ^ Дэвид Туп (2000). Рэп-атака 3: от африканского рэпа до мирового хип-хопа, Выпуск 3 (3-е изд.). Змеиный хвост . п. 129 . ISBN 1-85242-627-6. Проверено 6 июня 2011 года .
  46. ^ "Электро" . AllMusic . Проверено 25 мая 2011 года .
  47. ^ «Джесси Сондерс - снова и снова» . Discogs . Проверено 23 мая 2012 года .
  48. ↑ Черч, Терри (9 февраля 2010 г.). «Месяц черной истории: Джесси Сондерс и хаус-музыка» . бить портал. Архивировано из оригинального 19 марта 2012 года . Проверено 16 октября 2011 года .
  49. ^ Bracelin, Джейсон (22 мая 2007). «Хаус-музыка находит дом» . Обзорный журнал Лас-Вегаса . п. 1E . Проверено 23 мая 2012 года . Уроженец Чикаго, где хаус был впервые популяризирован, Сондерс известен тем, что спродюсировал и выпустил первый хаус-сингл "On and On" на его собственном лейбле Jes Say Records.
  50. ^ Сико, Дэн; Брюстер, Билл (2010), Techno Rebels (2-е изд.), Wayne State University Press , стр. 76, ISBN 978-0-8143-3438-6, получено 28 мая 2011 г.
  51. ^ "Карлссон, Андерс" Goto80 ": Хронология музыки чипа" . ChipFlip . Проверено 9 июля 2010 года .
  52. ^ Лински, Dorian (22 марта 2002). «Долой старое, давай старшее» . Хранитель . Проверено 14 января 2018 года .
  53. ↑ Шоу, Джефф (25 мая 2006 г.). «Возвращается 8-битная музыка» . Niagara Gazette . Архивировано из оригинального 12 июля 2012 года . Проверено 7 мая 2012 года .
  54. ↑ Дэниел Робсон (18 мая 2012 г.). «Неужели мир скоро проснется от запаха духов?» . The Japan Times . Проверено 25 сентября 2018 года .
  55. ^ a b «Интервью с духами» (на японском). bounce.com. 7 февраля 2008 года в архив с оригинала на 9 декабря 2008 года . Проверено 2 июня 2009 года .( Перевод на английский )
  56. ^ «Духи ～ ～ サ ソ ニ の 快 挙 ！！» (на японском языке). Все о テ ク ノ ポ ッ プ.
  57. ^ SectionZ (20 августа 2007). "Сообщество электронной музыки SectionZ" . Архивировано из оригинала 20 декабря 2007 года . Проверено 9 мая 2012 года .
  58. ^ Йохан Котлински. «Нанолуп» . Архивировано 22 июня 2020 года . Проверено 21 ноября 2011 года .
  59. ^ "LittleSoundDJ" . Архивировано 7 февраля 2016 года . Проверено 20 ноября 2011 года .
  60. ^ "8BitFtWorthStar.pdf" (PDF) . 8bitoperators.com . Архивировано из оригинального (PDF) 18 марта 2017 года . Проверено 22 июня 2020 года .
  61. ^ " Карманный калькулятор продаж синглов Hot Dance " . Allmusic.com (чарты-награды / рекламные щиты-синглы) . 22 июня, 2020. архивации с оригинала на 22 июня 2020 года . Проверено 20 сентября 2011 года .
  62. ^ "PDF выпуска RPM # 1008 диаграмма (8-бит операторов в # 21 - высокое положение # 1" (PDF) Архивировано из. Оригинала (PDF) от 2 апреля 2012 Проверено. Сентября 20, 2011 .
  63. ^ "Электронные графики оборотов североамериканского колледжа 2007 8-битные 8-битные операторы" . Архивировано из оригинала на 1 апреля 2016 года . Проверено 20 сентября 2011 года .
  64. ↑ Дэн Свон (директор) (6 января 2008 г.). Heart Invaders (телевидение). Лондон. Архивировано из оригинального 22 октября 2012 года . Проверено 22 июня 2020 года .
  65. Рианна Шиллер, Ребекка (6 октября 2011 г.). «150 лучших треков за последние 15 лет» . NME .
  66. ^ Yabsley, Алекс (2007). Звуки игры: исследование музыки и культуры Chiptunes (PDF) (бакалавр музыкальных технологий). Южный Брисбен: Консерватория Квинсленда, Университет Гриффита. Архивировано 19 ноября 2016 года (PDF) . Проверено 22 июня 2020 года .
  67. ^ Miklewski, Майкл (20 октября 2011). « Музыка в видеоиграх: от 8-битных до симфоний » . Итог . Фростбургский государственный университет . Архивировано из оригинального 14 декабря 2013 года . Проверено 18 июня 2012 года .
  68. ^ a b "Робин: Телесный разговор, Часть 2" . Puls Music. 10 сентября 2010 года архивации с оригинала на 22 июня 2020 года . Проверено 23 августа 2015 года .( Перевод )
  69. ^ «IFPI публикует отчет о цифровой музыке за 2011 год» . Архивировано из оригинала на 6 февраля 2014 года . Проверено 22 июня 2020 года .
  70. ↑ Льюис, Джон (4 июля 2008 г.). «Назад в будущее: Yellow Magic Orchestra помогли создать электронику - и они, возможно, только что изобрели хип-хоп» . Хранитель . Проверено 25 мая 2011 года .
  71. ^ Алекс де Йонг, Марк Schuilenburg (2006). Медиаполис: популярная культура и город . 010 Издательства. п. 106. ISBN 90-6450-628-0. Проверено 30 июля 2011 года .
  72. ↑ Лоуренс, Эдди (11 января 2011 г.). «Интервью с Ikonika: продюсер и ди-джей, у Ikonika был невероятный 2010 год» . Тайм-аут . Проверено 5 августа 2011 года .
  73. ^ "Запись под влиянием: Иконика" . Одноименный журнал . 21 апреля 2010 года в архив с оригинала на 3 октября 2011 года . Проверено 5 августа 2011 года .
  74. ↑ Лоуренс, Эдди (18 января 2011 г.). «Интервью с Ikonika: Dubstep покорил мир за последние 12 месяцев» . Тайм-аут . Проверено 6 августа 2011 года .
  75. ↑ Hurt, Эдд (28 июня 2012 г.). «Электро-вундеркинд и самопровозглашенный« Completextro »Портер Робинсон не признает никаких технологических ограничений» . Сцена в Нэшвилле . Проверено 28 июля 2012 года .
  76. ^ "Часто задаваемые вопросы по сохранению музыки Amiga" . DaScene.net. 17 июня 2006 . Проверено 9 июля 2010 года .
  77. ^ "Альбом на картридже NES, Synth на GameBoy" . Создавайте цифровую музыку . 4 июля 2007 г.
  78. ^ "Pixelh8 Music Tech Pro Performer приносит живое исполнение Game Boy" . Создавайте цифровую музыку . 24 марта 2008 г.
  79. ^ GameCentral (14 декабря 2015). «Обзор игры: Undertale доказывает, что внешность - это еще не все» . Метро . Проверено 27 июля 2017 года .
  80. ^ Гамильтон, Кирк. "Саундтрек Shovel Knight так хорош" . Котаку . Проверено 27 июля 2017 года .
  81. ^ «EFF 2010: Год в 8bit» . 24 декабря 2010 года Архивировано из оригинального 24 декабря 2010 года . Проверено 22 июня 2020 года .
  82. ^ «Архивная копия» (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 24 марта 2012 года . Проверено 5 апреля 2012 года . CS1 maint: archived copy as title (link)
  83. ^ "Домо любит Chiptune" . YouTube . Проверено 19 октября 2015 года .
  84. ^ "Все любят Chiptune и мы тоже" . Фруктовый сад . Архивировано из оригинального 26 сентября 2015 года . Проверено 19 октября 2015 года .
  85. ^ «Кинопоказы» . Архивировано из оригинального 7 -го декабря 2009 года . Проверено 7 декабря 2009 года .
  86. ^ «G4 - Атака шоу - История эпизодов» . G4tv.com. Архивировано из оригинального 29 марта 2012 года . Проверено 21 июня 2011 года .
  87. ^ «Музыка Intellivision®: 8-битное оружие» . 15 января 2007 . Проверено 21 июня 2011 г. - через YouTube.
  88. ^ Boing Boing ТВ (2 октября 2008). «Джон Ходжман в театре SPAMasterpiece на BBtv (комедия)» . Проверено 10 сентября 2016 г. - через YouTube .
  89. ^ Boing Boing тв (10 октября 2008). «Джон Ходжман в Театре SPAMasterpiece на BBtv, Том II» . Проверено 10 сентября 2016 г. - через YouTube .
  90. ^ Boing Boing телевизор (28 октября 2008). «Джон Ходжман в Театре SPAMasterpiece на BBtv, Том III» . Проверено 10 сентября 2016 г. - через YouTube .
  91. ^ Boing Boing телевизор (28 октября 2008). «Джон Ходжман в театре SPAMasterpiece, Том IV (BBtv)» . Проверено 10 сентября 2016 г. - через YouTube .
  92. ^ Jardin, Xeni (1 октября 2008). "Джон Ходжман в театре SPAMasterpiece на BBtv" . Боинг Боинг Видео . Боинг Боинг . Архивировано из оригинального 19 сентября 2016 года . Проверено 10 сентября 2016 года .
  93. ^ Jardin, Xeni (10 октября 2008). "Джон Ходжман в Театре SPAMasterpiece на BBtv, Том II:" Грозовой перевод ". " " . Боинг Боинг Видео . Боинг Боинг . Архивировано из оригинального 19 сентября 2016 года . Проверено 10 сентября 2016 года .
  94. ^ Jardin, Xeni (28 октября 2008). "Джон Ходжман в Театре SPAMasterpiece на BBtv, Том III: СТОМАТОЛОГ" . Боинг Боинг Видео . Боинг Боинг . Архивировано из оригинального 19 сентября 2016 года . Проверено 10 сентября 2016 года .
  95. ^ Jardin, Xeni (4 ноября 2008). "Джон Ходжман в Театре SPAMasterpiece на BBtv, Том IV: V1V4 M3X1CO" . Боинг Боинг Видео . Боинг Боинг . Архивировано из оригинального 19 сентября 2016 года . Проверено 10 сентября 2016 года .
  96. ^ "Chiptunes" . Хорошие игровые истории . ABC Australia. 6 апреля 2009 . Проверено 16 декабря 2010 года .
  97. ^ «Рекомендации по пространству для микросхем» . Супер Магфест . Проверено 25 марта 2020 года .
  98. ^ «Chiptunes равно WIN» . Архивировано из оригинального 10 августа 2020 года . Проверено 19 января 2021 года .
  99. ^ "geekbeatradio" .
  100. ^ "Музыка" . Супер Магфест . Проверено 25 марта 2020 года .
  101. ^ "Витрины Chipspace" . Супер Магфест . Проверено 25 марта 2020 года .