Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Art of New Zealand )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Портрет Хинепаре из Нгати Кахунгуну (1890) работы Готфрида Линдауэра , показывающий чин моко , пунаму хей-тики и тканый плащ.

Искусство Новой Зеландии состоит из визуального и пластического искусства (включая архитектуру, изделия из дерева, текстиля и керамики), происходящих из Новой Зеландии . Это происходит из разных традиций: искусства коренных народов маори, искусства первых поселенцев Европы (или пакеха ), а также более поздних иммигрантов из стран Тихого океана, Азии и Европы. Из-за географической изоляции Новой Зеландии в прошлом многим художникам приходилось уезжать из дома, чтобы заработать на жизнь. Изобразительное искусство процветало в последние десятилетия 20-го века, когда многие новозеландцы стали более развитыми в культурном плане.

Доисторическое искусство [ править ]

Рисунок углем у скального пруда Картерса на реке Опихи

Рисунки углем можно найти на известняковых скальных убежищах в центре Южного острова, причем более 500 участков [1] простираются от Каикоура до Северного Отаго . Возраст рисунков оценивается от 500 до 800 лет, и на них изображены животные , люди и легендарные существа , возможно, стилизованные под рептилий . [2] Некоторые из изображенных птиц вымерли, в том числе моа и орлы Хааста . Они были нарисованы ранними маори, но к моменту прибытия европейцев местные жители не знали происхождения рисунков. [3]

Традиционное искусство маори [ править ]

Резной дом конца ХХ века с изображением мореплавателя Купе . Хотя это в основном традиционный стиль, эта резьба была создана с использованием металлических инструментов и с использованием современных красок, создавая форму, отличную от формы доевропейских времен.

Изобразительное искусство маори состоит в основном из четырех форм: резьба, татуировка ( та моко ), ткачество и живопись. Редко когда что-либо из этого было чисто декоративным; Традиционное искусство маори было высокодуховным и в обществе, не знавшем грамоты, передавало информацию о духовных вопросах, происхождении и других важных в культурном отношении темах. Создание искусства подчинялось правилам тапу . Стили менялись от региона к региону: стиль, который сейчас иногда называют «типичным», на самом деле происходит от Те Арава , которые сохранили прочную преемственность в своих художественных традициях, отчасти благодаря раннему участию в туристической индустрии. Большинство традиционных искусств маори было сильно стилизовано и содержало такие мотивы, как спираль, шеврон и кору..

Резьба [ править ]

Резьба выполнена в трех средах: дереве, кости и камне. Возможно, та моко было еще одной формой резьбы по дереву. Резьбой по дереву украшали дома, столбы, контейнеры, тайаху и другие предметы. Самым популярным камнем, используемым в резьбе, был поунаму (зеленый камень), форма нефрита , но использовались и другие виды камня , особенно на Северном острове , где поунаму не было широко распространено. И камень, и кость использовались для создания украшений, таких как хей-тики.. Иногда создавалась и крупномасштабная резьба по камню. Введение европейцами металлических инструментов сделало их более сложными и утонченными, а каменные и костяные рыболовные крючки и другие инструменты стали чисто декоративными. Карвинг традиционно является тапу, выполняемым только мужчинами. [4]

Tā moko [ править ]

Tā moko - это искусство традиционной татуировки маори , выполняемой зубилом. Мужчины были вытатуированы на многих частях тела, включая лица, ягодицы и бедра. Женщины обычно татуировали только на губах и подбородке. Моко передал происхождение человека. Искусство пришло в упадок в 19 веке после введения христианства, но в последние десятилетия претерпело возрождение. Хотя современные моко выполнены в традиционных стилях, большинство из них выполняется с использованием современного оборудования. Части тела, такие как руки, ноги и спина, являются популярными местами для современных моко, хотя некоторые из них все еще находятся на лице.

Ткачество [ править ]

Плетение использовалось для создания множества вещей, в том числе стеновых панелей в молитвенных домах и других важных зданиях, а также одежды и сумок (кете). Хотя многие из них были чисто функциональными, другие были настоящими произведениями искусства, на создание которых уходили сотни часов, и их часто дарили в качестве подарков важным людям. Плащи, в частности, могли быть украшены перьями и являлись знаком важного человека. В доевропейские времена основным материалом для ткачества был лен, но после прихода европейцев также использовались хлопок, шерсть и другие ткани, особенно в одежде. Вымирание и исчезновение многих новозеландских птиц сделали плащ из перьев более сложным в производстве. Ткачеством занимались в основном женщины.

Живопись [ править ]

Хотя древнейшими формами искусства маори являются наскальные рисунки, в «классическом» искусстве маори живопись не была важной формой искусства. В основном он использовался в качестве незначительного украшения в молитвенных домах в стилизованных формах, таких как кору . Европейцы познакомили маори с их более образным стилем искусства, и в 19 веке менее стилизованные изображения людей и растений начали появляться на стенах молитвенных домов вместо традиционной резьбы и тканых панелей. Введение европейских красок также позволило традиционной живописи процветать, поскольку можно было создавать более яркие и отчетливые цвета.

Искусство исследователя [ править ]

Вид на залив Убийц, когда вы стоите на якоре здесь , на глубине 15 саженей , Исаак Гилсеманс, 1642 г.

Европейцы начали создавать произведения искусства в Новой Зеландии, как только они прибыли, с множеством исследовательских кораблей, включая художника, для записи недавно обнаруженных мест, людей, флоры и фауны. Первым европейским произведением искусства, созданным в Новой Зеландии, был рисунок Исаака Гилсеманса , художника экспедиции Абеля Тасмана в 1642 году. [5] [6]

Портрет мужчины из Новой Зеландии , Сиднея Паркинсона, 1784 год, вероятно, по эскизу, сделанному в 1769 году.

Сэр Джозеф Бэнкс [7] [8] и Сидней Паркинсон с корабля капитана Джеймса Кука « Индевор» создали первые реалистичные изображения народа маори, пейзажей Новой Зеландии, местной флоры и фауны в 1769 году. Уильям Ходжес был художником на HMS Resolution в 1773 г. и Джон Уэббер о Резолюции HMS в 1777 г. Их работы захватили воображение европейцев и оказали влияние на движение искусства XIX века к натурализму . [9]

Картины художников Кука и описания моко вызвали интерес к этому предмету в Европе и привели к тому, что татуировка стала традицией британского флота. [10]

Искусство пакеа 19 века [ править ]

Художники начала 19 века были большей частью приезжими в Новую Зеландию, а не жителями. Некоторые, такие как Джеймс Барри, который нарисовал вождя Нгаре Раумати Руа в 1818 году, и Томас Кендалл с вождями Хонги Хика и Вайкато в 1820 году, вообще не посещали Новую Зеландию, а вместо этого рисовали своих предметов, когда они посещали Великобританию. [11] [12]

Пейзажное искусство было популярно среди первых колонизаторов, а гравюры широко использовались для продвижения поселений в Новой Зеландии. Среди известных художников-пейзажистов были Огастес Эрл , посетивший Новую Зеландию в 1827-1828 годах, [13] [14] и Уильям Фокс , который позже стал премьер-министром . [15] Первые масляные портреты вождей маори с полным тамоко в Новой Зеландии были написаны художником-портретистом Уильямом Битэмом . [16] По мере развития колонизации началась небольшая, но производная художественная сцена, в основном основанная на ландшафтах. Однако самые успешные художники этого периода Чарльз Голди и Готфрид Линдауэрбыли отмечены прежде всего своими портретами маори. Наиболее известные художники Пакеа своего периода работали в двух измерениях; хотя там была скульптура, она имела ограниченную известность.

Фотография в Новой Зеландии также началась в это время и, как и живопись, изначально была сосредоточена в основном на пейзаже и предметах маори.

20 век [ править ]

Касс , написанная в 1936 году, - один из самых известных пейзажей Риты Ангус .

Создание самобытного новозеландского искусства [ править ]

Начиная с 1930-х годов, многие пакея (новозеландцы не маори, обычно европейского происхождения) пытались создать самобытный новозеландский стиль искусства. Многие, например Рита Ангус , продолжали работать над пейзажами, пытаясь изобразить резкий свет Новой Зеландии. Другие соответствуют художественным стилям маори; например, Гордон Уолтерс создал множество картин и гравюр на основе кору. Самым уважаемым художником 20-го века Новой Зеландии был Колин МакКахон , который попытался использовать международные стили, такие как кубизм, в контексте Новой Зеландии. На его картинах изображены такие вещи, как ангел Гавриил в сельской местности Новой Зеландии. Более поздние работы, такие какТриптих Уревера связан с современным протестным движением маори .

Культурный ренессанс маори [ править ]

С начала 20 века политик Эпирана Нгата способствовал возрождению традиционных форм искусства маори, например, основав школу искусств маори в Роторуа .

Конец 20-го и начало 21-го веков [ править ]

Изобразительное искусство процветало в последние десятилетия 20-го века с ростом культурной изысканности многих новозеландцев. Многие художники маори стали очень успешными, сочетая элементы культуры маори с европейским модернизмом. Ральф Хотере был самым продаваемым ныне живущим художником Новой Зеландии, но другие, такие как Шейн Коттон и Майкл Парековай , также очень успешны. Многие современные художники маори ссылаются в своих работах на древние мифы и культурные обычаи, такие как Дерек Ларделли , Лиза Рейхана , София Минсон , Те Ронго Кирквуд , Робин Кахукива , Аарон Кереопа , Ранги Кипа., Джон Миллер, Кура Те Вару Ревири , Трейси Таухиао , Рой Тоя , Шейн Хансен , Джон Беван Форд , Дженнифер Рендалл , Тодд Купер , Манос Натан , Уэйн Юл , Лайонел Грант , Ви Таепа и Дэвид Теата .

Художественные организации и музеи [ править ]

Creative New Zealand - национальное агентство по развитию искусств Новой Зеландии. [17]

Национальная художественная галерея в Те Папа

Национальная художественная галерея Новой Зеландии была создана в 1936 году и был объединен в Музей Новой Зеландии Te Papa Tongarewa в 1992 году Auckland Art Gallery является крупнейший художественный институт Новой Зеландии с нумерацией коллекции более 15000 работ, [18] в том числе основных коллекции исторического, современного и современного искусства Новой Зеландии, а также выдающиеся работы художников маори и художников с островов Тихого океана.

Музей Вайкато, Те Whare Taonga O Waikato расположен на берегу реки Вайкато в центре Гамильтона . [19]

Художественные школы [ править ]

Новая Зеландия имеет три университета на основе изобразительного искусства школы: ILAM Школу изящных искусств на Кентерберийского университета (бывший Кентерберийский колледж школа искусств) была основана в 1882 году, Элам школа изобразительных искусств на университете Окленда была основана в 1890 году и Месси Школа изящных искусств основана в 1885 году, но официально не была университетским учреждением до 2000 года. [20] Есть также несколько других школ изящных искусств высшего уровня, не связанных с университетами.

См. Также [ править ]

  • Архитектура Новой Зеландии
  • Список художников Новой Зеландии
  • Культура маори

Заметки [ править ]

  1. ^ "Очень старые наскальные рисунки маори" . Коллекция природного наследия. Архивировано из оригинала на 2009-02-24 . Проверено 15 февраля 2009 .
  2. ^ "Логотип SRARNZ" . Общество исследований земноводных и рептилий Новой Зеландии . Проверено 15 февраля 2009 .[ постоянная мертвая ссылка ]
  3. ^ Кейт, Хэмиш (2007). Большая картина: история искусства Новой Зеландии с 1642 года . С. 11–16. ISBN 978-1-86962-132-2.
  4. ^ «Джанет Макаллистер: Священная практика создания искусства» . nzherald.co.nz . 2011-10-15 . Проверено 16 октября 2011 года .
  5. ^ "Вид на залив Убийц" . Те Ара: Энциклопедия Новой Зеландии . Проверено 9 февраля 2009 .
  6. ^ Кейт, 2007, стр 16-23
  7. ^ «Журнал Endeavour Джозефа Бэнкса 1768–1771 (Том первый)» . Проверено 14 марта 2009 .
  8. ^ «Журнал Endeavour Джозефа Бэнкса 1768–1771 (Том второй)» . Проверено 14 марта 2009 .
  9. ^ Кейт, 2007, стр 23-28
  10. Перейти ↑ Keith, 2007, p 35
  11. Перейти ↑ Keith, 2007, pp 49-50
  12. ^ "Преподобный Томас Кендалл и вожди маори Хунги и Вайкато 1820" . Национальная библиотека Новой Зеландии . Архивировано из оригинала на 2008-10-14 . Проверено 11 марта 2009 .
  13. ^ Кейт, 2007, стр 52-56, 71
  14. ^ Эрл, Август (1832). Рассказ о девятимесячном проживании в Новой Зеландии в 1827 году: вместе с дневником о резиденции на Тристан-д'Акунья, острове, расположенном между Южной Америкой и мысом Доброй Надежды . Лонгман, Рис, Орм, Браун, Грин и Лонгман.
  15. ^ «Уильям Фокс - художник и премьер» . Национальная библиотека Новой Зеландии . Проверено 11 марта 2009 .
  16. ^ http://www.nzportraitgallery.org.nz/whats-on/te-rū-movers-shakers-early-new-zealand-portraits-by-william-beetham Архивировано 23 марта 2016 г. в Wayback Machine
  17. ^ "Домашняя страница Совета искусств Новой Зеландии Toi Aotearoa" . Креативная Новая Зеландия .
  18. ^ Художественная галерея Окленда. «Обзор коллекции и политики» . Сайт Оклендской художественной галереи . Оклендская художественная галерея . Проверено 4 июля 2011 года .
  19. ^ «О нас - Музей Вайкато» . waikatomuseum.co.nz . Проверено 19 декабря 2018 .
  20. AH McLintock (редактор) (18 сентября 2007 г.). «Художественные школы - Эламская школа изящных искусств» . Те Ара: Энциклопедия Новой Зеландии (1966) . Проверено 1 февраля 2009 .CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )

Ссылки [ править ]

  • Кейт, Хэмиш (2007). Большая картина: история искусства Новой Зеландии с 1642 года . С. 11–16. ISBN 978-1-86962-132-2.
  • Джонстон, Кристофер (2013). Пейзажи Новой Зеландии. Путешествие с севера на юг . ISBN 978-1-77553-011-4.

Внешние ссылки [ править ]

  • Искусство и фотография в Музее Новой Зеландии Те Папа Тонгарева
  • История новозеландской живописи , NZHistory.net.nz