Бишнупур гхаран (альтернативно пишутся Вишнупур гхаран) (произносятся как /biʃ.nu.pur gʱɔ.ra.na /) является формой пения, следует dhrupad традиции индийской музыки , одной из двух форм индийской классической музыки . [1]
Музыка Западной Бенгалии | |
---|---|
Жанры | |
| |
Особые формы | |
Религиозная музыка | |
Этническая музыка | |
Традиционная музыка | |
Медиа и производительность | |
Музыкальные медиа | Радио Телевидение Интернет |
Региональная музыка | |
Связанные области | |
Другие регионы | |
История
Гхарана возникла в Бишнупуре , Западная Бенгалия , Индия, в конце 18 века, а ее корни восходят к 13-14 векам нашей эры. [2] Название города означает «город Вишну» на бенгальском языке . В древнем прошлом этот район, известный как Маллабхум, был обителью королей Малла, которые были вассалами Империи Великих Моголов и были приверженцами Вишну и покровителями музыки. Историки предполагают, что Маллабхум когда-то был культурным центром Восточной Индии. [3] Он также является единственной вокальной гхараной в Западной Бенгалии.
В 17 веке, во время правления императора Великих Моголов Аурангазеба , многие музыканты переехали ко двору махараджи Бишнупура, известного покровителя искусств. [4] Певец дхрупад Бахадур Хан из Senia gharana, потомок Тансена, бежал в Бишнупур, сделал свою гхарану популярной и искал убежища в суде. Бахадур Хан был не только вокалистом, но также мог играть на вине , рабабе и суршрингаре. Король Рагхунатх Сингх Део II принял его как придворного певца. Со временем большое количество студентов стали учениками Бахадур-хана.
Исторические свидетельства указывают на Рамашарана Бхаттачарью, ученика Бахадур-хана как основателя гхараны. [5] Таким образом, Бишнупур Гхарана имеет прочную связь с Бетия Гхараной через эти неразрывные отношения. Однако это мнение опровергается некоторыми историками, которые утверждают, что Бахадур Хан не мог присутствовать на Дурбаре короля Рагхунатха Сингха Део II из-за анахронизма, поскольку между ними существует разрыв в 50 лет (2 поколения). На практике Бишнупур Гхарана имеет некоторые характерные черты в импровизациях некоторых Раг, которые отличаются от практики школы Бетия из Сения Гхараны. [6] [7]
В конце восемнадцатого века и ближе к началу и середине девятнадцатого века, когда музыка различных «гаранов» постепенно ассимилировалась вокруг стиля хьял, стиль дхрупад продолжал процветать среди музыкантов Бишнупура.
В 1921 году, когда принц Эдвард приехал с визитом в Индию , было выбрано шесть артистов из разных гхаран, которые исполнили шесть раг в течение шести сезонов. Трое из них были из Бишнупур Гхараны: Гопешвар Бандйопадхьяй, Сатьякинкар Бандйопадхьяй и Кшетра Мохан Госвами.
Первая первая граммофонная пластинка в Хаяле в 1902 году «Тара Парамешвари» Лала Чанда Барала, который учился под руководством Рампрассанна Бандйопадхья (Vide Sangeet Chandrika), опубликованная Gramophone Concert и Nicole.
Первая пластинка дхрупада, выпущенная в 1902 году, включала песню «Наад Бидья Сабсе Сера», Рааг Дарбари, Таал Чутал Сурендраната Бандйопадхая и была издана Gramophone Concert.
В 2019 году внук Сангитачарьи Сатьякинкара Бандйопадхьяя и сын Сангитачарьи Амии Ранджан Бандйопадхьяй , исследовательская статья Пандита Сантану Бандйопадхьяя по вокальной науке опубликована через Oxford Publishers.
Стиль пения и раги
В этом стиле художник прорабатывает рагу через альп в простой манере, лишенной орнаментов. Он свободен от сложной игры с ритмом. Однако лаякари разрешена в Дхамаре , другой форме вокализации. Khyal из Гхарана Бишнупур известен своей сладкой, ритмичной мелодией. Он украшен обычными орнаментами, которые добавляют разнообразия мелодичному изображению раги .
Его происхождение и развитие привели к большой открытости в обучении и эволюции в этой гхаране. [8]
В этой гхаране есть раги, многие из них сейчас очень популярны благодаря своим именам, но их ноты и чаланы отличаются. Например, Purvi, Sohini, Shyam, Bibhas этой гхараны и многие другие раги с популярными названиями имеют разные ноты и чаланы. Сохини, Пурви, Бибхас, Шьям, используемые Рабиндранатом Тагором, происходят из этой гхараны. Потому что его гуру - Джаду Бхатта, Бишну Чакраборти, принадлежали к этой гхаране.
Рекомендации
- ↑ M. Ganguly (7 мая 2008 г.). «Сладкие дань уважения музыке» . Телеграф . Проверено 19 июля 2013 года .
- ^ Самира Дасгупта; Рабиранджан Бисвас; Гаутам Кумар Маллик (2009). Исторический туризм: антропологическое путешествие в Бишнупур . Публикации Mittal. С. 110–. ISBN 978-81-8324-294-3. Проверено 19 июля 2013 года .
- ^ Гоаш, П. (2002). «Сказки, танки и храмы: создание священного центра в Бенгалии семнадцатого века». Азиатские фольклористики . 61 (1): 193–222. DOI : 10.2307 / 1178971 . JSTOR 1178971 .
- ^ SinhaThakur, Debabrata (1970). Бишнупур Гаранар Утпатти Итихас . Бхараби, Банкура. п. 88.
- ^ Кэпвелл Чарльз (1993). «Интерпретация истории и основ власти в Вишнупур Гхарана Бенгалии». Этномузыкология и история современной музыки (Ред.) Стивен Блюм, Дэниел М. Нойман . Издательство Иллинойского университета: 95–102.
- ^ "Дхрупад Гхаранас в классической музыке Северной Индии" . ITC Sangeeth Research Academy. Архивировано из оригинального 22 апреля 2009 года . Проверено 1 июня 2009 года .
- ^ Бхаратия Сангит Гхаранар Итихас. Дилипкумар Мухопадхьяя. Опубликовано A. Mukherjee & Sons. Калькутта
- ^ Оуэнс, Наоми (1969). Две северо-индийские музыкальные гараны (дипломная работа). Чикагский университет.
дальнейшее чтение
- Кэпвелл С. , 1993. Интерпретация истории и основ власти в Виснупур Гарана в Бенгалии., Этномузыкология и история современной музыки, Стивен Блюм, Даниэль М. Нойман, издательство Университета Иллинойса, 1993., ISBN 0-252-06343-0 , ISBN 978-0-252-06343-5 , стр 95–102
- Сенгупта, П.К. 1991. «Основы индийского музыковедения: перспективы в философии искусства и культуры», Abhinav Publications, Калькутта, ISBN 81-7017-273-X .