Жан Морис Эжен Клеман Кокто ( UK : / к ɒ к т oʊ / , США : / к ɒ к т oʊ / , французский: [ʒɑ moʁis øʒɛn klemɑ kɔkto] ; 5 июля 1889 - 11 октября 1963), французский поэт , драматург, прозаик, дизайнер, режиссер, художник и критик.
Жан Кокто | |
---|---|
Родившийся | Жан Морис Эжен Клеман Кокто 5 июля 1889 г. Мезон-Лаффит , Франция |
Умер | 11 октября 1963 г. Милли-ла-Форе , Франция | (74 года)
Другие названия | Легкомысленный принц |
Занятие |
|
Активные годы | 1908–1963 |
Партнер (ы) |
|
Веб-сайт | jeancocteau |
Подпись | |
Работает
Жан Кокто настаивал на том, чтобы называть себя поэтом , классифицируя множество своих произведений - стихи, романы, пьесы, эссе, рисунки, фильмы - как «poésie», «poésie de roman», «poésie de thêatre», «poésie critique». , "Поэзия графическая" и "синематографическая поэзия". [1]
Он наиболее известен своими романами «Гранд Экарт» (1923), «Ливр Блан» (1928) и « Прекрасные дети» (1929); на сцене пьесы «Голос человека» (1930), «Инферналь машины» (1934), «Ужасные родители» (1938), «Открытая машина» (1941) и «Эгль à deux têtes» (1946); и фильмы «Кровь поэта» (1930), «Ужасные родители» (1948), « Красавица и чудовище» (1946), « Орфей» (1949) и « Завещание Орфея» (1960), которые наряду с « Кровью поэта» и « Орфеем» составляют фильм так называемая орфическая трилогия . AllMovie описал его как «одного из самых успешных и влиятельных режиссеров авангарда » . [2]
биография
Ранний период жизни
Кокто родился в Мезон-Лаффит , Ивелин , городке недалеко от Парижа , в семье Жоржа Кокто и его жены Эжени Леконт; социально известная парижская семья. Его отец, юрист и художник-любитель, покончил жизнь самоубийством, когда Кокто было девять лет. С 1900 по 1904 год Кокто посещал лицей Кондорсе, где он познакомился и завязал отношения со своим одноклассником Пьером Даргелосом, который снова появлялся в творчестве Кокто. [3] Он ушел из дома в пятнадцать лет. Он опубликовал свой первый том стихов «Лампа Аладдина» в девятнадцать лет. Вскоре Кокто стал известен в чешских художественных кругах как «Легкомысленный принц» - так называется том, который он опубликовал в двадцать два года. Эдит Уортон описывала его как человека, «для которого каждая великая поэтическая строка была восходом солнца, каждый закат - основанием Небесного города ...» [4]
Ранняя карьера
Когда Кокто было чуть за двадцать, Кокто стал ассоциироваться с писателями Марселем Прустом , Андре Жидом и Морисом Барресом . В 1912 году он сотрудничал с Леоном Бакста на Le Dieu Bleu для Русских балетов ; ведущие танцоры - Тамара Карсавина и Вацлав Нижинский . Во время Первой мировой войны Кокто служил в Красном Кресте водителем скорой помощи. Это был период, когда он встретил поэта Гийома Аполлинера , художников Пабло Пикассо и Амедео Модильяни , а также многих других писателей и художников, с которыми он позже сотрудничал. Русский импресарио Сергей Дягилев убедил Кокто написать сценарий для балета, результатом которого стал « Парад» в 1917 году. Он был поставлен Дягилевым , с декорациями Пикассо, либретто Аполлинера и музыкой Эрика Сати . «Если бы не Аполлинер в военной форме, - писал Кокто, - с выбритым черепом, шрамом на виске и повязкой на голове, женщины выкололи бы нам глаза шпильками». [ необходима цитата ]
Важный представитель авангардного искусства , Кокто оказал большое влияние на творчество других, включая группу композиторов, известную как Les six . В начале двадцатых годов он и другие члены Les six часто посещали очень популярный бар под названием Le Boeuf sur le Toit - имя, к выбору которого приложил руку сам Кокто. Популярность в немалой степени объяснялась присутствием Кокто и его друзей. [5]
Дружба с Раймоном Радиге
В 1918 году он познакомился с французским поэтом Раймоном Радиге . Они активно сотрудничали, общались и вместе совершили много путешествий и отпусков. Кокто также освободил Радиге от военной службы. Восхищаясь большим литературным талантом Радиге, Кокто продвигал работы своего друга в своем художественном кругу и организовал публикацию Грассе Le Diable au corps (в значительной степени автобиографической истории о супружеских отношениях между замужней женщиной и молодым мужчиной), оказывая на него свое влияние. награждение романа литературной премией « Новый мир ». Некоторые современники и более поздние комментаторы думали, что в их дружбе могла быть романтическая составляющая. [6] Сам Кокто знал об этом восприятии и усердно работал, чтобы развеять представление о том, что их отношения носили сексуальный характер. [7]
Существуют разногласия по поводу реакции Кокто на внезапную смерть Радиге в 1923 году, при этом некоторые утверждают, что это оставило его ошеломленным, подавленным и жертвой опиумной зависимости. Противники этой точки интерпретации, что он не присутствовал на похоронах (он вообще не присутствовал на похоронах) и сразу же покинул Париж с Дягилевым для выполнения Свадебке ( The Wedding ) по балета в Монте - Карло . Сам Кокто много позже охарактеризовал свою реакцию как «ступор и отвращение». [ необходима цитата ] Его опиумная зависимость в то время, [8] Кокто сказал, была лишь случайным совпадением из-за случайной встречи с Луи Лалой, администратором Оперы Монте-Карло . Употребление опиума Кокто и его попытки остановить его кардинально изменили его литературный стиль. Его самая известная книга, Les Enfants Terribles , была написана за неделю во время напряженного отлучения от опиума . В « Опиуме: Журнал реабилитации от наркозависимости» он рассказывает об опыте своего выздоровления от опиумной зависимости в 1929 году. В его отчете, включающем яркие иллюстрации, выполненные пером и чернилами, чередуются его периодические переживания отмены наркотиков и его текущие мысли о людях и событиях в его мире. На протяжении всего выздоровления Кокто поддерживал его друг и корреспондент, католический философ Жак Маритен . Под влиянием Маритена Кокто временно вернулся к таинствам католической церкви. Позже он снова вернулся в Церковь и предпринял ряд религиозных художественных проектов.
Дальнейшие работы
15 июня 1926 года в Париже была поставлена пьеса Кокто « Орфея» . Вскоре за ней последовала выставка рисунков и «конструкций» под названием « Poésie plastique – objets, dessins» . Кокто написал либретто для оперы-оратории Игоря Стравинского «Царь Эдип» , которая впервые была исполнена в Театре Сары Бернар в Париже 30 мая 1927 года. В 1929 году одно из его самых знаменитых и известных произведений, роман «Ужасающие дети» был опубликовано. [1]
В 1930 году Кокто снял свой первый фильм «Кровь поэта» , публично показанный в 1932 году. Хотя сейчас он общепризнан как сюрреалистический фильм, сами сюрреалисты не принимали его как действительно сюрреалистическую работу. Хотя это одна из самых известных работ Кокто, его 1930-е годы примечательны скорее рядом постановок, прежде всего «Голос человека» и «Ужасные родители» , которые пользовались популярностью. Его пьеса 1934 года «Адская машина» была сценической версией Кокто легенды об Эдипе и считается его величайшей работой для театра. [9] В этот период Кокто также опубликовал два тома журналистики, в том числе Mon Premier Voyage: Tour du Monde en 80 jours , репортаж о кругосветном путешествии нео- Жюля Верна, который он сделал для газеты Paris-Soir . [1]
1940–1944
Биограф Джеймс С. Уильямс описывает политику Кокто как «естественно правую». [10] Во время нацистской оккупации Франции он был на «круглом столе» французских и немецких интеллектуалов, которые встретились в отеле Georges V в Париже , включая Кокто, писателей Эрнста Юнгера , Поля Морана и Генри Мильона де Монтерлана , издатель Гастон Галлимар и нацистский ученый-юрист Карл Шмитт . [11]
Его друг Арно Брекер убедил его, что Адольф Гитлер был пацифистом и покровителем искусств, заботясь о лучших интересах Франции. В своем дневнике Кокто обвинил Францию в неуважении к Гитлеру и высказал предположения о его сексуальности. Кокто горячо похвалил скульптуры Брекера в статье, озаглавленной «Salut à Breker», опубликованной в 1942 году. Эта статья привела к тому, что после войны ему было предъявлено обвинение в сотрудничестве, хотя он был освобожден от каких-либо правонарушений и использовал свои контакты для своей неудавшейся попытки спасти друзей, таких как Макс Джейкоб . [12]
В 1940 году « Le Bel Indifférent» , пьеса Кокто, написанная для Эдит Пиаф (умершая за день до Кокто), в главной роли имела огромный успех. [13]
Спустя годы
Поздние годы жизни Кокто в основном связаны с его фильмами. Фильмы Кокто, большинство из которых он написал и снял, были особенно важны для внедрения авангарда во французское кино и в определенной степени повлияли на грядущий жанр французской новой волны . [2]
После «Крови поэта» (1930) его самые известные фильмы включают « Красавица и чудовище» (1946), «Ужасные родители» (1948) и « Орфей» (1949). В его последнем фильме, Le Testament d'Orphée ( Завещание Орфея ) (1960), участвовали Пикассо и матадор Луис Мигель Домингин , а также Юл Бриннер , который также помогал финансировать фильм.
В 1945 году Кокто был одним из нескольких дизайнеров, создававших декорации для Театра де ла Мод . Он черпал вдохновение у режиссера Рене Клера, когда снимал « Дань памяти Рене Клера: я женился на ведьме» . Макет описан в «Журнале 1942-1945,» в его записи на 12 февраля 1945 года:
Я видел модель своего набора. Мода меня утомляет, но меня забавляют сочетание декора и моды. Это тлеющая горничная. Через отверстия в стене и потолке открывается вид на Париж с воздуха. Это вызывает головокружение. На железной кровати лежит потерявшая сознание невеста. За ней стоят несколько встревоженных дам. Справа очень элегантная дама моет руки в тазике ночлежки. Через открытую дверь слева входит дама с поднятыми руками. Остальные прижаты к стенам. Видение, провоцирующее эту катастрофу, - ведьма-невеста верхом на метле, летящая через потолок, ее волосы и шлейф развеваются.
В 1956 году Кокто украсил часовню Сен-Пьер в Вильфранш-сюр-Мер фресками. В следующем году он также украсил зал бракосочетания в Hôtel de Ville в Ментоне . [14]
Частная жизнь
Жан Кокто никогда не скрывал своего гомосексуализма . Он был автором слегка гомоэротичного и полуавтобиографического Le livre blanc (переведенного как Белая книга или Белая книга ) [15], анонимно опубликованного в 1928 году. Он никогда не отказывался от авторства, и в более позднем издании романа есть его предисловие. и рисунки. Роман начинается:
Сколько себя помню, и даже в том возрасте, когда разум еще не влияет на чувства, я нахожу следы своей любви к мальчикам. Мне всегда нравился сильный пол, который я считаю правомерным называть прекрасным полом. Мои несчастья пришли из общества, которое осуждает редкое как преступление и заставляет нас изменить свои наклонности.
Часто его работы, будь то литературные ( Les enfants terribles ), графические (эротические рисунки, книжные иллюстрации, картины) или кинематографические ( Кровь поэта , Орфей , Красавица и чудовище ), пронизаны гомосексуальным подтекстом, гомоэротическими образами / символизмом или лагерь . В 1947 году Поль Морихиен опубликовал подпольное издание « Querelle de Brest » Жана Жене , в которое вошли 29 очень откровенных эротических рисунков Кокто. В последние годы несколько альбомов Кокто homoerotica были доступны для широкой публики.
Широко распространено мнение , что Кокто имел дело с Радигой , [16] Жан Desbordes , [17] Марсель Хилл , [18] и Панамой Аль Браун . [19]
Ходят слухи, что в 1930-х годах у Кокто был очень короткий роман с принцессой Натали Палей , дочерью великого князя Романовых, которая когда-то была актрисой, моделью и бывшей женой кутюрье Люсьена Лелонга . [20]
Самые продолжительные отношения Кокто были с французскими актерами Жаном Марэ [21] и Эдуардом Дермитом , которых Кокто официально усыновил. Кокто бросил Марэ в «Вечное возвращение» (1943), « Красавица и чудовище» (1946), Руи Блас (1947) и Орфей (1949).
Смерть
Кокто умер от сердечного приступа в своем замке в Милли-ла-Форе , Эссон, Франция, 11 октября 1963 года в возрасте 74 лет. Его друг, французский певец Эдит Пиаф , умер накануне, но об этом было объявлено утром День смерти Кокто; Говорят, что его сердце упало, когда он услышал о смерти Пиаф. На самом деле, по мнению автора Пейрефитт , [22] , так как в начале года Кокто был опустошен после нарушения со своим давним другом и чрезвычайно богатой и щедрой покровительницы Франсин Вейзуэиллер : с 1960 года она имеет дело с незначительным писателем, который охлажденным ее прочь в сторону Кокто. [23] 22 апреля у него случился тяжелый сердечный приступ.
По его желанию Кокто похоронен под полом Chapelle Saint-Blaise des Simples в Милли-ла-Форе. [24] Эпитафия на его надгробии на полу часовни гласит: «Я остаюсь с тобой» («Je reste avec vous»).
Почести и награды
В 1955 году Кокто стал членом Французской академии и Королевской академии Бельгии .
При жизни Кокто был командиром Почетного легиона , членом Академии Малларме, Немецкой академии (Берлин), Американской академии, Академии Марка Твена (США), почетным президентом Каннского кинофестиваля , почетным президентом Франко-Венгрии. Ассоциация и президент Джазовой академии и Академии диска.
Фильмография
Год | Оригинальное название | Английское название |
---|---|---|
1930 г. | Le Sang d'un poète | Кровь поэта |
1946 г. | La Belle et la Bête | Красавица и чудовище |
1948 г. | L'Aigle à deux têtes | Орел с двумя головами |
Les Parents ужасные | Ужасные родители , также известные как Буря внутри | |
1950 | Орфея | Орфей |
1957 г. | 8 × 8: Шахматная соната в 8 частях | N / A |
1960 г. | Le Testament d'Orphée | Завещание Орфея |
Работает
Литература
Поэзия
- 1909: Лампа д'Аладен
- 1910: фриволь Le Prince
- 1912: Танец Софокля
- 1919: Ода Пикассо - Кап-де-Бонн-Эсперанс
- 1920: Эскале . Поэзии (1917–1920)
- 1922: Словарь
- 1923: La Rose de François - Простое песнопение
- 1925: Cri écrit
- 1926: L'Ange Heurtebise
- 1927: Опера
- 1934: Мифология
- 1939: Энигмес
- 1941: Allégories
- 1945: Леоне
- 1946: Распятие
- 1948: Поэмы
- 1952: Le Chiffre sept - La Nappe du Catalan (в сотрудничестве с Жоржем Огне )
- 1953: Dentelles d'éternité - Appoggiatures
- 1954: Clair-obscur
- 1958: Парапрозы
- 1961: Cérémonial espagnol du Phénix - La Partie d'échecs
- 1962: Реквием
- 1968: Ярмарка (posthume)
Романы
- 1919: Le Potomak (окончательное издание: 1924 г.)
- 1923: Le Grand Écart - Thomas l'imposteur
- 1928: Le Livre Blanc
- 1929: Les Enfants Terribles
- 1940: Ла Фин дю Потомак
Театр
- 1917: Парад , балет (музыка Эрика Сати , хореография Леонида Мясина )
- 1921: Эйфелева башня , балет (музыка Жоржа Орика , Артура Онеггера , Дариуса Мийо , Фрэнсиса Пуленка и Жермен Тайферр )
- 1922: Антигона
- 1924: Ромео и Джульетта
- 1925: Орфея
- 1927: Царь Эдип , опера-оратория (музыка Игоря Стравинского )
- 1930: La Voix humaine
- 1934: Адская машина
- 1936: L'École des veuves
- 1937: Œdipe-roi . Les Chevaliers de la Table ronde , премьера в Театре Антуана
- 1938: Ужасные родители , премьера в Театре Антуана
- 1940: Святые монстры
- 1941: La Machine à écrire
- 1943: Renaud et Armide . L'Épouse injustement soupçonnée
- 1944: L'Aigle à deux têtes
- 1946: Le Jeune Homme et la Mort , балет Ролана Пети
- 1948: Театр I и II
- 1951: Вакх
- 1960: Nouveau théâtre de poche
- 1962: L'Impromptu du Palais-Royal
- 1971: Le Gendarme Inpris (в сотрудничестве с Раймоном Радиге и Фрэнсисом Пуленком )
Поэзия и критика
- 1918: Le Coq et l'Arlequin
- 1920: карт-бланш
- 1922: Le Secret Professionnel
- 1926: Le Rappel à l'ordre - Lettre à Jacques Maritain - Le Numéro Barbette
- 1930: Опиум
- 1932: Индийский критический анализ
- 1935: Портреты-сувениры
- 1937: Пн премьер-рейс (кругосветное путешествие за 80 дней)
- 1943: Ле Греко
- 1946: La Mort et les Statues (фото Пьера Джахана )
- 1947: Фойе артистов - трудная жизнь
- 1949: Lettres aux Américains - Reines de la France
- 1951: Жан Марэ - Обсуждение кинематографии (с Андре Френьо)
- 1952: Гид вивант
- 1953: Journal d'un inconnu . Démarche d'un poète
- 1955: Колетт (Беседа на приеме в Королевской академии Бельгии) - Беседа на приеме во Французской академии
- 1956: Дискурс д'Оксфорд
- 1957: Entretiens sur le musée de Dresde (с Луи Арагоном) - La Corrida du 1er mai
- 1950: Критика поэзии I
- 1960: Критика поэзии II
- 1962 год: Le Cordon ombilical
- 1963: Графиня де Ноай, oui et non
- 1964: Портреты-сувенир (посмертно; дискуссия с Роджером Стефаном )
- 1965: Entretiens avec André Fraigneau (посмертно)
- 1973: Жан Кокто против Жана Кокто (посмертно; дискуссия с Уильямом Филфилдом)
- 1973: Du cinématographe (посмертно). Entretiens sur le cinématographe (посмертно)
Журналистская поэзия
- 1935–1938 (посмертно)
Фильм
Директор
- 1925: Жан Кокто потерян в кино [25]
- 1930: Le Sang d'un poète
- 1946: La Belle et la Bête
- 1948: L'Aigle à deux têtes
- 1948: Les Parents Terribles
- 1950: Орфея
- 1950: неизданный домашний фильм о Кориолане [26]
- 1952: Ла Вилла Санто-Соспир
- 1955: L'Amour sous l'électrode
- 1957: 8 × 8: Шахматная соната в 8 частях
- 1960: Le Testament d'Orphée
Сценарист
- 1943: L'Éternel Retour, режиссер Жан Деланнуа
- 1944: Les Dames du Bois de Boulogne, режиссер Роберт Брессон
- 1948: Руй Блас, режиссер Пьер Бийон
- 1950: Ужасные дети, режиссер Жан-Пьер Мелвиль , сценарий Жана Кокто по его роману
- 1951: La Couronne Noire, режиссер Луис Саславски
- 1961: Принцесса де Клев, режиссер Жан Деланнуа
- 1965: Thomas l'imposteur, режиссер Жорж Франжу , сценарий Жана Кокто по его роману
Автор диалогов
- 1943: Фантом Ле Барона ( + актер ), режиссер Серж де Полиньи
- 1961: Принцесса де Клев, режиссер Жан Деланнуа
- 1965: Thomas l'imposteur, режиссер Жорж Франжу
Оператор-постановщик
- 1950: Песнь любви réalisé пар Жан Жене
Произведения
- 1924: Дессинс
- 1925: Мистер Жан-л'Уазелера
- 1926: Дом Санте
- 1929: 25 рисунков на заднем дворе
- 1935: 60 дизайнов для Les Enfants Terribles
- 1940: Le Combattant
- 1941: Рисунки на полях Chevaliers de la Table ronde
- 1948: Drôle de ménage
- 1957: Шапель Сен-Пьер , Вильфранш-сюр-Мер
- 1958: La Salle des mariages , мэрия Ментоны - La Chapelle Saint-Pierre (литографии)
- 1958: Un Arlequin (Арлекин), https://www.artsy.net/artwork/jean-cocteau-un-arlequin-the-harlequin-1
- 1959: Гондол смерти
- 1960: Шапель Сен-Блез-де-Прост , Милли-ла-Форе
- 1960: Витражи церкви Сен-Максимен, Мец, Франция [27] [ циркулярная ссылка ]
Записи
- Colette par Jean Cocteau , discours de réception à l'Académie Royale de Belgique , Ducretet-Thomson 300 V 078 St.
- Les Mariés de la Tour Eiffel и портреты-сувениры , La Voix de l'Auteur LVA 13
- Безобидный напев Жана Марэ, отрывки из пьесы « Орфей » Жан-Пьера Омона , Мишель Букет , Моник Меланан , «Ужасные родители » Ивонн де Брей и Жана Марэ, «Эгль à deux têtes пар Эдвиг Фейлер» и «Жан Марэ». Энциклопедия Sonore 320 E 874, 1971
- Коллекция из трех виниловых записей Жана Кокто , включая Человеческий голос по Симоне Синьоре , 18 песен , сочиненных Луи Бессьер, Би Мишленна и Рено Маркс, на двойном фортепиано Пол Castanier , Le Рассуждение à l'ПРИЕМ Académie française , Жак Канетти JC1, 1984
- Дернье предлагает à bâtons rompus avec Jean Cocteau , 16 сентября 1963 г. à Milly-la-Forêt, Bel Air 311035
- Les Enfants terribles , радио-версия с Жаном Марэ, Жозетт Дэй , Сильвией Монфор и Жаном Кокто, CD Phonurgia Nova ISBN 2-908325-07-1 , 1992
- Антология, 4 CD , содержащий многочисленные стихи и тексты прочитанных автором, Anna La Bonne , Ла - Дам - де-Монте - Карло и Mes Soeurs, n'aimez па ле Маринс по Marianne Oswald , Le Bel равнодушны по Эдит Пиаф , Человеческий голос по Берта Бови , Les Mariés de la Tour Eiffel с Жаном Ле Пуленом , Жаком Шароном и Жаном Кокто, беседа на приеме во Французской академии с отрывками из Les Parents terribles , La Machine infernale , пьесы из Парада на фортепиано в две руки Жоржа Аурика и Фрэнсис Пуленк , Frémeaux & Associés FA 064, 1997
- Стихи Жана Кокто, прочитанные автором, CD EMI 8551082, 1997 г.
- Посвящение Жану Кокто , мелодии Анри Соге , Артур Онеггер , Луи Дюре , Дариус Мийо , Эрик Сати , Жан Винер , Макс Жакоб , Фрэнсис Пуленк, Морис Делаж , Жорж Орик, Ги Сакр, Жан-Франсуа Гардей ( Баритуа Гардей ) Билли Эйди (фортепиано), CD Adda 581177, 1989
- Le Testament d'Orphée , журнал sonore, Роджер Пиллоден, 2 CD INA / Radio France 211788, 1998
Журналы
- 1946: La Belle et la Bête (киножурнал)
- 1949: Маалеш (журнал сценической постановки)
- 1983: Le Passé défini (посмертно)
- 1989: Журнал, 1942–1945 гг.
Штампы
- 1960: Марианна де Кокто
Смотрите также
- Репертуар Жана Кокто
- Список водителей скорой помощи во время Первой мировой войны
Сноски
- ^ a b c Фрэнсис Стигмюллер "Жан Кокто: краткая биография", Жан Кокто и французская сцена , Abbeville Press 1984
- ^ а б «Биография» . AllMovie .
- ^ Guédras, Annie, ed. (1999). Жан Кокто: Эротические рисунки . Кёльн: Вечнозеленые. п. 11. ISBN 3-8228-6532-X.
- ^ Уортон, Эдит (17 декабря 2014 г.) [1-й паб. 1934]. «Глава 11» . Взгляд назад . электронные книги @ Аделаида. Архивировано из оригинального 29 августа 2017 года . Проверено 9 апреля +2016 .
- ^ Томпсон, Даниэлла (6 мая 2002 г.). «Как Бык получил свое название и другие парижские легенды» . Хроники Бёфа . Musica Brasiliensis . Проверено 9 апреля +2016 . (Автовоспроизведение музыки на сайте)
- Перейти ↑ Williams 2008 , p. 32.
- ^ Фрэнсис Стигмюллер (1970). Кокто, Биография .
Мсье, я только что получил ваше письмо и должен ответить, несмотря на то, что сожалею о том, что не смог объяснить необъяснимое. Возможно, что моя дружба с вашим сыном и мое глубокое восхищение его дарами (которые становятся все более очевидными) имеют необычную интенсивность, и что со стороны трудно понять, насколько далеко зашли мои чувства. Его литературное будущее для меня в первую очередь: он в некотором роде вундеркинд. Скандал испортил бы всю эту свежесть. Вы не можете поверить ни на секунду, что я не пытаюсь избежать этого всеми доступными мне средствами.
- ^ «Биография Жана Кокто - Веб-сайт Жана Кокто» . Netcomuk.co.uk. 11 октября 1963 . Проверено 14 марта 2012 года .
- ^ Нил Оксенхандлер "Театр Жана Кокто", Жан Кокто и французская сцена , Abbeville Press 1984
- Перейти ↑ Williams 2008 , p. 123.
- ^ Юнгер, Эрнст (2019). Немецкий офицер в оккупированном Париже . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. п. xvi. ISBN 9780231127400.
- ^ Williams 2008 , стр. 182-185.
- ^ Кокто, Жан. "Musée SACEM: Эдит Пиаф и Жан Кокто" . Musee.sacem.fr (на французском) . Проверено 23 августа 2020 .
- ^ Жан Кокто и французская сцена , Abbeville Press 1984, стр. 227
- ^ «Белая книга Кокто о гомофобии» . rictornorton.co.uk .
- ^ «Раймон Радиге» . Нью-Йорк Ревью Букс . Проверено 23 декабря 2019 .
- ^ "Le livre blanc | Koninklijke Bibliotheek" . www.kb.nl . Проверено 23 декабря 2019 .
- ^ «Кокто» . cocteau.biu-montpellier.fr . Проверено 23 декабря 2019 .
- ^ «Секретная история новаторского чемпиона по боксу, который потерял титул - потому что он был геем» . Повествовательно . 15 июня 2017 . Проверено 23 декабря 2019 .
- ^ Лиау, Жан-Ноэль (1996). Натали Палей: Une princesse dechiree (на французском). Париж: Filipacchi. ISBN 2-85018-295-8.
- ^ «Легенды д'Экран Нуар: Жан Марэ» . www.ecrannoir.fr .
- ^ Секреты предложения , Париж: Альбин Мишель, 1977
- ^ Некролог Франсин Вайсвайлер
- ^ Уилсон, Скотт. Места упокоения: места захоронения более чем 14 000 известных личностей , 3-е изд .: 2 (Kindle Location 8971). McFarland & Company, Inc., Издатели. Разжечь издание.
- ^ Арно, Клод (2016). Жан Кокто: Жизнь . Издательство Йельского университета. стр. 513–. ISBN 978-0-300-17057-3.
- ^ Кориолан , получено 31 августа 2019 г.
- ^ fr: Эглиз Сен-Максимен де Мец
Рекомендации
- Бретон, Андре (1953). La Clé des champs , стр. 77. Париж: Издания Sagittaire.
- Распятие в переводе на бенгальский малайский Рой Чоудхури
- Стигмюллер, Фрэнсис (1970). Кокто: Биография . Бостон: Атлантик-Литтл Браун и компания. ISBN 0-316-81219-6 .
- Уильямс, Джеймс С. (2008). Жан Кокто . Лондон: Реакция. ISBN 978-1861893543.
дальнейшее чтение
- Эванс, Артур Б. (1977). Жан Кокто и его фильмы об орфической идентичности . Филадельфия: Art Alliance Press. ISBN 9780879820114 .
- Питерс, Артур Кинг. (1986) Жан Кокто и его мир . Нью-Йорк: Vendôme Press. ISBN 0865650683
- Цакириду, Корнелия А., изд. (1997). Обзор Орфея: Очерки кино и искусства Жана Кокто . Льюисбург, Пенсильвания: Издательство Бакнеллского университета. ISBN 0-8387-5379-5 .
- Альбом Кокто . Биография и иконография Пьера Берже. Bibliothèque de la Pléiade. Издания Gallimard, 2006. ISBN 2070118088 .
Внешние ссылки
- Жан Кокто в базе данных Internet Broadway
- Жан Кокто в IMDb
- Работы Жана Кокто или о нем в Internet Archive
- Работы Жана Кокто в Faded Page (Канада)
- Работы Жана Кокто в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)
- Кокто / библиография кино (через Калифорнийский университет в Беркли)
- Жан Кокто в Керли
- Cocteau CMEF Cap d'Ail
- Cocteau et La Chapelle Saint-Blaise-des-Simples
- Ракель Биттон : Воробей и человек-птица , драма об отношениях Кокто и Эдит Пиаф
- Уильям Файфилд (лето – осень 1964 г.). «Жан Кокто, Искусство фантастики № 34» . Парижское обозрение .
- Дом Жана Кокто - бывший дом Кокто