Конструктивизм - это художественная и архитектурная философия, зародившаяся в России в 1915 году Владимиром Татлиным и Александром Родченко . [1] Абстрактное и строгое, конструктивистское искусство направлено на отражение современного индустриального общества и городского пространства. [1] Движение отказалось от декоративной стилизации в пользу промышленной сборки материалов. [1] Конструктивисты поддерживали искусство в пропагандистских и социальных целях и были связаны с советским социализмом , большевиками и русским авангардом .[2]
Конструктивистская архитектура и искусство оказали большое влияние на движения современного искусства 20-го века, оказав влияние на основные тенденции, такие как движения Баухаус и Де Стидж . Его влияние было широко распространено, оказав сильное влияние на архитектуру, скульптуру , графический дизайн , промышленный дизайн , театр, кино, танцы, моду и, в некоторой степени, музыку.
Начало
Термин Строительство Искусство впервые было использовано в качестве иронического термина по Малевич , чтобы описать работу Александра Родченко в 1917 году [ править ] Конструктивизм впервые появляюсь как положительный член в Габо «s реалистического манифеста 1920 года Алексей Gan использовал слово в качестве названия его книги « Конструктивизм» , напечатанной в 1922 году. [3] Конструктивизм был развитием русского футуризма после Первой мировой войны , и особенно «контррельефов» Владимира Татлина , которые были выставлены в 1915 году. Сам термин был изобретен скульпторами Антуаном Певзнером и Наумом Габо , которые разработали индустриальный, угловатый стиль работы, а его геометрическая абстракция чем-то обязана супрематизму Казимира Малевича.
Конструктивизм как теория и практика возник в значительной степени из серии дебатов в Институте художественной культуры (ИНХУК) в Москве с 1920 по 1922 год. После свержения его первого председателя Василия Кандинского за его «мистицизм», Первая рабочая группа Конструктивисты (в том числе Любовь Попова , Александр Веснин , Родченко , Варвара Степанова и теоретики Алексей Ган , Борис Арватов и Осип Брик ) разработают определение конструктивизма как сочетание фактуры : особых материальных свойств объекта и тектоники , его пространственное присутствие. Изначально конструктивисты работали над трехмерными конструкциями как средством участия в индустрии: выставка ОБМОХУ (Общество молодых художников) показала эти трехмерные композиции Родченко, Степановой, Карла Иогансона и братьев Стенбергов . Позже это определение будет распространено на дизайн двухмерных произведений, таких как книги или плакаты, при этом монтаж и фактография станут важными понятиями.
Искусство на службе революции
Конструктивисты не только занимались дизайном для промышленности, но и работали над публичными фестивалями и дизайном улиц для большевистского правительства после Октябрьской революции. Пожалуй, самый известный из них был в Витебске , где группа Малевича « УНОВИС » рисовала агитационные таблички и здания (самый известный из них - плакат Эль Лисицкого « Бей белых красным клином» (1919)). Вдохновленные заявлением Владимира Маяковского «улицы - наши кисти, квадраты - наши палитры», художники и дизайнеры участвовали в общественной жизни времен Гражданской войны. Ярким примером был предложенный к конгрессу Коминтерна в 1921 году фестиваль Александра Веснина и Любови Поповой, который напоминал конструкции выставки ОБМОХУ, а также их работы для театра. В этот период между конструктивизмом и Пролеткультом было много общего , идеи которого о необходимости создания совершенно новой культуры нашли отклик у конструктивистов. Вдобавок некоторые конструктивисты были активно вовлечены в «Окна РОСТА», большевистскую кампанию общественной информации, проводившуюся примерно в 1920 году. Некоторые из самых известных из них были проведены поэтами-художниками Владимиром Маяковским и Владимиром Лебедевым.
Конструктивисты пытались создать произведения, которые сделали бы зрителя активным зрителем произведения искусства. В этом он имел сходство с теорией русских формалистов о «создании странностей», и, соответственно, их главный теоретик Виктор Шкловский тесно сотрудничал с конструктивистами, как и другие формалисты, такие как архиепископ. Эти теории были проверены в театре, особенно с работами Всеволода Мейерхольда , создавшего то , что он назвал «Октябрь в театре». Мейерхольд разработал «биомеханический» стиль игры, на который повлияли как цирк, так и теории «научного менеджмента» Фредерика Уинслоу Тейлора . Тем временем декорации Веснина, Поповой и Степановой опробовали конструктивистские пространственные идеи в публичной форме. Более популистский вариант был разработан Александром Таировым , а декорации - Александрой Экстер и братьями Стенберг. Эти идеи повлияли бы на немецких режиссеров, таких как Бертольт Брехт и Эрвин Пискатор , а также на раннее советское кино.
Татлин, «Строительное искусство» и продуктивизм
Ключевой работой конструктивизма было предложение Владимира Татлина для памятника Третьему Интернационалу (Башня Татлина) (1919–20) [4], в котором эстетика машин сочеталась с динамическими компонентами, прославляющими такие технологии, как прожекторы и проекционные экраны. Габо публично раскритиковал дизайн Татлина, заявив: «Либо создавайте функциональные дома и мосты, либо создавайте чистое искусство, но не то и другое вместе». Это уже вызвало серьезные споры в московской группе в 1920 году, когда Реалистический манифест Габо и Певзнера утвердил духовную основу движения. Это противоречило утилитарной и адаптируемой версии конструктивизма, которой придерживались Татлин и Родченко. Работы Татлина были немедленно восприняты художниками в Германии как революция в искусстве: на фотографии 1920 года Джордж Гросс и Джон Хартфилд держат плакат с надписью «Искусство мертво - да здравствует машинное искусство Татлина», а проекты башни были опубликованы в Бруно. Тугой «s журнал Fruhlicht . Однако башня так и не была построена из-за отсутствия денег после революции. [5]
Башня Татлина положила начало периоду обмена идеями между Москвой и Берлином, чему способствовал советско-немецкий журнал Vesh-Gegenstand-Objet Эль Лисицкого и Ильи Эренбурга, распространявший идею «Строительного искусства», а также выставки конструктивистов на выставке 1922 г. « Русское общество» в Берлине, организованное Лисицким. Конструктивистский International была сформирована, который встретился с дадаистов и Де Stijl художников в Германии в 1922 году Участники в этой недолговечной международной включал Лисицкого, Ганс Рихтер и Ласло Мохой-Надь . Однако идея «искусства» становилась анафемой для русских конструктивистов: дебаты в ИНХУКе в 1920–1922 годах завершились теорией продуктивизма, выдвинутой Осипом Бриком и другими, которая требовала непосредственного участия в промышленности и отказа от станковой живописи. Татлин был одним из первых, кто попытался применить свой талант к промышленному производству, разработав экономичную печь, рабочую спецодежду и мебель. Утопический элемент в конструктивизме поддерживался его летатлином, летательным аппаратом, над которым он работал до 1930-х годов.
Конструктивизм и потребительство
В 1921 году в Советском Союзе была принята новая экономическая политика , которая открыла больше рыночных возможностей в советской экономике. Родченко, Степанова и другие рекламировали кооперативы, которые теперь конкурировали с другими коммерческими предприятиями. Поэт-художник Владимир Маяковский и Родченко работали вместе и называли себя « конструкторами рекламы ». Вместе они создали привлекательные изображения с яркими цветами, геометрическими формами и жирными буквами. Надписи на большинстве из этих дизайнов были предназначены для того, чтобы вызвать реакцию и действовать эмоционально - большинство из них были разработаны для государственного универмага Моссельпром в Москве, для пустышек, растительного масла, пива и других повседневных продуктов, причем Маяковский утверждал, что его « нигде, кроме стихов Моссельпрома, он был одним из лучших, когда-либо написанных им. Кроме того, несколько художников с переменным успехом пытались поработать с дизайном одежды: Варвара Степанова создавала платья с яркими геометрическими узорами, которые производились серийно, хотя рабочие комбинезоны Татлина и Родченко так и не достигли этого и остались прототипами. Художник и дизайнер Любовь Попова перед своей ранней смертью в 1924 году создала своего рода конструктивистское платье- флаппер , планы которого были опубликованы в журнале LEF . В этих работах конструктивисты продемонстрировали готовность участвовать в моде и массовом рынке, которую они пытались уравновесить со своими коммунистическими убеждениями.
ЛЕФ и конструктивистское кино
Советские конструктивисты организовали себя в 1920-х годах в «Левый фронт искусства», который выпустил влиятельный журнал LEF (который имел две серии: с 1923–195 и с 1927–199 под названием New LEF ). LEF был посвящен поддержанию авангарда против критики зарождающегося социалистического реализма и возможности капиталистической реставрации, причем журнал особенно язвительно отзывался о «нэпменах», капиталистах того периода. Для ЛЕФ новая среда кино была важнее станковой живописи и традиционных повествований, которые тогда пытались возродить элементы Коммунистической партии. Важные конструктивисты были очень связаны с кино, с Маяковским в фильме Барышня и хулиган (1919), проекты Родченко для межназваний и анимированные последовательности Дзиги Вертова «s Kino Eye (1924), и Александра Экстер конструкций для наборов костюмы из фантастического фильма « Аэлита» (1924).
Теоретики продуктивизма Осип Брик и Сергей Третьяков также написали сценарии и титры к таким фильмам, как « Буря над Азией» Всеволода Пудовкина (1928) или « Турксиб» Виктора Турина (1929). Создатели фильма и авторы LEF Дзига Вертов и Сергей Эйзенштейн, а также документалист Эсфир Шуб также считали конструктивистским свой быстрый монтажный стиль кинопроизводства. Ранние эксцентричные фильмы Григория Козинцева и Леонида Трауберга ( Новый Вавилон , Один ) имели аналогичные авангардные намерения, а также зацикленность на Америке эпохи джаза, что было характерно для философии, с ее восхвалением актеров фарса, таких как Чарли Чаплина и Бастера Китона , а также фордистского массового производства. Подобно фотомонтажам и дизайну конструктивизма, раннее советское кино было сосредоточено на создании волнующего эффекта с помощью монтажа и «странного».
Фотография и фотомонтаж
Конструктивисты были первыми разработчиками техники фотомонтажа . «Динамичный город» Густава Клуциса и «Ленин и электрификация» (1919–20) - первые примеры этого метода монтажа, который имел общее с дадаизмом коллажирование новостных фотографий и раскрашенных фрагментов. Однако конструктивистские монтажи были бы менее «деструктивными», чем дадаистские. Пожалуй, самым известным из этих монтажей были иллюстрации Родченко к стихотворению Маяковского « Об этом» .
LEF также способствовал популяризации особого стиля фотографии, включающего неровные углы и контрасты, а также абстрактное использование света, которое шло параллельно с работой Ласло Мохоли-Надя в Германии: основными практиками этого стиля были, наряду с Родченко, Борис Игнатович и Макс Пенсон. , среди прочего. Это также имеет много общих черт с ранним документальным движением.
Конструктивистский графический дизайн
Книжные дизайны Родченко, Эль Лисицкого и других, таких как Соломон Телингатер и Антон Лавинский, были главным источником вдохновения для творчества радикальных западных дизайнеров, особенно Яна Чихольда . Многие конструктивисты работали над дизайном плакатов для всего, от кино до политической пропаганды: первые лучше всего представлены яркими геометрическими плакатами братьев Стенбергов (Георгия и Владимира Стенбергов), а вторые - агитационными фотомонтажными работами Густава Клуциса и Валентина Кулагина .
В Кельне в конце 1920-х годов образный конструктивизм возник из кёльнских прогрессистов , группы, которая была связана с русскими конструктивистами, особенно с Лисицким, с начала двадцатых. Благодаря сотрудничеству с Отто Нейратом и Gesellschafts- und Wirtschaftsmuseum такие художники, как Герд Арнц , Августин Чинкель и Петер Альма, повлияли на развитие Венского метода . Эта связь наиболее ярко проявилась в журнале A bis Z , опубликованном Францем Зейвертом , главным теоретиком группы. [6] Они были активны в России, работая с ИЗОСТАТОМ, а Чинкель работал с Ладиславом Сутнаром, прежде чем он эмигрировал в США.
Основным ранним политическим покровителем конструктивистов был Лев Троцкий , и к нему начали относиться с подозрением после изгнания Троцкого и Левой оппозиции в 1927–1928 годах. Коммунистическая партия постепенно благоприятствуют реалистическое искусство в течение 1920 - х годов (в начале 1918 Правда пожаловалась , что государственные средства были использованы для покупки произведений непроверенных художников). Однако только в 1934 году на смену конструктивизму была введена контрдоктрина социалистического реализма . Многие конструктивисты продолжали создавать авангардные работы на службе государства, такие как проекты Лисицкого, Родченко и Степановой для журнала « СССР в строительстве» .
Конструктивистская архитектура
Конструктивистская архитектура возникла из более широкого конструктивистского художественного движения. После русской революции 1917 года он обратил свое внимание на новые социальные требования и промышленные задачи, требуемые от нового режима. Возникли две отдельные нити: первая была заключена в реалистическом манифесте Антуана Певзнера и Наума Габо, который касался пространства и ритма, вторая представляла борьбу внутри Комиссариата просвещения между теми, кто выступал за чистое искусство, и производителями, такими как Александр Родченко. Варвара Степанова и Владимир Татлин, более социально ориентированная группа, хотели, чтобы это искусство было поглощено промышленным производством. [7]
Раскол произошел в 1922 году, когда Певзнер и Габо эмигрировали. Затем движение развивалось по социально утилитарному принципу. Продуктивистское большинство получило поддержку Пролеткульта и журнала LEF, а позже стало доминирующим влиянием архитектурной группы OSA под руководством Александра Веснина и Моисея Гинзбурга .
Наследие
Некоторые конструктивисты будут преподавать или читать лекции в школах Баухауса в Германии, и некоторые методы обучения ВХУТЕМАСа были приняты и развиты там. Габо установил версию конструктивизма в Англии в 1930-х и 1940-х годах, которую переняли архитекторы, дизайнеры и художники после Первой мировой войны (см. Виктор Пэсмор ) и Джон Макхейл . Хоакин Торрес Гарсия и Мануэль Рендон сыграли важную роль в распространении конструктивизма по всей Европе и Латинской Америке. Конструктивизм подействовал на современных мастеров Латинской Америки , таких как: Карлос Мериде , Энрике Tabara , Анибал Вилласис , Тео Констант , Освальдо Viteri , Эстуардо Мальдонадо , Луис Молинари , Карлос Катасс , Жоао Батиста Виланова Артигаса и Оскар Нимейер , чтобы назвать только немного. В Австралии также были ученики, наиболее известным из которых был художник Джордж Джонсон . В Новой Зеландии скульптуры Питера Николлса демонстрируют влияние конструктивизма.
В 1980-х годах графический дизайнер Невилл Броуди использовал стили, основанные на конструктивистских плакатах, что вызвало возрождение общественного интереса. Также в 1980-х дизайнер Ян Андерсон основал The Designers Republic , успешную и влиятельную дизайнерскую компанию, которая использовала принципы конструктивизма.
Деконструктивизм
Так называемая деконструктивистская архитектура разделяет элементы подхода с конструктивизмом (его название больше относится к литературному подходу деконструктивизма ). Он был разработан архитекторами Заха Хадид , Ремом Колхасом и другими в конце 20-го и начале 21-го веков. Заха Хадид своими зарисовками и рисунками абстрактных треугольников и прямоугольников пробуждает эстетику конструктивизма. Хотя формально социалистические политические коннотации русского конструктивизма схожи, деконструктивизм Хадид принижает их значение. Проекты Рема Колхаса возрождают еще один аспект конструктивизма. Строительные леса и крановые конструкции, представленные многими архитекторами-конструктивистами, используются для завершенных форм его проектов и построек.
Художники, тесно связанные с конструктивизмом
- Элла Бергманн-Мишель - (1896–1971)
- Норман Карлберг , скульптор (1928–2018)
- Август Чернигой - (1898–1985)
- Джон Эрнест - (1922–1994)
- Наум Габо - (1890–1977)
- Моисей Гинзбург , архитектор (1892–1946)
- Герман Глёкнер , художник и скульптор (1889–1987)
- Эрвин Хауэр - (1926–2017)
- Хильдегард Джоос , художник (1909–2005)
- Густав Клуцис - (1895–1938)
- Катаржина Кобро - (1898–1951)
- Сречко Косовель - (1904–1926)
- Ян Кубичек - (1927–2013)
- Эль Лисицкий - (1890–1941)
- Иван Леонидов - архитектор (1902–1959)
- Ричард Поль Лозе - художник и дизайнер (1902–1988)
- Питер Лоу - (1938–)
- Луи Лозовик - (1892–1973)
- Бертольд Любеткин - архитектор (1901–1990)
- Тило Маач - (1900–1983)
- Эстуардо Мальдонадо - (1930–)
- Кеннет Мартин - (1905–1984)
- Мэри Мартин - (1907–1969)
- Константин Медунецкий - (1899–1935)
- Константин Мельников - архитектор (1890–1974).
- Вадим Меллер - (1884–1962)
- Ласло Мохоли-Надь - (1895–1946)
- Мураяма Томоёси - (1901–1977)
- Виктор Пэсмор - (1908–1998)
- Ласло Пери - художник и архитектор (1899–1967)
- Антуан Певзнер - (1886–1962)
- Любовь Попова - (1889–1924)
- Александр Родченко - (1891–1956)
- Курт Швиттерс - (1887–1948)
- Семинарио Мануэля Рендона - (1894–1982)
- Владимир Шухов - архитектор (1853–1939).
- Антон Станковский - художник и дизайнер (1906–1998).
- Джеффри Стил - (1931-)
- Георгий и Владимир Стенберги - плакаты и скульпторы (1900–1933, 1899–1982).
- Варвара Степанова (1894–1958)
- Владимир Татлин (1885–1953)
- Хоакин Торрес Гарсия (1874–1949)
- Василий Ермилов (1894–1967)
- Александр Веснин - архитектор, художник, дизайнер (1883–1957).
Смотрите также
- Супрематизм
- Анти-искусство
- Кубистическая скульптура
Рекомендации
- ^ a b c «Конструктивизм» . Тейт Модерн . Проверено 9 апреля 2020 .
- ^ Хазерли, Оуэн. «Конструктивисты и русская революция в искусстве и архитектуре» . Хранитель . Проверено 9 апреля 2020 .
- ↑ Кэтрин Кук, Русский авангард: теории искусства, архитектуры и города , Academy Editions, 1995, стр. 106.
- ^ Хонор, Х. и Флеминг, Дж. (2009) Всемирная история искусства . 7 изд. Лондон: Издательство Лоуренс Кинг, стр. 819. ISBN 9781856695848
- ^ Янсон, HW (1995) История искусства . 5-е изд. Отредактировано и дополнено Энтони Ф. Янсоном. Лондон: Thames & Hudson , стр. 820. ISBN 0500237018
- ^ Benus B. (2013) «Образный Конструктивизм и социологические графики» в Изотипе: Дизайн и контексты 1925-71 Лондон: дефис Press, pp.216-248
- ^ Оливер Сталлибрасс; Алан Буллок; и другие. (1988). Словарь современной мысли Fontana (в мягкой обложке). Фонтана пресса. п. 918 страниц . ISBN 0-00-686129-6.
дальнейшее чтение
- Плакаты русских конструктивистов под редакцией Елены Бархатовой. ISBN 2-08-013527-9 .
- Банн, Стивен. Документы искусства ХХ века: традиция конструктивизма . Пресса "Викинг". 1974. СБН 670-72301-0
- Хеллер, Стивен и Сеймур Чваст. Графический стиль от викторианского до цифрового . Новое изд. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc. , 2001. 53–57.
- Лоддер, Кристина. Русский конструктивизм . Издательство Йельского университета; Репринтное издание. 1985 г. ISBN 0-300-03406-7
- Рики, Джордж. Конструктивизм: истоки и эволюция . Джордж Бразиллер; Исправленное издание. 1995 г. ISBN 0-8076-1381-9
- Алан Фаулер. Конструктивистское искусство в Великобритании 1913–2005 . Саутгемптонский университет. 2006. Кандидатская диссертация.
- Саймон, Джошуа (2013). Неоматериализм. Берлин: Sternberg Press. ISBN 978-3-943365-08-5 .
- Габбинс, Пит. 2017. Конструктивизм к минимальному искусству: от революции через эволюцию (Винтерли: Winterley Press). ISBN 978-0-9957554-0-6
Внешние ссылки
- Ресурс о конструктивизме, посвященный прежде всего движению в России и восточно-центральной Европе.
- Документальный фильм о конструктивистской архитектуре
- Конструктивистские обложки для книг
- Русский конструктивизм. MoMA.org
- Международный конструктивизм. MoMA.org
- Влияние межличностных отношений на функционирование сети конструктивистов - статья Михала Вендерски
- Коллекция: «Плакаты советских конструктивистских фильмов» из Художественного музея Мичиганского университета.