Les Demoiselles d’Avignon ( «Авиньонские барышни» , первоначально называвшаяся «Бордель Авиньона» ) [2] — большая картина маслом, созданная в 1907 году испанским художником Пабло Пикассо . Работа, входящая в постоянную коллекцию Музея современного искусства , изображает пять обнаженных проституток в борделе на улице Каррер д'Авиньо в Барселоне , Испания. Каждая фигура изображена в сбивающей с толку конфронтационной манере, и ни одна из них не является условно женской .. Женщины кажутся немного угрожающими и имеют угловатые и разрозненные формы тела. Фигура слева демонстрирует черты лица и одежду египетского или южноазиатского стиля. Две соседние фигуры показаны в иберийском стиле родной Испании Пикассо, а две справа показаны с африканскими масками . Этнический примитивизм , вызванный этими масками, по словам Пикассо, побудил его «высвободить совершенно оригинальный художественный стиль неотразимой, даже дикой силы». [3] [4] [5]
В этой адаптации примитивизма и отказа от перспективы в пользу плоской, двумерной плоскости изображения Пикассо радикально отходит от традиционной европейской живописи. Эта протокубистская работа считается основополагающей в раннем развитии как кубизма , так и современного искусства .
«Девушки » были революционными и противоречивыми и вызвали всеобщий гнев и разногласия даже среди ближайших соратников и друзей художника. Матисс считал эту работу чем-то вроде плохой шутки, но косвенно отреагировал на нее в своих «Купальщицах с черепахой» 1908 года . Жорж Брак тоже изначально не любил картину, но, возможно, больше, чем кто-либо другой, очень подробно изучил работу. Его последующая дружба и сотрудничество с Пикассо привели к кубистической революции. [6] [7] Его сходство с «Купальщицами » Сезанна , статуей Овири Поля Гогена и статуей Эль Греко . Открытие Пятой Печати широко обсуждалось более поздними критиками.
Во время первой выставки в 1916 году картина была признана аморальной. [8] Работа, написанная в студии Пикассо в Бато-Лавуар на Монмартре в Париже, впервые была представлена публике в Салоне д'Антен в июле 1916 года на выставке, организованной поэтом Андре Сальмоном . Именно на этой выставке Салмон (который ранее назвал картину в 1912 году «Философский бордель» ) переименовал работу в ее нынешнее, менее скандальное название «Авиньонские девицы» вместо названия, первоначально выбранного Пикассо, «Авиньонский бордель» . . [2] [6] [9] [10]Пикассо, который всегда называл его mon bordel («мой бордель») [8] или Le Bordel d'Avignon [9] , никогда не любил название «Сэлмон» и вместо этого предпочел бы боудлеризацию Las chicas de Avignon («Девушки из Авиньона»). Авиньон»). [2]
Пикассо стал известным художником в первом десятилетии 20-го века. Он приехал в Париж из Испании на рубеже веков молодым амбициозным художником, стремящимся сделать себе имя. В течение нескольких лет он попеременно жил и работал в Барселоне, Мадриде и сельской местности Испании, часто ездил в Париж.
К 1904 году он полностью обосновался в Париже и установил несколько студий, поддерживая важные отношения как с друзьями, так и с коллегами. Между 1901 и 1904 годами Пикассо начал добиваться признания благодаря своим картинам Голубого периода . В основном это были исследования бедности и отчаяния, основанные на сценах, которые он видел в Испании и Париже на рубеже веков. Субъекты включали изможденные семьи, слепые фигуры и личные встречи; на других картинах были изображены его друзья, но большинство отражало и выражало чувство грусти и отчаяния. [11]