Les Demoiselles d'Avignon


Les Demoiselles d’Avignon ( «Авиньонские барышни» , первоначально называвшаяся «Бордель Авиньона ») [2] — большая картина маслом, созданная в 1907 году испанским художником Пабло Пикассо .

Часть постоянной коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке, она изображает пять обнаженных женщин- проституток в борделе на Каррер д'Авиньо, улице в Барселоне , Испания. Каждая фигура изображена в обескураживающей конфронтационной манере, и ни одна из них не является условно женской . Женщины кажутся немного угрожающими и имеют угловатые и разрозненные формы тела. Крайняя левая фигура демонстрирует черты лица и одежду египетского или южноазиатского стиля. Две соседние фигуры показаны в иберийском стиле родной Испании Пикассо, а две справа показаны с африканскими масками . Этнический примитивизмвызванные этими масками, по словам Пикассо, побудили его «высвободить совершенно оригинальный художественный стиль неотразимой, даже дикой силы». [3] [4] [5]

В этой адаптации примитивизма и отказа от перспективы в пользу плоской, двумерной плоскости изображения Пикассо радикально отходит от традиционной европейской живописи. Эта протокубистская работа считается основополагающей в раннем развитии кубизма и современного искусства .

«Девушки» были революционными, противоречивыми и вызвали всеобщий гнев и разногласия даже среди ближайших соратников и друзей художника. Анри Матисс считал эту работу чем-то вроде плохой шутки, но косвенно отреагировал на нее в своих « Купальщицах с черепахой» 1908 года . Жоржу Браку тоже поначалу не понравилась картина, но он очень подробно изучил ее. Его последующая дружба и сотрудничество с Пикассо привели к кубистической революции. [6] [7] Его сходство с « Купальщицами » Сезанна , статуей Овири Поля Гогена и «Снятием пятой печати » Эль Греко . широко обсуждался более поздними критиками.

Во время первой выставки в 1916 году картина была признана аморальной. [8] Написанная в студии Пикассо в Бато-Лавуар на Монмартре , Париж, она впервые была замечена публично в Салоне д'Антен в июле 1916 года на выставке, организованной поэтом Андре Сальмоном . Именно на этой выставке Салмон, который ранее назвал картину в 1912 году Le bordel philosophique , переименовал ее в ее нынешнее, менее скандальное название, Les Demoiselles d'Avignon , вместо названия, первоначально выбранного Пикассо, Le Bordel d'Avignon. . [2] [6] [9] [10] Пикассо, который всегда называл этоmon bordel («мой бордель»), [8] или Le Bordel d'Avignon , [9] никогда не любил название Салмона и вместо этого предпочел бы боулеризацию Las chicas de Avignon («Авиньонские девушки»). [2]

Пикассо стал известным художником в первом десятилетии 20-го века. Он приехал в Париж из Испании на рубеже веков молодым амбициозным художником, стремящимся сделать себе имя. В течение нескольких лет он попеременно жил и работал в Барселоне, Мадриде и сельской местности Испании, часто ездил в Париж.


Поль Сезанн , Купальщица, 1885–1887, Музей современного искусства , бывшая коллекция Лилли П. Блисс
Пабло Пикассо, Мальчик, ведущий лошадь 1905-06, Музей современного искусства
Шедевр Пикассо «Розовый период» « Мальчик, ведущий лошадь » напоминает картины Поля Сезанна и Эль Греко , оба из которых оказали сильное влияние на «Авиньонских девиц».
Анри Матисс , Le bonheur de vivre (1905–06), холст, масло, 175 × 241 см. Фонд Барнса , Мерион, Пенсильвания . Картина, которая называлась фовистской и принесла Матиссу общественное осмеяние и известность. Хилтон Крамер писал: «из-за того, что она долгое время хранилась в коллекции Фонда Барнса, который никогда не разрешал ее воспроизведение в цвете, она является наименее известной из современных шедевров. Тем не менее, эта картина была собственным ответом Матисса на враждебность, с которой столкнулись его работы. в Осеннем салоне 1905 года». [14]
Анри Руссо , «Голодный лев бросается на антилопу» , 1905 г., послужило причиной появления термина «фовизм» и оригинального «Дикого зверя».
Анри Матисс , Голубая обнаженная (Сувенир де Бискра) , 1907, 92 × 140 см, Художественный музей Балтимора . Одна из картин, которая произвела международную сенсацию на Оружейной выставке 1913 года в Нью-Йорке.
Эль Греко , Снятие пятой печати , 1608–1614 гг.
Пабло Пикассо, Nus ( Обнаженные ), 1905, графит на бумаге
Картины Эль Греко, такие как «Апокалиптическое видение святого Иоанна», были предложены в качестве источника вдохновения для Пикассо, ведущего к « Авиньонским девицам» . [11]
Les Grandes Baigneuses Поля Сезанна (1906, холст, масло, 210,5 × 250,8 см, 82 78 × 98 34 дюйма, Художественный музей Филадельфии ) обычно считается вероятным источником вдохновения для Les Demoiselles .
Поль Гоген , Луна и Земля (Хина тефату) , (1893), Музей современного искусства , Нью-Йорк
Гоген, 1894, Овири (Соваж), частично глазурованная керамика, 75 × 19 × 27 см, Музей Орсе , Париж
Картины Пабло Пикассо с изображением монументальных фигур 1906 года находились под непосредственным влиянием Гогена. Дикая сила, вызванная работами Гогена, привела непосредственно к «Девушкам» в 1907 году .
Женщина-музыкант из «Рельефа Осуна », Иберия, ок. 200 г. до н.э.
Иберийская женская скульптура 3 или 2 века до н.э.
Этот стиль повлиял на Les Demoiselles d'Avignon .
Маска африканского клыка , похожая по стилю на те, что Пикассо видел в Париже незадолго до написания картины «Авиньонские девицы».
Маски Конго, опубликованные Лео Фробениусом в его книге 1898 года Die Masken und Geheimbunde Afrika.
Иллюстрация из «Elémentaire de géométrie à quatre» Жуффре . Книгу, повлиявшую на Пикассо, подарил ему Принсет.
Пабло Пикассо, Голова спящей женщины (Этюд обнаженной с драпировкой) , 1907, холст, масло, 61,4 × 47,6 см, Музей современного искусства , Нью-Йорк
Пабло Пикассо, Les Demoiselles d'Avignon , деталь фигуры справа вверху.
Пабло Пикассо, Les Demoiselles d'Avignon , деталь фигуры справа внизу
Пабло Пикассо, Nu aux bras levés (Обнаженная), 1907 г.
Пабло Пикассо, 1907, Ню в салфетке , холст, масло, 116 x 89 см
Пабло Пикассо, 1907, Femme nue , холст, масло, 92 x 43 см, Museo delle Culture, Милан
Особняк Жака Дусе , 33 rue Saint-James, Neuilly-sur-Seine, 1929 год. Фотография Пьера Легрена.