Мэй Этель Клинк Майерс (23 августа 1881 - 24 мая 1960), более известная как Этель Майерс , была нью-йоркской художницей-реалистом и скульптором, на которую в своей работе сильно повлияли цели Школы Ашкан, ее лидера и известного учителя Роберта. Анри . Ее самые ранние предметы для картин были связаны с ее изображением жизни Нижнего Ист-Сайда, а также путешествиями по трущобам в других городах, таких как Бостон. Наибольшая известность пришла к ней несколько лет спустя, после замужества с нью-йоркским художником Джеромом Майерсом , когда она стала известна своими фигуральными бронзовыми статуэтками и фигурками «с весьма необычным чувством юмора и, более того, чувством формы и движения это дает им жизнь и уверенность ". [1] [2]«Ее три ярко выраженные скульптурные фигурки впечатляют этого рецензента тем, что она достойна места рядом с Домье, Менье и Махонри Янг». [3]
Этель Майерс | |
---|---|
Родившийся | Лилиан Кокран 23 августа 1881 г. |
Умер | 24 мая 1960 г. | (78 лет)
Национальность | Американец |
Образование | Школа Чейза , Нью-Йоркская школа искусств |
Известен | Скульптура , Рисунки , Картины , Предприниматель , Модельер , Педагог , Преподаватель |
Известная работа | Матрона , Игрок (Джо Джонсон) , Флоренс Рид , Встреча , Вызов скорой помощи |
Супруг (а) | Джером Майерс |
Ранний период жизни
Мэй Этель Клинк (первое имя Лилиан Кокран) родилась в Бруклине, штат Нью-Йорк, в 1881 году. Ее 20-летняя мать уже была серьезно больна на момент ее рождения и умерла, когда Этель было 4 года. Отец Этель был уже мертв, и она осталась сиротой. Позже ее удочерили Майкл и Альфиата Клинк, состоятельная пара, которая переименовала ее в Мэй Этель Клинк. [4] После смерти Майкла Клинка Альфиата переехала из Бруклина в Оранж, штат Нью-Джерси, что помогло Этель получить хорошее раннее образование в государственных и частных школах. Также ее приемная мать поощряла Этель обучаться игре на фортепиано в надежде, что она станет концертной пианисткой.
Обучение игре на фортепиано Этель сочла тяжелым занятием. «Я решил, что хочу стать художником. У меня никогда не было другой идеи. Поэтому на втором курсе средней школы Ньюарка я ушел и поступил в Национальную академию в Нью-Йорке, затем на Двадцать третью улицу. Меня прислали на Вальтера Satterlee , чья студия была в старом YMCA здании через улицу После нескольких месяцев я взял экзамен в Академии и не они послали мне слово , что если я хотел бы попробовать еще раз , я хотел бы получить в -.. но я не сказал - Я ходил в школу Чейза. Там я стал руководителем класса, а затем стал помощником директора и учителем с Джоном Дугласом Конной, директором. Именно там я сыграл важную роль в привлечении Роберта Генри в школу. Нью-Йоркская школа искусств на Шестой авеню и пятьдесят седьмой улице ». [5]
Этель училась в школе Чейза ( Уильям Мерритт Чейз ) и Нью-Йоркской школе искусств с 1898 по 1904 год. Будучи любимой ученицей Чейза, она также воспользовалась возможностью учиться у Генри, который оказал сильное влияние на ее раннюю художественную карьеру. . Среди других, с которыми она посещала занятия, были Эдвард Хоппер , Ги Пен дю Буа , Гиффорд Бил и Джозеф Стелла . Она также лично познакомилась с художниками Джорджем Люксом , Джоном Слоаном , Уильямом Глакенсом , Артуром Б. Дэвисом , Эрнестом Лоусоном и Элмером Ливингстоном Макреем . [6]
Ранняя карьера, Ashcan School
Содержание этой статьи из The International Revue об Этель (Клинк) Майерс показывает, насколько решительно она откликнулась на вдохновение и цели, которые Роберт Генри как учитель поставил перед своими учениками.
- "Мисс М. Этель Клинк проводит интересное с точки зрения художника исследование жизни в наших трущобах. Мисс Клинк, которая была студенткой художественной школы Чейза, особенно привлекает изучение образа жизни иностранное население наших больших городов, которые цепляются за свою однородность старого мира.Она провела большую часть прошлого года, изучая еврейский район этого города, общий район, ограниченный улицами Деланси и Хестер, и имеет некоторые интересные зарисовки достопримечательности синагоги на Норфолк-стрит во время недавнего Дня искупления.
- В августе прошлого года она посетила Бостон и посвятила себя итальянскому и еврейскому районам, особенно многолюдному району Салем-стрит. Совсем недавно она обнаружила, что рынок тележек, который город разрешил, на входе и за пределами нового моста Вильямсбург, стал полем возможностей. Не в ее обычае рисовать на месте. Она считает, что если это не вызывает антагонизма и нежелания записывать карандашом художника, то, по крайней мере, приводит к неестественному акценту. Многолюдная жизнь многолюдных трущоб должна быть снята с охраны, если вообще должна быть снята с охраны, и лучший метод оказался способ просто переносить домашние наброски мысленным взором.
- Соответственно, мисс Клинк собирает свой материал, принимая общий костюм людей, за которыми она хочет наблюдать, и смешиваясь с ними, как с людьми, занятыми своими собственными занятиями. Она особенно склонна дружить с детьми и изучать их игры. Она намерена провести то, что можно было бы назвать сравнительным исследованием трущоб разных городов страны. Ни один из крупных городов не обходится без них, и ее опыт работы в Нью-Йорке и Бостоне заставил ее надеяться на расширение своей области. Мы воспроизводим здесь характерный набросок » [7].
Ранняя работа
Толпа в церкви , Мэй Этель Клинк
Семейная жизнь
Брак
Этель впервые встретила своего будущего мужа, художника Джерома Майерса , в 1904 году. [8] После нескольких посещений картин Джерома в галерее «Макбет» она начала хранить его газетные вырезки в течение двух лет. Его рисунки и картины нижнего Ист-Сайда получили положительные отзывы, и он был широко уважаем как критиками, так и художниками, особенно Робертом Анри , за честность и человечность его реалистического взгляда на иммигрантское население, скопившееся в этом гетто. Это был Анри, который сказал: «Искусство нельзя отделить от жизни ... художники, которые создают наиболее удовлетворительное искусство, - это, по моему мнению, те, кто поглощен цивилизацией, в которой они живут». [9] «Бедные были моим народом ... через которого проявляется достоинство жизни». [10]
Этель договорилась о встрече с Джеромом Майерсом в его студии, после чего они несколько раз навещали друг друга в своих двух студиях, его на 59-й Восточной улице в Нью-Йорке и ее в старом особняке Коннелли, построенном на деньги Таммани-холла , с видом на Гудзон. Река. «Брак был последним, о чем я думала, - писала Этель, - но через три месяца Джером сделал мне предложение. Он сказал, что у него нет денег и, возможно, никогда не будет, но если я рискну с ним, он люблю жениться на мне. Я посмотрел на него с удивлением и сказал: «Но я помолвлен, чтобы выйти замуж». Он спокойно сказал: «Ну, подумай неделю и дай мне знать. Он никогда не был в моем доме и ничего не знал о нем». я. Я думала об этом неделю и решила, что выйду за него замуж ». [5]
Джером Майерс и Этель Клинк поженились на небольшой церковной церемонии в октябре 1905 года. Они начали свадьбу в его студии на 59-й улице. [8]
Лишение наследства
Приемная мать Этель уже сказала дочери, что не одобряет ее брак с Джеромом, потому что он был бедным человеком и художником, предпочитая более раннюю помолвку Этель бизнесмену. Впоследствии она лишила Этель обещанного значительного наследства.
Рождение дочери
Через год после свадьбы, 21 октября 1906 года, Этель родила дочь Вирджинию Майерс после чрезвычайно тяжелых родов. Вскоре после рождения ребенка Этель получила записку от приемной матери, которая, похоже, все еще была готова передать ее дочери полное наследство, даже после того, как отреклась от нее из-за человека, за которого она вышла замуж. Ее единственным условием было: «Если я оставлю Джерома и ребенка и вернусь и буду жить с ней, она отдаст мне все. Я так и не ответил». [5]
Выставка Folsom Show и Armory Show
Вскоре Этель приняла карьерное решение отказаться от фотографирования Нижнего Ист-Сайда и вместо этого обратилась к новаторскому подходу к созданию небольших реалистичных скульптур. После рождения дочери Этель решила бросить живопись, чтобы освободить столь необходимое пространство в студии для своего мужа-художника. Ее смена среды также позволила избежать неизбежных сравнений, которые могли быть сделаны между работой супружеской пары, работающей в одном и том же средстве, и аналогичными предметами.
Фигуральный скульптор и активистка искусства из Нью-Йорка, Этель Майерс известна своими карикатурными бронзовыми изображениями горожан, многие из которых в юмористических позах. Она представила девять из них на Armory Show 1913 года, которая познакомила Америку с модернистским искусством, и, по словам историка искусства Шарлотты Рубинштейн: «Теперь ясно, что Майерс был одним из самых креативных американцев, выставлявшихся на Armory Show». (169). Однако она вышла замуж за художника Джерома Майерса и подчинила свою карьеру его карьере, а это означало, что она не получила заслуженного признания при жизни » [11].
Ученик с Мэдисон-авеню [12]
Девушка с Пятой авеню [12]
Сплетни с Пятой авеню [12]
Мисс Бродвей [12]
Критическая оценка (1912-1913)
Мастер: «В прошлом миссис Майерс была более известна в мире художников как художник, обладающий смелостью и мастерством, в будущем она должна стать, независимо от того, хочет она этого или нет, как скульптор, обладающий способностью представлять через свои работы. знание жизни и понимание человеческой психологии столь же редкое, сколь и интересное ». [13]
The New York Times : «Миссис Джером Майерс проводит выставку скульптур в галерее Фолсом, которая доказывает, что она серьезный юморист, фанат Пятой авеню». [14]
The Brooklyn Eagle : «Этель Майерс в своих трех ярко выраженных скульптурных фигурках впечатляет этого рецензента тем, что она достойна места рядом с Домье, Менье и Махонри Янг». [14]
New York Herald-Tribune : «Статуэтки миссис Майерс - это множество набросков из жизни Нью-Йорка, чрезвычайно пластичных и выразительных». [14]
Evening Mail, Нью-Йорк : «Миссис Майерс обладает исключительным графическим талантом в скульптуре и делает совершенно оригинальную и восхитительную вещь». [14]
New York Sun : «В этих гениальных и умных фигурках есть скульптурность, и художница сказала что-то стоящее в своей забавной манере. Это маленькое шоу стоит посмотреть». [14]
Журнал Vogue : «В ее сфере работы миссис Майерс уникальны и очаровательны».
Письмо Генри Макбрайда Этель Майерс - 24 января 1913 г .: «Должен сердечно поздравить вас с вашими фигурками у Фолсома. Это случай хороших товаров, поступающих в небольших пакетах. Я посылаю всех, кого я знаю, посмотреть на них. Самые очаровательные вещи из тех, что я когда-либо видел. [15]
Журнал Outlook цитирует Теодора Рузвельта на Оружейной выставке 1913 года: «Назвать фотографии, которыми вы хотели бы обладать, а также бронзы, танагры и пластыри, значило бы составить каталог неопределенной длины. Маленькая группа, названная Этель Майерс« Сплетница », - это тот, в котором есть что-то вроде знаменитого Пятнадцатого идиля Феокрита ». [16] Всего за несколько месяцев до посещения Оружейной палаты Рузвельт выступил со своим ежегодным обращением в качестве президента Американской исторической ассоциации и включил это наблюдение, которое, возможно, вызвало его реакцию на работу Этель Майерс, выставленную в Оружейной палате. из эллинистической Греции в третьем веке до нашей эры, ни в коем случае не дают нам столь реалистичного взгляда на обычную жизнь обычных мужчин и женщин, живших в великих эллинистических городах того времени, как это делает пятнадцатая идиллия Феокрита . " [17]
Бронзовые статуэтки
Матрона
Игрок, Джо Джонсон
Дама
Флоренс Рид
Метрополитен-опера Коридор
Опера
Девушка с Пятой авеню
Команда Водевиля
Надменная девица
Кринолинская девочка
Большой лук
Цветочное платье
Карьера публициста
Примерно в 1909 году, когда ей было три года, дочь Этель Вирджиния также показала, что обладает сильным художественным талантом. Однажды, когда Этель играла на пианино, она подняла глаза и увидела, что Вирджиния естественно танцует в ритме и эмоциональном чувстве музыки. Это было время, когда влияние танцев Айседоры Дункан полностью захватило воображение артистического сообщества Нью-Йорка, а также большей части остального мира, и Этель отметила дар Вирджинии к спонтанным и инстинктивным движениям. Она поощряла свою дочь выступать как в частном порядке, так и публично. Когда ей было пять лет, Вирджиния снялась в произведенном Эдисоном фильме «Танцы снов Вирджинии Майерс», исполнив 20 минут своих импровизированных сольных танцев в качестве первой части «сплит-роллера». Фильм должен был распространить ее известность по всей Америке, далеко за пределами ее признания в Нью-Йорке. В 1913 году ее талант был отмечен в статье журнала Vogue под названием «Когда Вирджиния танцует», в которой она была названа «ребенком века». [18]
То, что начиналось как частные выступления в небольшой студии Майерса для друзей и коллекционеров произведений искусства («миллионеры, сидящие в слезах на гладильной доске» [5] ), выступления Вирджинии вскоре потребовали более обширных площадок. Несмотря на ограниченные финансовые ресурсы, Этель взяла на себя все управление и организацию процветающей карьеры Вирджинии. Она организовала серию сольных концертов по всему Нью-Йорку, заказывала театры, заключала контракты и координировала костюмы, декорации, музыкантов, рекламу и печать билетов и программ.
В результате Вирджиния стала известна как «детское чудо» танца, и люди приезжают повсюду, чтобы увидеть ее, включая Паркхерстов из Англии. Риджли Торренс и Перси Маккей писали о ней стихи. [5] «За эти годы Этель и Джером организовали семнадцать сольных концертов в театрах Нью-Йорка, в которых было написано много статей о танцевальном гении Вирджинии. Когда ей было 16 лет, закон, наконец, позволил ей выступить в качестве звезды, танцующей на главной сцене. в Карнеги-холле: первое сольное выступление с оркестром состоялось в апреле 1923 года, второе - в декабре 1923 года.
1914 г.
Последствия оружейной выставки
Несмотря на личный успех Этель на оружейной выставке 1913 года и огромную огласку, окружавшую все, что происходило, само мероприятие не пролило свет на работы американского искусства и художников, как первоначально надеялся Джером Майерс. Вместо этого внимание и реакция были сосредоточены вокруг работ европейских модернистов и включали 13 работ Гогена , 19 Сезанна , 8 Пикассо , 17 Матисса , 18 Ван Гога , а также многочисленные работы Дюшана , Тулуз-Лотрека , Моне , Писсарро , Ренуар , Домье , Бранкузи , Руссо и Дега .
Джером в течение года упорно работал над планированием и подготовкой американской части шоу, не получая никакой оплаты. Как сказала Этель: «После показа Armory мы были совершенно разорены, поэтому я устроил студийную выставку работ Джерома, предложив все за полцены, потому что мы собирались в Европу». Причина заключалась в том, что она и Джером, а также многие другие представители арт-сообщества Нью-Йорка знали, что влияние Armory Show окажет очень негативное влияние на судьбы многих американских художников, когда они попытались совместить свои работы с дилеры. И снова дилеры будут больше всего заинтересованы в предложении своим клиентам европейского импорта или произведений, на которые он повлиял.
Путешествие в Европу и начало Первой мировой войны
Роджер Фрай, английский художник, писатель и хранитель картин в Метрополитен-музее , купил несколько рисунков Джерома для своей частной коллекции. Он призвал Джерома поехать в Лондон, где Фрай считал, что найдет богатый рынок для своей работы. [19] Таким образом, три члена семьи Майерс вместе с двумя чемоданами на пароходе, заполненными картинами и другими произведениями искусства, уехали в Лондон в 1914 году . New York Times сообщила в своей колонке «Что такое известные нью-йоркские художники». «В эти жаркие дни» »с этим предметом:« Европа переманила Джерома Майерса из его убежищ в мегаполисе, и этим летом он будет изображать персонажей других типов в Лондоне, Париже и других континентальных городах, которые, несомненно, будут представлены в Нью-Йорке. следующий сезон." Это было 28 июня 1914 года. Через месяц начнется Первая мировая война.
Приехав в Лондон, чтобы оставить со своим дилером некоторые из произведений искусства, которые они привезли с собой, семья Майерс поехала прямо в Париж, заплатила шестимесячную арендную плату за небольшую квартиру на Левом берегу, купила для нее мебель и въехала, готовая к работе. Надеюсь, это новая захватывающая глава в их жизни. Около недели казалось, что у них там дела идут хорошо, и Джером уже работал. Также они договаривались с театром в Париже для своей 8-летней дочери. Вирджинии Майерс провести сольный вечер своих танцев, получивших признание критиков в многочисленных выступлениях в Нью-Йорке. К сожалению, начавшаяся война разрушила их планы. Американское посольство настоятельно рекомендовало Джерому и Этель немедленно покинуть Париж. Им ничего не оставалось, как немедленно собраться и бросить арендованную квартиру и купленную для нее мебель. Итак, с двумя такси, набитыми чемоданами парохода, незаконченными картинами, мокрым бельем и почти без денег, семья Майерс отправилась в пугающее и утомительное путешествие, чтобы с трудом вернуться в Америку. [20]
Вернуться в америку
Джером, Этель и их 8-летняя дочь Вирджиния были в состоянии истощения и были близки к голодной смерти из-за нехватки еды и переполненных условий военного времени, с которыми они сталкивались, путешествуя днем и ночью на палубе корабля, везущего их. обратно в Америку. Их радость при виде Статуи Свободы в гавани Нью-Йорка, должно быть, мало чем отличалась от эмоций, которые испытывали многие ранее прибывшие иммигранты, которые позже стали предметами многих картин Джерома в Нижнем Ист-Сайде. Тем не менее, для Джерома и Этель их сильная надежда на то, что поездка в Европу позволит изменить их состояние, обернулась такой же неудачей, как и поворот состояния, который, по мнению Джерома, Armory Show поможет добиться гораздо большего признания. Американские художники.
Примерно в этот момент, когда все было так сложно, Этель решила, что ей действительно нужно помочь поддержать свою семью, привлекая дополнительные источники нового дохода. Ее глаза обратились на швейную промышленность. Это все еще не означало, что она полностью откажется от своего искусства. И это также не означало, что она потеряла чувство юмора. Как ашканская художница, которой она была, она нашла все больше способов выразить себя, наблюдая за проходящим парадом нью-йоркской жизни.
Ни время, ни эволюция не уменьшают интереса к современной женщине. Она одновременно ретроспективна и интроспективна и существует всегда. Миссис Майерс рассказала эту историю более наглядно, чем кто-либо другой… Маленькая человеческая комедия, сыгранная нарядно! Можно представить, как художник говорит карлилийскими тонами: «Мадам, где бы вы были без одежды?»
Персонажи этой комедии взяты у прохожих, а весь современный мир - ее сцена. [21] }}
Как лежат эти весы
На улице
И после утомительного дня покупок
Матери или одноклассники (однажды)
Как они это делают на восемь долларов в неделю?
Воздушный шар
«Открытая машина - никогда! Мама, вызови такси!»
Разве у меня не достаточно проблем, если ты не сказал мне поторопиться
Как мужчины могут быть такими скотами, чтобы не уступить даме место?
Три женщины на вечеринке
Две женщины
Леди смотрит прямо
Карусель
Вызов скорой помощи
Собака, Кошка, Корзина
"Мама, ты стоишь как в прошлом году"
Женщина в сине-красном платье
Продавщица модели: «Покупательница говорит, что возьмет« Минарет », если вы думаете, что он ей подойдет».
Приветствие
Сказать! Ты делаешь виноградную лозу
Пять женщин
Три женщины - люди не должны приходить смотреть эти пьесы о рабынях
Все одеты
Дама с щеткой в душе
Предприниматель, дизайнер, педагог
Этель Майерс твердо верила в важность творческой карьеры своего мужа и никогда не колебалась, откладывая собственные работы в сторону, чтобы заняться предпринимательской деятельностью, которая поможет ее семье пережить экономические трудности. Эти мероприятия включали дизайн и обучение. Ее жизнь в качестве бизнес-леди охватит период около 25 лет, с 1915 года до смерти Джерома в 1940 году.
По возвращении своей семьи в Нью-Йорк Этель вспоминала: «Мы жили во многих местах, некоторые в пригороде, некоторые в центре. Всегда делали эскизы и устраивали выставки, но не дома. Наконец, мы сняли две комнаты на Западной Тридцать Седьмой улице в районе одежды. , верхний этаж. Задний холл студии был студией Джерома, а передняя холл третьего этажа была тем местом, где мы втроем ели и спали. В этот момент я решил стать дизайнером одежды. Я взял пять долларов, купил кружево и спроектировал блузка. Пошел в магазин на Пятой авеню и продал дизайн. С тех пор я был в бизнесе ". [5] «За год до показа Armory. Джером вернулся в Карнеги. Я снял квартиру на 58-й восточной улице. Занимался бизнес-дизайном и имел трех девочек. Работал в торговом центре на Пятой авеню». [5] «Миссис Майерс была дизайнером женской одежды и головных уборов, содержала магазин в Нью-Йорке с 1920 по 1940 год и разрабатывала одежду для известных знаменитостей общества, сцены и оперы, а также для производителей». [1]
После смерти мужа в 1940 году Этель посвятила свое время в основном укреплению его художественной репутации. Она читала лекции о творчестве Джерома по всей территории Соединенных Штатов под эгидой Американской федерации искусств в 1941-43 годах. В течение ряда лет она также содержала Мемориальную галерею Джерома Майерса в Нью-Йорке.
С 1949 года до выхода на пенсию в 1959 году она была художественным руководителем отдела изящных искусств и керамики в Christodora House в Нью-Йорке. [1]
Рекомендации
- ^ a b c Национальная циклопедия американской биографии
- ↑ New York Sun, 18 января 1913 г.
- ↑ Brooklyn Eagle, январь 1913 г.
- ^ Галерея Spanierman, Биография художника Этель К. Майерс
- ^ a b c d e f g "Автобиографические заметки Этель Майерс" . Этель Майерс Эстейт. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Проверено 25 февраля 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ "Шоу поздних работ Этель Майерс". Крестьянин . Нью-Йорк. 18 марта 1963 г.
- ^ Международная студия - Тома 24-25 - Страница lxxviii - 1905
- ^ а б «Документы Джерома Майерса» . Библиотека Хелен Фарр Слоун, Художественный музей Делавэра . Проверено 25 февраля 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ↑ Роберт Анри, Мастер, май 1910 г.
- ↑ Роберт Анри, «Мой народ», Craftsman, XXVII (февраль 1915 г.), стр. 459
- ^ Биографии художников от Ask / Art
- ^ а б в г Стикли, Густав (1913). «Заметки, представляющие общий интерес: в галереях Фолсом» . Мастер . 23 : 724–726.
- ^ «Мастер» . Март 1913 г. Цитировать журнал требует
|journal=
( помощь ) - ^ a b c d e Ethel Myers Press Reviews, Kraushaar Galleries, Нью-Йорк
- ^ Этель Myers' Выставка Документы, Kraushaar Галереи, НьюЙорк
- ^ Вид непрофессионала художественной выставки»опубликованной в 29 марта 1913, выпуск Outlook
- ^ Американская историческая ассоциация, Адреса президентов AHA, История как литература Теодора Рузвельта
- ^ «Когда Вирджиния танцует» (PDF) . Журнал Vogue . Июнь 1913 г. с. 33.
- ^ Джером Майерс, художник в Манхэттене, НьюЙорк, с.44: American Artists Group, Inc. 1940.
- ^ Майерс, Этель. «Записки о начале войны и попытках вернуться в Америку» . Этель Майерс Эстейт. Архивировано из оригинального 29 апреля 2014 года . Проверено 25 февраля 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ "Психология одежды Флоренс Барлоу Рутрафф" (PDF) .[ постоянная мертвая ссылка ]
Внешние ссылки
- Стикли, Густав (1913). «Заметки, представляющие общий интерес: в галереях Фолсом» . Мастер . 23 : 724–726.
- Американская историческая ассоциация - Президентские обращения AHA, История как литература Теодора Рузвельта 1912 г.