Джон Лекей (родился 1 июнь 1961) английский концептуальный и установка художник и скульптор, который живет в Нью - Йорке . [1] В 1993 году он начал делать черепа, покрытые кристаллами : он обвинил Дэмиена Херста в копировании этой и других идей. [2] Он издает веб-сайт heyokamagazine.
Джон ЛеКей | |
---|---|
Родившийся | 1 июня 1961 г. |
Национальность | Британский |
Образование | Айлвортский политехнический университет |
Известен | Монтажное искусство |
Известная работа | Spiritus Callidus # 2 (Хрустальный череп) |
Жизнь и работа
Джон ЛеКей родился в Лондоне. Он получил образование в Isleworth Polytechnic в Лондоне в 1977 году. Он переехал в Нью-Йорк в 1991 году. Вместо высшего художественного образования он путешествовал с цирком и работал в Pinewood Studios . [3]
1983-1986 он создал установку , Non наземного Black Райского , состоящий из taxidermied вороны, стулов, проволочной сетки, очков и фотографий: это было выставлено в Бронксе музее . [4]
Вдохновленный ранние работы Фрэнсиса Бэкона и покраской забитого быка по Рембрандту , он сделал «мясной ряд», 1986-87. Примером этого является скульптура 1987 года « Это мое тело, это моя кровь» , состоящая из разрезанной открытой обезглавленной туши ягненка, прибитой к куску фанеры. [4] Его скульптура 1987 года « Ветровая труба» представляла собой двуспальную кровать с лакированной канализационной трубой на ней.
В 1990 году он провел свою первую персональную выставку в галерее Паулы Аллен, Нью-Йорк. Экспонаты включали резервуар сенсорной депривации , а также большой магнитофон, микрофон которого был помещен в звукоизолированный акриловый стеклянный ящик для записи звука тишины. [5] Другая скульптура под названием « Исчезающий объект» представляла собой крест, сделанный из освежителя для туалета, который медленно испарялся в высокой витрине из акрилового стекла . [5] Роберта Смит написала в The New York Times :
Как скульптор, Джон Лекей заинтересован в изменении состояний, участии зрителя и странной, не всегда комфортной близости ... Любой, кто думает, что все это звучит немного старомодно, не ошибается. Тем не менее, эти работы создают атмосферу тишины и повышенного осознания, ощущение того, что время проходит, и вещи меняются, что может захватить и на мгновение остановить шумную сцену в Сохо. [5]
В начале 1990 - х годов, LeKay отредактирован подземный журнал под названием Pig , [6] имя со ссылкой на Нострадамуса четверостишия о мужчинах с свиных рыл в летательных аппаратов и , стоя на «неполиткорректные гениев». [7] Основными участниками были художники, в том числе Рэйчел Харрисон, Деннис Оппенгейм, Гретхен Фауст, Шон Ландерс, Рикрит Тираванеха, Фред Томаселли и Сью Уильямс, а также молодые британские художники, такие как Маркус Харви , Ангус Фэрхерст и Дэмиен Херст . [7]
В 1990–1994 годах он «выливал картины» из акрилового лака с металлической автомобильной краской , используя фен для одних и кладя другие на качели, поворотный стол, чтобы поворачивать и наклонять картины, создавая различные формы по мере движения краски. [1] На создание таких работ он вдохновился просмотром микроскопических слайдов из научного каталога, посвященных вирусам , бактериям , СПИДу , бубонной чуме и раку , которые он описал как «довольно красивые под микроскопом». «Путь водотока » Алана Уоттса предложил идею с минимальными усилиями. [7]
В 1991 году он участвовал в групповой выставке «Прерванная жизнь» в Новом музее современной жизни в Нью-Йорке [8] и показал крионную суспензию Дьюара , контейнер, заполненный жидким азотом при -196 ° C, 320 ° F ниже нуля. температура, препятствующая биохимической и метаболической активности. [4] ЛеКей хотел, чтобы коллекционер купил произведение, чтобы заморозить в нем, когда они умрут. [4]
1991–1992, он выставлялся в галерее Feature Gallery и Kenny Schacter Rove Gallery с "секс-фигурами", состоящими из совокупляющихся надувных секс-кукол в карикатурных масках животных. [1] В 1992 году у него была выставка в галерее Рэнди Александра. Работа включала окрашенный ортопедический матрас, покрытый фаллоимитатором , медицинскую модель больной мошонки , ортопедический фиксатор ноги, прикрепленный к трехногому стулу, и инвалидную коляску, балансирующую на верхней части алюминиевой стремянки [9], последняя часть представляет собой шаманизм . [4]
Критик Гретхен Фауст писала: «В основе работы лежит причудливый юмор, который без предупреждения превращается в странную и резкую злобу». [9] В декабре того же года на групповой выставке Fever в Exit Art в Нью-Йорке он продемонстрировал скобу для ног, опирающуюся на трехногий стул. [10]
В апреле 1993 года, с репутацией "участника полдюжины модных групповых шоу" [11] и " возбужденного ребенка ужасного" [6], он провел выставку в галерее Коэна, которая "избегала его прежних сексуальных уловок. , эффективно сочетающие юмор и ужас ». [11] Он назывался «Разделение церкви и государства» , состоял из инсталляций из найденных объектов и проводился в два этапа с сильными ссылками на христианскую иконографию . [11] В первой части шоу были показаны две скульптуры. Заглавным произведением было крестообразное изображение на испачканном ковре с инвалидным креслом в центре на матрасе и Guns N 'Roses, исходящими из магнитофона. Крест, образованный из таких предметов, как метлы и карнизы для штор, соединенных с четырьмя наборами бытового хлама, такими как раковина из нержавеющей стали на грязном кухонном шкафу и скульптура Мадонны с младенцем без головы на черно-белом телевизоре, покоящемся на нем. наклонный туалет. Другая инсталляция, « Ленивый Иисус», 1991-92 гг., Представляла собой обычное изображение Христа на кресле Naugahyde La-Z-Boy.
Андрей Перчук в Artforum увидел в экспозиции «психологическую инвалидность, неспособность испытать духовное в шуме материализма, китча, телевидения и нашей собственной лени. В то же время мы чувствуем деспотический характер широко организованной религии, которая придерживается обещание духовного утешения тем, кто готов заплатить ». [12] Он отметил «некоторую формальную элегантность», но также и то, что «ЛеКей пытается шокировать, упиваясь своим очевидным дурным вкусом», примером последнего является « Zipperdeedudazipperdeeday», 1991-92 гг. , Который присвоил голоса бездомных чернокожих мужчин. [12] Джордж Мелрод в « Искусстве в Америке» писал:
В мире ЛеКея повреждения вездесущи, каждый баланс ненадежен, и каждый удар по трансцендентности пахнет китчем и отчаянием. При всей своей расчетливой мелодраме в его творчестве есть нечто сродни неподдельной тоске. [11]
ЛеКей описал « Эти цвета не бегают», 1991-93 »(американский флаг, увенчанный мусорным ведром ), как« машину самоубийства »и что он работал« над тонкой гранью, когда что-то может быть действительно ужасным или действительно красивым ». Дэмиен Херст взял интервью у ЛеКея, и его стенограмма появилась в каталоге шоу. [13] Они оба были представлены галереей Коэна. [14]
В 1993 году, вдохновленный черепами майя , он сделал 25 черепов , используя кристалл для создания блестящего эффекта: «Когда на него попадает свет, он выглядит так, как будто он покрыт бриллиантами». [2] Первоначально он использовал парадихлорбензол , [7] вещество чаще встречается как туалет дезодоратор. [15] Он впервые показал такой череп в галерее Коэна. [7] Впоследствии он развил эту идею, используя такие материалы, как мыло и воск, искусственные бриллианты и кристаллы Сваровски . [2]
В 1994 году он провел выставку Delires de L'Ange Neutre («Бред нейтрального ангела») в галерее Кенни Шехтера в Нью-Йорке. [16] Выставка состояла из ангела и четырнадцати демонов, каждый из которых был помещен в свою витрину из оргстекла . Фигуры были сделаны из парадихлорбензола, поэтому ЛеКей пришлось носить противогаз, пока он работал над скульптурами. [15] Выставка также прошла в Художественной галерее Университета Буффало [15], и аналогичная работа прошла в «Шоу монстров» в Музее современного искусства в Майами. [17]
В 1996 году ЛеКей выставлялся вместе с Кенни Шехтером на третьей ежегодной Международной ярмарке современного искусства Gramercy. Описанный как «высокий и довольно непристойный», он прибыл с большой картонной коробкой с головой, сделанной из парадихлорбензола . [18]
В январе 2005 года ЛеКей запустил веб-сайт heyoka magazine.com, который проводит кампании против бедности коренных американцев и загрязнения окружающей среды, а также публикует интервью, в частности, с Баффи Сент-Мари , Саритой Чоудхури и Алексом Джеймсом . [3]
Обвинения Дэмиена Херста
В 2007 году, когда Дэмиен Херст выставил « Ради любви к Богу» платиновый слепок черепа с поверхностью, покрытой бриллиантами, ЛеКей обвинил Херста в копировании его идеи: «Когда я услышал, что он это делает, мне показалось, что меня бьют кулаком. в кишечнике. Когда я увидел изображение в Интернете, я почувствовал, что часть меня была в этом кусочке. Я был немного шокирован ». [2] ЛеКей заявил, что он был другом Дэмиена Херста в период с 1992 по 1994 год и участвовал в смешанном шоу с ним. [2] ЛеКей также заявил, что Херст почерпнул другие идеи для своей работы из «размеченного дубликата» каталога Carolina Biological Supply Company, который он ему дал. Одним из примеров была работа Херста « Мать и дитя, разделенные» - корова и теленок, разрезанные пополам и помещенные в формальдегид : «Вы не представляете, сколько он получил из этого каталога. Раздел« Корова »находится на странице 647 - это модель корова разделена посередине, как и его кусок ". [2] Лекей сказал: «Я хотел бы, чтобы Дэмиен признал, что« Джон действительно вдохновил череп и сильно повлиял на мою работу ». [2]
Персональные шоу
- 1995 Университет в Художественной галерее Буффало, Буффало, Нью-Йорк.
- 1994 Кенни Шахтер, Нью-Йорк
- 1993 Галерея Коэна, Нью-Йорк
- 1991 Галерея Рэнди Александра, Нью-Йорк
- 1990 Галерея Паулы Аллен, Нью-Йорк
Групповые выставки включали в себя Музей современного искусства, Лиссабон, Кабинетную галерею, Лондон, и галерею Метрополь, Австрия. [1]
Примечания и ссылки
- ^ a b c d "Биография". Архивировано 14 сентября 2007 г. в Wayback Machine , johnlekay.com. Проверено 10 декабря 2007 года.
- ^ a b c d e f g Альберге, Далья. «Мой старый друг Дэмиен украл мою идею черепа» , The Times , 27 июня 2007 года. Проверено 10 декабря 2007 года.
- ^ a b Митчелл, Чарльз Ди «Приспособление к монстрам». Архивировано 14 сентября 2007 г. в Wayback Machine , Университет в Художественной галерее Буффало / Исследовательском центре искусства и культуры, 27 июля 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com 10 декабря 2007 г. (нижняя половина страницы: щелкните эскизы).
- ^ a b c d e Маккензи, Элизабет, и Ле Кей, Джон. «Продолжение. Интервью с Элизабет Маккензи». Архивировано 16 сентября 2007 г. в Wayback Machine , johnlekay.com. Проверено 10 декабря 2007 г.
- ^ a b c Смит, Роберта. «Джон ЛеКей: Галерея Паулы Аллен» , New York Times , 8 июня 1990 года. Проверено 10 декабря 2007 года.
- ^ a b Даннет, Адриан. "John LeKay - Cohen". Архивировано 13 июля 2011 г. в Wayback Machine , Flash Art , ноябрь / декабрь 1993 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
- ^ a b c d e Маккензи, Элизабет, и Ле Кей, Джон. «Интервью с Элизабет Маккензи». Архивировано 14 сентября 2007 г. в Wayback Machine , johnlekay.com. Проверено 10 декабря 2007 г.
- ↑ «Прерванная жизнь». Архивировано 05октября2007 г. в Wayback Machine , Новый музей современного искусства. Проверено 10 декабря 2007 года.
- ^ a b Фауст, Гретхен. «Гретхен Фауст». Архивировано 1 мая 2008 г. в Wayback Machine , «Журнал искусств», январь 1992 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
- ^ Киммельман, Майкл. "Review / Art; многообещающее начало в новом месте" , The New York Times , 18 декабря 1992 г. Источник: 10 декабря 2007 г.
- ^ a b c d Мелрод, Джордж. "John LeKay at Cohen - New York, New York - Review of Exhibitions". Архивировано 22 декабря 2007 г. в Wayback Machine , Art in America , ноябрь 1993 г. Получено с findarticles.com, 10 декабря 2007 г. Также перепечатано на johnlekay.com Архивировано 16 сентября 2007 года на Wayback Machine .
- ^ а б Перчук Андрей. «Джон Лекей - выставка в галерее Коэн, Нью-Йорк, Нью-Йорк - Обзоры». Архивировано 22 декабря 2007 г. на Wayback Machine , « Artforum », июнь 1993 г. Получено с findarticles.com, 10 декабря 2007 г.
- ^ Хёрст, Дэмьен и LeKay, Джон «Разделение Церкви и государства» Архивированные 2008-05-06 в Wayback Machine , каталог Cohen Галерея, апрель 1993. Источник johnlekay.com, 10 декабря 2007.
- ^ «Путеводитель по галереям и музеям художников - Штат Нью-Йорк - Справочник». Архивировано 21 декабря 2007 г.в Wayback Machine , Art in America , август 1994 г. Получено с findarticles.com, 14 декабря 2007 г.
- ^ a b c Хантингтон, Ричард. "Leap of Faith". Архивировано 6 мая 2008 г. в Wayback Machine , Buffalo News , 11 августа 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
- ^ Ричи, Мэтью. "Джон ЛеКей в галерее Кенни Шахтера, Нью-Йорк". Архивировано 6 мая 2008 г.в Wayback Machine , Flash Art , январь 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
- ^ Тернер, Элиза. «Монстры, которые преследуют нашу повседневную жизнь». Архивировано 6 мая 2008 г.в Wayback Machine , The Miami Herald , 15 октября 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com, 14 декабря 2007 г.
- ^ Пэлл, Эллен. «Самостоятельные дилеры» , The New York Times , 1 сентября 1996 года. Проверено 14 декабря 2007 года.
Внешние ссылки
- Официальный сайт Джона ЛеКея (не работает по состоянию на 27.11.2013)
- heyokamagazine.com (не работает по состоянию на 27.11.2013)