Линда «Туи» Тиллери (родилась 2 сентября 1948 г.) [1] [2] - американская певица, перкуссионист, продюсер, автор песен и музыкальный аранжировщик. Она начала свою профессиональную певческую карьеру в 19 лет с рок-группой Bay Area The Loading Zone . Она признана пионером в женской музыке , ее второй сольный альбом под названием Linda Tillery вышел на Olivia Records в 1977 году. Помимо выступлений, она была продюсером трех из первых восьми альбомов Оливии. [3] В женском музыкальном жанре она сотрудничала с Джун Миллингтон , Дейдре МакКалла , Барбарой Хигби ,Холли Ни , Марджи Адам и другие. [4] Тиллери был номинирован на премию Грэмми в 1997 году за лучший музыкальный альбом для детей. [5]
Линда Тиллери | |
---|---|
Исходная информация | |
Имя при рождении | Линда Джойс Тиллери |
Родившийся | Сан-Франциско, Калифорния , США | 2 сентября 1948 г.
Жанры | |
Род занятий |
|
Инструменты |
|
Активные годы | 1968 – настоящее время |
Этикетки | |
Связанные действия |
|
Веб-сайт | http://lindatillery.net |
Тиллери была профессиональным музыкантом на протяжении всей своей взрослой жизни и имела долгую карьеру в качестве бэк-вокалистки для таких разных исполнителей, как Сантана , Бобби Макферрин , Хьюи Льюис, News и струнный квартет Turtle Island . В начале 1990-х она начала исследовать корни музыки порабощенных африканцев и африканской диаспоры , сформировав группу The Cultural Heritage Choir, которая остается активной.
Ранний период жизни
Тиллери родился в 1948 году в семье, переехавшей из Техаса в Сан-Франциско [4] во время Второй мировой войны. Она родилась в квартале Фелл-стрит, где сейчас находится Центр SFJAZZ . [6] Ее отец (Гораций) был плотником, чья первая работа после переезда в Калифорнию была на верфи Хантерс-Пойнт . Ее мать (Ева Л.) была швеей [7], а позже работала гладить одежду в потогонной мастерской в китайском квартале . [6]
Ни один из ее родителей не был музыкантом, но у нее было два дяди, игравших на корнете . [7] Тиллери говорит, что ее родители были ужасными певцами, но они любили музыку и имели большую коллекцию пластинок на 78 оборотов в минуту . Музыка, которую она слышала в молодости в своей семье, варьировалась от графа Бэйси и Сары Воан до деревенского и городского блюза. [8] К 2 годам ее любимой певицей была Дина Вашингтон , чья запись « Это все, что я хочу от тебя » особенно понравилась Тиллери и стала первой песней, которую она запомнила. [9] Тиллери утверждает, что она научилась читать, глядя на лейблы из коллекции пластинок своих родителей. «Бэйси была на Верве . Дина была на Меркьюри ». [7] К 4 годам она выучила наизусть аранжировку Бэйси « Апрель в Париже ». [10] Она также восхищалась громким голосом Этель Мерман , когда она входила в акустически приятную ванную комнату своих родителей и пыталась подражать песне Мермана « Нет ничего лучше для бизнеса». Шоу-бизнес ». [11]
Тиллери - певица-самоучка, но ее формальное музыкальное образование началось в 13 лет, когда она изучала классический бас [12] в средней школе Лоуэлла в Сан-Франциско. [7] Ей разрешили играть на ударной установке и других инструментах, таких как фагот, в школе, потому что ее учитель признал ее превосходные музыкальные способности. [9] Также около 13 лет Тиллери посетила пикник в Питтсбурге, Калифорния, где увидела Ви Редд, играющего на альт-саксофоне. Тиллери говорит, что она была очарована Реддом, и этот опыт помог ей «научиться играть на любом инструменте, который я выберу. Я хотел петь, но не только как центральный элемент. Я хотел быть уникальным голосом». [9]
Тиллери окончил среднюю школу в 1966 году и проработал год, одновременно посещая городской колледж Сан-Франциско . [7] Она говорит, что ее родители всегда хотели, чтобы она занималась бизнесом [9], но она говорит, что колледж ей «очень быстро наскучил». [13] Она бросила учебу, чтобы начать профессионально петь. [7]
Конец 1960-х: зона загрузки
Тиллери впервые стал известен как солист группы The Loading Zone в Сан-Франциско, начиная с 1968 года. Группа только что подписала контракт с RCA Records и искала нового вокалиста, поэтому они разместили объявление в San Francisco Chronicle, в котором говорилось: « Разыскивается: певец одной души », что также было названием альбома Джонни Тейлора, который понравился Тиллери. [6] По крайней мере, шесть певцов прошли прослушивание на эту работу, но 19-летняя Тиллери имела преимущество, потому что она заранее позвонила, чтобы убедиться, что она - то, что ищет группа. Спустя годы основатель Loading Zone Пол Фауэрсо описал наем Тиллери:
Она сказала: «Я такая большая, как Биг Мама Торнтон , и играю на губной гармошке…». Она вошла в дверь в униформе почтового отделения, в маленьких белых очках с кошачьими глазами, и я сказал, что это наша девочка. Она просто выглядела правильно. Мы развивались как танцевальная группа, в которой смешались R&B и рок, а в итоге мы превратились в психоделическую соул-группу, когда добавили Линду. К тому времени, когда мы открыли Cream в Winterland, она уже пела для нас . Мать сшила ей красную кожаную накидку до пола с оборками. Это было очень драматично. [14]
Тиллери с юмором вспомнила свой день прослушивания. Гитарист Loading Zone Стив Доулер пришел к Тиллери за ней. «Ее мать увидела в дверях хиппи и отказалась впустить его». [6]
Линда с загрузочной зоной часто играла в популярных ночных клубах Bay Area, таких как Keystone Berkeley, Frenche's in Hayward и The Odyssey Room в Саннивейле. Хотя The Loading Zone иногда выступали в качестве хедлайнеров на концертных площадках, они были более известны как популярные разогревательные выступления других известных групп. Они гастролировали с Vanilla Fudge и The Jeff Beck Group , а также открыли концерты в Bay Area для многих других групп и исполнителей, включая The Who в их первом американском туре [14], Jethro Tull , Sam & Dave , Cream в знаменитом бальном зале Winterland в Сан-Франциско [6 ] и « Большой брат и холдинговая компания» с участием Дженис Джоплин в историческом зале Билла Грэма The Fillmore . Из концерта с Большим Братом, Тиллери и Зона загрузки настолько понравились поклонники Джоплин, что Джоплин сказал другим после шоу, что Тиллери никогда больше не разрешили быть на одном счете с ней. [9] [15]
Стиль Loading Zone описывают как психоделический соул, и их несколько сравнивают с Хитрым и Семейным камнем . [16] Другой критик назвал их музыку «отличительной смесью гаражного рока, R&B и джаза». [14] Их дебютный альбом под названием The Loading Zone был выпущен на RCA Records в 1968 году и продан тиражом около 100 000 копий. Критика была неоднозначной, многие были встревожены тем, что альбом «не приблизился к тому, чтобы передать энергию группы на концерте». [14]
Работа Тиллери в The Loading Zone ознаменовала начало ее профессиональной карьеры. «Хотя это было в разгар эпохи помешанного на наркотиках рока, все участники группы обратились к Трансцендентальной Медитации , были абсолютно чистыми и трезвыми и имели дело с множеством политических вопросов, которыми другие музыканты не решались бы, например, противостояние с Американской федерацией музыкантов, которая не очень хорошо справлялась с предоставлением льгот и защиты музыкантам. Для меня это было началом пути через повышение сознательности и политическое развитие ". [9] Тиллери оставался с The Loading Zone несколько лет, но его образ жизни стал «слишком большим, слишком быстрым…. Я как бы потерпел крах после этого…. Образ жизни может как сделать, так и сломать человека. Есть некоторые люди, которые таковы. разрушены их ранним успехом. По крайней мере, я могу сказать, что я выжил ". [13] Группа распалась и реформировалась в 1969 году, и в конце 1960-х - начале 1970-х годов ее состав менялся. Одно сообщение показывает, что Тиллери покинул группу в январе 1969 года, воссоединился с мартом 1970 по 1971 год и в последний раз покинул The Loading Zone в 1972 году [17].
1970-1977: Дебютный сольный альбом и сессионная работа
Еще в 1968 году Тиллери выступал в качестве сольного исполнителя в районе залива под именем Sweet Linda Divine. Она подписала контракт с CBS Records и выпустила свой дебютный альбом Sweet Linda Divine в 1970 году. [15] Альбом был спродюсирован Элом Купером, который также играл на фортепиано, органе и валторнах в некоторых песнях. Тиллери исполнил ведущий вокал и сыграл перкуссию на записи, которая получила несколько восторженных отзывов [16], но не имела хороших продаж. Альбом принес Тиллери два подряд "Jammies" (Bay Area Jazz Awards) в категории "Выдающаяся вокалистка". [15]
На протяжении большей части 1970-х Тиллери работал сессионным музыкантом, обеспечивая бэк-вокал и иногда играя на барабанах на альбомах Сантаны , Боза Скэггса , Ленни Уайта , Терезы Трулл и других. Она исполнила бэк-вокал в альбоме Santana III , в том числе в хит-сингле "Everybody's Everything", который дебютировал в чарте Billboard Hit 100 16 октября 1971 года, достиг 12-й позиции и оставался в чарте в общей сложности 10 недель. [18] Она также исполнила бэк-вокал в песне "Everything's Coming Our Way" из того же альбома.
В это время Тиллери был участником джазовой фьюжн-группы Cesar 830 [17], которая записала один альбом. Она также была ведущей вокалисткой группы Coke Escovedo соул / фанк / джаз / латино [19], появившейся на двух альбомах.
Другой группой, с которой она выступала в этот период, был Gangster Choir Джессики Хагедорн . «Группа поэта» имела два различных воплощения, основанных на резиденциях Хагедорна в Сан-Франциско в 1970-х и Нью-Йорке в 1980-х. Тиллери был участником вокального трио Гангстерского хора Западного побережья, The Gangsterettes. [20] [21]
Об этом периоде своей карьеры Тиллери сказала: «Затем началось мое образование в качестве трудолюбивой певицы ... С 70 по 77 год я была, как я называю,« музыкантом с 9 до 5 ». Играла со многими группами, много работал в клубе, только часы были с 9 до 2 ". [9]
1975-1979: Olivia Records и женская музыка
Tillery была представлена музыкой Женской в 1975 году , когда Bay Area группы BeBe K'Roche представленной ее имя Оливия Records , чтобы выпускать их альбом. [9] Тиллери спродюсировал, аранжировал, спел бэк-вокал и сыграл перкуссию на одноименном LP 1976 года, который стал третьим релизом молодой звукозаписывающей компании. Помимо LP было выпущено еще два сингла. [3] Как и большинство записей Оливии, альбом содержит несколько песен с явными лесбийскими и / или феминистскими текстами, но, в отличие от других ранних проектов Оливии, стиль музыки - R&B / фанк / джаз и рок с латинскими мотивами.
Тиллери присоединилась к коллективу Olivia, который стал «новаторским лейблом, управляемым лесбийско-феминистским коллективом, который создал место для женщин-музыкантов, инженеров и продюсеров». [6] Тиллери и Оливия (а позже президент Оливии) Джуди Длугач наняла Сэнди Стоун в качестве звукорежиссера и звукорежиссера для записи BeBe K'Roche. В то время Стоун находился на ранних стадиях перехода от мужчины к женщине. Присутствие Стоуна как транссексуала в коллективе Olivia вызвало бурю негодования в конце 1970-х годов в сегментах лесбийско-феминистского сообщества, и в результате они пригрозили бойкотом продукции Olivia. Коллектив Оливии защищал Стоун в многочисленных феминистских публикациях, но после долгих дебатов Стоун покинула коллектив в 1979 году [22].
Следующей работой Тиллери на Olivia Records было продюсирование дебютного альбома Терезы Трулл под названием The Ways A Woman Can Be . Этот альбом, выпущенный в 1977 году, также содержал откровенные лесбийско-феминистские тексты. Помимо продюсирования, Тиллери играл на ударных и участвовал в записи альбома.
Также в 1977 году Оливия выпустила сборник Lesbian Concentrate в ответ на крестовый поход Аниты Брайант против геев . Тиллери представил песню "Don't Pray For Me" для LP, которую сочинила Мэри Уоткинс . Эта песня была признана учеными как одна из первых песен, прямо бросающих вызов гомофобии . [23]
Позже, в 1977 году, Olivia Records выпустила второй сольный альбом Тиллери под названием Linda Tillery . Тиллери был ведущим продюсером, сопродюсером которого были басистка Дайан Линдси и клавишница / аранжировщик струнных и валторн Мэри Уоткинс. В нем участвовал Тиллери с ведущим и вспомогательным вокалом, барабанами и перкуссией, и это был первый раз, когда Тиллери, Уоткинс и вокалистка / вокальный аранжировщик Вики Рэндл появились вместе на альбоме. Как и во всех проектах Olivia того времени, все музыканты и технический персонал были женщинами, включая Сэнди Стоун в качестве звукооператора. Альбом включал немного более длинную версию «Don't Pray For Me» [24], а также две песни с откровенными лесбийскими текстами: «Womanly Way» и «Wonderful», последняя из которых была первой песней, полностью написанной Тиллеры. [25] Песня "Freedom Time", написанная в соавторстве с Тиллери и Уоткинсом, обращает внимание на проблемы быть черным, женским и геем с помощью слов: "Если бы я мог просто рассказать вам, каково это на самом деле / Прожить эту жизнь тройной опасности / Я сражаюсь в ежедневных битвах всего моего народа / Просто чтобы пожертвовать своей гордостью и лишить своей силы ». Эта песня была отмечена как влиятельная в научных исследованиях черного феминизма [26] и в феминистских журналах. [24] В обзоре 1978 года, опубликованном в радикальном феминистском журнале за нашей спиной , стиль альбома Линды Тиллери описывается как «характерный джаз-рок-слияние с ее чистой, фанковой игрой на барабанах и отличным взаимодействием между басом, ударными и клавишными. В сочетании с музыкой это послание лесбийской силы, борьбы и гордости ". [24] Альбом принес Тиллери Bammie (музыкальная премия в районе залива). [15]
Осенью 1978 года Olivia Records организовала национальный тур "Varied Voices of Black Women" в ответ на полностью белый состав предыдущего тура "Women on Wheels", а также для продвижения артистов Olivia. В турне Varied Voices, проходившем в восьми городах [26], участвовали Тиллери, Мэри Уоткинс, Гвен Эйвери, Вики Рэндл и поэт Пэт Паркер, и он принес женской публике поэзию, а также джаз и блюз. [27] [28] Он также познакомил аудиторию с вдохновляющей лесбийской культурой, которая зарождалась в США [28] [29] [30], и «продемонстрировал, что белые лесбиянки были не единственными, кто создавал новую женскую культуру: Хотя Концерт [тур] был, прежде всего, празднованием идентичности и культуры черных лесбиянок и феминисток, это также была попытка расширить понимание феминистской и лесбийской идентичности сообществом белых феминисток ... Разнообразные голоса стали переломным моментом в истории чернокожих женщин. и музыку, отождествляемую с женщинами ". [26] Фильм « Радикальные гармонии» документирует историю женской музыки и включает в себя отрывок из тура «Разные голоса». В фильме музыкант Джун Миллингтон описывает выступления в то время: «Вы никогда не видели ничего подобного. Они действительно представляли это горячее, горячее, горячее шоу. оттолкнули… потому что это было почти чересчур. Но это хорошие новости, потому что они были новаторскими ». [31]
Linda Tillery был единственным альбомом, который она выпустила на Olivia Records, и Тиллери покинул коллектив в 1979 году. [9] В интервью, проведенном несколько лет спустя, Тиллери описал свой опыт с Оливией: «Я был очень счастлив находиться в среде, где я мог наблюдать за другими людьми. женщин в творческом процессе, а также в административном процессе, потому что весь мой опыт до этого момента был связан с мужчинами. Зона загрузки составляла девять: я и восемь белых мужчин; все остальные группы, в которых я участвовал, были я и шесть мужчин, я и пятеро мужчин, я и четверо мужчин. Я никогда не работал с женщинами-музыкантами ». [9] В интервью The Guardian в 2020 году Тиллери сказал: «Я так благодарен за то, что Оливия сделала для меня и других женщин. Внезапно возникло чувство надежды на то, что нашу жизнь можно будет безопасно прожить в отношениях, которые мы выберем. . " [32]
Тиллери называла себя «королевой-матерью» женской музыки, чтобы отвлечь некоторых от склонности рассматривать ее как сексуальный объект, а также вспомнить почетную ассоциацию этого термина в некоторых африканских культурах. [33]
1980 - начало 1990-х: больше женской музыки, больше сессионной работы и клубных групп.
Хотя формальные отношения с Оливией прекратились в 1979 году, Тиллери оставалась важной фигурой на женской музыкальной сцене на протяжении 1980-х и 1990-х годов. Она выступала на многих женских музыкальных фестивалях [34], включая первый музыкальный фестиваль Michigan Womyn's Music Festival ("MichFest") в 1976 году и несколько последующих лет, что принесло ее подлинное выражение афроамериканского блюза и R&B публике женских музыкальных фестивалей. Любимый проект, который она инициировала на MichFest, назывался «Дань черным женщинам в блюзе», в котором Тиллери выражала «уважение и благодарность некоторым женщинам, которых в противном случае могли бы проигнорировать. приятные моменты в моей жизни ". [35] Была сделана запись к десятой годовщине MichFest в 1985 году [36], когда Тиллери внесла свой вклад в исполнение хита Эла Грина « Love and Happiness » для LP.
В течение нескольких лет на MichFest Тиллери также возглавлял фестивальный госпел-хор, в который входили как профессиональные музыканты, так и посетители фестиваля, которые традиционно выступали по утрам в воскресенье. [37] После спора о том, что некоторые белые члены хора изменили гендерные местоимения с мужского на женский в выборе песен, в брошюре программы MichFest 1992 года, описывающей хор под руководством Тиллери, говорилось: «Репертуар будет основан на спиричуэлсах и стандартах Евангелия и семинар будет включать обсуждение культурных корней госпел. Музыка будет исполняться в точности так, как она написана (без гендерной замены местоимений или имен) ». [33]
В течение 1980-х Тиллери ежегодно выступала в NEWMR, Северо-восточном женском музыкальном ретрите, о котором, по ее словам, «это был фестиваль, на котором я чувствовала себя как дома». [35] Она также несколько раз выступала на Национальном женском музыкальном фестивале [35], а также на Виминфесте в Альбукерке, штат Нью-Мексико , [38] и на первом Южном женском музыкальном фестивале в 1984 году [39].
26 ноября 1982 года Тиллери была участницей женской группы, которая выступала с Мэг Кристиан и Крис Уильямсон в Карнеги-холле в Нью-Йорке, чтобы отпраздновать десятую годовщину Olivia Records . Билеты на представление с двумя концертами были распроданы за два месяца до вечера 5400 женщинам и 200 мужчинам [40], и Оливия выпустила концерт как LP в 1983 году на своем дочернем лейбле Second Wave.
В 1985 году Тиллери выпустила свой третий сольный альбом под названием Secrets на собственном независимом лейбле 411 Records и распространялась Redwood Records. [15] Тиллери был соисполнительным продюсером пластинки с Рэем Обьедо , но выступил в качестве основного продюсера только на двух песнях («I'm So Thankful» и «Fever»), а Обьедо продюсировал все остальные песни, кроме одной. Стиль записи представляет собой смесь R&B, госпела, поп, джаза и соула, и получил некоторый успех у критиков, но не получил национального признания. [15] Стиль LP "Motown-y" мешал сети распространения женской музыки категоризировать и, следовательно, продавать музыку большинству белых женщин, [41] несмотря на некоторые положительные отзывы в гей-прессе, такие как "последнее издание Линды Тиллери". альбом… - одна из лучших пластинок, когда-либо попавших в раздел «Женская музыка» в музыкальном магазине ». [42] Секреты получили некоторую трансляцию по радио в крупных мегаполисах, таких как Сан-Франциско. [43]
В 1985 году Тиллери и группа гастролировали в поддержку выпуска Secrets . В состав гастрольного коллектива входила пианистка Джули Хоми, которая выступала как на основной джазовой сцене Нью-Йорка, так и в женской музыкальной среде. [44] Выступление Тиллери 3 мая 1985 года в бостонском театре Strand было особенно значительным, потому что шоу открыла тогда еще малоизвестная певица из Университета Тафтса по имени Трейси Чепмен , которая в тот вечер дебютировала на мэйджор-сцене. [12]
На протяжении 1980-х и начала 1990-х годов, помимо исполнения, записи и производства альбомов в рамках женской музыкальной сети, Тиллери продолжала записываться с известными исполнителями. В это время она обеспечивала бэк-вокал на записях художников Пита Эсковедо , Тигги Клея , Бобби Макферрина и Сантаны . Она была опорой музыкальной сцены Bay Area, [45] которую многие считали одной из «самых почитаемых вокалисток с 1960-х». [6] В интервью музыканта Country Джо Макдональда спросили о его любимых музыкантах из Bay Area, и он «сразу же ответил, что Тиллери был одним из лучших в своем деле». [27]
Также в 1980-х Тиллери начал двенадцатилетнее музыкальное сотрудничество с Рэем Обьедо, гитаристом из Окленда. Обьедо был лидером двух соул / джазовых ансамблей "Kick" (с участием молодой Шейлы Э. ) и "Rhythmus 21" [46] , в которых Тиллери выступал в качестве вокалиста. В течение этого периода времени, Линда также разделяет вокал с ее младшим братом Calvin Tillery в доме группы в ночном клубе Слима в Сан - Франциско , который был совладельцем которого является рок / блюз музыкант Боз Scaggs , [47] , который часто сидел в с группой. Некоторое время она была участницей Мемориального оркестра ZaSu Pitts [16], а также выступала с Solid Senders. [48]
В начале 1990-х Тиллери сформировала и играла с популярной женской группой Skin Tight Motown Revue Bay Area, R & B / блюз / поп-группой [4] , в которой вокалисты были Тиллери, Вики Рэндл и Тереза Трулл , а также другие известные инструменталисты. для женской музыкальной аудитории. [49] Первое выступление Skin Tight было на конференции Ассоциации женской музыки и культуры (AWMAC) в Сан-Франциско в 1990 году, и они «обрушили весь дом». [50]
В 1993 году Тиллери был среди исполнителей, которые отпраздновали 20-летие Оливии в Сан-Франциско, что совпало с ежегодным гей-прайдом города . В пятницу, 25 июня, Тиллери впервые за десять лет выступил с Мэри Уоткинс в Zellerbach Hall . Дуэт исполнил песню Тиллери "Womanly Way", а позже к Тиллери присоединились другие артисты Оливии Дайан Дэвидсон, Дейдре МакКалла , Нэнси Фогл, Тереза Трулл, Крис Уильямсон, Трет Фюр и Люси Блю Тремблей . В субботу Тиллери и Skin Tight выступили на танце под названием "Puttin 'On The Ritz", который был совместно спонсирован Оливией и организацией Bay Area Career Women, чтобы отпраздновать десятую годовщину BACW и двадцатую годовщину Оливии. В тот вечер в состав Skin Tight входили Эллен Силинг и Джин Файнберг на валторнах, Джой Джулкс на бас-гитаре, Нэнси Венстром на электрогитаре, Мария Мартинес на барабанах, Бонни Хейс на клавишных (замена на обычную пианистку Джули Хоми), с Тиллери и Вики Рэндл. , а вокал - Тереза Трулл. [49]
1992-настоящее время: Хор культурного наследия
В 1991 году, когда Тиллери просматривала каналы на своем телевидении, она наткнулась на специальный выпуск PBS, в котором оперные певицы Джесси Норман и Кэтлин Баттл пели спиричуэлы. [51] Тиллери сказал об этом моменте: «Это практически подняло меня с места. Я подумал:« Это новый путь. Это новый путь. Это новое путешествие, которое я собираюсь предпринять »». [13] После того, как музыка довела ее до слез, она заявила своей кошке Мими, что «я буду заниматься этой музыкой». [10]
Примерно в то же время Тиллери репетировала спектакль «Письма от негра Новой Англии», и продюсер прислал ей кассету с традиционными черными народными песнями, полученными из Библиотеки Конгресса и Смитсоновского института . Об этой записи Тиллери сказал: «Несмотря на то, что я знал некоторые песни и звучание музыки было знакомо, я не понимал, что для этого есть источник…. Я любил музыку. Я чувствовал себя так, как будто переродился». . [48]
Следующим ее шагом было провести более обширное исследование, чтобы собрать материалы для выполнения. Она начала с того, что заказала как можно больше записей в Библиотеке Конгресса и Смитсоновском институте, но вскоре расширила свое исследование множества форм музыки чернокожих, включая спиричуэлы, рабочие песни, полевые крики и песни рабов. [48] Это было началом ее карьеры этномузыколога -самоучки . Тиллери собирала музыку из маленьких церквей, хлопковых полей и «музыку свободы» своих предков. [10] Она проводила исследования в Центре исследований черной культуры им. Шомберга в Нью-Йорке и познакомилась с этномузыковыми исследованиями Эйлин Саузерн и Бернис Джонсон Ригон . Она также хотела поговорить с самими музыкантами, поэтому она отправилась на морские острова Южной Каролины и Джорджии, чтобы найти исполнителей традиционной музыки Гулла . [11]
После того разоблачительного вечера через PBS и сбора исходного материала, Тиллери подошел к другу, который руководил молодежным хором, а также к тринадцати друзьям-музыкантам [11], и они организовали концерт спиричуэлов в Окленде, штат Калифорния, чтобы проверить реакцию. Отзывы были в основном положительными, Тиллери был "наводнен" письмами от фанатов, в которых говорилось, насколько музыка их тронула. [10] После того экспериментального концерта в 1991 году Тиллери решила, что продолжит идти по этому пути, и в 1992 году она сформировала Хор культурного наследия. Первоначальная группа состояла из шести женщин, [10] но вскоре перешла на вокал и перкуссию из пяти человек. В состав ансамбля входили Тиллери, Ронда Бенин, Элуиза Баррелл, Мелани ДеМор и Эмма Джин Фостер-Фиг, [52] [53], которые жили в радиусе 15 миль от дома Тиллери в Окленде. [11]
В выступлениях хора культурного наследия (CHC) часто участвуют музыканты в ярких одеждах и шляпах из Нигерии , Ганы и Сьерра-Леоне , которые исполняют песни, песнопения , детские пьесы , народные сказки, полевые крики , перкуссию и танцы. Инструментарий часто состоит из ручных барабанов , бубнов , тыкв , колокольчиков и «палочек» для сохранения ритма. [10] В репертуаре хора от 60 до 70 песен. Традиционные аранжировки многих песен были для одного или двух человек, возможно, с хлопками в ладоши в качестве ударных. [11] Тиллери выбирает материал и аранжирует около 95 процентов музыки для пятичастного хора. [48]
Тиллери называет музыку в исполнении CHC «музыкой выживания». Она говорит, что «это помогло афроамериканцам пережить Джима Кроу, линчевания, изнасилования. Музыка продвигала их вперед». [6] Кроме того, Тиллери говорит: «Эти песни и их осознание на самом деле спасут меня в конце. Они не стоят денег, они интерактивны, я могу исполнять их с другими людьми, они не жестокие, они не выражают разрушения или неуважения к кому-либо или чему-либо, и это непревзойденная комбинация ". [54]
Тиллери говорит, что музыка CHC на 100% черная, но «75 процентов аудитории - белые, а 25 процентов - афроамериканцы или другие…. Это трудно объяснить. Мы имеем дело со многими из того, что обычно называют« рабом ». Музыка.' И я полагаю, что есть люди, которые просто хотят забыть тот период времени и события, которые произошли. Однако я обнаружил, что побочный продукт рабства, искусство, появившееся в то особенно ужасное время, было абсолютно стимулирующим и стимулирующим. захватывающе. И иногда я удивляюсь, почему это не так волнует других афроамериканцев ". [55]
Тиллери сказал, что с момента создания CHC, «образовательный аспект был бы самой важной частью этого…. Многие люди никогда не знали или не забывали о происхождении некоторых из наших самых важных музыкальных произведений в этой стране. Многие из них песни, которые нам дороги и близки сегодня, на самом деле духовны ". [8]
Когда она основала хор, Тиллери планировала оставить его полностью женским, хотя на записях группы присутствовали мужчины. Но Фостер-Фиге покинула группу в 2002 году, и после того, как с группой выступило множество замещающих певцов, Тиллери сказала, что «искала особый голос, особого типа певца и кого-то, кто имел бы опыт работы в традиционной музыке». [56] Она нашла этот голос в 2003 году у Ламонта Ван Хука, первого мужского исполнителя группы, который привнес в вокальный арсенал группы фальцет, похожий на Эла Грина. Ван Хук несколько лет гастролировал в качестве бэк-вокалиста Рода Стюарта . К тому времени Тиллери решил, что гендерный вопрос уже не так важен, как раньше. «Я действительно хотел хороших певцов и хороших музыкантов. И людей, с которыми мы могли бы поладить». [57] Второй исполнитель мужского пола был добавлен в 2005 году, когда к группе присоединился Саймон Монсеррат, принесший свои обширные знания афро-карибских ритмов. [58] Группа также добавила в свой репертуар больше современной музыки и стала «менее близорукой». [56] Другие мужчины были членами хора с 2005 года, включая Брайана Дайера, [57] но основные оригинальные участники Тиллери, Бенина и Баррелла оставались в составе постоянно на протяжении многих лет. ДеМор покинула хор примерно в 2009 году, и ее кресло заняла Тамми Браун. [59]
Хор культурного наследия выступал на всей территории США и в 13 странах. [48] Группа стала «учреждением многих народных фестивалей». [60] Тиллери заявил, что «больше всего я люблю международные музыкальные фестивали, потому что они дают мне возможность увидеть и услышать, что происходит в остальном мире ... Удивительно, как много музыки и большинству людей не удается услышать или найти время, чтобы услышать то, что не звучит по радио, если они не подключены к какой-либо сети ". [56]
Хор культурного наследия объединился с танцорами на стенах Bandaloop, чтобы исполнить « Я улечу прочь» , танцевальное произведение, основанное на афроамериканской народной сказке о рабах, возвращающихся в Африку. CHC предоставил саундтрек к настенным танцам Bandaloop. Представление было однодневной тусовкой в Форт-Пойнт в Сан-Франциско. [ когда? ] Вход в форт был преобразован в качающуюся палубу невольничьего корабля, и история разыгралась над стенами форта. Они сделали это только один раз из-за производственных затрат. [ необходима цитата ]
В 2005–2007 годах Линда Тиллери и Хор культурного наследия с черными голосами (Великобритания) [61] сочинили и аранжировали «Долгий путь домой: Концертный золотой треугольник» для Международного фестиваля искусств в Сан-Франциско .
Записи
По состоянию на 2009 год Линда Тиллери и Хор культурного наследия выпустили шесть альбомов, в том числе два детских. Все они были спродюсированы или сопродюсированы Тиллери, и она предоставила большинство аранжировок песен.
Их дебютный компакт-диск Good Time, A Good Time был самостоятельно издан в 1995 году, и Карлос Сантана описал запись как «поистине знаменательный проект с исторической ценностью». [62]
Второй записью хора была Front Porch Music , выпущенная в 1997 году на EarthBeat! метка. Их следующим выпуском на том же лейбле была концертная запись 2001 года под названием Say Yo 'Business, в которую входили гостевые выступления Уилсона Пикетта , Лоры Лав , Ричи Хэвенса , Одетты , Келли Джо Фелпс , Эрика Бибба и Китки . В 2009 году Хор вернулся к самостоятельному изданию, выпустив альбом « Still We Sing, Still We Rise».
Группа выпустила два детских альбома на лейбле «Музыка для маленьких людей». В 1997 году был выпущен альбом Shakin 'a Tailfeather с Тадж-Махалом и Эриком Биббом , который был номинирован на премию Грэмми 1998 года за лучший музыкальный альбом для детей . [63] Запись Hippity Hop с Тадж-Махалом, Эриком Биббом, Шейлой Э. , Марией Малдаур и Shinehead была выпущена в 1999 году.
Расширение сотрудничества
Помимо сольной и сессионной работы, женской музыки и карьеры в хоре культурного наследия, Тиллери сотрудничала со многими другими артистами в различных жанрах, включая музыку, театр, радио, кино и телевидение. Она также вела уроки и семинары в рамках своей роли «воспитателя-активиста». [6]
В 1987 году Тиллери выступил с Дэнни Гловером в прямом эфире Национального общественного радио музыкального музыкального автомата . [64]
Тиллери был одним из основателей ансамбля Voicestra Бобби Макферрина из 10 человек, в том числе исполнял саундтрек к фильму Common Threads: Stories from the Quilt (1989). Во время своего семилетнего пребывания в Voicestra [65] она появилась во многих телешоу, включая шоу Арсенио Холла, шоу Джонни Карсона « Сегодня вечером» , CBS This Morning , The Today Show и Entertainment Tonight, а также на концертах с Boston Pops , и в Зале славы черных кинематографистов и на Токийском музыкальном фестивале . [64] О вкладе Тиллери в «Войцестру» Макферрин сказал в 2015 году: «Если бы я был сердцем Войцестры, то Линда была бы душой». [6] Тиллери формально изучал голос у Макферрина в течение нескольких лет, изучая вокальные слои и динамику.
Тиллери снялся в музыкальных клипах для фильмов Бобби Макферрина « Сад» (1990) и проекта «Большой медведь-Земля» « Будет круг не разорван» (1990). Она также снималась в телевизионной рекламе Burger King в 1990 году. [64]
В 1992 году она записала саундтрек к пьесе « Письма от негра из Новой Англии» , написанной поэтессой и писательницей Шерли Энн Уильямс . [64]
Тиллери исполнил саундтреки к нескольким фильмам режиссера Марлона Риггса : « Регулировка цвета» (1992), « Страх раскрытия информации» (1992), « Черный - это ... не черный» (1994), [53] и « Нет сожалений» (1993). [66]
Она также появлялась в специальных выпусках VH1 с Бобби Макферрином и группой Кенни Логгинса . [64]
Тиллери был нанят в 1992 году в качестве специального консультанта проекта New Spirituals от Redwood Records [64], который каждый год поручает женщине-композитору создавать «новое духовное». Тиллери пел с Project каждый год [54] на концертах, проводимых в выходные дни Благодарения в Окленде, Калифорния. [67] Некоторые из заказанных произведений позже были исполнены другими хорами по всей стране, включая Хор мальчиков Гарлема и MUSE, Женский хор Цинциннати. [68] [69]
Она создала и исполнила музыку для танца « Невидимые крылья» с хореографом Джоанной Хейгуд. [70] Танец был заказан компанией Jacob's Pillow в 1998 году и стал результатом трехлетних исследований и сотрудничества между Хейгудом, Тиллери как музыкальным руководителем и рассказчиком Дайаной Ферлатте. В нем рассказывается история «Подушки Джейкоба» как остановки на подземной железной дороге , которая была возрождена в августе 2007 года в финале сезона 75-летия фестиваля подушек Иакова. [71] В выступлении 2007 года участвовали Тиллери и члены хора культурного наследия, а части танца были включены в DVD о фестивале под названием Never Standing Still: Dancing at Jacob's Pillow (2012).
19 октября 2008 года Тиллери и Хейгуд вместе с Театром танца Закчо снова объединились для одноразового выступления « Для танго нужны двое» на винодельне Miraflores в Плезант-Вэлли, Калифорния . Спектакль прославлял историю танго и его смешение африканских ритмов с аргентинской музыкой милонги под влиянием смешения африканской, испанской, итальянской, британской, польской, русской и коренных аргентинских культур в Буэнос-Айресе . [72]
Линда Тиллери и Хор культурного наследия выступали в качестве приглашенных артистов на Фестивале искусств в Кэш-Вэлли (штат Юта) в 2004 году. [73]
Тиллери был признанным вокалистом на концерте 13 марта 2005 года в Сакраменто, Калифорния, по случаю 100-летия со дня рождения композитора Гарольда Арлена . Ей аккомпанировал филармонический оркестр Сакраменто , состоящий из 71 участника, в двух редко исполняемых песнях Арлена: « A Sleepin 'Bee » и «I Had Myself a True Love». [74]
В мае 2005 года Тиллери и Хор культурного наследия в сотрудничестве с Деборой Воан, основателем и художественным руководителем танцевального театра Dimensions, создали спектакль под названием Spirits Uplifted I , посвященный положительным сторонам Окленда, штат Калифорния . «У города такая плохая репутация. Недостаточно внимания уделяется положительным моментам в Окленде», - сказал Воан о работе. [75]
В 2011 году Тиллери выступил в качестве музыкального руководителя постановки Bay Area по пьесе Августа Уилсона « Семь гитар» . [4]
Также в 2011 году мультиинструменталистка Барбара Хигби была первой артисткой в известном музыкальном заведении в районе залива Йоши , и она пригласила своих друзей Лори Льюис и Линду Тиллери посмотреть, что произойдет, если выступят три музыканта из разных слоев общества. все вместе. Первоначальный концерт был назван "Hills to Hollers", и он имел такой успех, что три женщины организовали тур и выпустили концертный альбом в 2012 году. Основная идея проекта заключалась в том, чтобы собраться вместе как "трио, исследующее" корни музыки из тех времен, когда Америка была гораздо более сельской страной, а черно-белая музыка была гораздо более смешанной ». [76] Сотрудничество «объединяет звуки мятлика холмов Кентукки с холмами и полевыми криками дельты Миссисипи». [65]
Тиллери сотрудничал с вокалисткой Молли Холм, чтобы создать музыку для спектакля « Черная одиссея» , современного пересказа Одиссеи Гомера , представляющего «древнегреческую мифологию, напавшую на открытое море афроамериканского опыта» [77], написанную Маркусом. Гардли и поставлен Калифорнийским Шекспировским театром в 2017 году. Первоначальный показ пьесы был настолько успешным, что Кэл Шейкс повторил постановку осенью 2018 года [78].
В июле 2017 года Тиллери воссоединилась с Мэри Уоткинс , Вики Рэндл , Дайан Линдси и другими музыкантами в выступлении «Womanly Way Reunion Band» на Национальном женском музыкальном фестивале. Затем воссоединившаяся группа отправилась в тур по празднованию 40-летия альбома Tillery Olivia Records с песней "Womanly Way". [79]
В сентябре 2018 года Тиллери и бывший барабанщик Meters Зигабу Моделист объединились в «фанк-супергруппу Bay Area» [80] и выступили в качестве хедлайнеров фестиваля, чтобы отпраздновать 50-летие музыкальной площадки The Freight and Salvage в Беркли, Калифорния .
Педагог-активист
Применяя свои этномузыкологические исследования в образовательных учреждениях, Тиллери была приглашенным ученым и в 2009 году преподавала в Стэнфордском университете , а также в колледже Уильямс. [19] В 2011 году Тиллери был научным сотрудником в Университете Индианы в Блумингтоне , а также членом Национального консультативного совета архивов афроамериканской музыки и культуры на факультете фольклора и этномузыкологии в IU. [81]
Она и ее коллега-музыкант Тереза Трулл были приглашенными лекторами в классе женской музыки в Университете Сан-Франциско , который преподавала Анджела Дэвис . [82]
В июне 2003 года Тиллери выступил с программной речью на IV Международном симпозиуме «Феномен пения» в Ньюфаундленде, Канада, под названием «Голос как инструмент мира и движущая сила справедливости». [83]
Тиллери был ведущим на конференции «Возвращение права на рок» в Университете Индианы в ноябре 2009 года. [84]
Тиллери написал предисловие к научной книге « Песни в черном и лавандовом: раса, сексуальная политика и женская музыка » Эйлин М. Хейс (University of Illinois Press, 2010). [33]
С февраля 2013 года по настоящее время она является приглашенным лектором и художником в Джазовом центре Сан-Франциско , где проводит семинары по музыке африканской диаспоры.
Личная жизнь
Тиллери - откровенная лесбиянка. [85] [86] [87] В новостях 2015 года ее партнершей была названа Энн Джефферсон, директор отдела общественной жизни и духовной заботы Тихоокеанской школы религии . [6]
С возрастом Тиллери открыто говорила о своих проблемах со здоровьем. У нее был инсульт и злокачественная опухоль брюшной полости. Ей заменили оба колена [6], для чего в июне 2012 года в зале The Freight and Salvage в Беркли был проведен благотворительный концерт с участием артистов Tuck & Patti , Квинтета Уэйна Уоллеса, Фэй Кэрол и Группа Рэя Обьедо . [88] Она перенесла двустороннюю операцию на запястном канале и страдает заболеваниями спины. [56] Она использовала костыли после операции на колене [65], но смотрит на это с характерным юмором: если Ицхак Перлман сможет «вылезти на сцену на костылях, сесть и отыграться», [6] тогда я смогу справиться с этим. мои физические проблемы также. В июле 2020 года была создана учетная запись GoFundMe для оплаты медицинских расходов Тиллери . [ необходима цитата ]
Ее младший брат Кэлвин Тиллери также является вокалистом. Они вместе записались на альбоме Coke Escovedo Coke (1975) и на альбоме Линды Тиллери и группы Freedom Band Celebrate the King (2012).
Награды и признание
- Джемми (Джазовая премия в районе залива), выдающаяся вокалистка в песне Sweet Linda Divine (1970) [15]
- Лауреат Bammie ( Bay Area Music Award ) за Линду Тиллери (1977) [15]
- Национальная ассоциация независимых дистрибьюторов звукозаписи (NAIRD), награда за лучшую независимую музыку (1986) [64]
- Номинант на премию Грэмми , лучший музыкальный альбом для детей , Shakin 'a Tailfeather , 1998 [63] [5]
- Американская библиотечная ассоциация , Записи известных детей , Shakin 'a Tailfeather , 1998 [89]
- Выбор родителей " Золотой" призер конкурса Shakin 'a Tailfeather , 1998 [90]
- Выбор родителей "Золотой" победитель конкурса Hippity Hop , 2000 [91]
- Номинант на музыкальную премию Калифорнии, Say Yo 'Business , 2003 [92]
- Премия за лидерство в сообществе, Фонд Сан-Франциско , 2014 и 2015 гг. [6]
- Женский онкологический ресурсный центр, Сан-Франциско, Премия милосердного целителя, 2015 г. [6]
- Премия Архули, Фонд Архули , 2019 [93]
Дискография
Соло
Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Сладкая Линда Дивайн | CBS Records | CS 9771 | 1970 г. |
Линда Тиллери | Olivia Records | BLF917 | 1977 г. |
Секреты | 411 / Redwood Records | BLF 736 | 1985 г. |
Встряхните его тому, кого любите больше всего (с Тадж-Махалом ) | Музыка для маленьких людей | MLP-661 | 1989 г., переиздан на компакт-диске в 1994 г., инвентарный номер 2211 |
Hills to Hollers: Live! (с Барбарой Хигби и Лори Льюис ) | Медленный ребенок | CD8-22203 | 2012 г. |
Зона погрузки
Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Зона погрузки | RCA отчеты | LSP 3959 | 1968, переиздан на CD 2001 (Великобритания) |
Один за всех | Umbrella Records | 101 | 1970 г. |
Линда Тиллери и Хор культурного наследия
Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Хорошее время, хорошее время | Туизер Музыка | BLHCD746 | 1995 г. |
Музыка на крыльце | EarthBeat! Записи | R2 72881 | 1997 г. |
Shakin 'a Tailfeather (с Тадж-Махалом и Эриком Биббом ) | Музыка для маленьких людей | RS72940 | 1997 г. |
Hippity Hop (с Тадж-Махалом, Эриком Биббом, Шейлой Э. , Марией Малдаур , Shinehead ) | Музыка для маленьких людей | R2 75951 | 1999 г. |
Скажи Йо 'Бизнес | EarthBeat! Записи | R2 76762 | 2001 г. |
Все еще мы поем, все еще поднимаемся | Туизер Музыка | CHC 09 | 2009 г. |
Линда Тиллери и группа свободы
Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|
Праздновать короля | Round Whirled Records | RWR0042 | 2012 г. |
Синглы и EP
Название песни | Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Заметки) |
---|---|---|---|---|---|
"Добрый день, солнышко" / "В то же время, в том же месте" | Сладкая Линда Дивайн | Колумбия | 4-44954 | <неизвестно> | Радиостанция промо-копия 7 ", 45 об / мин. |
"Womanly Way" / "Отметить время" | Линда Тиллери | Оливия | BLF918 | 1978 г. | 7 дюймов, 45 об / мин |
"Secrets" (радиомикс) / "Secrets" (расширенный микс) | Секреты | 411 / Redwood Records | BLF 777 | 1985 г. | 7 дюймов, 45 об / мин |
"Special Kind of Love" (танцевальный ремикс) / "Special Kind of Love" (радио-ремикс) / "Secrets" (расширенный микс) | <н / д> | 411 / Redwood Records | BLF-939 | 1986 г. | 12 дюймов, 45 об / мин |
Сборники различных исполнителей
Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Название песни |
---|---|---|---|---|
Блюз любой женщины | Блюз любой женщины | AWB-415 | 1976 г. | "Hold It Up" (с Джанетт Лазам, Барбарой Б.Г. Гласс, Пэт Паркер и Анитой Тейлор) |
Лесбийский концентрат | Оливия | LF915 | 1977 г. | «Не молись за меня» |
Мичиган Live '85 | Августовская ночь | MF 010 | 1986 г. | "Любовь и счастье" |
Это вневременная душа | Timeless Records / Stomp Records (Германия) | TLCD 9.00422E | 1988 г. | "Секреты" |
Люди хотят музыки | Timeless Records (Великобритания) | ШИМ 1 | 1989 г. | |
Выбор меломанов Vol. 5. Современный соул и джаз | Техникс (Великобритания) | TCD 005 | <неизвестно> | |
Der Sampler 31 | Line Records (Германия) | LICD 9.00621 Дж | 1989 г. | "Жар" |
Время свободы | Counterpoint Records (Великобритания) | CDCR004 | 1997 г. | «Время свободы» |
Калифорнийская душа | Luv N 'Haight / Вездесущность | LHCD039 | 2002 г. | |
Душа Дивы | Wagram Music (Франция) | 3135302 | 2008 г. | |
ESP DJ Classics Vol. 3: Чувство свободы | ESP DJ Classics (Япония) | ESP-DJCD-003 | 2009 г. | |
Хороший пример того, что это такое | Высшее образование (Европа) | AVL97276 | <неизвестно> | |
Детский праздник колыбельной | Музыка для маленьких людей | R2 72935 | 1997 г. | "Singin 'In My Heart" (с Эриком Биббом ) |
Праздник семьи | Музыка для маленьких людей | R2 78932 | 2001 г. | |
Поют в моем сердце | Музыка для маленьких людей | R2 78292 | 2002 г. | |
Сладкие сны: успокаивающие колыбельные для детей | Музыка для маленьких людей | R2 524464 | 2010 г. | |
Ночной поезд: Классические железнодорожные песни, Том 3 | Rounder Records | CD 1144 | 1998 г. | "Rock Island Line" (с хором культурного наследия) |
Детский праздник самых глупых песен | Музыка для маленьких людей | R2 75953 | 1999 г. | «Фасоль и кукурузный хлеб» (совместно с Тадж-Махалом) |
Хихикать и смеяться: глупые песни для детей | Музыка для маленьких людей | R2 524463 | 2010 г. | |
Фестиваль Mundial Live 3 | Festival Mundial (Нидерланды) | AMR 9099503 | 1999 г. | "Down the Line (Texas Prison Work Song)" (с хором культурного наследия) |
Musicworks 75: На грани нового тысячелетия | Musicworks (Канада) | МВт 75 | 1999 г. | "Boll Weevil Blues" (с хором культурного наследия) |
Просто душа флавы часть 2 | Отчеты о первом опыте (Великобритания) | FER CD2 | 1999 г. | "Любовь за любовь" (с Клейтовеном ) |
Детское празднование души | Музыка для маленьких людей | R2 79962 | 2000 г. | «Именная игра» (с хором «Культурное наследие») |
Сборник к 15-летию: Празднование 15-летия лучших исполнителей детской музыки | Музыка для маленьких людей | R2 79797 | 2000 г. | "Shake A Tail Feather" (совместно с Тадж-Махалом ) |
Коричневая девушка в кольце | Музыка для маленьких людей | R2 74283 | 2001 г. | «Следуй за питьевой тыквой» (с Эриком Биббом и Тадж-Махалом) |
Эта земля - твоя земля: песни единства | Музыка для маленьких людей | R2 78142 | 2002 г. | |
Сладкие сны: успокаивающие колыбельные для детей | Музыка для маленьких людей | R2 524464 | 2010 г. | |
Funk 80 Только лучшие редкие треки Том 2 | UK Records (Франция) | <неизвестно> | 2007 г. | "Рассчитывай на меня" |
Любовь - это песня, которую мы поем (Сан-Франциско Наггетс, 1965-1970) | Rhino Records | R2 165564 | 2007 г. | "Колокола" (с Зоной погрузки ) |
Площадка для рок-н-ролла | Putumayo Kids | ПУТ 302-2 | 2010 г. | "Вилли и рука Джайв" (с Тадж-Махалом) |
Pickin '& Grinnin': отличные народные песни для детей | Музыка для маленьких людей | R2 522898 | 2010 г. | "Shortnin 'Bread" (с хором культурного наследия) |
Volcov Edits | ESP DJ Classics (Япония) | <неизвестно> | 2010 г. | "Макин тайм (версия Волкова)" |
Кредиты продюсера
Название альбома | Исполнитель (ы) альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Заметки) |
---|---|---|---|---|---|
Be Be K'Roche | Be Be K'Roche | Оливия | LF906 | 1976 г. | все песни в совместной аранжировке Tillery |
Какими могут быть женщины | Тереза Трулль | Оливия | LF 910 | 1977 г. | |
Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | BLF917 | 1977 г. | |
Секреты | Линда Тиллери | 411 / Redwood Records | BLF 736 | 1985 г. | Исполнительный сопродюсер с Рэем Обьедо ; продюсер избранных треков |
Город вниз | Casselberry-DuPreé | Icebergg Records | ДВС 215 | 1986 г. | Исполнительный продюсер |
Хорошее время, хорошее время | Линда Тиллери и хор культурного наследия | Туизер Музыка | BLHCD746 | 1995 г. | Продюсировал и аранжировал Тиллери |
Музыка на крыльце | Линда Тиллери и хор культурного наследия | EarthBeat! Записи | R2 72881 | 1997 г. | Продюсировал и аранжировал Тиллери |
Shakin 'a хвостовое перо | Линда Тиллери и хор культурного наследия с Тадж-Махалом и Эриком Биббом | Музыка для маленьких людей | R2 72940 | 1997 г. | Музыкальное сопровождение и аранжировки Тиллери; сопродюсер с Лейбом Островом |
Хиппити-хоп | Линда Тиллери и хор культурного наследия с разными артистами | Музыка для маленьких людей | R2 75951 | 1999 г. | Музыкальное направление Тиллери; сопродюсер с Лейбом Островом |
Сахарная мама | Гвен Эйвери | Сахарная мама | ПАТГАЗМ1 | 2000 г. | Продюсер и со-организатор: Tillery |
Скажи Йо 'Бизнес | Линда Тиллери и хор культурного наследия | EarthBeat! Записи | R2 76762 | 2001 г. | |
Виноградная лоза | Китка | Диафоника | DPCD2002 | 2002 г. | Совместно с Китом Хиггинсоном |
Все еще мы поем, все еще поднимаемся | Линда Тиллери и хор культурного наследия | Туизер Музыка | CHC 09 | 2009 г. | Совместно с Саймоном Монсерратом |
Праздновать короля | Линда Тиллери и группа свободы | Round Whirled Records | RWR0042 | 2012 г. | Совместно с Камило Ландау |
Авторы песен
Название песни | Исполнитель (ы) альбома | Название альбома | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска |
---|---|---|---|---|---|
«Празднуйте короля» | Линда Тиллери и группа свободы | Праздновать короля | Round Whirled Records | RWR0042 | 2012 г. |
"Freedom Time" (в соавторстве с Мэри Уоткинс ) | Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | BLF917 | 1977 г. |
Линда Тиллери и группа свободы | Праздновать короля | Round Whirled Records | RWR0042 | 2012 г. | |
"Я так благодарен" | Линда Тиллери | Секреты | 411 / Redwood Records | BLF 736 | 1985 г. |
"Слава свободы" | Линда Тиллери и группа свободы | Праздновать короля | Round Whirled Records | RWR0042 | 2012 г. |
"Во имя любви" | Линда Тиллери и группа свободы | Праздновать короля | Round Whirled Records | RWR0042 | 2012 г. |
"Maracatú" (написано в соавторстве с Аирто Морейрой , Джованни Идальго , Джои Блейком, Микки Хартом и Рондой Бенин) | Кодо | Mondo Head | Красные чернила | WK56111 | 2002 г. |
"Remember the Ones" (в соавторстве с Эриком Биббом и Ульрикой Понтен) | Эрик Бибб | Блюз Люди | Каменная равнина (Канада) | SPCD 1379 | 2014 г. |
"What Are You Under" (в соавторстве с Джо Рубино) | Coke Escovedo | Кокс | Mercury Records | SRM-1-1041 | 1975 г. |
"Womanly Way" (в соавторстве с Мэри Уоткинс и Дайан Линдси) | Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | BLF917 | 1977 г. |
"Замечательный" | Линда Тиллери | Линда Тиллери | Оливия | BLF917 | 1977 г. |
Кредиты за появление гостей
Название альбома | Художник (ы) | Лейбл звукозаписи | Инвентарный номер | Год выпуска | Роль |
---|---|---|---|---|---|
Сантана III | Сантана | Columbia Records | KC 30595 | 1971 г. | бэк-вокал |
Мое время | Боз Скэггс | Columbia Records | PC 31384 | 1972 г. | бэк-вокал |
Lights Out: San Francisco (сборник различных исполнителей) | Башня Силы | Blue Thumb Records | BTS 6004 | 1972 г. | бэк-вокал |
Цезарь | Цезарь 830 | Летучий голландец отчеты | БДЛ 1-0830 | 1975 г. | вокал |
Кокс | Coke Escovedo | Mercury Records | SRM-1-1041 | 1975 г. | ведущий вокал |
Be Be K'Roche | Be Be K'Roche | Olivia Records | LF906 | 1976 г. | бэк-вокал / перкуссия |
Автор песен | Марджи Адам | Записи Плеяд | HB2747 | 1976 г. | барабаны |
Большой город | Ленни Уайт | Nemperor Records | NE 441 | 1977 г. | вокал |
Дискотека Фэнтези | Coke Escovedo | Mercury Records | СРМ-1-1132 | 1977 г. | ведущий вокал |
Лицом к лицу с музыкой | Мэг Кристиан | Оливия | LF913 | 1977 г. | ударные / бэк-вокал |
Какими могут быть женщины | Тереза Трулль | Оливия | LF 910 | 1977 г. | ударные / вспомогательный вокал |
Гиганты | Гиганты (3) | LAX Records | MCA 3188 | 1978 г. | вокал |
Представь себе мой сюрприз | Холли Рядом | Redwood Records | 401 руб. | 1978 г. | барабаны |
Что-то движущееся | Мэри Уоткинс | Оливия | BLF 919 | 1978 г. | ударные / перкуссия / бэк-вокал |
Пусть будет известно | Тереза Трулль | Оливия | LF923 | 1980 г. | ударные / вспомогательный вокал |
Песня сердца | Джун Миллингтон | Сказочные отчеты | LF929 | 1981 г. | бэк-вокал |
Sneakin 'Out | Стейси Латтисо | Котильон Рекордс | 90002-1 | 1982 г. | бэк-вокал |
Ночная радуга | Гейл Мари | Gayleo Музыка | GM 001 | 1982 г. | бэк-вокал |
В Карнеги-холле | Мег Кристиан / Крис Уильямсон | Оливия | LF933 | 1983 г. | вспомогательный вокал |
Остров | Пит Эсковедо | EsGo Records | EG 001 | 1983 г. | вокал |
Тигги Клей | Тигги Клей | Марокко отчеты | 6067CL | 1984 | бэк-вокал |
Кое-что, чтобы продолжить | Нэнси Фогл | Redwood | 3000 руб. | 1984 | вокал |
Открыть | Дайан Линдси | Рекорды городского пейзажа | CS1111 | 1984 | бэк-вокал |
Реституция (EP) | Роб Бэнкс | Кредитные записи | кредит 001 | 1984 | бэк-вокал |
Это твое тело (EP) | Сонни Падилья-младший | Uno Records | UNO-585-12 | 1985 г. | бэк-вокал |
Не сомневайтесь | Дейдре МакКалла | Оливия | LF 939 | 1985 г. | бэк-вокал |
Город вниз | Casselberry-DuPreé | Icebergg Records | ДВС 215 | 1986 г. | вокальная поддержка |
Гармония | Хантер Дэвис | Redwood | RR8601 | 1986 г. | бэк-вокал |
Сила моей любви к тебе | Сьюзан Сэвелл | Записи Heartlight | HR 325 | 1986 г. | бэк-вокал |
Заниженный | Сестры Вашингтон | SHSAWA Музыка | SHSA221CD | 1987 г. | бэк-вокал / боди-перкуссия / хлопки в ладоши / бубен |
С небольшой удачей | Дейдре МакКалла | Оливия | LF 953 | 1987 г. | бэк-вокал |
Не сдерживайся | Холли Рядом | Redwood | 413 руб. | 1987 г. | вокал |
Разорванный | Хантер Дэвис | Redwood | RR8803 | 1988 г. | вспомогательный вокал / хлопки в ладоши |
Медицина Музыка | Бобби Макферрин | EMI США | E4-92048 | 1990 г. | вокал |
Певица в шторм | Холли Рядом | Хамелеон Рекордс | D4-74832 | 1990 г. | вокал |
Milagro | Сантана | Полидор Рекордс | 314 513 197-2 | 1992 г. | вокал |
Деревянная лодка | Кеола Бимер | Dancing Cat Records | 08022-38024-2 | 1994 г. | бэк-вокал |
Четыре аккорда и несколько лет назад | Хьюи Льюис и новости | Elektra Records | 61500-2 | 1994 г. | бэк-вокал |
У камина | Струнный квартет Turtle Island | Windham Hill Records | 01934 11175-2 | 1995 г. | бэк-вокал |
Поездка в оба конца | Ребека Маулеон | Bembe Records | 2023 г. | 1999 г. | вокал |
Сахарная мама | Гвен Эйвери | Сахарная мама | ПАТГАЗМ1 | 2000 г. | бэк-вокал |
Виноградная лоза | Китка | Диафоника | DPCD2002 | 2002 г. | перкуссия / кахон / джембе |
Mondo Head | Кодо | Красные чернила | WK56111 | 2002 г. | голос |
Песни с юга | Ганс Зеессинк | Blue Grove Records (Австрия) | BG-0061 | 2003 г. | бэк-вокал |
Сонный город | Вики Рэндл | Волк луна | WMR65410 | 2006 г. | бэк-вокал |
Да мы можем! | Мария Малдаур и хор «Женские голоса за мир» | Telarc International | CD-83672 | 2008 г. | вокал (с Бонни Райтт ) |
Глава вторая | Проект HE3 | Семейные записи Groove | FG-4000 | 2010 г. | бэк-вокал |
Это правда (EP) | Рюминаторы | Jackalope Records | JKLP 1266 | 2011 г. | бэк-вокал |
Зима в Америке (EP) | Билл Ортис | Левый угол записи | LAR006 | 2012 г. | избранный вокал |
Иерихон-роуд | Эрик Бибб | Stony Plain Recordings (Канада) | SPCD 1370 | 2013 | бэк-вокал |
Блюз Люди | Эрик Бибб | Каменная равнина (Канада) | SPCD 1379 | 2014 г. | избранный вокал |
Родственные линии | T Sisters | Музыка ели и клена | SMM 1010 | 2014 г. | перкуссия |
Global Griot | Эрик Бибб | Dixiefrog Records | DFGCD 8810 | 2018 г. | избранный вокал |
Фильмы
- "Розленд" (режиссер Фредрик Хоббс , 1971); Тиллери выступает в качестве ведущего вокалиста The Loading Zone [94]
- «Попытка добраться домой: история афроамериканской песни» (написана и исполнена Керриган Блэк для Heebie Jeebie Music, 1993, VHS); Тиллери приписывают "Повествование биографии"
- Black is ... Black Ain't (режиссер Марлон Риггс , авторское право Signifyin 'Works, 1995; включает в себя короткую сцену пения с Тиллери, короткую роль с речью для Тиллери, и она исполняет три песни в саундтреке (« We Shall Overcome» "," Нас не трогать "и" Поднимите каждый голос и пой ") с певцами Harriet Tubman Underground Freedom Train Singers. Распространяется Калифорнийской кинохроникой.
- Радикальные гармонии (режиссер Ди Мосбахер , Woman Vision, 2002, DVD); включает несколько сцен интервью с Тиллери и некоторые кадры выступления
- «Никогда не стой на месте: танцы у подушки Джейкоба» (режиссер Рон Хонса, « Первые возможности» , 2012, DVD); Тиллери указан в титрах как избранный художник; включает в себя несколько коротких сцен интервью с Тиллери и некоторые кадры исполнения танца "Невидимые крылья", музыкальным руководителем которого был Тиллери, а музыку исполнял Хор культурного наследия.
Рекомендации
- ↑ Карнс, Джим (18 августа 2008 г.). «Они будут петь о мире и переменах». Сакраменто Би (Метро Финал ред.). Сакраменто, Калифорния. п. Исследуй, EX11.
- ^ «Биография Линды» . lindatillery.net . Проверено 13 февраля 2017 года .
- ^ а б "Дискография Оливии Рекордс" . queermusicheritage.com . Проверено 19 августа 2016 года .
- ^ а б в г «Известная певица Линда Тиллери принимает участие в театре» . SFGate . Хроники Сан-Франциско. 18 августа 2011 . Проверено 15 декабря 2014 года .
- ^ а б «Результаты премии Грэмми для Линды Тиллери» . grammy.com . Академия звукозаписи . Проверено 17 июня 2017 года .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Хэмлин, Джесси (14 февраля 2015 г.). «Музыка: Линда Тиллери воспевает свое наследие» . Хроники Сан-Франциско . Сан-Франциско, Калифорния . Проверено 22 января 2017 года .
- ^ а б в г д е Зейн, Мейтленд (24 октября 1997 г.). «Афро-американская история обеспечивает мелодию для певца из Окленда». Хроники Сан-Франциско (Заключительный ред.). Сан-Франциско, Калифорния. п. EB 3.
- ^ а б Зааль, Марк (28 сентября 2001 г.). «Хор обещает путешествие сквозь черную музыку». Стандард-экзаменатор . Огден, штат Юта.
- ^ Б с д е е г ч я J Пост, Лаура (1997). «Линда Тиллери: большой голос, твердые корни, новые спиричуэлы». Пропуск за кулисами: Интервью с женщинами в музыке . Норвич, VT: New Victoria Publishers. С. 114–119. ISBN 0-934678-84-7.
- ^ а б в г д е Робертс, Каталин (30 января 2003 г.). «Музыка выживания: месяц афроамериканской истории начинается с песен души». Курьерские новости . Элгин, Иллинойс. п. Перейти раздел, D1.
- ^ а б в г д Кикер, Корри (22 сентября 2005 г.). «Обнаружение музыкальных корней» . Империя Джуно . Джуно, AK. п. Раздел на этой неделе . Проверено 30 января 2017 года .
- ^ а б Маклафлин, Джефф (1 мая 1985 г.). «Линда Tillery на„исцеление музыки “ ». Бостон Глоуб . Бостон, Массачусетс. п. 78.
- ^ а б в Хендрикс, Марина (22 февраля 2001 г.). «Добираясь до корней: прослеживание афроамериканской музыки обратно в поля». Charleston Gazette . Чарльстон, Западная Вирджиния. п. P1D.
- ^ а б в г Гилберт, Эндрю (13 августа 2008 г.). "Loading Zone Reloaded: знаменитое рок-н-ритм-комбо воссоединяется через тридцать лет ... на одну ночь" . East Bay Express . Окленд, Калифорния . Проверено 27 января 2017 года .
- ^ Б с д е е г ч Ли, Уэйн (2 октября 1987 г.). «Певец - всего лишь один шаг из тени». Сиэтл Таймс (Третье изд.). Сиэтл, Вашингтон. п. Темповая секция, 5.
- ^ а б в "Немного души: Хор культурного наследия приносит черную музыку в CSI". The Times-News . Твин-Фолс, ID. 1 апреля 2005 г. с. Раздел C.
- ^ а б Ханнан, Росс; Арнольд, Корри (10 декабря 2010 г.). «Зона погрузки» . Chickenonaunicycle.com . Проверено 30 января 2017 года .
- ^ Сантана III (буклет). Сантана . Columbia Records. 1998. KC 30595.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ а б «День с Линдой Тиллери и хором культурного наследия». Ревизор Лонг-Бич . Лонг-Бич, Калифорния. 23 ноября 2011. с. Секция Джазовой музыки Лонг-Бич.
- ^ Баланс, Кристин Бакареза (2016). Тропические исполнения: создание музыкальных сцен в филиппинской Америке . Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press. С. 90–102. ISBN 9780822360018. Проверено 31 марта 2017 года .
- ^ Сандерс, Джошунда (11 октября 2004 г.). «Решая проблемы расы и идентичности, голоса поэтов говорят громко и ясно на фестивале« Живое слово »» . Хроники Сан-Франциско (Заключительный ред.). Сан-Франциско, Калифорния. п. Ежедневный блокнот, E1 . Проверено 31 марта 2017 года .
- ^ Страйкер, Сьюзен (май 2016 г.). «Другая мечта об общем языке: интервью с Сэнди Стоун». TSQ: Ежеквартальные исследования трансгендеров . 3 (1–2): 294–305. DOI : 10.1215 / 23289252-3334559 .
- ^ Моцкус, Марта (2007). "MeShell Ndegéocello: Музыкальные артикуляции черного феминизма". В Акампоре - Криста Дэвис; Коттен, Анджела Л. (ред.). Разрушающая раса, переделывая душу: трансформирующая эстетика и практика свободы . Олбани, Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 88 . ISBN 978-0-7914-7161-6. OCLC 72699085 . Проверено 3 марта 2021 года .
- ^ а б в Кларк, Терри (30 ноября 1978 г.). "Линда Тиллери: феминистский фанк". С нашей спины . Вашингтон, округ Колумбия 8 (10): 8.
- ^ Поллок, Мэри С. (1988). «Политика женской музыки: разговор с Линдой Тиллери и Мэри Уоткинс». Границы: Журнал женских исследований . Университет Небраски Press. 10 (1): 14–19. DOI : 10.2307 / 3345934 . JSTOR 3345934 .
- ^ а б в Хейс, Эйлин М. (2007). «Черные Женщины и„Женская Музыка “ ». В Hayes, Eileen M .; Уильямс, Линда Ф. (ред.). Черные женщины и музыка: больше, чем блюз . Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. п. 162. ISBN. 978-0-252-03184-7. OCLC 70284411 .
- ^ а б Моррис, Бонни Дж. (2016). Исчезающий L: Стирание лесбийских пространств и культуры . Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 28. ISBN 978-1-4384-6177-9. OCLC 944179335 . Проверено 7 февраля 2017 года .
- ^ а б Кларк, Шерил; Энцер, Джули Р. (июнь 2015 г.). «Введение: где бы я был без тебя?». Журнал лесбийских исследований . 19 (3): 275–289. DOI : 10.1080 / 10894160.2015.1028238 . PMID 26075683 . S2CID 1374176 .
- ^ Вайд, Урваши (1996). Виртуальное равенство: актуализация освобождения геев и лесбиянок . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: якорные книги (опубликовано в 1995 г.). п. 1999 . ISBN 978-0-385-47299-9. OCLC 32468601 . Проверено 7 февраля 2017 года .
Линда Тиллери.
- ^ Уорнер, Сара (2012). Акты веселья: выступления ЛГБТ и политика удовольствия . Анн-Арбор, Мичиган: Мичиганский университет Press. ISBN 978-0-472-11853-3. OCLC 793221915 . Проверено 7 февраля 2017 года .
- ^ Мосбахер, Ди (режиссер) (2002). Радикальные гармонии (DVD). Женское видение. 29:14 мин. OCLC 53071762 .
- ^ Мужчина, Андрей (19 июля 2020 г.). « „ Наш звукорежиссер получил смертельную угрозу“: как лесбийский ярлык Оливия встряхнул музыку» . Гардиан (изд. США). Нью-Йорк . Проверено 2 августа 2020 года .
- ^ а б в Хейс, Эйлин М. (2010). Песни в черном и лавандовом: раса, сексуальная политика и женская музыка . Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. ISBN 978-0-252-03514-2. OCLC 437115733 .
- ^ Моррис, Бонни (ноябрь 2014 г.). «Звуковые воспоминания недавней революции» . GEMS (гендер, образование, музыка и общество) . 7 (8): 14–18 . Проверено 16 февраля 2017 года .
- ^ а б в Моррис, Бонни Дж. (1998). «Своими голосами: устные истории фестивальных артистов». Границы: Журнал женских исследований . Университет Небраски Press. 19 (2): 53–71. DOI : 10.2307 / 3347157 . JSTOR 3347157 .
- ^ Кендалл, Лори Дж. (2006). От пределов к земле: создание культуры амазонок на музыкальном фестивале женщин в Мичигане (доктор философии). Университет Мэриленда, Колледж-Парк. п. 345. OCLC 155857836 . Проверено 16 февраля 2017 года .
- ^ Армстронг, Тони Л. (31 января 1992 г.). «Мир женщин в Вомбстоке». Горячий провод . Чикаго, штат Иллинойс. 8 (1): 34.
- ^ Феофано, Тереза (2002). "Музыкальные фестивали" (PDF) . GLBTQ . glbtq.com . Проверено 16 февраля 2017 года .
- ^ Woehrle, Lori; Руби, Дженни (30 сентября 1984 г.). «Южный дискомфорт: женщины, музыка, комедия и политика?». С нашей спины . Вашингтон, округ Колумбия, 14 (8): 15.
- ^ Уилсон, Сьюзен (1983). Мэг / Крис в Карнеги-холле (заметки на обложке). Мег Кристиан и Крис Уильямсон . Рекорды Второй волны. LF933.
- ^ Керер, Лаурон (лето 2016 г.). «Распространение золотарника и странный провал женской музыки». Американская музыка . Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. 34 (2): 218–242. DOI : 10.5406 / americanmusic.34.2.0218 . S2CID 193493400 .
- ^ Томас, июнь (31 июля 1985 г.). "Женская музыка разветвляется". С нашей спины . Вашингтон, округ Колумбия, 15 (7): 25.
- ^ Селвин, Джоэл (8 сентября 1985 г.). "Redwood Records: феминистская дисковая компания раскручивает местную историю успеха". Хроники Сан-Франциско (воскресное изд.). Сан-Франциско, Калифорния. п. Воскресный дневник, 55.
- ^ Пост, Лаура (май 1990 г.). «Два пути к сольной клавишной работе». Горячий провод . Чикаго, штат Иллинойс. 6 (2): 28.
- ^ Маккарти, Джим; Сансо, Рон (2004). Голоса латинского рока: люди и события, которые создали этот звук (1-е изд.). Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. п. 44 . ISBN 0-634-08061-X. Проверено 31 марта 2017 года .
пашня.
- ^ «Рэй Обьедо» . dcbebop.com . Проверено 31 марта 2017 года .
- ^ Росс, Кертис (25 июня 1999 г.). «Странствующий человек, Скэгс, возвращается домой». Тампа Трибьюн (Заключительный ред.). Тампа, Флорида. п. Пятница Extra! Участок, 14.
- ^ а б в г д Крайсиридеха, Сандра (4 февраля 2004 г.). «Хор наследия возрождает рабские песни из прошлого Америки». North County Times . Эскондидо, Калифорния. п. Раздел: Музыка.
- ^ а б Армстронг, Тони младший (январь 1994 г.). «Оливии исполняется двадцать лет: юбилейные выходные». Горячий провод . Чикаго, штат Иллинойс. 10 (1): 24.
- ^ Харпер, Джорджет (май 1990 г.). «Конференция AWMAC 1990 года». Горячий провод . Чикаго, штат Иллинойс. 6 (2): 34.
- ^ Острейх, Джеймс Р. (19 марта 1990 г.). «2 оперных сопрано хранят дух в духовных» . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. п. Обзор / Концерт.
- ^ «Линда Тиллери и хор культурного наследия будут петь в ECC». Курьерские новости . Элгин, Иллинойс. 20 января 2003 г. с. Секция общественной жизни, C3.
- ^ а б «Хор прославляет богатое наследие». Ланкастер Новая Эра . Ланкастер, Пенсильвания. 1 марта 2001 г. с. Эта секция выходного дня, 3.
- ^ а б Амиррезвани, Анита (24 ноября 1995 г.). «Ученый изливает душу в« новых духовных людей » ». Contra Costa Times (Последняя редакция). Уолнат-Крик, Калифорния. п. Секция тайм-аута, ТО27.
- ^ Мур, Тереза (8 февраля 1998 г.). «Культурная идентичность и творчество: черные художники обсуждают важность сообщества» . Хроники Сан-Франциско (воскресное изд.). Сан-Франциско, Калифорния. п. Воскресный дневник, 31 . Проверено 4 апреля 2017 года .
- ^ а б в г Фридман, Ричард (7 августа 2003 г.). «Вокалист не прочь вернуться на Vallejo Jazz Fest». Times-Herald . Вальехо, Калифорния.
- ^ а б Фридман, Рич (13 января 2008 г.). "Тиллери все еще мотивирует музыкой" . Contra Costa Times (Последняя редакция). Уолнат-Крик, Калифорния. п. Секция тайм-аута, C4.
- ^ Гилберт, Эндрю (22 июня 2006 г.). «Глубокие корни: Линда Тиллери и хор культурного наследия возвращаются в Африку» . Еженедельник округа Монтерей . Монтерей, Калифорния.
- ^ Гилберт, Эндрю (13 января 2010 г.). «Певица Тамми Браун наполняет всю свою музыку духовным подъемом» . Новости Меркурия (Valley Final ed.). Сан-Хосе, Калифорния. п. Раздел LifeStyle, 6D . Проверено 5 апреля 2017 года .
- ^ Грегори, Фиона (2002). "Ванкуверский фестиваль народной музыки" . Канадская народная музыка . 36 (2): 31 . Проверено 29 марта 2017 года .
- ^ «В СФ открывается четвертый ежегодный международный фестиваль искусств». Окленд Трибьюн . Окленд, Калифорния. 15 мая 2007 г.
- ^ Сантана, Карлос (1995). Хорошее время, хорошее время (буклет). Линда Тиллери и Хор культурного наследия. Tuizer Music. BLHCD746.
- ^ а б «Грэмми 98». Daily News of Los Angeles (изд. Valley rop). Лос Анджелес, Калифорния. 7 января 1998 г. с. Секция LA Life, L6.
- ^ Б с д е е г Армстронг, Тони младший (сентябрь 1994 г.). «Десять лет из жизни тридцати девушек с обложки HOT WIRE». Горячий провод . Чикаго, штат Иллинойс. 10 (3): 24.
- ^ а б в Чемберс, Эшли (23 марта 2015 г.). "Афроамериканские женщины в районе залива в музыке: эклектика остается сильной стороной Линды Тиллери" . Окленд Пост . 51 (39). Окленд, Калифорния. п. 2 . Проверено 30 марта 2017 года .
- ^ Холден, Стивен (25 июня 1993 г.). «Рецензия / фильм: Самость сильна среди оттенков предрассудков» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 апреля 2017 года .
- ^ Уайтинг, Сэм (19 ноября 1995 г.). «Спиритуалисты на День благодарения» . Хроники Сан-Франциско (воскресное изд.). Сан-Франциско, Калифорния. п. Воскресный ежедневник, 35 . Проверено 1 апреля 2017 года .
- ^ Ли, Шерилен (сентябрь 1993 г.). «Новый рост в Редвуде». Горячий провод . Чикаго, штат Иллинойс. 9 (3): 28.
- ^ Хаттон, Мэри Эллин (6 февраля 1997 г.). «Хор MUSE вливает душу в« новое духовное » ». Сообщение Цинциннати (Заключительный ред.). Цинциннати, Огайо. п. Жилая секция, 1Б.
- ^ Даннинг, Дженнифер (27 августа 1998 г.). «ОБЗОР ТАНЦА; Надежда и Святилище в мучительном путешествии» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 декабря 2014 года .
- ^ «Подушка Иакова:« Невидимые крылья »будут исполнены» . Berkshire Eagle . Питтсфилд, Массачусетс. 22 августа 2007 г. с. Лучшие ставки . Проверено 30 марта 2017 года .
- ^ «Бывает по своему». Горный демократ . Placerville, CA. 17 октября 2008 г.
- ^ «Номинантка« Грэмми »Линда Тиллери будет руководить бесплатным хоровым семинаром Amazing Grace 22 сентября» . Вестник журнала . Логан, штат Юта. 10 сентября 2004 . Проверено 1 апреля 2017 года .
- ^ Смит, Патрисия Бич (15 марта 2005 г.). "Филармония Сакраменто играет радугу хитов Арлена". Сакраменто Би (Метро Финал ред.). Сакраменто, Калифорния. п. Сцена, E1.
- ^ Пэйтон, Бренда (6 мая 2005 г.). «Художественный руководитель празднует связи» . Ежедневный обзор . Хейворд, Калифорния. п. Внутри секции Bay Area . Проверено 4 апреля 2017 года .
- ^ Гилберт, Эндрю (12 марта 2015 г.). «Барбара Хигби, Лори Льюис, Линда Тиллери собрались вместе на концерте» . Новости Меркурия (Valley Final ed.). Сан-Хосе, Калифорния. п. Глазная секция, 21T . Проверено 3 апреля 2017 года .
- ^ Д'Суза, Карен (18 августа 2017 г.). «Смелая, блестящая« Черная Одиссея »приземляется в Кэл-Шейксе в Оринде» . Ист-Бэй Таймс . Уолнат-Крик, Калифорния . Проверено 1 декабря 2019 года .
- ^ Гилберт, Эндрю (9 ноября 2017 г.). «Не волнуйтесь, Наследие области залива Макферрина сильнее, чем когда-либо» . Ист-Бэй Таймс . Уолнат-Крик, Калифорния. п. 17Т . Проверено 1 декабря 2019 года .
- ^ «Исполнители 2017» . www.wiaonline.org . Женщины в искусстве, Национальный женский музыкальный фестиваль . Проверено 4 апреля 2017 года .
- ^ Харрингтон, Джим (17 сентября 2018 г.). «Berkeley Freight & Salvage отмечает 50-летие фестивалем бесплатной музыки» . Новости Меркурия . Сан-Хосе, Калифорния . Проверено 1 декабря 2019 года .
- ^ «Национальный консультативный совет» (PDF) . Примечания к вкладышу (16): 28. 2011–2012. Архивировано из оригинального (PDF) 7 апреля 2017 года . Проверено 4 апреля 2017 года .
- ^ Дэвис, Анджела Ивонн (1999) [c1998]. Наследие блюза и черный феминизм: Гертруда «Ма» Рейни, Бесси Смит и Билли Холидей (изд. «Первые старинные книги»). Нью-Йорк: Винтажные книги. п. ix. ISBN 0-679-77126-3.
- ^ Мортон, Шарлин А. (июль 2003 г.). «Развитие голоса, развитие культуры: роль музыкального образования в продвижении исследуемой жизни» . Феномен пения . 4 : 118–124 . Проверено 4 апреля 2017 года .
- ^ Маккой, Брайан (23 октября 2009 г.). «Игра в догонялки с Мэдсом Толлингом, Беном Меркато и Линдой Тиллери». Оклендский экзаменатор . Окленд, Калифорния. п. Секция экзаменатора джазовой музыки Окленда.
- ^ Маэда, Шери; Фельд, Сари (30 ноября 1983 г.). «Линда Тиллери и Эдриенн Торф: взгляд на проблемы». С нашей спины . Вашингтон, округ Колумбия 13 (10): 22.
- ^ Уильямс, Карла (2002). «Музыка: Популярная» (PDF) . GLBTQ . glbtq.com . Проверено 3 апреля 2017 года .
- ^ Бартон, Дэвид (8 января 1993 г.). «Гей-акты нацелены на более широкую аудиторию». Сакраменто Би (Метро Финал ред.). Сакраменто, Калифорния. п. Билет, ТК16.
- ^ Беккер, Дэвид (9 июня 2012 г.). «Bay Area Jazz, 11–17 июня». Экзаменатор Сан-Франциско . Сан-Франциско, Калифорния.
- ^ "1998 Известные детские записи" . ala.org . Ассоциация библиотечного обслуживания детей, подразделение Американской библиотечной ассоциации. 1998 . Проверено 19 января 2017 года .
- ^ Бивин, Кристи (1998). "Shakin 'A Tailfeather" . parent-choice.org . Фонд "Выбор родителей" . Проверено 19 января 2017 года .
- ^ Хеффли, Лаура (2000). «Хиппити-хоп» . parent-choice.org . Фонд "Выбор родителей" . Проверено 19 января 2017 года .
- ^ «био» . Cultureheritagechoir.com . 2013. Архивировано из оригинального 15 февраля 2017 года . Проверено 5 апреля 2017 года .
- ^ Макмаллен, Рэнди (18 ноября 2019 г.). «Шоу Arhoolie Awards чествует Элвина Бишопа, Линду Тиллери и многое другое» . Ежедневные новости . Пало-Альто, Калифорния . Проверено 1 декабря 2019 года .
- ^ «Розленд (1971)» . imdb.com . Проверено 3 апреля 2017 года .
Внешние ссылки
- Сайт Линды Тиллери
- Линда Тиллери и веб-сайт хора культурного наследия (архив 15 февраля 2017 г.)
- Линда Тиллери из AllMusic
- Дискография Линды Тиллери на Discogs
- Линда Тиллери в IMDb