Месса в структуре минор си

'Месса си минор'
BWV 232
от И. С. Баха
Автограф титульного листа первой книги «Миса».
Форма	Missa solemnis
Связанный	Миса Баха 1733 года ; несколько движений пародии из кантаты движений
Текст	Латинская месса
Сочиненный	1748 ? - 1749 : Лейпциг ( 1748 ) ( 1749 )
Движения	27 в 4 частях (12 + 9 + 1 + 5)
Вокал	2 хора САТБ соло: 2 сопрано , альт , тенор и бас
Инструментальная	3 трубы литавры Corno da Caccia 2 флаути траверси 3 гобоя 2 гобоя д'амур 2 фагота 2 скрипки альт континуо

Месса си минор является Иоганн Себастьян Бах «ы только установление полного латинского текста Missae Ordinarium . ^[1] Ближе к концу своей жизни, в основном в 1748 и 1749 годах, он закончил составлять новые разделы и собирать их в сложную единую структуру.

Бах разделил работу на четыре части: ^[2]

1. Скучать по
2. Symbolum Nicenum
3. Sanctus
4. Осанна , Бенедикт, Agnus Dei et Dona nobis pacem

Четыре раздела рукописи пронумерованы, а обычная заключительная формула Баха (SDG = Soli Deo Gloria ) находится в конце шага Dona nobis .

Некоторые части мессы использовались на латыни даже в лютеранском Лейпциге, и Бах составил их: пять настроек Missa , содержащих Kyrie и Gloria , и несколько дополнительных индивидуальных настроек Kyrie и Sanctus . Чтобы получить Missa tota , оформление полного текста мессы, он объединил свою самую сложную миссу, Missa in B minor, написанную в 1733 году для двора в Дрездене , и Sanctus, написанную к Рождеству 1724 года. несколько новых композиций, но в основном заимствованные из кантатыдвижения, в технике , известной как пародия .

Месса представляет собой сборник многих различных стилей вокальной композиции, как в « стиле антико », напоминающем музыку эпохи Возрождения (даже содержащем григорианские песнопения ), так и в стиле концертанте в стиле барокко своего времени: фугальное письмо и танцы, арии и движение для два четырехголосных хора. Подобно архитектуре того периода , Бах добился симметрии частей с исповеданием веры ( Кредо ) в центре и Распятием в центре. Бах озвучил произведение для пяти вокальных партий (два сопрано , альт , тенор).и бас , SSATB ). В то время как некоторые хоровые движения состоят только из четырех частей, Sanctus оценивается для шести голосов (SSAATB), а Osanna - даже для двух четырехчастных хоров. Бах назвал богатые приборы из латуни, деревянных духовых и струнных, назначая варьировали облигато части к различным инструментам.

История и пародия [ править ]

Месса была последним крупным художественным начинанием Баха. Причина состава неизвестна. ^[1] Ученые не нашли подходящего случая, для которого эта работа могла быть предназначена. Джошуа Рифкин отмечает:

... вероятно, Бах стремился создать парадигматический образец вокальной композиции, в то же время внося свой вклад в почитаемый музыкальный жанр мессы, по-прежнему самый требовательный и престижный, помимо оперы. ^[3]

Бах впервые сочинил декорации Кирие и Глории в 1733 году для католического королевского двора в Дрездене. Он представил эту композицию Фридриху Августу II, курфюрсту Саксонии (позже Августу III, также королю Польши) ^[1] вместе с письмом:

С глубочайшей преданностью представляю Вашему Королевскому Высочеству этот маленький продукт той науки, которой я достиг в Musique, с самой скромной просьбой, чтобы вы соизволили отнестись к нему не по несовершенству его состава, а самым любезным взглядом. .. и таким образом прими меня в свою самую могущественную Защиту. ^[4]

Он аранжировал текст в различных частях для пятичастного хора и сольных голосов в соответствии со вкусом Дрездена, где духовная музыка «позаимствована» из итальянской оперы с акцентом на хоровые движения, как отмечает музыковед Артур Венк. ^[5]

Бах расширил Missa 1733 до Missa tota с 1748 по 1749 год, ближе к концу своей жизни. ^{[3] [6] [7]} В последние годы он добавил три хоровых части для Credo : открывающее Credo in unum Deum , Confiteor и Et incarnatus est. Sanctus изначально была отдельной частью, написанной к Рождеству 1724 года в Лейпциге . ^[1]

Большинство других движений масс являются пародиями музыки из предыдущих кантат , ^[7] , построенные еще в 1714 Венок указует на то , что Бах часто используется пародия на «довести композицию на более высокий уровень совершенства». ^[8] Оригинальные музыкальные источники некоторых движений известны, по другим они утеряны, но партитура показывает, что они скопированы и переработаны. Бах выбрал движения, несущие в себе схожую экспрессию и аффект . Например, Gratias agimus tibi (Мы благодарим вас) основан на Wir danken dir, Gott, wir danken dir ^[9] (Мы благодарим вас, Боже, мы благодарим вас) и Crucifixus(Распятый) основан на общем оплакивании положения верного христианина, Вайнена, Клагена, Зоргена, Загена ^[9] (Плач, оплакивание, беспокойство, страх), которое Бах сочинил еще в 1714 году как одну из своих первых кантат для суд Веймара .

Бах дважды цитировал григорианское пение: в Credo in unum Deum в качестве темы и в Confiteor в качестве cantus firmus, встроенного в сложную полифонию .

Бах добился симметрии частей, с исповеданием веры ( Credo ) в центре и движением Crucifixus в центре. Маркус Рати, доцент кафедры истории музыки в Институте духовной музыки Йельской школы музыки , видит сходство с архитектурой того периода, такой как Версальский дворец . Бах знал здания в этом стиле, например, Schloss Friedrichsthal  [ de ] in Gotha, построенный в 1710 году. ^[10] Рати продолжает:

Симметрия на земле отражает симметричное совершенство неба. Цель искусства в то время - в архитектуре, изобразительном искусстве и музыке - заключалась не в создании чего-то совершенно нового, а в том, чтобы отразить это божественное совершенство и таким образом прославить Бога. Мы находим такой симметричный контур во многих произведениях Иоганна Себастьяна Баха 19, но лишь в некоторых случаях этот контур является таким же последовательным, как в мессе си минор ^[11].

Партии Kyrie, Gloria и Credo созданы с хоровыми секциями в качестве внешних частей, образуя интимный центр богословского значения.

По словам Кристофа Вольфа , мессу можно рассматривать как «своего рода образец книги его лучших сочинений во всех стилях, начиная с античного стиля Палестрины в« Credo »и« Confiteor »и до выразительно свободного написания« Crucifixus 'и' Agnus Dei ', высший контрапункт вступительного Kyrie, а также многих других припевов, вплоть до самого современного стиля в соло-гелантах, таких как' Christe Eleison 'и' Domine Deus '». ^[12] Бах приложил «сознательные усилия, чтобы включить все стили, которые были ему доступны, чтобы охватить всю историю музыки, насколько это было доступно». ^[13] Месса - это сборник вокальной духовной музыки,похожи на другие сборники, которые Бах собрал за последнее десятилетие своей жизни, такие какКлавир-Убунг III , Искусство фуги , Вариации Гольдберга , Восемнадцать великих хоральных прелюдий и Музыкальное приношение . ^[14]

Обзор [ править ]

Автограф-партитура Мессы си минор Баха подразделяется на четыре части. Часть I называется Миссой и состоит из тех же Кирие и Глории, которые составили его Миссу 1733 года . Вторая часть называется Symbolum Nicenum (лат. Никейский символ веры , он же Кредо ). Сохранилась ранняя версия первой части этого раздела. Третий раздел, названный Sanctus , основан на ранней версии, написанной в 1724 году. Осанна и Бенедикт , традиционно завершающие Sanctus, однако не включены в этот раздел, но открывают следующий, который называется Osanna, Benedictus, Agnus Dei et Dona nobis pacem . ^[15]

Сравнение названий Баха с частями мессы

Пять обычных разделов мессы обыкновенной	Месса в секциях си минор	Количество движений	Год от	Год до
И.  Кайри	I. Missa (состоит из Кайри и Глории )	3	1733	1733
II. Глория		9	?	1733
III. Кредо	II. Symbolum Nicenum	9	1714 г.	1749
IV. Sanctus, включая Осанну и Бенедикта	III. Sanctus	2	1724	1724
	IV. Осанна, Бенедикт, Agnus Dei et Dona nobis pacem	3	1732 г.	1749
V.  Agnus Dei, окончание на " dona nobis pacem "		2	1725	1749

Подсчет очков [ править ]

Произведение рассчитано для пяти вокальных солистов, хора и оркестра. Его движения приведены в таблице с озвучиванием голосов и инструментов, ключ , темп маркировки , времени подписания и источника. Нумерация механизма соответствует изданию Bärenreiter Neue Bach-Ausgabe , сначала в последовательной нумерации ( NBA II), затем в нумерации четырех отдельных частей (NBA I).

Голоса обозначаются аббревиатурой S для сопрано , A для альта , T для тенора , B для баса . Бах попросил два сопрано. В практических выступлениях часто участвует только один солист сопрано, разделяющий партии второго сопрано (SII) между сопрано и альтом. Четырехчастный хор обозначается SATB , пятичастный хор - SSATB. Sanctus требует шесть вокальных частей, SSAATB, которые часто делятся на три верхних голосах против нижних голосов. Osanna требует двух хоров SATB.

Инструменты в оркестре : три трубы (Tr), литавры (Ti), corno da caccia (Co), два flauti traversi (Ft), два гобоя (Ob), два гобоя d'amore (Oa), два фагота (Fg). , две скрипки (Vl), альт (Va) и бассо континуо . Континуо не упоминается в таблице, так как присутствует постоянно. Остальные инструменты сгруппированы по медным, деревянным и струнным.

Бах основывает движения мессы си минор на более ранних сочинениях. Что известно о переработанном более раннем материале, указано в последних двух столбцах таблицы (более ранний состав; год составления), включая некоторые обоснованные предположения, обнаруженные в указанной научной литературе. Это не включает версию Части I 1733 года (части, составляющие Kyrie и Gloria ), но более ранние композиции, которые Бах использовал в качестве основы для этой версии.

Структура [ править ]

Части и движения [ править ]

№ 1 Миса [ править ]

Кайри и Глория

Раздел Kyrie структурирован, следуя традиции, в виде тройного одобрения Бога, припева для Kyrie I, дуэта Christe и другого припева для Kyrie II. Кайри I - си минор , Криста - ре мажор , Кайри II - фа-диез минор . Три ноты B, D и F-диез образуют трезвучие си минор . Батт отмечает, что ре мажор является центральной тональностью, соответствующей «искуплению Христа». ^[17]

Глория структурирована симметрия как последовательность хоровых движений и сольные движений, арий и центральное дуэте, в трех секциях. Первый открывается припевом, за которым следует ария, завершается симметрично в последнем разделе арией, за которой следует припев; в средней части хоровая музыка чередуется с сольными частями. ^[18] Трубы представлены как символ божественной славы в нескольких частях, начиная и заканчивая ре мажор, с запланированной архитектурой клавиш в средних частях. Центральный дуэт - в «скромной» тональности соль мажор, относящейся к Христу как «человеческому воплощению Бога». ^[17] Корно да Качча появляется только один раз во всей работе, в движении Quoniam, который о святости Бога.

Кайри I [ править ]

Первая часть рассчитана для пятичастного хора, деревянных духовых и струнных. В соответствии с требованиями стиля Dresden Mass, он открывается короткой омофонической секцией ^[19], за которой следует расширенная фуга из двух частей, каждая из которых начинается с инструментальной фуги. ^[20]

Кристоф Вольф отмечает сходство между темой фуги и темой Иоганна Гюго фон Вильдерера , мессу которого Бах, вероятно, скопировал и исполнил в Лейпциге до 1731 года. В мессе Уайлдерера также есть медленное вступление, дуэт как вторая часть и мотет в стиле антико. , похожая на музыку позднего Возрождения , ^[4] как третья часть. ^[21] Бах основал свою работу на композиции до минор , как показывают ошибки в процессе копирования. ^[21]

Обширное движение имеет аспекты как фуги, так и ритурнели. ^[22] В первой фугальной части голоса входят в последовательность тенор, альт, сопрано I, сопрано II, бас, расширяясь от среднего диапазона до крайних частей, так же как тема расширяется от повторяющихся первых нот до мотивов вздоха, ведущих вверх. Во второй секции фуги инструменты начинаются с низких регистров, и голоса строятся, причем каждая партия сначала находится в чрезвычайно низком диапазоне, от баса до сопрано I. В обеих частях инструменты открывают фугу, но играют голосами, как только они войти. ^[18]

Кристе [ править ]

Приветствие Христа подчеркивает вторую личность Троицы и поэтому воспроизводится как дуэт двух сопрано. ^[23] Их линии часто параллельны, по аналогии с Христом и Богом, провозглашенными как «два в одном». Вероятно, пародия на более раннее произведение, это единственный сохранившийся дуэт Баха для двух сопрано, подчеркивающий эту идею. ^[24] Рати отмечает, что дуэт во многом похож на любовные дуэты неаполитанской оперы. ^[25] Типичными чертами этих дуэтов являются созвучные мелодии, параллельные трети и шестые, или имитирующие друг друга, с мотивами вздоха, как в слове Christe. ^[26] Исполнение Christe Eleison как дуэта следует стилю Dresden Mass. ^[19]

Кайри II [ править ]

Второе возглашение Бога - это четырехчастная хоровая фуга, действие которой происходит в стиле антико, с инструментами, играющими colla parte . ^[23] Этому стилю отдали предпочтение при дворе в Дрездене. ^[11] Тема начинается с таких интервалов, как второстепенные и большие секунды , аналогично мотиву BACH . Первые входы строятся из самого низкого голоса в последовательности баса, тенора, альта, сопрано. ^[27] Согласно Кристофу Вольфу, Бах ассимилировал более строгий стиль Возрождения только в начале 1730-х годов, после того, как он написал большинство своих кантат, и это движение является его первым «значительным произведением» в этом стиле. ^[13]

Глория [ править ]

Глория построена в девяти движений. Первый и последний похожи по стилю на концертную музыку восемнадцатого века. ^[28] В дальнейшей симметрии начало в двух разных темпах соответствует финальной последовательности арии, ведущей к « Cum sancto spiritu », соло второго сопрано со скрипкой облигато « Laudamus te » до соло альта с гобоем облигато « Qui sedes ", а хоровые части" Гратиас " образуют центральный дуэт сопрано I и тенора" Domine Deus ". ^[17]

Текст Гимна Глории начинается с песни ангелов из рождественской сказки Луки . Бах использовал эту часть, центральный дуэт и заключительную доксологию как рождественскую кантату , Gloria in excelsis Deo , BWV 191 (Слава Всевышнему Богу), вероятно, в 1745 году, за несколько лет до составления мессы. установлен как пятичастный припев, начинающийся с инструментальной подачи материала. ^[28] В отличие от первого раздела Kyrie , это ре мажор, в котором представлены трубы и литавры. ^[29] Первая мысль: « Gloria in excelsis Deo.«(Слава Богу во Всевышнем)» устанавливается в 3/8 времени, по сравнению Венком с Гигой , танцевальной формой. ^[30]

Et in terra pax [ править ]

Продолжение мысли в песне ангелов « Et in terra pax » (и мир на земле) находится в обычном времени. Продолжительность восьмой ноты остается прежней, таким образом Бах достигает контраста «небесных» трех восьмерок, символа Троицы, и «земных» четырех четвертей. ^[31] Голоса начинают этот раздел, ^[28] и трубы молчат в начале, но возвращаются в конце. ^[32]

Laudamus te [ править ]

Ария для второго сопрано и скрипки облигато выражает хвалу и поклонение Богу в ярких колоратурах . ^[33] Утверждалось, что Бах мог подумать о вкусе Дрездена и особом голосе Фаустины Бордони . ^[28]

Gratias agimus tibi [ править ]

Хор из четырех частей в стиле stile antico иллюстрирует идею благодарности и похвалы, снова с трубами и литаврами. Он основан на первой хоровой части Wir danken dir, Gott, wir danken dir , BWV 29 , ^[9], которая также выражает идею благодарности Богу и хвалы его творению (но это движение кантаты могло быть получено из даже более ранний источник ^[34] ). Первая часть текста, посвященная благодарности, представляет собой мелодию в ровном темпе, которая постепенно нарастает и снова спадает. Голоса входят без инструментальной поддержки в плотной последовательности. противосложенияво второй строке «propter magnam gloriam tuam» (для вашей великой славы), посвященный славе Божьей, более сложен по ритму. Точно так же в кантате вторая строка «und verkündigen deine Wunder» (и провозглашает ваши чудеса) ведет к более яркой контрпредмете. ^[35] Ближе к концу части трубы участвуют в полифонии плотной части. ^[36]

Domine Deus [ править ]

Раздел, посвященный Богу как Отцу и Сыну, снова представляет собой дуэт, на этот раз первого сопрано и тенора. Голоса часто бывают каноничными и параллельными, как в Christe . ^[37] Это движение, вероятно, является еще одной пародией, возможно, из кантаты Ihr Häuser des Himmels 1729 года , BWV 193a . Как Криста, это любовный дуэт, обращающийся к Иисусу. Оба дуэта появляются как центр симметрии внутри соответствующей части, Кайри и Глории. Здесь флейта облигато открывает концерт с оркестром и вводит материал, который улавливают голоса. ^[38]

Рати отмечает, что оценка на первый взгляд не соответствует тексту «Domine Deus, Rex coelestis» (Господь Бог, Небесный Царь), но соответствует продолжению «Domine Deus, Agnus Dei» (Господь Бог, Агнец Бог), подчеркивая лютеранское «theologia crucis» (богословие креста), что всемогущий Бог - это то же самое, что явился на кресте. ^[39]

Qui tollis [ править ]

Когда текст достигает фазы « Qui tollis peccata mundi » (который берет на себя грехи мира), музыке придается аттакка хору из четырех частей с двумя флейтами obbligato. ^[40] Движение основано на первой хоровой части Schauet doch und sehet, ob irgend ein Schmerz sei , BWV 46 . ^[9] Текст кантаты основан на Книге Плача , Плач 1:12 , аналогичном выражении горя. ^[39] Бах изменил тональность и ритм из-за другого текста. ^[9]Тональность си минор связывает это описание «страданий Христа и мольбы человечества о милосердии» с аналогичным поиском в первом Kyrie. Клавиши G - B - D образуют трезвучие G мажор, ведущее к «домашнему ключу» Gloria, ре мажор. ^[17] Бах использует только часть кантаты, без инструментального вступления и второй части. ^[41]

Qui sedes [ править ]

Продолжение мысли « Qui sedes ad dexteram Patris » (сидящего по правую руку от Отца) выражается арией для альта и облигато гобой д'амур. ^{[42] [29]} Наверное, это пародия. В прежних настройках Баха массы он лечил «Qui tollis и„Qui SEDES“как одно движения, здесь он отличает Иисус одесную отца танцевальных, как музыка. ^[39] Венок приравнивает его к Жиге. ^{[ 30]}

Quoniam tu solus sanctus [ править ]

Последний раздел начинается с арии для баса, демонстрирующей « Quoniam tu solus sanctus » («Ты один свят») в необычной партитуре, состоящей только из corno da caccia и двух фаготов. ^[29] Пачковский указывает на символическую функцию этого corno da caccia, а также полонеза. ^[43] Используя полонез, Бах не только выразил текст музыкальными средствами, но и выразил почтение королю Польши и курфюрсту Саксонии Августу III, которому посвящена месса. Наверное, пародия, это единственное движение в произведении с использованием рожка. ^{[44] [45]} Необычная оценка дает «торжественный характер». ^[46]Батт отмечает, что Бах использует ритмический паттерн на протяжении всего движения в двух фаготах, который даже расширяется до следующей части, хотя изначально они были независимыми. Повторяющаяся фигура анапеста дает «ритмическую энергию текстуры». ^[47]

Cum sancto spiritu [ править ]

В продолжающемся тексте « Cum sancto spiritu » (со Святым Духом) хор входит в пять частей, симметрично началу. После омофонической части следует фуга. ^{[48] [29]} Концертная музыка симметрично соответствует открытию Gloria, обе прославляют Бога. ^[46]

№ 2 Symbolum Nicenum [ править ]

Текст исповедания веры, Credo , - это Никейский Символ веры . Он состоит из трех разделов, касающихся Отца, Сына и Святого Духа. Бах следует структуре, посвящая две хоровые части первой части, начиная вторую часть дуэтом, затем следуя тремя хоровыми движениями и открывая третью арию, за которой следуют две хоровые части. В центре - Распятие в самой низкой тональности партии ми минор. Crucifixus также самая старая музыка в мессе, начиная с 1714 годом ^[18] начинается часть и заканчивается последовательностью из двух соединенных хоровых движений в контрастном стиле, песнопение в турникете антика, содержащий напевную мелодию и концерт. Мелодии распевов посвящены двум ключевым словам этой части: Credo (я верю) и Confiteor (признаюсь). ^[49]

Credo in unum Deum [ править ]

Кредо начинается с « Credo in unum Deum » (я верю в единого Бога), полифонической части для пятичастного хора, к которой две скрипки obbligato добавляют независимые партии. Тема является григорианский Chant , ^[50] первый представленный тенора в длинных нот на прогулки баса в континуо. Остальные голоса входят в последовательность бас, альт, сопрано I, сопрано II, каждый до того, как первый даже заканчивает свою строку. Две скрипки входят независимо друг от друга, достигая фуги из семи частей. ^[51] Сложный контрапункт семи частей, пяти голосов и двух скрипок, расширяет тему песнопения, часто в функции стретто , и использует множество контрпредметов. Во второй экспозиции(последовательность записей фуги), отсутствует басовый голос, что ведет к предвкушению и кульминационной записи в дополнении (длинные ноты) в начале третьей экспозиции, точно так же, как вступление первой скрипки завершает вторую экспозицию. Музыковед Джон Батт резюмирует: «Используя многочисленные антико-стилистические приемы в определенном порядке и комбинации, Бах создал движение, в котором стандартизованная структура порождает собственный новый импульс». ^[52]

Это движение в стиле stile antico контрастирует со следующим современным движением в стиле концерта, Patrem omnipotentem . Этот контраст напоминает контраст между двумя движениями Kyrie и предвещает последние два движения Symbolum Nicenum. Недавние исследования датируют движение 1747 или 1748 годом и предполагают, что это могло быть введением к кредо другого композитора до того, как Бах начал собирать мессу ^[53].

Патрем всемогущий [ править ]

Мысль продолжается в " Patrem omnipotentem " (Отцу, Всемогущему), в четырехчастной хоровой части с трубами. ^[54] Движение, вероятно, делится своим первоисточником с вступительным припевом песни Gott, wie dein Name, so ist auch dein Ruhm , BWV 171 (Бог, как ваше имя, так и ваша похвала), ^[9] который также выражает идея благодарности Богу и хвала его творению. ^[49] Голоса поют фугу к концерту оркестра. Бас вводит тему без инструментального вступления, в то время как другие голоса одновременно повторяются в гомофонии « Credo in unum Deum»."как твердое заявление. Тема содержит все восемь нот гаммы, как завершенность символа. ^[18] Бах отметил в конце части, что она содержит 84 такта, умножение 7 и 12, намек на символическое значение чисел: слово « Credo » встречается 49 раз (7 * 7), а слово « Patrem omnipotentem » - 84 раза.

Et in unum Dominum [ править ]

Вера в Иисуса Христа начинается с « Et in unum Dominum » (И в одном Господе), еще одного дуэта, на этот раз сопрано и альта, начиная с канона, где второй голос следует за первым только после одной доли. Инструменты часто играют одну и ту же партию с разной артикуляцией. ^[55] Механизм основан на утраченном дуэте, который уже в 1733 году послужил основой для движения Laßt uns sorgen, laßt uns wachen , BWV 213 . Бах возглавил движение « Duo voces articuli 2 », которое можно перевести как «Два голоса выражают 2» или «две вокальные части статьи 2». Первоначально текст содержал строку « Et incarnatus est de Spiritu sancto ex Maria virgine et homo factus est »,иллюстрирующий "спускаться "нисходящей фигурой для скрипок. Когда Бах рассматривал" Et incarnatus est "как отдельное хоровое движение, он переставил текст, и фигура утратила свою" живописную ассоциацию " ^[56].

Et incarnatus est [ править ]

Непорочное зачатие, Et incarnatus est (И был воплощен), состоит из пяти частей. Вероятно, это последнее вокальное сочинение Баха, датируемое концом 1749 года или первыми неделями 1750 года ^[57]. До этого текст был включен в предыдущий дуэт. Поздняя раздельная постановка слов, которой уделяли особое внимание предыдущие составители мессы, установила симметрию кредо . Унижение Бога, рожденного человеком, иллюстрируется скрипками в образце одного такта, который спускается, а затем сочетает в себе символ креста и мотивы вздохов, намекающие на распятие. Голоса поют мотивнисходящих триад. Они вступают в имитацию, начиная с такта 4, по одному голосу в каждом такте в последовательности альт, второе сопрано, первое сопрано, тенор, бас, образуя богатую текстуру. Текст « ex Maria vergine » (от девы Марии) появляется в восходящем движении, «et homo factus est» (и сделал человека) - даже в восходящих триадах. ^[58]

Распятие [ править ]

" Crucifixus " (Распятый), центральная часть партии Credo, является самой старой музыкой в ​​сеттинге мессы, датируемой 1714 годом. Это пассакалия , в которой хроматическая четвертая часть басовой партии повторяется тринадцать раз. ^[59] Венк сравнивает его с сарабандой . ^[30] Движение основано на первой части первой хоровой части Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen , BWV 12 . ^[9] Бах переложил музыку из фа минор на ми минор, изменил инструменты и повторил каждую басовую ноту для большей выразительности. ^[57]Бах начинает движение с инструментальной установки басовой партии, в то время как движение кантаты начинается сразу с голосов. ^[60]

Страдания Иисуса выражаются в хроматических мелодических линиях, диссонирующих гармониях и вздыхающих мотивах. ^[49] Заключительная строка, на 13-м повторе басовой линии, «et sepultus est» (и была похоронена) была заново сочинена с беззвучным аккомпанементом и модуляцией соль мажор, чтобы привести к следующей части. ^[57] В конце, сопрано и альт достигают самого низкого диапазона движения на финальном " et sepultus est " (и были похоронены). ^[60] Пианиссимо-финал этой части, контрастирующий с forte Et resurrexit , следует стилю дрезденской мессы. ^[19]

Et resurrexit [ править ]

" Et resurrexit " (И воскрес) выражается пятичастной хоровой частью с трубами. ^[61] Концерт на восходящие мотивы ^[49] представляет воскресение, вознесение и второе пришествие, разделенные длинными инструментальными интермедиями и последующими постлюдиями. " Et iterum venturus est " (и будет звучать снова) дается только басу, для Баха - vox Christi (голос Христа). ^[61] Венк сравнивает это движение с танцем Réjouissance  [ de ] , «легким праздничным движением в тройном метре, оптимистичных трех восьмых нотах». ^[30]

Et in Spiritum Sanctum [ править ]

Басовая ария представляет собой " Et in Spiritum Sanctum " (И в Святом Духе ) с двумя obbligato oboes d'amore. ^[62] Только духовые инструменты используются для передачи идеи Духа как дыхания и ветра. Говоря о третьем лице Троицы, число три проявляется во многих аспектах: ария состоит из трех частей, в тройном 6/8-тайм, ля мажор, тональность с тремя дугами, в немецком «Kreuz» (крест ). Мажор - это доминирующая тональность ре мажор, основная тональность партии, символизирующая превосходство, в отличие от ми минор из « Распятия».«как самая низкая точка в архитектуре. Два гобоя д'амур открывают движение ритурнелью, в которой параллельно играет мелодичная тема, которая позже улавливается голосом. Риторнель исполняется между тремя секциями, вторая время сократилось, и это завершает движение. Разделы посвящены сначала Святому Духу, затем его поклонению Отцу и Сыну, наконец, как он действовал через пророков и церковь. Голос поет в высшем регистре для слов « Et unam sanctam catholicam ... ecclesiam "(и одна святая вселенская ... церковь), и расширяет в повторении текста длинными coloraturas слова" catholicam "и" ecclesiam ".^[63] Венк сравнивает движение с пасторалью., "Рождественский танец", часто на дрон- бас. ^[30]

Confiteor [ править ]

Вера в крещение для прощения грехов, « Confiteor » (признаюсь), выражается в строгом контрапункте, который включает cantus firmus в plainchant . ^[64] Хор из пяти частей сопровождается только континуо как ходячий бас. Голоса сначала исполняют двойную фугу in stile antico, первые записи первой темы, « Confiteor unum baptisma » (провозглашаю одно крещение), от сопрано до баса, за которыми следуют первые записи второй темы, « in remissionem» пеккаторум"(для прощения грешников), в последовательности тенор, альт, сопрано I, сопрано II, бас. Голоса следуют друг за другом в быстрой последовательности, только один или два такта друг от друга. Две темы появляются в сложных комбинациях, пока cantus firmus звучит с такта 73 как канон в басу и альте, а затем в увеличении (длинные ноты) из такта 92 в теноре. ^[29] Затем движение замедляется до Adagio (письменное изменение темпа, редко встречающееся у Баха. ), поскольку альты поют слово "peccatorum" (грешники) в последний раз в очень низком диапазоне. Когда текст превращается в слова " Et expecto resurrectionem mortuorum " (и ожидать воскресения мертвых), медленная музыка модулирует дерзко с энгармоническимтрансформации через несколько тональностей ^[65], касаясь ми-бемоль мажор и соль-диез мажор, живо принося ощущение растворения в беспорядке, а также ожидание грядущего воскресения. Всякий раз, когда появляется слово «mortuorum», голоса поют длинные низкие ноты, в то время как «resurrectionem» проиллюстрировано трезвучиями, ведущими вверх. ^[66]

Et expecto [ править ]

Ожидание грядущего мира, " Et expecto " (И я ожидаю) - это радостный концерт из пяти голосов с трубами. ^[18] Помеченные как «Vivace a Allegro», голоса начинаются с фанфар, имитирующих тот же текст, что и раньше. Движение основано на хоровом движении, датируемом примерно 1729 годом, которое используется в Gott, man lobet dich in der Stille , BWV 120 и связанной с ним свадебной кантате BWV 120a . В BWV 120 он устанавливает слова Jauchzet, ihr erfreuten Stimmen (Ликуйте, вы восхищены голосами). ^[9]После этого утверждения, которое заканчивается омофонией, инструменты начинают короткую секцию, в которой восходящие последовательности чередуются с фанфарами, в которые позже встраиваются голоса. Слово «воскресение» затем появляется в рядах голосов, один за другим в совокупности. Второе повторение инструментов, встроенных голосов и восходящих движений приводит к ликующему завершению всего раздела словами « et vitam venturi saeculi. Аминь » (и жизни грядущего мира. Аминь) с расширенными «Аминь». . ^[67] Венк сравнивает движение с бурре , танцем в «быстром двойном метре с приподнятым ритмом». ^[30]

№ 3 Sanctus [ править ]

Sanctus [ править ]

Sanctus (Holy) - это независимая часть, написанная к Рождеству 1724 года, с шестью голосами SSAATB и праздничным оркестром с трубами и тремя гобоями. ^{[29] [68]} В оригинале Бах попросил три части сопрано: альт, тенор и бас. Сохранились только партитура и дублированные части этого спектакля. ^[1] В музыке ре мажор обычное время, но преобладают триоли . Три верхних голоса поют часто, чередующиеся с тремя нижними голосами, что напоминает отрывок из Исайи об ангелах, поющих друг другу «Свят, свят, свят» ( Исайя 6:23 ). Количество голосов может относиться к шести крыльям серафимов, описанных в этом отрывке. ^[69]

Pleni sunt coeli [ править ]

Сразу следует продолжение « Pleni sunt coeli » («Полны небеса»), написанное с той же оценкой, как фуга в танце 3/8 тайма с «быстрыми пробегами». ^{[70] [29]}

№ 4 Осанна, Бенедикт, Агнус Деи и Дона nobis pacem [ править ]

Осанна в Excel [ править ]

Osanna in excelsis (Осанна в высшем) ставится для двух хоров и праздничного оркестра в той же тональности и времени, что и предыдущая часть. ^{[71] [29]} Движение основано, как и вступительный припев светской кантаты Preise dein Glücke, gesegnetes Sachsen , BWV 215 , ^[9] вероятно, на вступительной части светской кантаты Es lebe der König, der Vater im Lande , BWV Anh 11 , 1732. ^[72] Движение противопоставляет гомофонические секции фугальному развитию. ^[73] Венк сравнивает движение с Passepied , танцем в «быстром тройном метре с оптимизмом». ^[30]

Бенедикт [ править ]

Следующая мысль, Бенедикт , «благословен приходящий во имя Господа», поется тенором в арии с инструментом облигато, вероятно, flauto traverso ^{[29], что} приводит к повторению Осанны. ^[74] Интимная музыка контрастирует с Osanna, как Christe Eleison с Kyrie Eleison . Он написан в новейшем Empfindsamer Stil ( чувственный стиль ), как будто Бах хотел «доказать свое владение этим стилем». ^[69]

Agnus Dei [ править ]

Agnus Dei (Агнец Божий) исполняется альтом со скрипками облигато в унисон. ^{[75] [29]} Источником арии, возможно, является ария Entfernet euch, ihr kalten Hertzen ( уходите , холодные сердца), третья часть утраченной свадебной кантаты Auf, süß entzückende Gewalt, BWV Anh 196  [ it ] . ^[76] Это было также основой для четвертой части Оратории Вознесения , Lobet Gott in seinen Reichen , BWV 11 , арии Ach, bleibe doch, mein liebstes Leben . ^[69]

Dona nobis pacem [ править ]

Последняя часть, Dona nobis pacem (Дай нам покой), напоминает музыку благодарности, выраженную в Gratias agimus tibi . ^{[29] [77]} Это заключительное хоровое движение в стиле Возрождения следует стилю Дрезденской мессы. ^[19] Как Gratias agimus tibi , движение основано на первой хоровой части Wir danken dir, Gott, wir danken dir , BWV 29 , ^[9] с небольшими изменениями из-за другого текста. Текст появляется как по теме, так и по контрпредмету, здесь подчеркивается «темп» (покой) в начале строки. ^[18] Цитируя ГратиасаБах связывает просьбу о мире с благодарностью и хвалой Богу. Он также связывает Миссу, составленную в 1733 году, с более поздними частями. ^[78]

Ссылки [ править ]

Библиография [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы, связанные с мессой си минор .

• Месса си минор : партитуры Международного музыкального проекта библиотеки партитур
• Месса си минор BWV 232 . Текст и его перевод на нескольких языках, подробности, список записей, обзоры и обсуждения
• Бесплатные партитуры этого произведения в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
• Месса си минор / Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) . Хоровое общество Эйлсбери, 2004
• Эдуард ван Хенгель, Кеес ван Хаутен: «Et incarnatus»: мысль о запоздалости? / Против «ревизионистского» взгляда на мессу си минор Баха . Журнал музыковедческих исследований , 2004 г.
• Массовый проводник си минор поклонениеanew.net