Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для древнегреческой религии см Орфизм (религия) .
Роберт Делоне , Одновременные окна на город , 1912, Кунстхалле Гамбург

Орфизм или орфический кубизм , термин, придуманный французским поэтом Гийомом Аполлинером в 1912 году, был ответвлением кубизма, который фокусировался на чистой абстракции и ярких цветах под влиянием фовизма , теоретических работ Поля Синьяка , Шарля Генри и химика красителей Эжена Шевреля. . Это движение, воспринимаемое как ключевое в переходе от кубизма к абстрактному искусству , было основано Франтишеком Купкой , Робертом Делоне и Соней Делоне , которые возобновили использование цвета во время монохроматической фазы кубизма.[1] Значение термина «орфизм» было неуловимым, когда он впервые появился, и остается до некоторой степени неясным. [2]

История [ править ]

Франтишек Купка , Кафедральный собор , 1912-13, холст, масло, 180 x 150 см, Музей Кампа , Прага , Чехия

Орфисты уходили корнями в кубизм, но были склонны к чистой лирической абстракции . Они видели искусство как объединение ощущений и цвета. Более озабоченные ощущениями, они начали с узнаваемых предметов, изображенных с помощью абстрактных структур. Орфизм стремился освободить узнаваемый предмет, сосредоточившись исключительно на форме и цвете . Движение также стремилось к идеалам симултанизма: бесконечным взаимосвязанным состояниям бытия. [3]

Разложение спектрального света в теории цвета неоимпрессионистов Поля Синьяка и Чарльза Генри сыграло важную роль в развитии орфизма. Роберт Делоне , Альберт Глейзес и Джино Северини знали Генри лично. [4] Математик, изобретатель и эстетик, Чарльз Генри был близким другом писателей-символистов Феликса Фенеона и Гюстава Кана . Он также знал Сера , Синьяка и Писсарро , с которыми познакомился во время восьмой и последней выставки импрессионистов в 1886 году. Генри привнес эмоциональную ассоциативную теорию.в сферу искусства: то, что в конечном итоге повлияло на неоимпрессионистов. Генри и Сёра согласились, что основные элементы искусства - линия, цвет и форма - такие как слова, могут рассматриваться независимо, каждый со своей абстрактной величиной, независимо друг от друга или в унисон, в зависимости от намерения художника. «Сёра хорошо знает, - писал Фенетон в 1889 году, - что линия, независимо от ее топографической роли, обладает оцениваемой абстрактной ценностью» в дополнение к частицам цвета и отношению к эмоциям зрителя. Теория, лежащая в основе Neo-Impressionsim, оказала длительное влияние на творчество Делоне. [4]Неоимпрессионистам удалось создать объективную научную основу для своей живописи в области цвета, но только в отношении спектра света (для красочных пигментов результат был менее научным). Кубисты в конечном итоге использовали теорию в некоторой степени в цвете, форме и динамике . [4]

Символисты воспринимали Орфея из греческой мифологии как идеального художника. В 1907 году Аполлинер написал Bestiaire ou cortège d'Orphée , символизируя Орфея как мистического и влиятельного поэта и художника, равно как и символистов. Голос света , упомянутый Аполлинером в своих стихах, был метафорой внутренних переживаний . [2]

Аполлинер [ править ]

Соня Делоне , 1914, Prismes électriques , холст, масло, 250 x 250 см, Musée National d'Art Moderne , Центр Помпиду , Париж

Аполлинер упоминается термин Орфизм в адрес в Салон - де - ла Раздел d'Or в 1912 году, обращаясь к чистой живописи из Купка . [5] В своей книге Les Peintres Cubistes 1913 года , Méditations Esthétiques Apollinaire описал орфизм как «искусство рисования новых целостностей с элементами, которые художник не извлекает из визуальной реальности, но создает полностью сам. должен передавать «безмятежное эстетическое удовольствие», значительную структуру и возвышенное значение ». Орфизм представлял собой новую форму искусства, так же как музыка относилась к литературе. Эти аналогии можно увидеть в названиях картин, таких как « Аморфа: фуга в двух цветах» Купки (1912);« Танец у источника» Франсиса Пикабиа (1912) и « Убер das Geistige in der Kunst» Василия Кандинского (1912). Кандинский описал отношения между звуком и цветом. Робер Делоне интересовался цветом и музыкой и выставлялся вместе с Blaue Reiter по просьбе Кандинского. Все более абстрактные картины Фернана Леже и Марселя Дюшана также рассматривались Аполлинером как орфисты. [2]

Выставки [ править ]

Salon de la Section d'Or в 1912 году был первой выставкой, представившей орфизм широкой публике. В марте 1913 года Орфизм был выставлен в Салоне Независимых в Париже. Осматривая салон в Монжуа (29 марта 1913 г.) Аполлинер выступал за отмену кубизма в пользу орфизма: «Если кубизм мертв, да здравствует кубизм. Царство Орфея близко!»

Herbst салон (Erster Deutscher Herbstsalon, Берлин) в 1913 году, организованный Херварт Walden из Der Sturm , выставлены многие произведения Роберта и Сони Делоне, Метценже «s L'Жар блю (1913, Musée d'Art Moderne де - ла - Виль - де - Париж), « Футболисты» Альберта Глейза (1912-13, Национальная галерея искусств), картины Пикабиа и Леже, а также несколько работ футуристов. После этой выставки отношения Аполлинера с Р. Делоне охладились после замечаний Умберто Боччони о двусмысленности «одновременности». Аполлинер больше не использовал термин орфизм в своих последующих работах и ​​вместо этого начал продвигать Пикабиа,Александр Архипенко и футуристические концепции. [2]

Робер Делоне , Марсово поле. La Tour rouge. 1911. Чикагский художественный институт .

Delaunays [ править ]

Роберт Делоне и его жена Соня Терк Делоне оставались главными действующими лицами орфического движения. Их ранние работы были посвящены фовистским цветам, различным абстрактным; таких как Сони 1907 Финской Девочка и Роберта 1906 Paysage а.е. DISQUE . Первые полагаются на чистые цвета, вторые - на цвета и мозаичные мазки, написанные под влиянием Жана Метцингера, который в то время также был неоимпрессионистом (с элементами дивизиона и фовизма ). [4]

Несмотря на то, что орфизм был фактически распущен перед Первой мировой войной , американские художники Патрик Генри Брюс и Артур Бурдетт Фрост , двое учеников Р. Делоне, с 1912 года начали заниматься аналогичным видом искусства. Synchromists Морган Рассел и Stanton Macdonald-Райт написали свои манифесты в попытке дифференцировать себя от орфизма из Delaunays, но их абстрактные картины , тем не менее появились подкатегорией орфизма. [2]

См. Также [ править ]

  • Пуризм
  • Де Стейл
  • Хрустальный кубизм
  • Орфей (спектакль)

Ссылки и источники [ править ]

Рекомендации
  1. ^ Tate Глоссарий архивации 2017-03-15 в Wayback Machine извлекаться 31 июля 2014
  2. ^ a b c d e Музей современного искусства, Нью-Йорк, Hajo Düchting, From Grove Art Online, 2009 Oxford University Press
  3. ^ Tate глоссарий архивации 2020-11-18 в Wayback Machine извлекаться 28 декабря 2010
  4. ^ a b c d Роберт Герберт, 1968, неоимпрессионизм, Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк
  5. ^ " Художники-кубисты (Les Peintres Cubistes: Méditations esthétiques) , Гийом Аполлинер, 1913, перевод Питера Рида, University of California Press, 25 октября 2004" . Архивировано 01 января 2017 года . Проверено 9 ноября 2016 .
Источники
  • Барон, Стэнли; Дамас, Жак. Соня Делоне: Жизнь художника . Гарри Н. Абрамс, Inc., 1995 г.
  • Бакберро, Шерри А. Роберт Делоне: открытие одновременности . Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press, 1978.
  • Чедвик, Уитни; де Куртиврон, Изабель. (ред) Значимые другие: творчество и интимное партнерство . Лондон: Thames & Hudson, 1993.
  • Чип, Гершель Б. "Орфизм и теория цвета". Бюллетень Искусства , Vol. 40, No. 1, pp. 55–63, март 1958 г.
  • Дамас, Жак. Соня Делоне: Ритмы и цвета . Гринвич, Коннектикут: New York Graphic Society Ltd, 1972.
  • Гейл, Мэтью. Дадаизм и сюрреализм . Нью-Йорк: Phaidon Press Inc., 2006.
  • Хьюз, Гордон "Представляя абстракцию: одновременность первого диска Роберта Делоне". Бюллетень Искусства , Vol. 89, № 2, стр. 306–332, июнь 2007 г. Ассоциация искусств колледжа.
  • МоМА. Орфизм
  • Зайднер, Дэвид. Соня Делоне. Журнал BOMB, 2 / Winter, ART, 1982. https://web.archive.org/web/20090903142313/http://www.bombsite.com/issues/2/articles/60
  • Стангоэс, Никос (ред.). Концепции современного искусства: от фовизма до постмодернизма . Глава: «Орфизм», Вирджиния Спейт . (Пересмотренный) Лондон: Thames & Hudson, 1981.

Внешние ссылки [ править ]

  • Коллекция MoMA: Роберт Делоне
  • Коллекция MoMA: Соня Делоне
  • Коллекция MoMA: Франтишек Купка
  • Фотографическое агентство воссоединения национальных музеев