Роберт Делоне | |
---|---|
Роберт Делоне | |
Родившийся | Роберт-Виктор-Феликс Делоне 12 апреля 1885 г. Париж, Франция |
Умер | 25 октября 1941 г. Монпелье , Франция | (56 лет)
Национальность | Французский |
Известен | Картина |
Движение | Дивизионизм , Кубизм , Орфизм , Абстрактное искусство |
Робер Делоне (12 апреля 1885 - 25 октября 1941) был французским художником, который вместе со своей женой Соней Делоне и другими был соучредителем художественного движения орфизм , известного своим использованием ярких цветов и геометрических форм. Его более поздние работы были более абстрактными . Его ключевое влияние было связано с смелым использованием цвета и явной любовью к экспериментам с глубиной и тоном .
Биография [ править ]
Ранняя жизнь [ править ]
Робер Делоне родился в Париже , в семье Жоржа Делоне и графини Берты Фелиси де Роз. Когда он был ребенком, родители Делоне развелись, и его воспитывали сестра матери Мари и ее муж Шарль Дамур в Ла-Роншере недалеко от Буржа . Когда он провалил выпускной экзамен и сказал, что хочет стать художником, его дядя в 1902 году отправил его в ателье Ронсена для изучения декоративного искусства в районе Бельвиль в Париже. [1] В 19 лет он покинул Ронсен, чтобы полностью сосредоточиться на живописи, и представил шесть работ для Салона Независимых в 1904 году. [2]
Он отправился в Бретань , где испытал влияние группы Пон-Авена ; а в 1906 году он представил работы, которые он написал в Бретани, на 22-й Салон независимых, где он встретил Анри Руссо . [2]
В то время Делоне подружился с Жаном Метцингером , с которым в начале 1907 года он участвовал в выставке в галерее Берты Вайль. В 1907 году искусствовед Луи Воксель выделил их двоих как дивизионистов, которые использовали большие, мозаичные «кубики» для создания небольших, но очень символичных композиций. [3]
Роберт Герберт пишет: « Период неоимпрессионизма Метцингера был несколько дольше, чем период его близкого друга Делоне ... Пик его неоимпрессионизма пришелся на 1906 и 1907 годы, когда он и Делоне рисовали друг друга портретами (Art market, Лондон и Музей изящных искусств, Хьюстон) в виде заметных прямоугольников пигмента (в небе Coucher de soleil № 1 , 1906–07, Collection Rijksmuseum Kröller-Müller, солнечный диск, который Делоне позже превратил в личная эмблема) ". [4] Герберт описывает вибрирующее изображение солнца на картине Метцингера, а также на картине Делоне « Paysage au disque» (1906–07), как «дань уважения разложению спектрального света, лежащему в основе теории цвета неоимпрессионистов. ..."[5]
Метцингер, за которым следовал Делоне - двое часто рисовали вместе в 1906 и 1907 годах - разработал новый подстиль неоимпрессионизма, который вскоре после этого приобрел большое значение в контексте их кубистских работ. Пит Мондриан разработал подобную мозаику технику Дивизиона примерно в 1909 году. Позднее (1909–1916) футуристы включили этот стиль под влиянием парижских работ Джино Северини (с 1907 года) в свои динамичные картины и скульптуры. [4]
В этом разделе не процитировать любые источники . Ноябрь 2015 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) ( |
В расцвете своей карьеры он написал ряд серий, в том числе: серию Сен-Севрен (1909–10); City серия (1909-1911); серия « Эйфелева башня » (1909–1912); города Париж серии (1911-12); окна серии (1912-1914); Кардифф команда серия (1913); круговая форма серия (1913); и Первый диск (1913).
Делоне наиболее близко отождествляется с орфизмом . С 1912 по 1914 год он рисовал нефигуративные картины, основанные на оптических характеристиках ярких цветов, которые были настолько динамичными, что функционировали как форма. Его теории в основном связаны с цветом и светом и повлияли на многих, включая Стэнтона Макдональда-Райта , Моргана Рассела , Патрика Генри Брюса , Der Blaue Reiter , Августа Макке , Франца Марка , Пауля Клее и Лайонела Фейнингера . Художественный критик Гийом Аполлинернаходился под сильным влиянием теорий цвета Делоне и часто цитировал их для объяснения орфизма. Зацикленность Делоне на цвете как выразительном и структурном средстве была поддержана его изучением цвета.
Его труды о цвете, на которые повлияли ученые и теоретики, интуитивно понятны и иногда могут быть случайными утверждениями, основанными на убеждении, что цвет - это вещь сам по себе, со своими собственными способностями выражения и формы. Он считает, что живопись - это чисто визуальное искусство, которое зависит от интеллектуальных элементов, а восприятие зависит от воздействия цветного света на глаза. Контрасты и гармония цветов вызывают в глазах одновременные движения и соответствуют движению в природе. Видение становится предметом живописи.
Его ранние картины уходят корнями в неоимпрессионизм . Например, « Ночная съемка» отличается активной деятельностью, с использованием ярких мазков ярких цветов на темном фоне, не определяющих твердые объекты, а области, которые их окружают.
Позднее от спектральных красок неоимпрессионизма отказались. Серия « Эйфелева башня » представляла собой фрагментацию твердых предметов и их слияние с пространством. Влияния в этой серии были Сезанн, аналитический кубизм и футуризм. В Эйфелевой башне взаимопроникновение материальных объектов и окружающего пространства сопровождается интенсивным движением геометрических плоскостей, которые более динамичны, чем статическое равновесие кубистских форм.
В 1908 году, после срока службы в армии, работая полковым библиотекарем, он встретил Соню Терк ; в то время она была замужем за немецким арт-дилером, с которым вскоре разведется. В 1909 году Делоне начал писать серию этюдов Парижа и Эйфелевой башни , серию Эйфелевой башни .
В следующем году он женился на Терк, и пара поселилась в однокомнатной квартире в Париже, где в январе 1911 года родился их сын Чарльз . В том же году по приглашению Василия Кандинского Делоне присоединился к The Blue Rider ( Der Blaue Reiter ). , группа художников из Мюнхена . Делоне добился успеха также в Германии, Швейцарии и России. Он участвовал в первой выставке Blanc Reiter в Мюнхене и продал четыре работы. Картины Делоне вызвали восторженный отклик у Блауэ Рейтер. Связи с Блауэ Рейтер привели к статье Эрвина Риттера фон Буссе «Композиционные методы Роберта Делоне», которая появилась в Альманахе Блауэ Рейтера 1912 года.. Делоне поедет выставляться в феврале того же года на вторую выставку Blaue Reiter в Мюнхене и Valet de Carrean в Москве.
«Это случилось в 1912 году. Кубизм был в полной силе. Я делал картины, которые казались призмами по сравнению с кубизмом, который создавали мои коллеги-художники. Я был еретиком кубизма. У меня были большие споры с моими товарищами, которые запретили цвет в своей палитре, лишение его элементарной подвижности. Меня обвиняли в возвращении к импрессионизму, в создании декоративных картин и т. д.… Я чувствовал, что почти достиг своей цели ». [10]
1912 год стал поворотным для Делоне. 13 марта его первая крупная выставка в Париже закрылась через две недели в Galerie Barbazanges . На выставке было представлено сорок шесть работ, от его ранних импрессионистов до его кубистической картины «Эйфелева башня» 1909–1911 годов. Аполлинер высоко оценил эти работы выставки и провозгласил Делоне «художником, обладающим монументальным видением мира».
В выпуске сатирического журнала L'Assiette au Beurre от 23 марта 1912 года , первое опубликованное предположение о том, что Делоне порвал с этой группой кубистов, появилось в обзоре Джеймса Беркли на Salon des Indépendants. Беркли писал: «Кубисты, которые занимают лишь одну комнату, умножились. Их лидеры, Пикассо и Брак, не участвовали в их группировке, а Делоне, которого обычно называют кубистом, хотел изолировать себя и заявить, что у него ничего нет. часто встречается с Метцингером или Ле Фоконье ».
Вместе с Аполлинером Делоне отправился в Берлин в январе 1913 года на выставку своих работ в Galerie Der Sturm . На обратном пути в Париж они остановились у Августа Маке в Бонне , где Макке познакомил их с Максом Эрнстом . [11] Когда его картина «Виль де Пари» была отклонена Оружейной выставкой как слишком большая [12], он поручил Сэмюэлю Хальперту удалить все свои работы с выставки. [2]
Испанские и португальские годы (1914–1920) [ править ]
В начале Первой мировой войны в 1914 году Соня и Роберт жили в Фонтараби в Испании. Они решили не возвращаться во Францию и поселились в Мадриде. В августе 1915 года они переехали в Португалию, где жили в одном доме с Самуэлем Хальпертом и Эдуардо Виана . [13] С Вианой и их друзьями Амадео де Соуза Кардозо (которого Делоне уже встречали в Париже) и Хосе де Альмада Негрейрос они обсудили творческое сотрудничество. [2] [14] Сначала объявленный дезертиром , Роберт был признан непригодным к военной службе во французском консульстве в Виго 23 июня 1916 года.[2]
Русская революция положила конец финансовой поддержки Соня , полученной от ее семьи в России, и нужен другой источник дохода. В 1917 году Делоне познакомились с Сергеем Дягилевым в Мадриде. Роберт оформил сцену для постановки « Клеопатры» (эскиз костюма Сони Делоне ). Роберт Делоне иллюстрирует Эйфелеву башню для Висенте Уидобро . [2]
Поль Пуаре отказался от делового партнерства с Соней в 1920 году, сославшись на одну из причин ее брака с дезертиром. [15] В том же году галерея Der Sturm в Берлине показала работы Сони и Роберта португальского периода. [2] [16]
Возвращение в Париж и более поздняя жизнь (1921–1941) [ править ]
После войны, в 1921 году, они вернулись в Париж. Делоне продолжал работать как в фигуративной, так и в абстрактной тематике, ненадолго погрузившись в сюрреализм . Делоне встретил Андре Бретона и Тристана Цара , которые познакомили его как с дадаистами, так и с сюрреалистами. [18] Во время Всемирной выставки 1937 года в Париже Делоне участвовал в проектировании железнодорожных и авиационных павильонов. Когда разразилась Вторая мировая война, Делоне двинулись в Овернь , чтобы избежать вторжения немецких войск. Страдает от ракаДелоне не мог выносить перемещений, и его здоровье ухудшалось. Он умер от рака 25 октября 1941 года в Монпелье в возрасте 56 лет. Его тело было перезахоронено в 1952 году в Гамбе . [2]
Галерея [ править ]
Робер Делоне, 1907 г., Nature morte au vase de fleurs , холст, масло, 46,4 x 55 см
Робер Делоне, 1905–06, автопортрет , холст, масло, 54 x 46 см, Musée National d'Art Moderne , Париж.
Роберт Делоне, 1906, Карусель свиней ( Manège de cochons ), холст, масло, 113,7 × 130,8 см, Музей Соломона Р. Гуггенхайма
Роберт Делоне, 1906, Жан Метцингер , бумага, масло, 54,9 x 43,2 см, Музей изящных искусств, Хьюстон
Робер Делоне, 1906, L'homme à la tulipe (Портрет М. Жана Метцингера) , холст, масло, 72,4 х 48,5 см. Выставлен в Париже в 1906 году в Автосалоне (№ 420) вместе с портретом Делоне работы Метцингера.
Роберт Делоне, 1907 год, портрет Вильгельма Уде . Роберт Делоне и Соня Терк познакомились через немецкого коллекционера / дилера Вильгельма Уде, за которого Соня вышла замуж, как она сказала, «для удобства».
Робер Делоне, 1909–10, Сен-Северин № 3 , холст, масло, 114,1 × 88,6 см, Музей Соломона Р. Гуггенхайма
Робер Делоне, 1910–1912, Парижское виль, холст, масло, 267 × 406 см, Musée National d'Art Moderne
Роберт Делоне, 1911–12, Окно в город № 3 , холст, масло, 113,7 × 130,8 см, Музей Соломона Р. Гуггенхайма
Роберт Делоне, 1912, одновременные окна на город , 40 x 46 см, Кунстхалле Гамбург
Роберт Делоне, 1912, окна открываются одновременно, 1-я часть, 3-й мотив , холст, масло, 57 × 123 см, Музей Соломона Р. Гуггенхайма
Роберт Делоне, 1913, L'Équipe de Cardiff , холст, масло, 195 x 130 см, Van Abbemuseum, Эйндховен
Робер Делоне, 1913, L'Équipe de Cardiff , холст, масло, 326 × 208 см, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
Робер Делоне, 1914, Посвящение Блерио , холст, масло, Музей Гренобля
Робер Делоне, 1915, Nu à la toilette (Nu à la coiffeuse) , холст, масло, 140 × 142 см, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
Робер Делоне, 1916, португальская женщина , холст, масло, 135,9 × 161 см, Музей искусств Колумбуса
Роберт Делоне, 1926–1928, Эйфелева башня , бумага, карандаш Конте, 62,3 × 47,5 см, Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк, Коллекция Хилла Ребей
Робер Делоне, 1926, Эйфелева башня , холст, масло, 169 × 86 см, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
Роберт Делоне, 1930, Круглые формы , холст, масло, 67,3 × 109,8 см, Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк, Дар Эндрю Пауи Фуллера и Коллекция Джеральдин Спрекелс Фуллер, 1999
Ритм , 1934, холст, масло, 145 х 113 см, Центр Жоржа Помпиду
Робер Делоне, 1938, Ритм № 1 , Украшение для Салона Тюильри, холст, масло, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
Коллекции музея [ править ]
Работы Робера Делоне можно найти в музеях и одолжить из частных коллекций по всему миру:
Европа [ править ]
Musée National d'Art Moderne в Париже, Musée d'Art Moderne де Пари , то Neue Nationalgalerie в Берлине , то в Бильбао Музей изобразительных искусств (Испания), Kunstmuseum Базель (Швейцария), Национальная галерея Шотландии , тем New Art Gallery (Уолсолл, Англия), Палаццо Кавур (Турин, Италия), Коллекция Пегги Гуггенхайм (Венеция), Национальный музей Сербии , Музей Ван Аббе (Эйндховен, Нидерланды), Дворец изящных искусств в Лилле (Франция).
Соединенные Штаты [ править ]
Художественная галерея Олбрайт-Нокс (Буффало, Нью - Йорк), Художественный институт Чикаго , то Колумб художественный музей , то художественный музей Беркли , то Институт искусств Миннеаполиса , то Музей изобразительных искусств Сан - Франциско , то Frances Леман Loeb Art Center в Колледже Вассар (Покипси, Нью-Йорк), Музее Гуггенхайма (Нью-Йорк), Художественном музее Гонолулу , Музее современного искусства (Нью-Йорк), Национальной галерее искусств (Вашингтон, округ Колумбия), Далласском музее искусства (Даллас, Техас),Сан - Диего Музей искусств , то Музей искусств Филадельфии , и Санкт - художественный музей Луи (Saint Louis, MO)
Остальной мир [ править ]
Национальная галерея Виктории (Австралия), то Айти префектуры Музей искусств (Япония).
Публикации [ править ]
- Барон, Стэнли; Дамас, Жак (1995). Соня Делоне: Жизнь художника . Гарри Н. Абрахамс. ISBN 0-8109-3222-9.
- Дюхтинг, Хайо (1995). Делоне . Taschen. ISBN 3-8228-9191-6.
- Робер Делоне - Соня Делоне: Das Center Pompidou zu Gast в Гамбурге . Гамбургер Кунстхалле. 1999. ISBN 9783770152162.
- Гордон Хьюз (1997). Представляя абстракцию: одновременность первого диска Роберта Делоне .
См. Также [ править ]
- Создание абстракции
Ссылки [ править ]
- ^ Düchting : стр. 7
- ^ a b c d e f g h Роберт Делоне - Соня Делоне, 1999, ISBN 3-7701-5216-6
- ^ "История искусства: Жан Метцингер" . www.all-art.org .
- ^ a b Роберт Герберт, Неоимпрессионизм, Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 1968
- ^ Rijksmuseum Kröller-Мюллер, Оттер, Метценж, Coucher де Соли No. 1 архивация 2012-07-09 в Archive.today
- ^ (nd). Роберт Делоне. Марсово поле: Красная башня , (1911/23) . Художественный институт Чикаго.
- ^ (nd). Роберт Делоне. Одновременные контрасты: Солнце и Луна Париж , (1913) . Музей современного искусства, Нью-Йорк. Проверено 5 апреля 2020 года.
- ^ Роберт Делоне, Одновременные контрасты: Солнце и Луна , 1912 , (видео). Музей современного искусства, Нью-Йорк. Проверено 4 апреля 2020 г.
- ↑ Роберт Делоне, Премьер-диск , (1912) . artdesigncafe . Проверено 4 апреля 2020 года.
- ^ Делоне, Роберт; Делоне, Соня (18 мая 1978 г.). Новое искусство цвета: сочинения Роберта и Сони Делоне - Первая тетрадь, 1939 . Викинг Пресс. ISBN 9780670506361 - через Google Книги.
- ^ Уиллард Бон: Аполлинер и международный авангард (1997), ISBN 0-7914-3195-9 , p82
- ^ La ville de Paris имеет размеры 234 x 294 см.
- ↑ В некоторых источниках упоминается Эдуардо Вианна
- ^ Düchting : стр. 51
- ^ Валери Гийом: Соня и Тиссус Делоне. В Роберте Делоне - Соня Делоне, 1999, ISBN 3-7701-5216-6 , стр. 31
- ^ Düchting : P91
- ^ Сюрреализм, Манифест дю сюрреализм , Том 1, Номер 1, 1 октября 1924 г. Проект Blue Mountain
- ↑ Роберт Делоне, Национальный музей Тиссена-Борнемисы
Внешние ссылки [ править ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Роберта Делоне . |
В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Робертом Делоне |
- Роберт Делоне в IMDb