Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Параллельное кино , или новое индийское кино , было движением в индийском кино, которое зародилось в штате Западная Бенгалия в 1950-х годах как альтернатива основному коммерческому индийскому кино.

Вдохновленный итальянским неореализмом , «Параллельное кино» началось незадолго до французской новой волны и японской новой волны и было предшественником новой индийской волны 1960-х годов. Первоначально движение возглавлялось бенгальским кинематографом и продюсировало всемирно известных режиссеров, таких как Сатьяджит Рэй , Мринал Сен , Ритвик Гхатак , Тапан Синха и другие. Позже он получил известность в других киноиндустриях Индии .

Он известен своим серьезным содержанием, реализмом и натурализмом, символическими элементами с пристальным вниманием к социально-политическому климату того времени и отказом от вставленных танцевальных и песенных рутин, типичных для основных индийских фильмов.

История [ править ]

Истоки [ править ]

Реализм в индийском кино восходит к 1920-1930-м годам. Одним из самых ранних примеров был классический немой фильм Baburao Painter 1925 года Савкари Паш ( индийский Шейлок ) о бедном крестьянине (изображенном В. Шантарамом ), который «уступает свою землю жадному ростовщику и вынужден мигрировать в город. станьте мельницей работником. [1] Признанная как реальный прорыв, его выстрел воя собаки возле хижины, стал вехой в марше индийского кино «. Фильм Шантарам 1937 года « Дуния на Мане» ( «Непринятое» ) также подверг критике отношение к женщинам в индийском обществе. [2]

Ранние годы [ править ]

Движение параллельного кино начало формироваться с конца 1940-х по 1965 год такими пионерами, как Сатьяджит Рэй , Ритвик Гхатак , Бимал Рой , Мринал Сен , Тапан Синха , Хваджа Ахмад Аббас , Буддхадеб Дасгупта , Четан Ананд , Гуру Датт и В. Шантарам . Этот период считается частью «золотого века» индийского кино. [3] [4] [5] Этот кинематограф во многом заимствован из индийской литературы.того времени, поэтому он стал важным исследованием современного индийского общества и теперь используется как учеными, так и историками для составления карты меняющихся демографических и социально-экономических, а также политических темпераментов индийского населения. С самого начала в индийском кино были люди, которые хотели и использовали эту среду не только для развлечения. Они использовали его, чтобы выделить распространенные проблемы, а иногда и предлагать общественности новые проблемы.

Ранние примеры движения соцреалистов в индийском кино включают Дхарти Ке Лал (1946), фильм о Бенгальском голоде 1943 года, написанный и написанный Хваджей Ахмадом Аббасом, [6] и Ничей Нагар (1946), фильм режиссера Четана Ананда, автор сценария Худжи Ахмад Аббас, получивший Гран- при на первом Каннском кинофестивале . [7] С тех пор индийские независимые фильмы часто были в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале в течение 1950 - х и начале 1960 - х годов, с некоторыми из них выиграв крупные призы на фестивале.

В 1950-х и 1960-х годах интеллектуальные режиссеры и сценаристы разочаровались в музыкальных фильмах . Чтобы противостоять этому, они создали жанр фильмов, в которых реальность искусно изображалась. Большинство фильмов, снятых в этот период, финансировались правительствами штатов для продвижения жанра аутентичного искусства индийского кинематографического братства. Самым известным индийским « неореалистом » был бенгальский кинорежиссер Сатьяджит Рэй , за ним следовали Шьям Бенегал , Мринал Сен , Адоор Гопалакришнан , Дж. Аравиндан и Гириш Касаравалли . Самыми известными фильмами Рэя были « Патер Панчали» (1955),Апарахито (1956) и Мир Апу (1959), которые сформировали Трилогию Апу . Произведено с ограниченным бюджетом в размере рупий. 150 000 (3000 долларов), [8] [9] три фильма выиграли главные призы на Каннском , Берлинском и Венецианском кинофестивалях и сегодня часто входят в число величайших фильмов всех времен . [10] [11] [12] [13]

Некоторые художественные фильмы также получили коммерческий успех в индустрии, известной своим сюрреализмом или «фантастическими» фильмами, и удачно сочетают в себе черты как художественного, так и коммерческого кино. Ранним примером этого был « До Бигха Замин» Бимала Роя (1953), имевший коммерческий успех и успех у критиков. Фильм получил Международный приз на Каннском кинофестивале 1954 года и проложил путь индийской новой волне. [14] [15] [16] Хришикеш Мукерджи , один из самых успешных кинематографистов хинди, был назван пионером «среднего кино» и прославился созданием фильмов, отражающих меняющийся этос среднего класса. Согласно Британской энциклопедии , Мукерджи «проложил средний путь между экстравагантностью мейнстрима и абсолютным реализмом художественного кино». [17] Известный кинорежиссер Басу Чаттерджи также построил свои сюжеты о жизни среднего класса и снял такие фильмы, как « Пия Ка Гар» , « Раджниганда» и « Эк Рука Хуа Файсла» . [18] Еще одним режиссером, объединившим искусство и коммерческое кино, был Гуру Датт , чей фильм « Пьяаса» (1957) вошел в список 100 лучших фильмов журнала Time «All-TIME» . [19] Последний пример коммерческого успеха безупречного художественного фильма - Харприт Сандху.канадская панджабская кинематографистка, работающая над погодой ; это знаменует начало кино в киноиндустрии Пенджаби. [20]

В 1960-х годах правительство Индии начало финансировать независимые художественные фильмы на индийские темы. Многие из режиссеров были выпускниками Индийского института кино и телевидения (FTII) в Пуне . Фильм бенгальский режиссер Ritwik Ghatak был профессором в институте и хорошо известный режиссер. Однако, в отличие от Рэя, Гхатак не получил международной известности при жизни. Например, « Нагарик» Гхатака (1952) был, пожалуй, самым ранним примером бенгальского художественного фильма, на три года предшествовавшим « Отцу Панчали» Рэя , но был выпущен только после его смерти в 1977 году. [21] [22] Его первый коммерческий релиз « Аджантрик».(1958) также был одним из первых фильмов, в которых неодушевленный объект, в данном случае автомобиль , изображался в качестве персонажа истории за много лет до фильмов о Херби . [23] Главный герой Ajantrik , Bimal, может также рассматриваться как влияние на циничном кабины водитель Narasingh ( в исполнении Soumitra Чаттерджи ) в Сатьяджитом Ром Abhijan (1962). [24]

Кино Карнатака увидел первый луч надежды сюрреализма в режиссерском дебюте Н. Lakshminarayan в Naandi (1964). Фильм с участием таких основных актеров, как Раджкумар , Калпана и Харини , имел как критический, так и коммерческий успех. Спродюсированный Вадираджем , он установил знаменательную дату , став первым фильмом на каннада, который был показан на Международном кинофестивале. Движение получило значительный импульс в 1970-х и 1980-х годах, что привело к многочисленным национальным наградам и международному признанию кинематографа каннада.

Рост [ править ]

В 1970-е и 1980-е годы параллельное кино стало центром внимания хинди-кино в гораздо большей степени. Его возглавили такие режиссеры, как Гульзар , Шьям Бенегал , Мани Каул , Раджиндер Сингх Беди , Кантилал Ратод и Саид Ахтар Мирза , а затем такие режиссеры, как Говинд Нихалани , которые стали главными режиссерами индийского художественного кино этого периода. Первые несколько фильмов Мани Каула Уски Роти (1971), Ашад Ка Эк Дин (1972), Дувидха(1974), и были оценены критиками и высоко оценены международным вниманием. Режиссерский дебют Бенегала « Анкур» («Семя», 1974) имел большой успех у критиков, за ним последовали многочисленные работы, которые создали новое поле в движении. Кумар Шахани , ученик Ритвик Гхатак , выпустил свой первый полнометражный фильм « Майя Дарпан» (1972), ставший знаковым фильмом индийского художественного кино. Эти режиссеры пытались продвигать реализм в своих разных стилях, хотя многие из них часто принимали определенные условности популярного кино. [25] Параллельное кино этого времени дало карьеру целому новому поколению молодых актеров, включая Шабану Азми , Смиту Патил ,Амол Палекар , Ом Пури , Насируддин Шах , Кульбхушан Харбанда , Панкадж Капур , Дипти Навал , Фарук Шейх и даже актеры коммерческого кино, такие как Хема Малини , Раакхи , Рекха, отважились на художественное кино.

Адоор Гопалакришнан распространил индийскую новую волну на малаяламское кино своим первым художественным фильмом « Сваямварам» в 1972 году. Спустя долгое время после золотого века индийского кино, малаяламское кино пережило свой «золотой век» в 1980-х и начале 1990-х годов. Некоторые из наиболее известных индийских режиссеров в то время были из индустрии малаялама, в том числе Адоор Гопалакришнан , К. П. Кумаран , Г. Аравиндан , Джон Абрахам , Падмараджан , Бхаратхан , ТВ Чандран и Шаджи Н. Карун . [26] Гопалакришнан, которого часто считают Сатьяджитом Рэем.духовный наследник, [27] снял некоторые из своих самых известных фильмов в этот период, в том числе « Элиппатаям» (1981), получивший приз Сазерленда на Лондонском кинофестивале , а также « Матилукал» (1989), получивший главные призы на « Венецианском кино». Фестиваль . [28] Дебютный фильм Шаджи Н. Каруна « Пирави» (1989) получил Золотую камеру на Каннском кинофестивале 1989 года , в то время как его второй фильм « Свахам» (1994) претендовал на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1994 года . [29]Его третий фильм Vanaprastham (1999) также был выбран на Каннском кинофестивале , что сделало его единственным индийским режиссером, который смог последовательно показать три фильма в Каннах.

К. Балачандер , К.В. Шридхар , Дж. Махендран , Балу Махендра , Бхаратхираджа , Мани Ратнам , Камал Хасан , Бала , Селварагаван , Мыскин , Ветримааран и Рам сделали то же самое для тамильского кино. Во время господства коммерческого кино на телугу, Паттабхирами Редди , KNT Sastry , Б. Нарсинг Рао и Аккинени Кутумба Рао стали первопроходцами телугу параллельного кино, получившего международное признание. [30]

Гириш Касаравалли , Гириш Карнад и Б.В. Карант проложили путь параллельного кино в киноиндустрии каннада . Многие литературные приверженцы пришли в кино или сотрудничали с ним в этот период. Некоторыми из других известных режиссеров этого периода были П. Ланкеш , Г. В. Айер , М. С. Сатью , за которыми в 1980-х годах последовали Т. С. Нагабхарана , Барагуру Рамачандраппа , Шанкар Наг , Чандрашекхара Камбара . Такие актеры , как Локеш , Анант Наг , Л.В. Шарада , Васудева Рао ,Суреш Хебликар , Вайшали Касаравалли , Арундати Наг и другие прославились.

Бхабендра Нат Сайкия и Джахну Баруа сделали это для ассамского кино , в то время как Арибам Шьям Шарма стал пионером параллельных фильмов в кинематографе Манипури.

Отклонить [ править ]

К началу 1990-х годов рост затрат, связанных с производством фильмов и коммерциализацией фильмов, отрицательно сказался на художественных фильмах. Тот факт, что возврат инвестиций не может быть гарантирован, сделал художественные фильмы менее популярными среди кинематографистов.

Другие основные причины отказа [ править ]

Одна из основных причин упадка параллельного кино в Индии заключается в том, что FFC или Национальная корпорация развития кино Индиине рассматривал всерьез распространение или показ этих фильмов. Традиционная выставочная система не приняла эти фильмы, потому что эти фильмы не имели так называемой «развлекательной ценности», которую они искали. Говорили о строительстве небольших кинотеатров для такого фильма, но не было предпринято серьезных попыток реализовать этот альтернативный способ показа. Таким образом, экранировать этот фильм оставалось нескольким кинематографическим обществам; это тоже на основе единственного отбора. С появлением телевидения и его популярности движение кинематографического общества пришло в упадок. Постепенно правительство уменьшило патронаж таких фильмов, поскольку на их балансе оставались только невидимые фильмы.

Параллельное кино в его истинном смысле всегда было на обочине основного потока кино. Поскольку большая часть параллельного кино отвергала регрессивное мировоззрение, которое в значительной степени воплощалось в мейнстриме, они никогда не находили признания в основной системе производства, распространения и выставок. При отсутствии альтернативной выставочной системы или сети арт-хаусов, как ее называют на западе, многие из нестандартных фильмов, снятых кинематографистами нынешнего поколения, такими как Сушант Мишра, Химаншу Хатуа, Ашиш Авикунтхак , Мурали Наир, Амитабх Чакраборти, Пареш Камдар, Прия Кришнасвами, Випин Виджай , Рамчандра П.Н. , Ашвини Маллик, Ананд Субраманиан, Сандживан Лал, Амит Дутта ,Умеш Винаяк Кулкарни , Гурвиндер Сингх , Бела Неги никогда не имели большой аудитории.

Возрождение [ править ]

Термин «параллельное кино» начал применяться к оригинальным фильмам, произведенным в Болливуде , где художественные фильмы начали возрождаться. Это привело к появлению отдельного жанра , известный как Мумбаи нуар , [31] городские фильмы , отражающие социальные проблемы в городе Мумбаи. [32] Введение Мумбаи нуар был отмечен Рам Гопал Варма «ы Satya (1998). Однако «Мумбаи нуар» - это жанр, который не считается художественным по своим амбициям, хотя он концентрируется на реалистическом изображении преступного мира Мумбаи ; это вообще коммерческие фильмы.

Другие современные примеры художественных фильмов , произведенных в Индии , которые классифицируются как часть параллельного жанра кино включают Ритупарно Гоша «s Utsab (2000) и Dahan (1997), Мани ратнам » S Yuva (2004), Нейджш Кукунур «s 3 Deewarein ( 2003) и Dor (2006), Manish Джа 's Matrubhoomi (2004), Судхир Мишра ' s Hazaaron Khwaishein Aisi (2005), Джахну Баруа 's Maine Gandhi Ko Nahin Mara (2005), Пан Налин ' s Долина цветов (2006 ),Онир 's My Brother ... Nikhil (2005) и Bas Ek Pal (2006), Анураг Kashyap ' s Black Friday (2007), Викрамадитя Мотвейн «s Udaan (2009), Киран Рао 's Дневники Мумбая (2010), Амит Датта ' s Sonchidi (2011) и последняя сенсация « Корабль Тесея» Ананда Ганди (2013).

Иногда также снимаются независимые фильмы, на которых говорят на индийском английском ; Примеры включают " Митр, мой друг " Ревати (2002), " Мистер и миссис Айер" Апарны Сена (2002) и 15 Park Avenue (2006), " Бытие Сайрус " Хоми Ададжании (2006), " Последний " Ритупарно Гхоша . Лир (2007) и « Маленький Зизу» Сони Тарапоревалы (2009).

Другие индийские кинорежиссеры, работающие сегодня, включают Буддадеб Дасгупта , Апарна Сен , Гаутам Гхош , Сандип Рэй ( сын Сатьяджита Рэя ), Кошик Гангули , Суман Мукхопадхьяй , Камалешвар Мукхерджи и Сукария Гхосал в бенгальском кино ; Адоор Гопалакришнан , Шаджи Н. Карун , ТВ Чандран , член парламента Сукумаран Наир, Шьямапрасад , доктор Биджу и Санал Кумар Сасидхаран в кинотеатре Малаялам ; Кумар Шахани, Кетан Мехта , Говинд Нихалани , Шьям Бенегал , Амит Дутта , Маниш Джа , Ашим Ахлувалия , Анураг Кашьяп , Ананд Ганди и Дипа Мехта в кино на хинди; Мани Ратнам и Бала на тамильском языке, Раджнеш Домалпалли и Нарасимха Нанди в кино на телугу , Джахну Баруа в кино на хинди и ассамском кино, Амол Палекар и Умеш Винаяк Кулкарни в кинотеатре маратхи.

Аамир Хан со своей производственной студией представил свой собственный бренд социального кино в начале 21 века, стирая различие между коммерческими фильмами масала и реалистичным параллельным кинематографом, сочетая развлекательные и производственные ценности первого с правдоподобным повествованием и сильным посланием кино. последний. Он помог представить параллельное кино основной аудитории, его фильмы получили как коммерческий успех, так и признание критиков в Индии и за рубежом. [33]

Глобальный дискурс [ править ]

Сатьяджит Рэй , признанный мастер параллельного кино

В период становления индийского параллельного кино в 1940-х и 1950-х годах это движение находилось под влиянием итальянского и французского кино , особенно итальянского неореализма, а также французского поэтического реализма . Сатьяджит Рэй особо упомянул фильм итальянского режиссера Витторио Де Сики « Похитители велосипедов» (1948) и французского режиссера Жана Ренуара « Река» (1951), которому он помог, как влияющие на его дебютный фильм « Патер Панчали» (1955), наряду с влиянием бенгальской литературы. и классический индийский театр . [34] На " Do Bigha Zamin" Бимала Роя (1953) также оказали влияние " Bicycle Thieves" Де Сики . Индийская новая волна также началась примерно в то же время, что и французская новая волна и японская новая волна .

С тех пор, как « Нича Нагар» Четана Ананда получила Гран- при на первом Каннском кинофестивале в 1946 году [35], индийские фильмы о параллельном кино часто появлялись на международных форумах и кинофестивалях в течение следующих нескольких десятилетий. [36] Это позволило индийским независимым кинематографистам выйти на мировую аудиторию. Самым влиятельным среди них был Сатьяджит Рэй , фильмы которого пользовались успехом у европейской, американской и азиатской аудитории. [37] Его работа впоследствии имела всемирный резонанс с такими режиссерами, как Мартин Скорсезе , [38] Джеймс Айвори , [39] Аббас Киаростами , Элиа Казан , Франсуа Трюффо , [40] Карлос Саура [41] и Уэс Андерсон [42] находились под влиянием его кинематографического стиля, и многие другие, такие как Акира Куросава, хвалили его работы. [43] В «юношеских переходном возрасте драм , которые наводнили искусство домов с серединой пятидесятыми обязан огромным долг перед Апом трилогии » (1955-1959). [44] Фильм Рэя « Канченджунгха» (1962) представил повествовательную структуру, напоминающую более позднее кино с гиперссылками . [45]Считается, что сценарий Рэя 1967 года к фильму под названием «Чужой» , который в конечном итоге был отменен, стал источником вдохновения для фильма Стивена Спилберга « Инопланетянин» (1982). [46] [47] [48] « Сорок оттенков синего» Айры Сакс (2005) был свободным ремейком Чарулаты , а в « Моя семья» Грегори Навы (1995) финальная сцена дублирована из финальной сцены «Мира». Апу (1959). Подобные ссылки на Ray фильмы найдены в последних работах , таких как Священное Зла (2006), [49] элементы трилогия изДипа Мехта и в фильмах Жан-Люка Годара . [50]

Другой известный режиссер - Мринал Сен , фильмы которого хорошо известны своими марксистскими взглядами. За свою карьеру фильм Мринал Сена получил награды почти всех крупных кинофестивалей, включая Канны , Берлин, Венецию , Москву, Карловы Вары , Монреаль, Чикаго и Каир . Ретроспективы его фильмов демонстрировались практически во всех крупных городах мира. [51]

Другой бенгальский независимый кинорежиссер, Ритвик Гхатак , начал завоевывать мировую аудиторию спустя долгое время после своей смерти; Начиная с 1990-х годов, был предпринят проект по восстановлению фильмов Гатака, и международные выставки (и последующие выпуски DVD) с опозданием привлекли все более глобальную аудиторию. Наряду с фильмами Рэя, фильмы Гхатака также фигурировали в нескольких крупнейших кинопросмотрах за всю историю. Ряд фильмов Сатьяджита Рэя появился в опросе критиков Sight & Sound , в том числе «Трилогия Апу» (заняла 4-е место в 1992 г., если сложить голоса), [52] «Музыкальная комната» (27-е место в 1992 г.), « Чарулата» ( занял 41-е место в 1992 г.) [53] и«Дни и ночи в лесу» (81 место в 1982 году). [54] В 2002 Sight & Sound критиков и директорский опрос также включены Гуру Датт фильмы Pyaasa и Kaagaz Ke Phool (оба связаны на # 160), афильмы Ritwik Ghatak Meghe Дакке Тара (статистике ранг # 231) и Komal Gandhar ( занял 346 место). [55] В 1998 году в опрос критиков, проведенный азиатским киножурналом Cinemaya, были включены «Трилогия Апу» (первое место по сумме голосов), « Чарулата» Рэяи «Музыкальная комната» (обазанимают11-е место) и «Гхатак».Субарнареха (также занимает 11 место). [56] В 1999 году врейтинг 250 критиков «Лучший фильм века» The Village Voice также была включена «Трилогия Апу» (5-е место по сумме голосов). [11] Трилогия Апу , фильм Пьяасы и Мани Ратнам « Наякан» также были включены всписок 100 лучших фильмов журнала Time «All-TIME» в 2005 году. [19] В 1992 году по результатамопроса Sight & Sound Critics Рэй занял первое место. 7 в своем списке «10 лучших директоров всех времен» [57], в то время как Датт занял 73-е место в рейтинге Sight &Голосование величайших режиссеров.[58]

Кинематографист Субрата Митра , дебютировавший в фильме Рэя « Трилогия Апу» , также оказал большое влияние на мировую кинематографию . Одной из его самых важных техник было отраженное освещение , чтобы воссоздать эффект дневного света на съемочной площадке. Он впервые применил эту технику во время съемок второй части трилогии Апу, « Апарахито» (1956) . [59] Некоторые из экспериментальных техник, которые впервые применил Сатьяджит Рэй, включают фотоотрицательные ретроспективные кадры и рентгеновские отступления во время съемок фильма « Пратидванди» (1972). [60]

Директора [ править ]

См. Также [ править ]

  • Советский параллельный кинотеатр
  • Итальянский неореализм
  • Кинотеатр Ново
  • Кино мира
  • Кино Индии
  • Кино Западной Бенгалии
  • Масала (жанр фильма)
  • Национальная кинопремия за лучший полнометражный фильм
  • Новое поколение (движение малаялам)

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Савкари Паш (Индийский Шейлок), 1925, 80 минут» . Фонд «Наследие кино». Архивировано 14 июня 2015 года . Дата обращения 7 июня 2015 .
  2. ^ Лалита Мохан Джоши (17 июля 2007). "Кино Art House Индии" . Британский институт кино . Архивировано из оригинального 22 ноября 2009 года . Проверено 2 июня 2009 года .
  3. ^ К. Моти Гокулсинг, К. Гокулсинг, Вимал Диссанаяке (2004). Индийское популярное кино: повествование о культурных изменениях . Книги Трентама. п. 17. ISBN 1-85856-329-1.
  4. ^ Шарп, Дженни (2005). «Гендер, нация и глобализация в муссонной свадьбе и Dilwale Dulhania Le Jayenge». Меридианы: феминизм, раса, транснационализм . 6 (1): 58–81 [60 и 75]. DOI : 10,1353 / mer.2005.0032 .
  5. ^ Gooptu, Шармист (июль 2002). «Рецензируемые работы: Кинотеатры Индии (1896–2000) Ива Тораваля». Экономический и политический еженедельник . 37 (29): 3023–4.
  6. ^ Раджадхьякша, Ашиш (2016). Индийское кино: очень краткое введение . Издательство Оксфордского университета . п. 61. ISBN 978-0-19-103477-0.
  7. Создатель инновационных, значимых фильмов. Архивировано 26 августа 2012 года на WebCite . Индус , 15 июня 2007 г.
  8. Перейти ↑ Robinson, A (2003). Сатьяджит Рэй: Внутреннее око: Биография мастера-кинематографиста . ИБ Таврический. п. 77. ISBN 1-86064-965-3.
  9. ^ Прадип Biswas (16 сентября 2005). «50 лет Патеру Панчали» . Экран еженедельно . Архивировано из оригинала 2 июня 2009 года . Проверено 23 апреля 2009 года .
  10. ^ "The Sight & Sound Top Ten Poll: 1992" . Взгляд и звук . Британский институт кино . Архивировано из оригинала 9 марта 2012 года . Проверено 20 мая 2008 года .
  11. ^ a b «Take One: Первый ежегодный опрос кинокритиков Village Voice» . Деревенский голос . 1999. Архивировано из оригинального 26 августа 2007 года . Проверено 27 июля 2006 года .
  12. ^ Лучшие 1000 фильмов когда - либо архивации 11 декабря 2013 в в Вайбак машины критикам Пленку НьюЙорк Таймс Нью - Йорк Таймс , 2002.
  13. ^ "100 фильмов за все время" . Время . 12 февраля 2005 года архивации с оригинала на 14 марта 2007 года . Проверено 19 мая 2008 года .
  14. ^ Srikanth Srinivasan (4 августа 2008). "До Бигха Замин: семена индийской новой волны" . Дорогой кинотеатр. Архивировано из оригинала 7 марта 2009 года . Проверено 13 апреля 2009 года .
  15. ^ "Делай Бигха Замин в справке по фильму" . Архивировано 6 июля 2011 года . Проверено 25 августа 2011 года .
  16. ^ «Тенденции и жанры» . Архивировано 20 мая 2011 года . Проверено 25 августа 2011 года .
  17. ^ Гульзар; Нихалани, Говинд; Чаттерджи, Сайбал (2003). Энциклопедия кино хинди . Британская энциклопедия (Индия) Pvt Ltd. стр. 592. ISBN. 81-7991-066-0.
  18. ^ Басу Чаттерджи (Раджниганда) . newsle. Проверено 17 августа 2013 года.
  19. ^ a b «100 лучших фильмов за все время» . Время . 12 февраля 2005 года архивации с оригинала на 14 марта 2007 года . Проверено 19 мая 2008 года .
  20. ^ «Харприт Сандху - новейшая звезда, готовая изменить лицо пенджабского кино» . MuzicMag . Архивировано 3 сентября 2014 года . Проверено 2 сентября 2014 года .
  21. ^ Ghatak, Ritwik (2000). Ряды заборов: Ритвик Гхатак в кино . Мемориал Ритвик и Trust Seagull Books. стр. IX и 134–36. ISBN 81-7046-178-2.
  22. ^ Худ, Джон (2000). Основная тайна: основные создатели индийского художественного кино . Ориент Лонгман Лимитед. С.  21–4 . ISBN 81-250-1870-0.
  23. ^ Кэрриги, Меган (октябрь 2003 г.). «Ритвик Гхатак» . Чувства кино . Архивировано из оригинального 30 апреля 2009 года . Проверено 3 мая 2009 года .
  24. ^ Shubhajit Лахири (5 июня 2009). «Сатьяджит Рэй - экстраординарный автор (Часть 2)» . Culturazzi. Архивировано из оригинального 29 июня 2009 года . Проверено 19 июля 2009 года .
  25. ^ Deepa Gahlot (17 октября 2002). «Что с« Болливудом »? Это уничижительный термин для крупнейшего в мире кинопродюсера?» . Rediff.com . Архивировано 3 ноября 2006 года . Проверено 7 мая 2009 года .
  26. ^ "История кино Малаялам Кино" . Malayalamcinema.com. Архивировано из оригинального 26 августа 2012 года . Проверен 30 декабря 2008 .
  27. ^ "Интервью в кино: Адоор Гопалакришнан" . Rediff . 31 июля 1997 года. Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 21 мая 2009 года .
  28. ^ Adoor Гопалакришнан на IMDb
  29. ^ Shaji Н. Карун в IMDb
  30. ^ "Фильмы Нарсинга Рао угощают Дели" (пресс-релиз). webindia123.com. 21 декабря 2008. Архивировано 6 ноября 2013 года . Проверено 25 августа 2012 года .
  31. ^ Aruti Найяр (16 декабря 2007). «Болливуд на столе» . Трибуна . Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 19 июня 2008 года .
  32. ^ Christian Jungen (4 апреля 2009). «Городские фильмы: разнообразие индийского кино» . ФИПРЕССИ . Архивировано из оригинального 26 августа 2012 года . Проверено 11 мая 2009 года .
  33. ^ «Секретная суперзвезда: движущийся кусок жизни» . Азиатский век . 2 ноября 2017. Архивировано 19 апреля 2018 года . Проверено 18 апреля 2018 года .
  34. ^ Купер, Дариус (2000). Кино Сатьяджита Рэя: между традицией и современностью . Издательство Кембриджского университета . С.  1–4 . ISBN 0-521-62980-2.
  35. ^ "Награды для Ниича Нагар (1946)" . IMDb . Архивировано 16 января 2016 года . Проверено 7 мая 2009 года .
  36. ^ Десаи, Jigna (2004), Beyond Болливуд: Культурная политика в Южной Азии диаспорного фильм , с. 38, Рутледж , ISBN 0-415-96684-1 
  37. Перейти ↑ Arthur J Pais (14 апреля 2009 г.). «Почему мы так восхищаемся Сатьяджитом Рэем» . Rediff.com . Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 17 апреля 2009 года .
  38. ^ Крис Ингуи. «Мартин Скорсезе попадает в Вашингтон, зависает с Hachet» . Топорик. Архивировано из оригинального 26 августа 2009 года . Проверено 6 июня 2009 года .
  39. ^ Шелдон Холл. «Айвори, Джеймс (1928–)» . Экран онлайн. Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 12 февраля 2007 года .
  40. Дэйв Кер (5 мая 1995 г.). «МИР САТЬЯДЖИТ РЭЯ: НАСЛЕДИЕ ПРЕМЬЕРА ИНДИИ НА ДИСПЛЕЕ» . Ежедневные новости . Архивировано из оригинального 15 сентября 2009 года . Проверено 6 июня 2009 года .
  41. ^ Suchetana Ray (11 марта 2008). «Сатьяджит Рэй - вдохновитель этого испанского режиссера» . CNN-IBN . Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 6 июня 2009 года .
  42. ^ "По следу Рэя" . Государственный деятель . Архивировано из оригинального 3 -го января 2008 года . Проверено 19 октября 2007 года .
  43. Перейти ↑ Robinson, A (2003). Сатьяджит Рэй: Внутреннее око: Биография мастера-кинематографиста . ИБ Таврический. п. 96. ISBN 1-86064-965-3.
  44. ^ Срагов, Майкл (1994). «Искусство, обрученное с истиной» . The Atlantic Monthly . Калифорнийский университет в Санта-Крус . Архивировано из оригинального 12 апреля 2009 года . Проверено 11 мая 2009 года .
  45. ^ "Интервью с Сатьяджитом Рэем" . 1982. Архивировано 8 июля 2011 года . Проверено 24 мая 2009 года .
  46. ^ Рэй, Сатьяджит. «Испытания инопланетян» . Несостоявшийся луч . Общество Сатьяджит Рэй. Архивировано из оригинального 27 апреля 2008 года . Проверено 21 апреля 2008 года .
  47. ^ "Близкие встречи с местными инопланетянами, наконец, реальны" . Таймс оф Индия . 5 апреля 2003 года архивации с оригинала на 23 октября 2012 года . Проверено 24 марта 2009 года .
  48. Перейти ↑ Newman J (17 сентября 2001 г.). «Satyajit Ray Collection получает грант Packard и пожертвования на лекции» . Калифорнийский университет в Санта-Круз Течения онлайн. Архивировано из оригинала 4 ноября 2005 года . Проверено 29 апреля 2006 года .
  49. SK Jha (9 июня 2006 г.). «Священный Луч» . Телеграф . Калькутта, Индия. Архивировано 18 июня 2006 года . Источник +29 июнь +2006 .
  50. ^ Андре Хабиб. «До и после: истоки и смерть в творчестве Жана-Люка Годара» . Чувства кино . Архивировано из оригинального 14 июня 2006 года . Проверено 29 июня 2006 .
  51. ^ "Мринал Сен" . Архивировано 27 мая 2009 года . Проверено 15 мая 2009 года .
  52. ^ Аарон и Марк Колдуэлл (2004). «Взгляд и звук» . 100 лучших списков фильмов. Архивировано из оригинального 29 июля 2009 года . Проверено 19 апреля 2009 года .
  53. ^ "ЗРЕНИЕ И ЗВУК 1992 РЕЙТИНГ ФИЛЬМОВ" . Архивировано из оригинального 22 октября 2009 года . Проверено 29 мая 2009 года .
  54. ^ "ЗРЕНИЕ И ЗВУК 1982 РЕЙТИНГ ФИЛЬМОВ" . Архивировано из оригинального 22 октября 2009 года . Проверено 29 мая 2009 года .
  55. ^ "Обзор лучших фильмов 2002 года среди 253 международных критиков и режиссеров" . Cinemacom. 2002. Архивировано 31 мая 2012 года . Проверено 19 апреля 2009 года .
  56. ^ Тотаро, Донато (31 января 2003). «Взгляд и звук» канонов » . Закадровый журнал . Канадский совет искусств. Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 19 апреля 2009 года .
  57. ^ "Взгляд и звук Опрос 1992: Критики" . Калифорнийский технологический институт . Архивировано из оригинального 26 августа 2012 года . Проверено 29 мая 2009 года .
  58. Кевин Ли (5 сентября 2002 г.). «Наклонный канон» . Комментарии к азиатско-американским фильмам. Архивировано из оригинального 31 мая 2012 года . Проверено 24 апреля 2009 года .
  59. ^ "Субрата Митра" . Интернет-энциклопедия кинематографистов. Архивировано 26 августа 2012 года . Проверено 22 мая 2009 года .
  60. Ник Пинкертон (14 апреля 2009 г.). "Первый свет: Сатьяджит Рэй от трилогии Апу до трилогии Калькутты" . Деревенский голос . Архивировано 25 июня 2009 года . Проверено 9 июля 2009 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Параллельный кинотеатр в Британской энциклопедии
  • Кинотеатр малаялам
  • Индийское художественное кино