Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (Шопен)

Картина Шопена Амбрози Меерошевского в 1829 году

Концерт для фортепиано № 1 ми минор , соч. 11 - это фортепианный концерт, написанный Фредериком Шопеном в 1830 году, когда ему было двадцать лет. Впервые он был исполнен 11 октября того же года в Театре Народов (Национальный театр) в Варшаве , Польша , с композитором в качестве солиста, во время одного из его «прощальных» концертов перед отъездом из Польши. ^[1]

Это был первый из двух фортепианных концертов Шопена, которые были опубликованы, и поэтому он получил название «Концерт для фортепиано с оркестром» No. 1 »на момент публикации, хотя на самом деле он был написан сразу после премьеры того, что позже было опубликовано как Концерт для фортепиано № 2 .

Концерт рассчитан для фортепиано соло , пар флейт , гобоев , кларнетов и фаготов , 4 валторн , 2 труб , тенорового тромбона , литавр и струнных . Типичное представление длится около 40 минут.

Влияния [ править ]

Концерт для фортепиано с оркестром посвящен Фридриху Калькбреннеру . Во время написания Шопен написал Титусу Войцеховски : «Здесь вы, несомненно, заметили мою склонность поступать неправильно против моей воли. Поскольку что-то непроизвольно проникало мне в голову через мои глаза, я люблю потакать этому, даже если это может быть совсем не так ». ^[2] Несомненно ^{[ ласковые слова ]} , это зрелище должно было быть известным сопрано Констанцией Гладковской , которая была «идеалом» за Ларгетто из Второго фортепианного концерта Шопена.

Прием и премьера [ править ]

Театр, в котором состоялась премьера концерта Шопена

Мнения о концерте расходятся. Некоторые критики считают, что оркестровая поддержка в том виде, в каком она написана, сухая и неинтересная, особенно критик Джеймс Хюнекер , который в своей книге «Шопен: Человек и его музыка» написал, что это «не Шопен в его лучших проявлениях». ^[3] С другой стороны, многие другие считают, что оркестровая поддержка тщательно и намеренно написана так, чтобы соответствовать звуку фортепиано, и что простота аранжировки намеренно контрастирует со сложностью гармонии. Роберт Шуман сделал рецензию на концерты Шопена в 1836 году для Neue Zeitschrift für Musik, что «Шопен привносит в концертный зал дух Бетховена» ^[4] с помощью этих произведений.

Премьера 12 октября 1830 года прошла «успешно ... аншлаг». По словам Курьера Варшавского, было «около 700 зрителей» . Концерт с самим Шопеном за фортепиано и дирижером Карло Эвазио Солива . После выступления последовали «бурные аплодисменты». Семь недель спустя, в Париже, после политических вспышек в Польше , Шопен впервые сыграл свой концерт во Франции в зале Плейель . Его снова приняли хорошо. На следующий день Франсуа-Жозеф Фетис написал в La Revue musicale : «В этих мелодиях есть дух, в этих отрывках есть фантазия, и везде есть оригинальность». ^[5]

Структура [ править ]

	I. Allegro maestoso II. Романзе - Ларгетто III. Рондо - Виваче в исполнении Артура Рубинштейна , сэра Джона Барбиролли и Лондонского симфонического оркестра
Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. Справку по СМИ .

Концерт включает в себя три движения , характерные для инструментальных концертов периода:

Типичное представление длится от 38 до 42 минут.

Allegro maestoso [ править ]

И первая, и вторая части отличаются необычными модуляциями; во вводном Allegro экспозиция модулируется на параллельный мажор, iI, вместо ожидаемого i-III. Это тональное отношение (i-III) между второй и третьей темами, наконец, проявляется в перепросмотре, где действительная модуляция iI могла быть ожидаема, производя другой эффект.

Первая часть концерта ми минор состоит из трех тем, которые вводятся оркестром. Затем фортепиано играет первую тему (такт 139), а затем лирическую вторую тему (такт 155) в сопровождении основного мотива первой темы в контрапункте баса. Третья тема - ми мажор, представлена ​​в экспозиции оркестром и заменена фортепиано (такт 222). Развитие начинается в такте 385, фортепиано открывается второй темой; затем оркестр разрабатывает первую тему.

Перепросмотр снова начинается в 486-м такте с того, что оркестр играет вступительную тему.

Романзе - Ларгетто [ править ]

Романс, хотя и не строго в сонатной форме , имеет свою вторую тему экспозиции, приписываемую классической модели модуляции доминанты (IV), и, когда она возвращается, она модулируется к медианте (III). В том же письме Шопен написал Титу: «Это не предназначено для создания сильного эффекта; это скорее романтика, спокойствие и меланхолия, создающее впечатление человека, нежно смотрящего в сторону места, которое вызывает в памяти тысячи счастливых воспоминаний. Это что-то вроде задумчивости в лунном свете прекрасным весенним вечером ». ^[6] Вторая часть была описана как «бессовестная фигня». ^[7]

Рондо - Вивас [ править ]

Написанная с большим откладыванием, колебаниями и трудностями, третья часть включает краковские ритмы, синкопированный, двойной популярный танец в современном Кракове . ^[8] Это стало одним из последних произведений, написанных Шопеном перед политическими потрясениями в Польше, которые помешали ему вернуться. Когда, закончив рондо в августе 1830 года, он сыграл его в частном порядке - сначала в струнном квартете, а затем в небольшом оркестровом ансамбле, - он гордо сказал: «Рондо - впечатляет. Аллегро - сильное ». ^{[ Эта цитата требует цитирования ]}

Культурное наследие [ править ]

В фильме 1976 года «Маленькая девочка, которая живет в переулке» этот концерт был исполнен пианистом Клаудио Аррау и Лондонским филармоническим оркестром . ^[9] Его исполняет один из шести финалистов фильма 1980 года «Конкурс» . Исполнение фортепианного концерта № 1 также занимает видное место в британском фильме 2015 года «Дама в фургоне» .

Вторая часть представлена ​​в кульминации фильма Дона Герцфельдта 2012 года « Это такой прекрасный день» . Это движение также показано в фильме 1998 года «Шоу Трумэна» , а также в саундтреке к фильму .

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Концерт для фортепиано с оркестром № 1 : партитуры в рамках проекта « Международная библиотека партитур»