Пхунмуль ( корейский : 풍물 ; Ханджа : 風物; IPA: [pʰuːŋmul] ) является корейская народная музыка традициякоторая включаетсебя игру на барабанах , танцы и пение . Большинство выступлений проходят на улице, и десятки игроков находятся в постоянном движении. Пхунмуль коренится в Дюре (коллективный труд) фермером культуры. Первоначально в нее играли как часть работы на ферме, во время сельских праздников , на других мероприятиях по построению деревенских общин и в сопровождении шаманских шаманов.ритуалы, танцевальные постановки в масках и другие виды представлений . В конце 1960-х и 1970-х годах он расширился по значению и активно использовался в политическом протесте во время продемократического движения, хотя сегодня он чаще всего рассматривается как исполнительское искусство .
Ученые более старшего возраста часто описывают эту традицию как нонгак ( корейский: [no ]ak] ), термин, означающий «фермерскую музыку», употребление которой возникло в колониальную эпоху (1910–45). Китай представил в ЮНЕСКО танцевальные мероприятия, связанные с нонгаком, под названием « фермерский танец этнических корейцев» ( корейский : 조선족 농악 무 , ханджа :朝鮮族 農 樂舞, Chosŏnjok nongak-mu ), название которого можно увидеть из различных материалов на английском языке. . Администрация культурного наследия в Южной Корее использует этот термин , обозначающий в народной традиции какВажные нематериальные культурные ценности . Оппозиция исполнителей и ученых в отношении его использования выросла в 1980-х годах, потому что колониальные власти пытались ограничить эту деятельность только фермерами, чтобы подавить ее использование и значение среди колонизированных. Он также известен под многими синонимами по всему миру.
Игра на барабанах - центральный элемент пунгмуля. Каждую группу возглавляет игрок на kkwaenggwari (RR-ggwaenggwari) (маленький портативный гонг), и в ее состав входит по крайней мере один человек, играющий на чангу (барабан с песочными часами), бук (бочонок) и цзин (гонг). Духовые инструменты (тэпёнсо, также известные как ходжок , сенап или налари ) иногда играют вместе с барабанщиками.
За барабанщиками следуют танцоры, которые часто играют на сого (небольшой барабан без достаточного резонанса, чтобы внести существенный вклад в звуковую среду) и, как правило, имеют более сложную - даже акробатическую - хореографию , особенно если танцоры с сого также манипулируют лентой сангмо. шляпы. В некоторых региональных типах пунгмуля джапсэки (актеры), одетые как карикатуры на традиционные деревенские роли, бродят вокруг, чтобы привлечь зрителей, стирая границу между исполнителями и аудиторией. Минё (народные песни) и песнопения иногда включаются в пунгмуль , и зрители с энтузиазмом подпевают и танцуют. Мост миньонастроены на удары барабана в одном из нескольких джангдан (ритмических паттернов), которые являются общими для пунгмуля, санджо , пансори (RR-пансори) и других традиционных корейских музыкальных жанров .
Артисты пунгмуля носят разнообразные красочные костюмы. Цветочный вариант буддийского гоккала - самый распространенный головной убор. В продвинутой труппе все исполнители могут носить сангмо - шляпы с прикрепленной к ним длинной лентой, которые игроки могут крутить и переворачивать , создавая замысловатые узоры с помощью сгибаний в коленях.
Классификация [ править ]
Пхунмуль ( корейский : 풍물 ; Ханджа : 風物) впервые был признан как важные неосязаемые культурные ценности в 1966 году под названием nongak sipicha ( 농악 십이 차 , «двенадцать движений музыки фермеров»). Обозначение было изменено на просто нонгак в 1980-х годах, чтобы учесть региональные различия. [1] Управление культурного наследия в настоящее время признает пять региональных стилей традиции, каждый из которых назван в честь своего центра деятельности, в разделе «Важные нематериальные культурные ценности №. 11: Чинджу Самчхонпо нонгак , изПровинция Южный Кёнсан (определена в 1966 году); Пхёнтхэк- нонгак из провинции Кёнгидо (1985 г.); Ири Нонгак из провинции Северная Чолла (1985 год); Каннын нонгак из провинции Канвондо (1985 год); и Имсил Пилбонг нонгак из провинции Северная Чолла (1988 год). Каждый стиль уникален своим подходом к ритмам, костюмам, инструментам и философии исполнения: Чинджу Самчхонпо для Ённам ( 영남 ), Пхёнтхэк для утдари ( 웃 다리 ), Ири для хонам удо.( 호남 우도 ), Каннын для Ёндон ( 영동 ) и Имсил Пилбон для хонам дзвадо ( 호남 좌 도 ). [2]
Большинство научных работ по пунгмулу сосредоточено на двух различных стилях, существующих в регионе Хонам, охватывающем две провинции Чолла. [3] В этом регионе, обозначения jwado (слева) для Imsil Pilbong и Udo (справа) для Ири определяется в соответствии с геомантией принципов . Если смотреть на юг от «центра» ( Сеул , столица), удо означает «вправо», а дзвадо означает «влево». [2] Сравнительные исследования двух стилей привели к развитию стереотипов среди профессиональных групп. Хонам Джвадостал известен своими разнообразными формами и быстрыми ритмическими паттернами, в то время как хонам удо обычно считался медленным, но изящным ритмическим паттерном. [4]
История [ править ]
Раннее развитие [ править ]
Подавление и беспорядки [ править ]
Во времена династии Чосон эта народная традиция была основным способом музыкального самовыражения для большинства населения. [5] Многие ученые и исполнители сегодня утверждают, что термин нонгак ( корейский : 농악 ; ханджа : 農樂) был введен в эпоху японской колонизации , чтобы подавить его широкое использование и значение среди корейского населения. [6]
Возрождение [ править ]
Истинная общественная поддержка пунгмула немного улучшилась за десять лет после его признания и финансовой поддержки со стороны правительства. Корейцы, отказавшиеся от своих традиционных обычаев после переезда в города, не проявили интереса. Это явление сопровождалось появлением концертных залов в западном стиле и ростом популярности западной классической и популярной музыки . [7]
В 1977 году выдающийся архитектор Ким Су Гын спроектировал Konggansarang ( 공간 사랑 ), зал для представлений традиционной корейской музыки и танцев, расположенный в столице, и пригласил художников и ученых для организации его мероприятий. [8] Во время первого сольного концерта в центре производительность в феврале 1978 года группа из четырех человек во главе с Ким Дук-Су и Ким Ен BAE, как потомки namsadang членов труппы, выполнили договоренности экспромт Пьонгтек ( utdari ) пхунмуль с каждым из его четыре основных инструмента . В отличие от традиционного пунгмуля, это представление проводилось в сидячем положении лицом к публике и демонстрировало разнообразие ритмов с большой гибкостью. Он был хорошо принят публикой, и вскоре через три месяца состоялся второй спектакль. Фольклорист Сим У Сон, который познакомил обоих мужчин с клубом Konggansarang, назвал группу SamulNori ( корейский : 사물 놀이 ; Hanja : 四 物 놀이 ), что означает «игра четырех предметов». [9] Самул нори в конечном итоге стал обозначением целого жанра, поскольку учебные заведения и ансамбли были созданы по всей Южной Корее и Японии. [10] Использование термина « нонгак» было сохранено, чтобы отличать традиционный пунгмуль.из этой новой постановочной и урбанизированной формы. [11]
Музыка [ править ]
Инструменты [ править ]
В общем, для игры на пунгмуле используются 5 основных инструментов. Существуют kkwaenggwari (RR-ggwaenggwari) (маленький портативный гонг), janggu (барабан с песочными часами), buk (барабан с бочкой), jing (гонг) и сого.
У них все разные стили игры, звуки и группы игры на каждом инструменте. Но все они издают звук одновременно.
Первого в каждой группе, кто играет на инструментах, называют «сью» или «пел». (например, 'sang soe' (другое слово kkwaenggwari ) , 'sue janggu (то же, что sang janggu ), ' sue buk ',' sue bukku (кто играет с sogo) ')
Репертуар [ править ]
Танец [ править ]
В Пунгмуле элементы танца еще больше углубляют художественные и эстетические характеристики Пунгмуля как интегрированного жанра. [12]
Танец Пунгмуль не отклоняется от взаимосвязи и баланса с элементами, составляющими Пунгмуль, но также тесно гармонирует с музыкой.
Танец имеет систему индивидуального строения тела, такую как Witt-Noleum (윗 놀음, верхнее исполнение) и Bal-Noleum (발 놀음, работа ног), а также систему изобразительного выражения, в которой люди становятся объектами для завершения группы.
Разделить по форме танца и составу персонала. [13]
- Групповой танец ( 군무 [群舞]): Дзинпури (진풀이, во время выступления представлены различные формации)
- Одиночный танец ( 독무 [獨舞]): Sangsoe Noleum (상쇠 놀음, сольное выступление исполнителя на малых гонгах), Sangmonori (상모 놀이, вращение шляпы и ленты), Suljanggu Noleum (исполнение на барабанах в форме песочных часов), Sogo Noleum (소고 , малый барабан с ручкой исполнения)
- Танец Джапсэк ( 잡색 [雜色, букв. Смешанные цвета]): член труппы Пунгмул, одетый как определенный персонаж, разыгрывает различные пародии. Все выражения являются результатом ролевого самоанализа.
Костюмы [ править ]
Формы [ править ]
Международная экспозиция [ править ]
В Пунгмул играют в нескольких корейских американских общинах в Соединенных Штатах , включая Окленд , Лос-Анджелес , Чикаго , Нью-Йорк и Балтимор . [14]
Группы на базе колледжей также существуют в Калифорнийском университете ( Беркли , Лос-Анджелес , Дэвис , Сан-Диего , Санта-Барбара , Ирвин ), Мичиганском университете, Анн-Арборе , Университете Стони-Брук , Колумбийском университете , Нью-Йоркском университете , Массачусетском технологическом институте. , Гарвардский университет , Йельский университет , то Чикагский университет , то университет Пенсильвании , Корнельского университета ,Калифорнийский технологический институт , Иллинойский университет в Урбана-Шампейн , Университет Буффало , Бингемтонский университет , Сиракузский университет , Стэнфордский университет , Университет Торонто , Брауновский университет , Оксфордский университет и т. Д., [14] Дальневосточный федеральный университет
Пунгмуль был внесен в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО в ноябре 2014 года [15].
См. Также [ править ]
- Важные нематериальные культурные ценности Кореи
- Корейский танец
- Музыка Кореи
- Намсаданг , странствующая театральная труппа с пунгмулем в репертуаре
- Самул нори , традиционный жанр ударных, полученный из несколькихстилей пунгмуль.
- Пунг чолом , похожий танец из Манипура , Индия
Заметки [ править ]
- ^ Hesselink 2006 , стр. 10
- ^ a b Hesselink 2006 , стр. 11
- Перейти ↑ Park 2000 , p. 65
- Перейти ↑ Park 2000 , p. 66
- ^ Hesselink 2006 , стр. 2
- ^ Hesselink 2006 , стр. 15
- ^ Hesselink 2004 , стр. 408-409
- Перейти ↑ Park 2000 , p. 177
- Перейти ↑ Park 2000 , p. 178
- ^ Гесселинк 2004 , стр. 410
- Перейти ↑ Park 2000 , p. 25
- ^ Ok-Kyeong, Ян (2011). « » В Pungmulgut, функции и эстетические аффекты танца, на основе фактической из Pilbongnongak-. " " . Журнал истории корейского танца . 24 : 157–180.
- ^ 국립 민속 박물관. «Джинпури» . Энциклопедия корейской народной культуры (на корейском языке) . Проверено 15 марта 2019 .
- ^ а б «Пунгмул в США» . US Pungmul . Проверено 28 ноября 2014 .
- ^ « ' Nongak добавил в список ЮНЕСКО» . Korea.net. 2014-11-28 . Проверено 28 ноября 2014 .
Ссылки [ править ]
- Басселл, Дженнифер Л. (1997), Звуковая жизнь: корейская фермерская музыка и ее путь к современности , факультет антропологии, Чикагский университет, заархивировано из оригинала (диплом бакалавра) 3 июля 2007 года , извлечено 10 июня 2011 года .
- Hesselink, Натан (1999), «Ким ина „ P'ungmulgut и Коммунальный Дух “ : отредактированное и Переведенный предисловия и комментарии», азиатская музыка , общество азиатской музыки, 31 (1): 1-34, DOI : 10,2307 / 834278 , ISSN 0044-9202 .
- Хесселинк, Натан (2004), « Самул нори как традиционный: сохранение и инновации в южнокорейском современном жанре ударных», Ethnomusicology , Society for Ethnomusicology, 48 (3): 405–439, ISSN 0014-1836 .
- Хесселинк, Натан (2006), Пунгмул : Южнокорейская игра на барабанах и танцах , Чикагские исследования в области этномузыкологии, Чикаго, Иллинойс: University of Chicago Press, ISBN 978-0-226-33095-2.
- Хесселинк, Натан (2007), «Серьезное отношение к культуре: демократическая музыка и ее преобразующий потенциал в Южной Корее», Мир музыки , Бамбергский университет, 49 (3): 75–106, ISSN 0043-8774 .
- Hesselink, Натан (2009), " ' Yongdong Nongak': Горы, музыка, и самульнори Canon", Acta Koreana , Keimyung университет, 12 (1): 1-26, ISSN 1520-7412 .
- Квон, Донна Ли (2001), «Корни и маршруты Пунгмуля в Соединенных Штатах» , Музыка и культура , Корейское общество мировой музыки, 5 : 39–65, ISSN 1229-5930 , архивировано с оригинала 27 августа 2008 г. , получен 10 июня +2011 .
- Парк, Шингил (2000), Согласование идентичностей в жанре перформанса: случай Пунгмула и Самульнори в современном Сеуле (докторская диссертация), Музыкальный факультет Университета Питтсбурга, ISBN 978-0-599-79965-3.
Внешние ссылки [ править ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Пунгмула . |
- Пунгмул нори в Музее виртуальных инструментов Уэслианского университета
- Poongmul.com , сеть групп пунгмул в США.
- sdpungmul.org , школа Pungmul в Сан-Диего, Калифорния, США
- Пунгмуль на YouTube , очень хорошее видео из Пучхона, Корея.