Научно-фантастический фильм

Научная фантастика (или научная фантастика ) - это жанр фильмов, в котором используются умозрительные , научно обоснованные изображения явлений, которые не полностью приняты основной наукой, таких как внеземные формы жизни , инопланетные миры , экстрасенсорное восприятие и путешествия во времени , а также элементы футуризма такие как космические корабли , роботы , киборги , межзвездные путешествия или другие технологии. Научно-фантастические фильмы часто использовались, чтобы сосредоточиться на политических или социальных проблемах., и исследовать философские вопросы, такие как условия жизни человека .

2001: Космическая одиссея , знаковое сотрудничество 1968 года между режиссером Стэнли Кубриком и писателем классической научной фантастики Артуром Кларком , показала революционные спецэффекты, такие как реализация космического корабля USSC Discovery One (на фото).

Жанр существует с первых лет немого кино, когда Жоржа Мельеса Путешествие на Луну (1902) реализуемая трюк фотографии эффектов. Следующим крупным примером (первым по продолжительности в жанре) стал фильм « Метрополис» (1927). С 1930 - х до 1950 - х годов, жанр состоял в основном из малобюджетных B фильмов . После эпохального фильма Стэнли Кубрика « 2001: Космическая одиссея» (1968) жанр научно-фантастического фильма стал восприниматься более серьезно. В конце 1970-х годов высокобюджетные научно-фантастические фильмы, наполненные спецэффектами, стали популярными среди зрителей после успеха « Звездных войн» (1977) и проложили путь для блокбастеров последующих десятилетий. [1] [2]

Сценарист и ученый Эрик Р. Уильямс определяет научно-фантастические фильмы как один из одиннадцати супержанров в таксономии своих сценаристов, утверждая, что все полнометражные повествовательные фильмы могут быть отнесены к этим супержанрам. Остальные десять супержанров - это боевик, криминал, фэнтези, ужасы, мелодрама, кусочек жизни, спорт, триллер, война и вестерн. [3]

По словам Вивиан Собчак , американского теоретика кино и медиа и культурного критика:

Научная фантастика фильм фильма жанр , который подчеркивает фактические, экстраполяционный или 2,0 спекулятивной науки и эмпирический метод , взаимодействуя в социальном контексте с меньшим подчеркнул, но по- прежнему присутствует, трансцендентализм о магии и религии , в попытке примирить человек с неизвестно (Собчак 63).

Это определение предполагает континуум между (реальным) эмпиризмом и ( сверхъестественным ) трансцендентализмом , причем научно-фантастический фильм находится на стороне эмпиризма, а фильм ужасов и фэнтези - на стороне трансцендентализма. Тем не менее, существует множество хорошо известных примеров научно-фантастических фильмов ужасов, воплощенными в таких картинах, как « Франкенштейн» и « Чужой» .

Визуальный стиль научно-фантастического фильма характеризуется столкновением инопланетных и знакомых образов. Это столкновение реализуется, когда изображения инопланетян становятся знакомыми, как в «Заводном апельсине» , когда повторение молочной панели Коровы делает декор инопланетян более знакомым. [4] Знакомые образы становятся чужими, как в фильмах Repo Man и Liquid Sky . [5] Например, в « Докторе Стрейнджлаве» искажение людей заставляет знакомые образы казаться более чуждыми. [6] Наконец, инопланетные и знакомые образы сопоставляются, как в «Смертельном богомоле» , когда гигантский богомол поднимается на монумент Вашингтона .

Культурный теоретик Скотт Букатман предположил, что научно-фантастический фильм позволяет современной культуре стать свидетелем выражения возвышенного , будь то преувеличенный масштаб, апокалипсис или трансцендентность.

«Метрополис» (1927) Фрица Ланга был одним из первых полнометражных научно-фантастических фильмов. Он был произведен в Studio Babelsberg , Германия. (На фотографии изображена статуя Machinenmensch до того, как ей дарована душа Марии, в кинопарке Бабельсберг).

1900–1920-е гг.

"> Воспроизвести медиа
L'uomo meccanico (1921)

Научно-фантастические фильмы появились в начале эры немого кино , как правило, в виде короткометражных фильмов, снятых в черно-белом цвете, иногда с цветной окраской. Обычно они имели технологическую тематику и часто предназначались для юмористических целей. В 1902 году Жорж Мельес выпустил Le Voyage dans la Lune , который обычно считается первым научно-фантастическим фильмом [7], а также фильм, в котором использовалась ранняя трюковая фотография для изображения путешествия космического корабля на Луну. Несколько ранних фильмов объединили жанры научной фантастики и ужасов . Примерами этого являются « Франкенштейн» ( 1910 ), экранизация романа Мэри Шелли , и « Доктор Джекилл и мистер Хайд» (1920), основанный на психологической сказке Роберта Луи Стивенсона . Взяв более авантюрный курс, фильм « 20 000 лье под водой» ( 1916 ) основан на известном романе Жюля Верна о чудесной подводной лодке и ее мстительном капитане. В 1920-х годах европейские кинематографисты стремились использовать научную фантастику для предсказаний и социальных комментариев, что можно увидеть в таких немецких фильмах, как « Метрополис» ( 1927 ) и « Фрау им Монд» ( 1929 ). Другие известные научно-фантастические фильмы эпохи немого кино включают «Невозможное путешествие» (1904 г.), «Автомобилист» (1906 г.), «Покорение полюса» (1912 г.), « Химмельскибет» (1918 г. ), продолжительность которого составляет 97 минут, как правило, считается первым полнометражным фильмом. длинный научно-фантастический фильм в истории), [8] Кабинет доктора Калигари (1920), Человек-механик (1921), Пэрис Куи Дорт (1923), Аэлита (1924), Луч Смерти (1925) и Затерянный мир (1925).

1930–1950 годы

В 1930-х было несколько высокобюджетных научно-фантастических фильмов, в частности « Просто представь» (1930), « Кинг-Конг» (1933), « Грядущие дела» (1936) и « Затерянный горизонт» (1937). Начиная с 1936 года, ряд научно-фантастических комиксов были адаптированы как сериалы , в частности, « Флэш Гордон» и « Бак Роджерс» с Бастером Крэббом в главных ролях . Эти сериалы и комиксы, по которым они были созданы, пользовались большой популярностью у широкой публики. Другие известные научно-фантастические фильмы 1930-х годов включают Франкенштейн (1931), Невеста Франкенштейна (1935), Доктор X (1932), Доктор Джекил и мистер Хайд (1931), FP1 (1932), Остров потерянных душ (1932). , Потоп (1933), Человек-невидимка (1933), Хозяин мира (1934), Безумная любовь (1935), Трансатлантический туннель (1935), Кукла-дьявол (1936), Невидимый луч (1936), Человек, который изменил свое мнение (1936), Ходячие мертвецы (1936), Нон-стоп Нью-Йорк (1937) и Возвращение Доктора Икс (1939). 1940-е принесли нам Прежде, чем я повешу (1940), Черная пятница (1940), Доктор Циклоп (1940), Дьявольские повеления (1941), Доктор Джекил и мистер Хайд (1941), Созданный человеком монстр (1941), Оно «Произошло завтра» (1944), « Это случается каждую весну» (1949) и «Идеальная женщина» (1949). Выпуск Destination Moon (1950) и Rocketship XM (1950) привел нас к тому, что многие люди считают «золотым веком научно-фантастических фильмов».

В 1950-х годах общественный интерес к космическим путешествиям и новым технологиям был огромен. Хотя многие научно-фантастические фильмы 1950-х годов были малобюджетными фильмами категории B , было несколько успешных фильмов с большим бюджетом и впечатляющими спецэффектами. К ним относятся «День, когда Земля остановилась» (1951), «Существо из другого мира» (1951), Когда миры сталкиваются (1951), Война миров (1953), 20000 лье под водой (1954), Этот остров Земля ( 1955), Запретная планета (1956), Вторжение похитителей тел (1956), Проклятие Франкенштейна (1957), Путешествие к центру Земли (1959) и На пляже (1959). Часто существует тесная связь между фильмами в жанре научной фантастики и так называемым « фильмом о монстрах ». Примеры тому - Они! (1954), Зверь из 20000 саженей (1953) и Клякса (1958). В 1950-х годах Рэй Харрихаузен , протеже главного аниматора Кинг-Конга Уиллиса О'Брайена, использовал покадровую анимацию для создания специальных эффектов для следующих известных научно-фантастических фильмов: « Оно пришло из-под моря» (1955), « Земля против летающих». Тарелки (1956) и 20 миллионов миль до Земли (1957).

Самыми успешными фильмами о монстрах были фильмы о кайдзю, выпущенные японской киностудией Toho . [9] [10] Фильм 1954 года « Годзилла» под названием «Монстр, атакующий Токио» приобрел огромную популярность, породил несколько сиквелов, привел к появлению других фильмов о кайдзю, таких как Родан , и создал одного из самых узнаваемых монстров в истории кино. Японские научно-фантастические фильмы, особенно жанры токусацу и кайдзю, были известны широким использованием спецэффектов и приобрели всемирную популярность в 1950-х годах. Фильмы о кайдзю и токусацу, особенно « Предупреждение из космоса» (1956), пробудили интерес Стэнли Кубрика к научно-фантастическим фильмам и повлияли на фильм « 2001: Космическая одиссея» (1968). По словам его биографа Джона Бакстера , несмотря на «неуклюжие последовательности моделей, фильмы часто были хорошо сфотографированы в цвете ... и их мрачные диалоги были представлены в хорошо продуманных и хорошо освещенных декорациях». [11]

1960-е годы по настоящее время

В связи с продолжающейся космической гонкой между СССР и США документальных фильмов и иллюстраций реальных событий, пионеров и технологий было предостаточно. Любой фильм, посвященный реалистичному космическому путешествию, на момент выхода рисковал оказаться устаревшим, скорее ископаемым, чем художественным. В 1960-х было относительно немного научно-фантастических фильмов, но некоторые из них изменили научно-фантастическое кино. Картина Стэнли Кубрика « 2001: Космическая одиссея» ( 1968 ) привнесла в жанр новый реализм с его новаторскими визуальными эффектами и реалистичным изображением космических путешествий и повлияла на жанр своей эпической историей и трансцендентным философским размахом. Другие фильмы 1960-х годов включали « Планету вампиров» (1965) итальянского режиссера Марио Бавы , который считается одним из лучших фильмов того периода, « Планета обезьян» (1968) и « 451 градус по Фаренгейту» ( 1966 ), в которых были даны социальные комментарии, и Кэмпи Барбарелла (1968), исследовавшая комическую сторону более ранней научной фантастики. Французский фильм «Новая волна» Жан-Люка Годара « Альфвиль» (1965) постулировал футуристический Париж, управляемый искусственным интеллектом, который запретил все эмоции.

Эпоха пилотируемых полетов на Луну в 1969 и 1970-х годах ознаменовала возрождение интереса к научно-фантастическим фильмам. « Солярис» ( 1972 ) и « Сталкер» ( 1979 ) Андрея Тарковского - два широко известных примера возобновления интереса авторов кино к научной фантастике. В научно-фантастических фильмах начала 1970-х исследуется тема паранойи, в которой человечество изображается как находящееся под угрозой со стороны социологических, экологических или технологических противников, созданных им самим, например, режиссерский дебют Джорджа Лукаса THX 1138 ( 1971 ), The Andromeda Strain. ( 1971 ), Silent Running ( 1972 ), Soylent Green ( 1973 ), Westworld ( 1973 ) и его продолжение Futureworld ( 1976 ) и Logan's Run ( 1976 ). Научно-фантастические комедии 1970-х годов включали « Спящий» Вуди Аллена ( 1973 ) и « Темную звезду» Джона Карпентера ( 1974 ).

«Звездные войны» ( 1977 ) и « Близкие контакты третьего вида» ( 1977 ) стали кассовыми хитами, которые привели к огромному увеличению количества научно-фантастических фильмов. В 1979 году « Звездный путь: Кинофильм» впервые вывел телесериал на большой экран. Именно в этот период компания Уолта Диснея выпустила множество научно-фантастических фильмов для семейной аудитории, таких как «Черная дыра» , « Полет штурмана» и « Дорогая, я уменьшил детей» . Продолжения фильмов « Звездные войны» , «Империя наносит ответный удар» ( 1980 ) и « Возвращение джедая» ( 1983 ) также имели кассовые сборы во всем мире. Ридли Скотт «фильмы s, такие как Чужие ( 1979 ) и Blade Runner ( 1982 ), наряду с Джеймсом Кэмероном » s The Terminator ( 1984 ), представили будущие как темные, грязные и хаотичны, и изображали иностранец и андроид как враждебные и опасно . Напротив, в фильме Стивена Спилберга « Инопланетянин» ( 1982 ), одном из самых успешных фильмов 1980-х годов, инопланетяне представляются добрыми и дружелюбными, и эта тема уже присутствует в « Близких контактах третьего рода» Спилберга.

Большой бюджет адаптации Фрэнка Герберта 's Dune и Алекс Raymond ' s Флэш Гордон , а также Питер Hyams 's продолжение в 2001 , 2010: The Year We Make Contact (основано на 2001 автор Arthur C. Clarke ' s роман 2010: Odyssey Two ), были провальными кассовыми сборами, которые отговорили продюсеров от инвестирования в научно-фантастические литературные произведения. Диснеевский « Трон» ( 1982 ) оказался умеренным успехом. Наибольший вклад в развитие жанра во второй половине 1980-х внесли Джеймс Кэмерон и Пол Верховен с работами «Терминатор» и « Робокоп» . Фильм Роберта Земекиса « Назад в будущее» ( 1985 ) и его сиквелы были высоко оценены критиками и имели кассовые сборы, не говоря уже о международных явлениях. Продолжение фильма Джеймса Кэмерона « Чужой , пришельцы» ( 1986 ) сильно отличалось от оригинального фильма, больше относилось к жанру боевика / научной фантастики, оно имело как критический, так и коммерческий успех, а Сигурни Уивер была номинирована на лучшую женскую роль в главной роли на конкурсе. в Академии Награды . Японский аниме-фильм « Акира» ( 1988 ) также имел большое влияние за пределами Японии, когда был выпущен.

В 1990-х годах появление всемирной паутины и жанра киберпанка породило несколько фильмов на тему компьютерно-человеческого интерфейса, таких как Терминатор 2: Судный день ( 1991 ), Вспомнить все ( 1990 ), Человек-газонокосилку ( 1992). ) и Матрица ( 1999 ). Другие темы включали фильмы-катастрофы (например, « Армагеддон» и « Глубокий удар» , оба 1998 г. ), вторжение инопланетян (например, День независимости ( 1996 г. )) и генетические эксперименты (например, « Парк Юрского периода» ( 1993 г. ) и « Гаттака» ( 1997 г. )). Кроме того, трилогия приквелов « Звездных войн » началась с выхода фильма « Звездные войны: Эпизод I - Призрачная угроза» , который в конечном итоге собрал более миллиарда долларов.

В течение десятилетия компьютеры играли все более важную роль как в добавлении спецэффектов (благодаря Терминатору 2: Судный день и Парк Юрского периода ), так и в производстве фильмов. Поскольку программное обеспечение было усовершенствовано, оно использовалось для создания более сложных эффектов. Это также позволило кинематографистам улучшить визуальное качество анимации, в результате чего были сняты такие фильмы, как « Призрак в доспехах» (1995) из Японии и «Железный гигант» (1999) из США.

В течение первого десятилетия 2000-х годов было много фильмов о супергероях , равно как и земной научной фантастики, такой как трилогия « Матрица ». В 2005 году сага « Звездные войны » была завершена (хотя позже она была продолжена, но в то время не предполагалось) мрачной тематикой « Звездных войн: Эпизод III - Месть ситхов» . Научная фантастика также вернулась в качестве инструмента для политических комментариев в таких фильмах, как AI Artificial Intelligence , Minority Report , Sunshine , District 9 , Children of Men , Serenity , Sleep Dealer и Pandorum . В 2000-х были также выпущены « Трансформеры» (2007) и « Трансформеры: Месть падших» (2009), оба из которых принесли с собой кассовые сборы во всем мире. В 2009 году « Аватар» Джеймса Кэмерона получил мировые кассовые сборы, а позже стал самым кассовым фильмом всех времен. Этот фильм также был примером политического комментария. На нем изображены люди, разрушающие окружающую среду на другой планете, добывая особый металл, называемый унобтаниум. В том же году был выпущен Terminator Salvation, который имел умеренный успех.

В 2010-е годы появились новые записи в нескольких классических научно-фантастических франшизах, включая « Хищники» ( 2010 ), « Трон: Наследие» (2010), возрождение серии « Звездных войн » и записи во франшизы « Планета обезьян» и « Годзилла ». Было снято еще несколько межжанровых фильмов, в том числе такие комедии, как « Машина времени в горячей ванне» (2010 г.), «В поисках друга на конец света» ( 2012 г. ), « Безопасность не гарантирована» ( 2013 г. ) и « Пиксели» (2015 г.); любовные фильмы, такие как « Она» (2013 г.), « Монстры» (2010 г.) и « Бывшая машина» (2015 г.); фильмы об ограблениях, включая « Начало» (2010) и; боевиков, включая « Настоящая сталь» (2011 г.), « Вспомнить все» (2012 г.), « Грань будущего» ( 2014 г. ), « Тихоокеанский рубеж» (2013 г.), « Чаппи» (2015 г.), « Страна будущего» (2015 г.) и « Призрак в доспехах» (2017 г.). Супергерой фильм бум также продолжил, в таких фильмах, как Iron Man 2 (2010) и 3 (2013), несколько записей в серии X-Men фильма , и Мстители (2012), который стал четвертым самым кассовым фильмом за все время. В этом десятилетии также начались новые франшизы, такие как Deadpool и Guardians of the Galaxy .

Дальше десятилетия стали преобладать более реалистичные фантастические эпические фильмы , в том числе Морской бой (2012), Гравитация (2013), Элизиум (2013), Интерстеллар ( 2014 ), Безумный Макс: Дорога ярости ( 2015 ), Марсианин ( 2015). ), Прибытие ( 2016 ), Пассажиры (2016) и Бегущий по лезвию 2049 ( 2017 ). Многие из этих фильмов получили широкое признание, в том числе несколько побед и номинаций на премию Оскар. В этих фильмах затрагиваются последние вопросы, представляющие научный интерес, в том числе космические путешествия, изменение климата и искусственный интеллект.

Наряду с этими оригинальными фильмами было произведено множество адаптаций, особенно в рамках поджанра юношеской антиутопии , популярного в начале десятилетия. К ним относятся Голодные игры серии фильмов , основанных на трилогии романов по Сюзанны Коллинз , расходящийся ряд на основе Veronica Roth «s расходящихся трилогии , и Maze Runner серии , на основе Джеймс Дэшнер » s The Maze Runner романов . Некоторые взрослые приспособления также были произведены, в том числе The Martian (2015), основанного на Энди Weir «s 2011 романа , Cloud Atlas (2012), основанный на Дэвид Митчелл „s 2004 романа , Мировая война Z , основанных на Максе Брукс “ 2006 романа и Первый игрок (2018), основанный на Эрнест Клайн «s 2011 романа .

Независимое производство также увеличилось в 2010-х годах, поскольку рост цифрового кинопроизводства облегчил кинематографистам создание фильмов с меньшим бюджетом. Эти фильмы включают « Атаковать блок» (2011 г.), « Исходный код» (2011 г.), « Лупер» (2012 г.), « Цвет восходящего потока» (2013 г.), « Ex Machina» (2015 г.) и « Валериан и город тысячи планет» (2017 г.). В 2016 году Ex Machina выиграла премию «Оскар» за визуальные эффекты в неожиданном разочаровании по поводу гораздо более дорогостоящего фильма «Звездные войны: Пробуждение силы» (2015).

Научно-фантастические фильмы часто носят спекулятивный характер и часто включают ключевые вспомогательные элементы науки и техники. Однако очень часто «наука» в голливудских фантастических фильмах может считаться псевдонаукой, полагаясь в первую очередь на атмосферу и квазинаучную художественную фантазию, а не на факты и общепринятую научную теорию. Определение также может варьироваться в зависимости от точки зрения наблюдателя. [ необходима цитата ]

Многие научно-фантастические фильмы включают элементы мистицизма, оккультизма , магии или сверхъестественного , которые некоторые считают более точными элементами фэнтези или оккультного (или религиозного) фильма. [ необходимая цитата ] Это превращает жанр кино в научную фантастику с религиозной или квазирелигиозной философией, служащей движущей силой. В фильме « Запретная планета» используются многие общие элементы научной фантастики, но фильм несет в себе глубокое послание о том, что эволюция вида к технологическому совершенству (в данном случае примером является исчезнувшая инопланетная цивилизация под названием «Крелл») не гарантирует потери примитивные и опасные позывы. [ необходимая цитата ] В фильме эта часть примитивного разума проявляется как чудовищная разрушительная сила, исходящая из фрейдистского подсознания, или «Ид».

В некоторых фильмах стирается грань между жанрами, например, в фильмах, где главный герой приобретает необычайные способности супергероя . В этих фильмах обычно используется почти правдоподобная причина, по которой герой обретает эти способности. [ необходима цитата ]

Не все фантастические темы одинаково подходят для фильмов. Чаще всего встречается фантастический хоррор. Достаточно часто эти фильмы могли бы так же хорошо пройти, как вестерны или фильмы о Второй мировой войне, если бы был удален реквизит из научной фантастики. [ необходима цитата ] Общие мотивы также включают путешествия и экспедиции на другие планеты и антиутопии , в то время как утопии встречаются редко. {"Грядущие дела" (1936) [ необходима цитата ] )

Изображения

Теоретик кино Вивиан Собчак утверждает, что научно-фантастические фильмы отличаются от фэнтези-фильмов тем, что, в то время как научно-фантастические фильмы стремятся достичь нашей веры в изображения, которые мы просматриваем, фэнтезийные фильмы вместо этого пытаются приостановить наше неверие. Научно-фантастический фильм показывает незнакомое и чуждое в контексте знакомого. Несмотря на чуждую природу сцен и научно-фантастические элементы декораций, образы фильма связаны с человечеством и тем, как мы относимся к нашему окружению. Хотя научно-фантастические фильмы стремятся раздвинуть границы человеческого опыта, они остаются связанными с условиями и пониманием аудитории и, таким образом, содержат прозаические аспекты, а не являются полностью чуждыми или абстрактными. [ необходима цитата ]

Жанровые фильмы, такие как вестерны или фильмы о войне, привязаны к определенному региону или периоду времени. Это не относится к научно-фантастическим фильмам. Однако есть несколько общих визуальных элементов, которые вызывают ассоциации с жанром. К ним относятся космический корабль или космическая станция, инопланетные миры или существа, роботы и футуристические гаджеты. Примеры включают такие фильмы, как « Затерянные в космосе» , « Безмятежность» , « Аватар» , « Прометей» , « Страна будущего» , « Пассажиры» и « Валериан и город тысячи планет» . Более тонкие визуальные подсказки могут появиться при изменении человеческого облика посредством изменения внешнего вида, размера или поведения, или при помощи известной окружающей среды, которая стала пугающе чужой, такой как пустой город [«Человек-Омега» (1971)].

Научные элементы

Питер Селлерс - главный герой сериала "Доктор Стрейнджлав" (1964).

Хотя наука является основным элементом этого жанра, многие киностудии берут на себя значительные вольности с научными знаниями. Такие вольности легче всего наблюдать в фильмах, демонстрирующих маневры космических кораблей в открытом космосе . Вакуум должен исключать передачу звука или маневров , использующих крыла, но саундтрек наполнен неподходящими летящих шумами и изменений в траектории полета , напоминающих банковских самолеты. Создатели фильма, незнакомые со спецификой космических путешествий , вместо этого сосредотачиваются на создании акустической атмосферы и более привычных маневрах самолета.

Подобные примеры игнорирования науки в пользу искусства можно увидеть, когда в фильмах представлены эффекты окружающей среды, изображенные в « Звездных войнах» и « Звездном пути» . Целые планеты уничтожаются титаническими взрывами, на которые уходит всего несколько секунд, тогда как реальное событие такого рода занимает много часов. [ необходима цитата ]

Роль ученого в жанрах научно-фантастических фильмов значительно варьировалась в зависимости от общественного восприятия науки и передовых технологий. [ необходима цитата ] Начиная с доктора Франкенштейна , сумасшедший ученый стал обычным персонажем, который представлял страшную угрозу обществу и, возможно, даже цивилизации. Определенные изображения «безумного ученого», такие как игра Питера Селлерса в « Докторе Стрейнджлаве» , стали знаковыми для жанра. [ необходимая цитата ] В фильмах о монстрах 1950-х годов ученый часто играл героическую роль как единственный человек, который мог обеспечить технологическое решение для какой-то надвигающейся гибели. Отражая недоверие к правительству, которое началось в 1960-х годах в Соединенных Штатах, блестящий, но мятежный ученый стал общей темой, часто играя роль Кассандры во время надвигающейся катастрофы.

Биотехнология (например, клонирование ) - популярный научный элемент в фильмах, изображенных в Парке Юрского периода (клонирование вымерших видов), Острове (клонирование людей) и ( генетическая модификация ) в некоторых фильмах о супергероях и в сериалах « Чужие ». Также популяризируются кибернетика и голографические проекции, изображенные в « Робокопе» и « Я, робот» . Межзвездные путешествия и телепортация - популярная тема в сериале « Звездный путь », которая достигается с помощью варп-двигателей и транспортеров, в то время как межгалактические путешествия популярны в таких фильмах, как « Звездные врата» и « Звездные войны», которые достигаются через гиперпространство или червоточины . Нанотехнологии также представлены в сериале « Звездный путь » в форме репликаторов (утопия), в «Дне, когда Земля остановилась» в форме серой слизи (антиутопия) и в « Железном человеке 3» в форме крайностей (нанотрубок) . Силовые поля - популярная тема в « Дне независимости», а невидимость также популярна в « Звездном пути» . Технология дугового реактора, представленная в « Железном человеке» , похожа на устройство холодного синтеза . [12] Технология миниатюризации, при которой люди уменьшаются до микроскопических размеров, представлена ​​в таких фильмах, как « Фантастическое путешествие» (1966), « Дорогая», «Я уменьшила детей» (1989) и « Человек-муравей» Marvel (2015).

Покойный Артур К. Кларк «s третий закон гласит , что„любая достаточно развитая технология неотличима от магии“. В прошлых научно-фантастических фильмах изображались «вымышленные» («магические») технологии, ставшие реальностью настоящего времени. Например, устройство отображения персонального доступа из « Звездного пути» было предшественником смартфонов и планшетных компьютеров . Распознавание жестов в фильме Minority Report является частью современных игровых консолей . Искусственный интеллект человеческого уровня также быстро приближается с появлением искусственного интеллекта для смартфонов, в то время как работающее маскирующее устройство / материал является основной целью стелс-технологий . Автономные автомобили (например, KITT из серии Knight Rider ) и квантовые компьютеры , как в фильме « Стелс и превосходство» , также со временем будут доступны. Более того, хотя законы Кларка не классифицируют «достаточно продвинутые» технологии , шкала Кардашева измеряет уровень технологического развития цивилизации по типам. Из-за своей экспоненциальной природы научно-фантастические цивилизации обычно достигают только Типа I (используя всю энергию, достижимую с одной планеты), и, строго говоря, часто даже не этого.

Инопланетные формы жизни

Представление о жизни, особенно разумной жизни, имеющей внеземное происхождение, является популярным элементом научно-фантастических фильмов. В ранних фильмах инопланетные формы жизни часто использовались как угроза или опасность для человеческой расы, а захватчики часто были вымышленными репрезентациями реальных военных или политических угроз на Земле, наблюдаемых в таких фильмах, как « Атака Марса»! , Звездный десант , сериал « Чужой», сериал « Хищник» и серию «Хроники Риддика ». Некоторые инопланетяне были представлены как добрые и даже полезные по своей природе в таких фильмах, как « Побег на гору ведьм» , « Инопланетянин» , « Близкие контакты третьего рода» , «Пятый элемент» , «Автостопом по галактике» , « Аватар» , « Валериан и город». Тысячи планет и серии « Люди в черном ».

Чтобы предоставить предмет, к которому зрители могут относиться, подавляющее большинство разумных инопланетных рас, представленных в фильмах, имеют антропоморфную природу, обладают человеческими эмоциями и мотивами. В таких фильмах, как « Кокон» , « Моя мачеха - инопланетянин» , « Виды» , « Контакт» , «Коробка , знание» , «День, когда Земля остановилась» и «Дозор» , инопланетяне были почти людьми по внешнему виду и общались на общем земном языке. Однако инопланетяне в Звездных вратах и Прометее были людьми по внешнему виду, но общались на инопланетном языке. В нескольких фильмах разумных инопланетян пытались представить как нечто совершенно отличное от обычной гуманоидной формы (например, разумная форма жизни, окружающая всю планету в Солярисе , шарообразное существо в Темной звезде , микробиоподобные существа в Вторжении , изменяющие форму существа в Evolution ). Последние тенденции в кино включают инопланетных существ размером со строение, как в фильме « Тихоокеанский рубеж», где компьютерная графика значительно улучшилась за предыдущие десятилетия по сравнению с предыдущими фильмами, такими как « Годзилла» .

Фильмы-катастрофы

Частая тема среди научно-фантастических фильмов - это надвигающаяся или реальная катастрофа эпического масштаба. Они часто обращаются к особой озабоченности автора, выступая в качестве средства предупреждения против какого-либо вида деятельности, включая технологические исследования. В случае с фильмами о вторжении инопланетян, существа могут выступать в качестве замены внушающей страх иностранной державе.

Фильмы, которые попадают в фильм «Бедствие», обычно также делятся на следующие общие категории: [ необходима цитата ]

  • Вторжение пришельцев - прибывают враждебные инопланетяне и стремятся вытеснить человечество. Они либо чрезвычайно сильны, либо очень коварны. Типичные примеры включают Войну миров (1953), Вторжение похитителей тел (1956), Вторжение далеков на Землю в 2150 году нашей эры (1966), День независимости (1996), Войну миров (2005), День, когда Земля остановилась. Тем не менее (2008), Skyline (2010), Самый темный час (2011), Битва: Лос-Анджелес (2011), Морской бой (2012), Мстители (2012), Человек из стали (2013), Тихоокеанский рубеж (2013), Ender's Игра (2013), Пиксели (2015), День независимости: Возрождение (2016) и Лига справедливости (2017). «Звездные войны: Эпизод I - Призрачная угроза» (1999) представляет собой альтернативный взгляд на эту тему, вовлекая внеземную политическую сущность, вторгающуюся на планету Набу по коммерческим причинам.
  • Экологическая катастрофа - например, серьезное изменение климата, удар астероида или кометы . Фильмы, в которых использовалась эта тема, включают Сойлент Грин (1973), Водный мир (1995), Глубокое воздействие (1998), Армагеддон (1998), Ядро (2003), Послезавтра (2004), 2012 (2009), Сноупирсер ( 2013) и Геошторм (2017).
  • Человека вытеснили технологии - обычно в виде всемогущего компьютера , продвинутых роботов или киборгов или же генетически модифицированных людей или животных. Среди фильмов этой категории - сериал « Терминатор », трилогия «Матрица », « Я, Робот» (2004) и сериал « Трансформеры ».
  • Ядерная война - обычно в форме антиутопической истории о мрачном выживании после Холокоста . Примеры такой сюжетной линии можно найти в фильмах « Доктор Стрейнджлав» (1964), « Доктор Кто и далекы» (1965), « Планета обезьян» (1968, переделана в 2001 году ), «Мальчик и его собака» (1975), « Безумный». Макс (1979), Город Эмбер (2008), Книга Илая (2010), Обливион (2013) и Безумный Макс: Дорога ярости (2015).
  • Пандемия - смертельное заболевание , часто вызываемое человеком, которое угрожает или уничтожает большую часть человечества в результате массовой чумы . Эта тема рассматривалась в таких фильмах, как «Штамм Андромеды» (1971), «Человек-омега» (1971), « 12 обезьян» (1995), 28 недель спустя (2007), « Я - легенда» (2007) и сериал « Обитель зла ». Эта версия жанра иногда смешивается с фильмами о зомби или другими фильмами о монстрах .

Фильмы о монстрах

В то время как фильмы о монстрах обычно не изображают опасность в глобальном или эпическом масштабе, научно-фантастические фильмы также имеют давнюю традицию фильмов, показывающих атаки монстров. Они отличаются от аналогичных фильмов в жанрах ужасов или фэнтези, потому что научно-фантастические фильмы обычно опираются на научное (или, по крайней мере, псевдонаучное) обоснование существования монстра, а не на сверхъестественное или магическое объяснение. Часто монстр из фантастических фильмов создается, пробуждается или «развивается» из-за махинаций безумного ученого, ядерной аварии или неудачного научного эксперимента. Типичные примеры включают «Чудовище из 20 000 саженей» (1953), фильмы о Парке Юрского периода , Кловерфилд , Тихоокеанский регион , фильмы Кинг-Конга и франшизу « Годзилла » или множество фильмов с участием монстра Франкенштейна .

Разум и личность

Основные ментальные аспекты того, что делает нас людьми, были основным продуктом научно-фантастических фильмов, особенно с 1980-х годов. « Бегущий по лезвию» Ридли Скотта (1982), экранизация романа Филипа К. Дика « Мечтают ли андроиды об электрических овцах?» , исследовали, что делает органическое творение человеком, а в серии Робокоп был показан механизм андроида , оснащенный мозгом и перепрограммированный человеческим разумом, чтобы создать киборга . Идея передачи мозга не была полностью новой для научно-фантастических фильмов, поскольку концепция « безумного ученого », переносящего человеческий разум в другое тело, так же стара, как Франкенштейн, в то время как идея корпораций, стоящих за технологиями передачи разума, наблюдается в более поздних фильмах, таких как как геймер , аватар и суррогаты .

Такие фильмы, как Total Recall , популяризировали поток фильмов, в которых исследуется концепция перепрограммирования человеческого разума. Тема « промывания мозгов» в нескольких фильмах шестидесятых и семидесятых, включая «Заводной апельсин» и «Маньчжурский кандидат», совпала с секретными реальными правительственными экспериментами во время проекта MKULTRA . Добровольное стирание памяти далее исследуется как темы фильмов « Зарплата» и « Вечное сияние чистого разума» . В некоторых фильмах, таких как « Безграничный», исследуется концепция улучшения сознания. В аниме-сериале « Последовательные эксперименты Лейн» также исследуется идея перепрограммируемой реальности и памяти.

Идея о том, что человека можно полностью представить в виде компьютерной программы, была ключевым элементом фильма « Трон» . Это было бы дополнительно исследовано в киноверсии «Человек-газонокосилка» , « Превосходство» и « Первый игрок наготове», а в « Виртуозности» эта идея была перевернута, когда компьютерные программы стремились стать реальными людьми. В серии «Матрица » мир виртуальной реальности стал реальной тюрьмой для человечества, управляемой интеллектуальными машинами. В таких фильмах, как « ЭкзистенZ» , «Тринадцатый этаж» и « Начало» , природа реальности и виртуальная реальность смешиваются без четкой границы.

Телекинез и телепатия представлены в таких фильмах, как « Звездные войны» , «Последний мимзи» , « Гонка на гору ведьм» , « Хроники» и « Люси», в то время как предвидение представлено в « Отчете меньшинства», а также всаге «Матрица » (в которой предвидение достигается благодаря знанию искусственного мира) .

Роботы

Персонажи- трансформеры в Universal Studios Hollywood

Роботы были частью научной фантастики с тех пор, как чешский драматург Карел Чапек придумал это слово в 1921 году. В ранних фильмах роботов обычно играл человек в квадратном металлическом костюме, как в Призрачной Империи , хотя женщина-робот в Метрополисе это исключение. Первым изображением сложного робота в американском фильме был Горт в фильме «День, когда Земля остановилась» .

Роботы в фильмах часто бывают разумными, а иногда и сентиментальными, и они сыграли ряд ролей в научно-фантастических фильмах. Роботы были второстепенными персонажами, такими как Робби Робби в Forbidden Planet , Хьюи, Дьюи и Луи в Silent Running , Data в Star Trek: The Next Generation , помощниками (например, C-3PO и R2-D2 из Star Wars , JARVIS из Iron Man ) и дополнения, видимые на заднем плане для создания футуристической обстановки (например, Back to the Future Part II , Total Recall (2012), RoboCop (2014)). Как хорошо, роботы были грозные злодеи кино или монстры (например, робот Box в фильме Бегство Логана (1976), HAL 9000 в 2001: A Space Odyssey , ARIIA в Eagle Eye , робот Стражей в X-Men: Days Будущего В прошлом - боевые дроиды в трилогии приквелов « Звездных войн » или огромные роботы-зонды из « Монстров против пришельцев» ). В некоторых случаях роботы даже были главными персонажами научно-фантастических фильмов; в фильме « Бегущий по лезвию» (1982) многие персонажи являются « репликантами » биоинженерных андроидов , в анимационных фильмах ВАЛЛ-И (2008), Астро-мальчик (2009), Большой герой 6 (2014), Призрак в доспехах (2017) ) и в Next Gen (2018).

В таких фильмах, как Bicentennial Man , AI Artificial Intelligence , Chappie и Ex Machina, изображены эмоциональные последствия самосознания роботов. В других фильмах, таких как «Аниматрица» («Второе возрождение»), рассказывается о последствиях массового производства самосознательных андроидов, когда человечество уступает место своим властителям-роботам.

Одна из популярных тем в научно-фантастических фильмах - заменят ли когда-нибудь роботы людей, вопрос, поднятый в экранизации « Я» Исаака Азимова , Робот (на работе) и в фильме « Настоящая сталь» (в спорте), или могут ли интеллектуальные роботы развивать совесть и мотивацию защищать, захватить или уничтожить человеческую расу (как показано в «Терминаторе» , « Трансформерах» и в « Мстителях: Эра Альтрона» ). Еще одна тема - удаленное телеприсутствие через андроидов, как это показано в « Суррогатах» и « Железном человеке 3» . По мере того как искусственный интеллект становится умнее из-за увеличения мощности компьютеров , некоторые научно-фантастические мечты уже осуществились. Например, компьютер Deep Blue победил чемпиона мира по шахматам в 1997 году, а в 2003 году был выпущен документальный фильм Game Over: Kasparov and the Machine . Другой известный компьютер под названием Watson победил двух лучших игроков Human Jeopardy (игровое шоу) в 2011 году. и документальный фильм NOVA « Самая умная машина на Земле» был выпущен в том же году.

Роботы размером со здание также становятся популярной темой в фильмах, представленных в Тихоокеанском регионе . Будущие боевые фильмы могут включать в себя адаптации популярных телесериалов, таких как Voltron и Robotech . В CGI роботы Азиатско - Тихоокеанский регион и Power Rangers (2017) перезагрузка была значительно улучшена по сравнению с оригинальным Могущественным Morphin Power Rangers: The Movie (1995). В то время как «размер имеет значение», известный слоган фильма « Годзилла» , невероятно маленькие роботы, называемые наноботами , также имеют значение (например, нанозонды Борга в « Звездном пути» и наниты в I, Робот ).

Путешествие во времени

Концепция путешествия во времени - путешествия назад и вперед во времени - всегда была популярной в научно-фантастических фильмах и научно-фантастических телесериалах. Путешествие во времени обычно предполагает использование передовых технологий, таких как классическая «Машина времени» Герберта Уэллса , коммерчески успешная трилогия « Назад в будущее » 1980-х годов, «Превосходное приключение Билла и Теда» , сериал « Терминатор », « Дежавю» (2006). , Исходный код (2011 г.), Грань будущего (2014 г.) и Предопределение (2014 г.). В других фильмах, таких как сериал « Планета обезьян », « Временная шкала» (2003 г.) и «Последний мимзи» (2007 г.), свои описания путешествий во времени объясняли, опираясь на такие физические концепции, как феномен специальной теории относительности замедления времени (который может произойти, если космический корабль летел со скоростью, близкой к скорости света) и червоточины . Некоторые фильмы показывают, что путешествия во времени достигаются не за счет передовых технологий, а за счет внутреннего источника или личной силы, например, фильмы 2000-х годов « Донни Дарко» , « Мистер Никто» , «Эффект бабочки» и « Люди Икс: Дни минувшего будущего» .

В более традиционных фильмах о путешествиях во времени используются технологии, чтобы оживить прошлое в настоящем или в настоящем, которое лежит в нашем будущем. В фильме « Ледяной человек» (1984) рассказывается история реанимации замороженного неандертальца . В фильме « Фриджек» (1992) показано путешествие во времени, которое использовалось для того, чтобы тянуть жертв ужасных смертей вперед за доли секунды до их кончины, а затем использовать их тела в качестве запасных частей.

Общая тема фильмов о путешествиях во времени - парадоксальная природа путешествия во времени. Во французском фильме « Новая волна» «Жете» (1962) режиссер Крис Маркер изображает самореализующийся аспект человека, способного увидеть свое будущее, показывая ребенка, который становится свидетелем смерти своего будущего «я». La Jetée послужила источником вдохновения для фильма режиссера Терри Гиллиама « 12 обезьян» (1995) о путешествиях во времени, памяти и безумии. Серии « Назад в будущее » и «Машина времени» идут еще дальше и исследуют результат изменения прошлого, в то время как в « Звездном пути: Первый контакт» (1996) и « Звездный путь» (2009) команда должна спасти Землю от изменения ее прошлого. путешествующими во времени киборгами и инопланетными расами.

Жанр научно-фантастических фильмов долгое время служил полезным средством обсуждения деликатных актуальных вопросов, не вызывая споров, и часто дает вдумчивый социальный комментарий о возможных непредвиденных проблемах в будущем. Вымышленный сеттинг позволяет глубже изучить и отразить представленные идеи с точки зрения зрителя, наблюдающего удаленные события. Большинство спорных вопросов в научно-фантастических фильмах, как правило, можно разделить на две основные сюжетные линии: утопию или антиутопию . В будущем общество станет либо лучше, либо хуже. Из-за разногласий большинство научно-фантастических фильмов попадут в категорию фильмов- антиутопий, а не в категорию утопий.

Типы комментариев и противоречий, представленные в научно-фантастических фильмах, часто иллюстрируют особые проблемы периодов, в которые они были сняты. Ранние научно-фантастические фильмы выражали опасения по поводу замены рабочих автоматизацией и дегуманизации общества с помощью науки и технологий. Например, «Человек в белом костюме» (1951) использовал концепцию научной фантастики как средство высмеивания послевоенного британского «истеблишмента» консерватизма, промышленных капиталистов и профсоюзов. Другой пример - HAL 9000 из 2001: Космическая одиссея (1968). Он управляет шаттлом, а позже вредит его команде. «Видение Кубрика показывает, что технологии - это конкурентная сила, которую необходимо победить, чтобы люди могли развиваться». [13] В более поздних фильмах исследовались страхи перед экологической катастрофой, технологическими катастрофами или перенаселенностью, а также их влияние на общество и отдельных людей (например, Soylent Green , Elysium ).

Фильмы о монстрах 1950-х годов, такие как Годзилла (1954), служили заменой опасений ядерной войны , коммунизма и взглядов на холодную войну . [ необходимая цитата ] В 1970-е годы научно-фантастические фильмы также стали эффективным способом высмеивать современные социальные нравы с помощью « Тихого бега» и « Темная звезда», представляющих хиппи в космосе как ответ на милитаристские типы, которые доминировали в более ранних фильмах. [ необходимая цитата ] « Заводной апельсин» Стэнли Кубрика представил ужасающее видение молодежной культуры, изображая молодежную банду, занимающуюся изнасилованиями и убийствами , наряду с тревожными сценами принудительной психологической обработки, служащими для того, чтобы прокомментировать реакцию общества на преступность .

Logan's Run изобразила футуристическуюутопию свингеров , в которых эвтаназия использовалась как форма контроля над населением, а The Stepford Wives предвосхитили реакцию на движение за освобождение женщин . Enemy Mine продемонстрировал, что враги, которых мы стали ненавидеть, часто такие же, как мы, даже если они кажутся инопланетянами.

Современные научно-фантастические фильмы продолжают исследовать социальные и политические проблемы. Одним из недавних примеров является « Отчет о меньшинствах» (2002), дебютировавший через несколько месяцев после террористических атак 11 сентября 2001 года и сосредоточенный на вопросах полицейских полномочий, частной жизни и гражданских свобод в ближайшем будущем Соединенных Штатов. Некоторые фильмы, такие как «Остров» (2005) и « Никогда не отпускай» (2010), исследуют проблемы, связанные с клонированием.

В последнее время заголовки о таких событиях, как война в Ираке , международный терроризм , угроза птичьего гриппа и антииммиграционные законы Соединенных Штатов, проникли в сознание современных кинематографистов. Фильм V значит Вендетта (2006) черпал вдохновение из спорных вопросов , таких , как Закон о патриотизме и войне с террором , [ править ] в то время как научная фантастика триллеры , такие как Дети мужчин (также 2006), район 9 (2009), и Элизиум (2013) прокомментировали различные социальные проблемы, такие как ксенофобия , пропаганда и когнитивный диссонанс . «Аватар» (2009) имел поразительное сходство с колониализмом родных земель, добычей полезных ископаемых транснациональными корпорациями и войной в Ираке.

Будущее нуар

Профессор Ланкастерского университета Джамалуддин бин Азиз утверждает, что по мере развития и расширения научной фантастики она слилась с другими жанрами фильмов, такими как готические триллеры и нуар . Когда научная фантастика объединяет элементы фильма нуар, Бин Азиз называет получившуюся гибридную форму «нуар будущего», форму, которая «... инкапсулирует постмодернистскую встречу с общей настойчивостью, создавая смесь иронии, пессимизма, предсказания, экстраполяции, мрачности и ностальгии. . " Будущее нуар фильмов , такие как Бразилия , Blade Runner , 12 Обезьян , Dark City и Дети мужчин используют герой , который «... все более сомнительный, отчужденные и фрагментировано», сразу «темнота и игривый , как персонажи в Гибсон Neuromancer , но все еще с «... тенью Филиппа Марлоу ...»

Будущие нуарские фильмы, действие которых происходит в постапокалиптическом мире, «... реструктурируют и заново представляют общество в пародии на атмосферный мир, который обычно присутствует в построении города в стиле нуар - мрачный, мрачный и обманчивый». В будущих фильмах нуар часто смешиваются элементы жанра готического триллера, такие как « Отчет меньшинства» , в котором упоминаются оккультные практики, и « Чужой» с лозунгом «В космосе никто не слышит, как ты кричишь» и космический корабль Ностромо ». это возвращает нас к изображениям дома с привидениями в традициях готического ужаса ". Бин Азиз утверждает , что такие фильмы, как Джеймс Камерон «s Терминатор являются поджанр„техно - нуар“ , которые создают„... атмосферный праздник нуар темноты и обоюдоострым мире , который не то , что кажется.“ [14]

По сравнению с научно-фантастической литературы , научно-популярные фильмы часто меньше полагаться на человеческое воображение и больше на сценах и специальный эффект -created чужеродных существ и экзотические фоны. С 1970-х годов киноаудитория ожидает от научно-фантастических фильмов высоких стандартов спецэффектов. [15] В некоторых случаях научно-фантастические фильмы накладывают экзотический футуристический сеттинг на то, что иначе не было бы научно-фантастической сказкой. Тем не менее, некоторые признанные критиками научно-фантастические фильмы пошли по пути научно-фантастической литературы, используя развитие сюжета для исследования абстрактных концепций.

Влияние авторов научной фантастики

Жюль Верн (1828–1905) стал первым крупным писателем-фантастом, чьи произведения кинематографисты адаптировали для экрана - с « Путешествием в лунный свет » Мельеса (1902 г.) и « 20 000 лжи-су-ле-мер» (1907 г.), в которых использовались сценарии Верна. как основу для фантастических визуальных эффектов. К тому времени, когда авторское право на произведение Верна вышло из-под действия авторских прав в 1950 году, адаптации были обработаны [ кем? ] как произведения периода. С тех пор произведения Верна были адаптированы несколько раз, в том числе « 20000 лье под водой» (1954), « С Земли на Луну» (1958) и две версии фильма « Путешествие к центру Земли» в 1959 и 2008 годах.

Романы Герберта Уэллса « Человек-невидимка» , « Грядущие события» и «Остров доктора Моро» были адаптированы к фильмам еще при его жизни (1866–1946 гг.), А «Война миров» , обновленная в 1953 г. и снова в 2005 г., была адаптирована к фильмам. снимать как минимум четыре раза вместе. У «Машины времени» было две киноверсии (1961 и 2002), в то время как « Спящий» частично является стилизацией романа Уэллса 1910 года «Спящий пробуждается» .

С падением интереса к научно-фантастическим фильмам в 1940-е годы немногие из авторов научной фантастики «золотого века» добрались до экрана. Новелла Джона У. Кэмпбелла легла в основу «Вещи из другого мира» (1951). Роберт А. Хайнлайн участвовал в написании сценария для Destination Moon (1950), но ни одна из его главных работ не была адаптирована для экрана до 1990-х годов: The Puppet Masters (1994) и Starship Troopers (1997). Художественная литература Исаака Азимова (1920–1992) оказала влияние на фильмы « Звездные войны» и « Звездный путь» , но только в 1988 году была выпущена киноверсия одного из его рассказов (« Сумрак» ). Первой крупной адаптацией полнометражного фильма Азимова был « Человек двухсотлетия» (1999) (основан на рассказах « Двухсотлетний человек» (1976) и «Позитронный человек» (1992), последний написан в соавторстве с Робертом Сильвербергом), хотя Больше внимания привлек фильм « Я, робот» (2004), основанный на одноименной книге рассказов Азимова .

Экранизация 1968 года некоторых рассказов писателя-фантаста Артура Кларка под названием «Космическая одиссея 2001 года» получила премию Оскар за визуальные эффекты и предлагала тематическую сложность, которая обычно не ассоциировалась с жанром научной фантастики в то время. Его продолжение, 2010: Год, в котором мы устанавливаем контакт (вдохновленный фильмом Кларка « 2010: Одиссея 2» ), было коммерчески успешным, но менее высоко оцененным критиками. Отражая время, две ранние научно-фантастические работы Рэя Брэдбери были адаптированы для кино в 1960-х годах: 451 градус по Фаренгейту (1966) и «Человек в иллюстрациях» (1969). Фильм Курта Воннегута « Бойня номер пять» был снят в 1971 году, а « Завтрак чемпионов» - в 1998 году.

Художественная литература Филипа К. Дика использовалась в ряде научно-фантастических фильмов, отчасти потому, что она вызывает паранойю [ необходима цитата ] , которая была центральной чертой жанра. Фильмы, основанные на работах Дика, включают « Бегущий по лезвию» (1982), « Вспомнить все» (1990), « Самозванец» (2001), « Отчет меньшинства» (2002), « Зарплата» (2003), «Мрачный сканер» (2006) и «Бюро корректировок» (2011). Эти фильмы представляют собой свободную адаптацию оригинальных рассказов, за исключением « Мрачного сканера» , который близок к книге Дика.

Расчетная доля рынка научной фантастики в Северной Америке по кассовым сборам по состоянию на 2019 годсоставила 4,77%. [16]

  • Одновременные миры: глобальное научно-фантастическое кино под редакцией Дженнифер Л. Фили и Сары Энн Уэллс, 2015, University of Minnesota Press

  1. ↑ Дин, Джоан Ф. «Между 2001 годом и« Звездными войнами ». Журнал популярного кино и телевидения 7.1 (1978): 32-41.
  2. ^ Лев, Питер. «Чье будущее? Звездные войны, инопланетянин и бегущий по лезвию». Литература / Кино ежеквартально 26.1 (1998): 30.
  3. ^ Уильямс, Эрик Р. (2017). Таксономия сценаристов: дорожная карта к совместному повествованию . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: исследования Routledge в теории и практике СМИ. ISBN 978-1-315-10864-3. OCLC  993983488 . Архивировано 15 июня 2020 года . Проверено 7 июня 2020 .
  4. ^ Собчак, Вивиан Кэрол (1997). Киноэкран: американский фантастический фильм . Издательство Университета Рутгерса . п. 106 . ISBN 0-8135-2492-X.
  5. ^ Перрин, Тони А. (1998). Кино и ядерный век: представление о культурной тревоге . Тейлор и Фрэнсис . С. 31–32. ISBN 0-8153-2932-6.
  6. ^ Собчак (1997: 170-174).
  7. ^ Крид, Барбара (2009). Экраны Дарвина: эволюционная эстетика, время и сексуальное проявление в кино . Карлтон, Виктория: Издательство Мельбурнского университета . п. 58. ISBN 978-0-522-85258-5.
  8. ↑ Поездка на Марс (1918) на IMDb
  9. ^ Худ, Роберт. «Горшечная история Годзиллы» . Архивировано 20 января 2013 года . Проверено 9 февраля 2008 .
  10. ^ "Годзира / Годзилла (1954) Синопсис" . Архивировано из оригинала на 2007-12-24 . Проверено 9 февраля 2008 .
  11. ^ Бакстер, Джон (1997). Стэнли Кубрик: Биография . Нью-Йорк: Основные книги. п. 200 . ISBN 0786704853.
  12. ^ Бивер, Селеста. «Железный человек 2: Как наука лечит душевную боль Тони Старка» . Новый ученый. Архивировано 11 июля 2017 года . Проверено 11 сентября 2017 .
  13. ^ Динелло, Даниэль (26 августа 2013 г.). Технофобия !: Научно-фантастические видения постчеловеческих технологий . ISBN 9780292758469.
  14. ^ Бин Азиз, Джамалуддин (лето 2005 г.). «Нуар будущего» . Летний спецвыпуск: постмодерн и нуар будущего . Crimeculture.com. Архивировано из оригинала 2 декабря 2008 года . Проверено 17 ноября 2008 года .
  15. ^ Уильямс, Эрик Р. «Как смотреть и ценить великие фильмы (эпизод 13: Специальные эффекты в 20-м веке)» . Английский . Архивировано 25 сентября 2020 года . Проверено 7 июня 2020 .
  16. ^ "История кассовых сборов для научной фантастики" . Наши информационные услуги, ООО. 2019. Архивировано 18 июля 2019 года . Проверено 23 августа 2019 .

  • Лука Бандирали, Энрико Терроне, Нелл'оккио, нель сьело. Теория и история фантастического кино , Турин: Линдау, 2008, ISBN  978-88-7180-716-4 .
  • Уэлч Эверман, Культовые научно-фантастические фильмы , Citadel Press, 1995 , ISBN  0-8065-1602-X .
  • Питер Гутмахер, Легендарные научно-фантастические фильмы , 1997 , ISBN  1-56799-490-3 .
  • Фил Харди , Энциклопедия фильмов «Оверлук», научная фантастика . Уильям Морроу и компания, Нью-Йорк, 1995 г. ISBN  0-87951-626-7 .
  • Ричард С. Майерс, SF 2: Иллюстрированная история научной фантастики с 1975 года по настоящее время , 1984 год , Citadel Press, ISBN  0-8065-0875-2 .
  • Грегг Рикман, Читатель фантастических фильмов , 2004 , ISBN  0-87910-994-7 .
  • Маттиас Шварц, Археологии прошлого будущего. Научно-фантастические фильмы коммунистической Восточной Европы, в: Райнер Ротер, Анника Шефер (ред.): Несовершенное будущее. Наука - Художественная литература - Фильм , Берлин 2007, стр. 96–117. ISBN  978-3-86505-249-0 .
  • Дэйв Сондерс, Арнольд: Шварценеггер и фильмы , 2009 , Лондон, IB Tauris
  • Эррол Вьет, Показ науки: контекст, текст и наука в научно-фантастическом фильме пятидесятых , Лэнхэм, Мэриленд, и Лондон: Scarecrow Press, 2001. ISBN  0-8108-4023-5

  • Энциклопедия фантастического кино и телевидения - ужасы, научная фантастика, фэнтези и анимация
  • Величайшие фильмы: фантастические фильмы
  • ЖИЗНЬ Научная фантастика | Новости техники, фильмы, обзоры