Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Сецессион (искусство)
Die Jugend1896.jpg
Титульный лист издания 1896 года влиятельного мюнхенского журнала Die Jugend , вдохновившего сецессион в стиле модерн .
Активные годыКонец 19 - начало 20 века
СтранаНачато во Франции, сконцентрировано в Германии и Австрии.
Основные цифрыПьер Пюви де Шаванн , Франц Штук , Отто Экманн , Густав Климт , Макс Либерманн , Эгон Шиле , Отто Дикс
ВлиянияОтделение французского Société Nationale des Beaux-Arts и другого модернистского искусства, включая ар-нуво , дадаизм , импрессионизм , народное искусство, родное для этого региона, а также искусство Африки и Азии
Под влияниемБолее поздние направления в искусстве, включая международный стиль , баухаус и ар-деко.

Сецессион (искусство), 1890-1925 годы, относится к историческому разрыву между группой художников-авангардистов и консервативными европейскими знаменосцами академического и официального искусства в конце 19 - начале 20 века. [1] Использование термина «сецессия» , чтобы описать пионер художественно мигрирующие из «старой страны» , чтобы создать новую почти наверняка было вдохновлено историей аннексии , сецессии и растворения в городах-государствах в Центральной Европе . Приписывается Георгу Хирту (1841-1916), редактору и издателю влиятельного немецкого художественного журнала Jugend ( Молодежь) , вдохновившегоJugendstil , он использовал термин «отделение», чтобы подчеркнуть болезненный отказ от унаследованного искусства и припадки и начало отколовшейся группы, создающей новую «школу» искусства. [2] [3] [4]

Из различных сецессий Венский сецессион (1897 г.) остается самым влиятельным. Во главе с Густавом Климтом , который предпочитал богато украшенный стиль модерн преобладающим стилям того времени [3], он был вдохновлен Берлинским сецессионом (1898 г.) и Мюнхенским сецессионом (1892 г.). Будучи преисполнен решимости создать «новую страну», Климт позже назовет ее Sezessionstil , или «стиль сецессиона». [3]

Позднее к этой идее вернулся Ганс-Ульрих Симон в своей книге «Сесионизм». Kunstgewerbe in literarischer und bildender Kunst , диссертация, которую он опубликовал в 1976 году. [5] Саймон утверждал, что последовательные волны художественных отделений в Европе в конце 19-го и начале 20-го веков в совокупности образуют движение, лучше всего описываемое всеобъемлющим термином "сецессионизм".

В результате, этот термин, как правило , ограничивается одним из нескольких сецессии, в основном в Германии, но и в Австрии и Франции , совпадающей с концом второй промышленной революции , [6] все Первой мировой войны и в начале Веймарской Германии . [7]

Художники и их искусство [ править ]

Смотрите также: Салон (Париж) и Искусство в нацистской Германии
Картина Франсуа Жозефа Хайма «Карл V вручает награды художникам на закрытии салона 1824 года» иллюстрирует, как работала французская салонная система.

Первое отделение, известное как Salon du Champs-de-Mars (с 1890 г. по настоящее время), названо в честь резни на Марсовом поле 1791 г. , когда десятки мирных жителей были убиты от рук военных, что радикализовало парижское население - и Организаторы Салона, вероятно, надеялись на такой же революционный эффект. [8] Стремясь курировать свои собственные работы, Пюви де Шаванн и Огюст Роден провозгласили независимость, сформировав отколовшуюся группу, что стало революционным шагом в культуре с салонными традициями, уходящими корнями в начало 1700-х годов. [9] В отличие от последующих отделений, группа Шаванна стремилась к более высоким стандартам и более консервативному, а не более либеральному подходу. [9]В течение следующих нескольких лет художники из разных европейских стран пошли по стопам Салона, также «отделившись» от традиционных художественных движений и следуя своему собственному диктату . [7]

Афиша 7-й Международной художественной выставки в Мюнхене, лето 1898 года. Автор Франц фон Штук (1863-1928).

Венский сецессион , основанный в 1897 году, является самым известным из этих групп. Хотя австриец Густав Климт является одним из самых известных ее членов, в группу также входили чешский Альфонс Муха , хорватский скульптор Иван Местрович и польские художники Йозеф Мехоффер , Яцек Мальчевский и Станислав Выспянски , [10] последний из которых был приглашен на присоединиться к Сецессиону в год его открытия, а также написать для журнала Сецессион Ver Sacrum, который основал Климт. [10] Ар-нувобыл очень влиятельным, и многие из художников охватили типичные для него криволинейные геометрические формы и узоры, упиваясь широким визуальным словарем, как стилизованным, так и натуралистическим, в виртуозном множестве искусств, включая живопись, декор, архитектуру, графический дизайн, мебель, керамика, изделия из стекла и украшения. [3] Дрезден Сецессион , основанный в 1919 году так же , как Гитлер , придя к власти, стоит в отличии от Венского Сецессиона. В то время как первый известен своей красотой, второй известен своей политикой и постэкспрессионистским неприятием романтизированной эстетики. В Нью - объективистские и немецкий экспрессионизм стили художников , как Отто Дикс иКонрад Феликсмюллер был закален ужасами Первой мировой войны и изобиловал критикой Веймарской Германии . [11] [12] [13] Позже нацисты осудили обоих художников. [11] [12] [13] Хотя Дрезденский Сецессион официально распался в 1925 году, многие из его художников продолжали карьеру в 1930-х годах и позже, даже когда нацисты начали «очищать» культуру модернистского искусства и художников, которых они считали оскорбительными. . [14] Их программа "очищения" включала вытеснение модернистского искусства в музеях Германии более ранним стилем жесткого реализма иАполлонический «классический» стиль, прославивший Третий рейх. [2] [11] [15] [16]

Otto Dix травление и акватинта под названием « Штурмовики Advance Под газовой атаки » ( Sturmtruppe Geht VOR унтер газа ) из The War , изданной в Берлине в 1924 году Карлом Nierendorf.

В 1937 году, планируя крупную выставку «чистого» искусства, Йозеф Геббельс , рейхсминистр Гитлера по просвещению и пропаганде , также задумал выставку дегенеративного искусства , на которой в конечном итоге было представлено 650 произведений искусства, конфискованных из 32 различных музеев и затем проданных ради прибыли. [14] [11] «Вырождение» было к тому времени укоренившейся политикой, полезным способом для Гитлера, который дважды не поступил в художественную школу, регулярно наказывать других художников. [14] [16] Тогда художников, которые могли сбежать, а тех, кто не мог, позже депортировали в концентрационные лагеря. [14] [17] Некоторые, например, Берлинский сецессионист Эрнст Людвиг Кирхнер покончил жизнь самоубийством. [17] Третьи сотрудничали. [15] [16]

В 1945 году, в последний год Второй мировой войны, британские и американские бомбардировки (гражданского) Дрездена вызвали споры, оставив город, культурную и культурную достопримечательность, известную как Дрезденский сецессион, так и движение экспрессионистского искусства на рубеже веков. Die Brücke в руинах. [18]

Портреты [ править ]

(Выбор был ограничен наличием.)

  • Французский художник Пьер Пюви де Шаванн (1824-1898) около 1880 года. → Société Nationale des Beaux-Arts

  • Немецкий художник, скульптор, гравер и архитектор. Франц Штук(1863–1928) автопортрет, 1923 г. → Мюнхенский сецессион

  • Ловис Коринт (1858-1925) портрет немецкого живописца и графика Отто Экманна (1865-1902), написанный в 1897 году. → Югендстиль

  • Портрет австрийского художника Густава Климта (1862-1918) в 1908 году. → Венский Сецессион

  • Немецкий художник Макс Либерманн (1847-1935), живопись 1925 года. → Берлинский сецессион

  • Автопортрет австрийского художника Эгона Шиле (1890-1918), 1910 г. → Sonderbund westdeutscher Kunstfreunde und Künstler

  • Портрет немецкого художника и гравера Отто Дикса (1891-1969) работы Хьюго Эрфурта, около 1933 года. → Дрезденский сецессион

Движения [ править ]

Смотрите также: немецкое искусство и Веймарская культура

Société Nationale des Beaux-Arts [ править ]

Париж (1890 – настоящее время) - Известный своей ролью в окончательном прекращении удушающей хватки государства над системой выставок салонов, мятежное «Сосьете» сформировалось в ответ на « Сосьете французских художников» . [19] Восстание под предводительством Пюви де Шаванна , Эрнеста Мейсонье , Каролю-Дюрана и Каррье-Беллёз помогло радикализовать мир искусства Центральной Европы.

Афиша 7-й Международной художественной выставки в Мюнхене, лето 1898 года. Автор Франц фон Штук (1863-1928).

Мюнхенский Сецессион [ править ]

Мюнхен (1892-1938 и 1946-настоящее время) - также известная как Ассоциация визуальных художников Мюнхена, группа, образованная в ответ на подавляющий консерватизм Ассоциации художников Мюнхена, Академии изящных искусств и, в первую очередь, художественного фонда. посвященная исторической живописи на службе государства, известная как Prinzregent-Luitpold-Stiftung zur Förderung der Kunst, des Kunstgewerbes und des Handwerks в Мюнхене. [1] Основные показатели в движении включены Бернхард Баттерсек , Людвиг укроп , Бруно Пиглхейн , Людвиг фон Гертерих , Хёккер , Альберт фон Келлер , Gotthardt Kuehl , Гуго фон Habermann, Роберт Поетцельбергер , Франц фон Штук , Фриц фон Уде и Генрих фон Цугель . [1] Они наиболее известны своей прорывной выставкой после стремления к экономическому и художественному самоопределению, которое включало создание кооператива. [1] Хотя группа была распущена в результате нацистских чисток в области искусства, она была воссоздана в 1946 году и отметила свое столетие в 1992 году. [1]

Jugendstil ( молодежный стиль ) [ править ]

Колония художников в Мюнхене, Веймаре и Дармштадте (1895-1910) - они были созданы, чтобы противостоять официальному и академическому акценту на историзм и неоклассицизм в искусстве, вместо этого преследуя идеальное сочетание изящного и прикладного искусства. Его дизайн часто включал «цветочные мотивы, арабески и органические линии» Венского сецессиона. [20] Его практическое преимущество, однако, было полностью его собственным, поскольку он сочетал дизайнеров с «промышленниками для массового производства для распространения продукции». Эта практичность, несомненно, повлияла на его растущую абстракцию и интерес к функциональности, первоначально продемонстрированные в иллюстрациях и графическом дизайне его самого известного дизайнера Отто Экманна.в журналах , как Jugend и Simpicissimus и Пан . [7] [20] Как и его венский коллега, художники, такие как Герман Обрист , Генри ван де Велде , Бернхард Панкок и Рихард Римершмид, также создавали архитектуру, мебель и керамику. Но в отличие от Вены, он достаточно разошелся, чтобы заложить основу для Баухауза . «Принципы стандартизации материалов, дизайна и производства», которые, например, разработал архитектор Петер Беренс, преследуя Gesamtkunstwerk.(полное произведение искусства) позже были переданы его трем самым известным ученикам: Мис ван дер Роэ , Ле Корбюзье , Вальтер Гропиус . [20]

Венский Сецессион [ править ]

Вена (1897–1905) - самый известный сецессион, образованный как реакция на Ассоциацию австрийских художников. Среди ведущих фигур были Густав Климт , Йозеф Хоффман , Коломан Мозер и Отто Вагнер . Они известны своей живописью, мебелью, стеклом и керамикой, а также Домом сецессиона, спроектированным в Вене архитектором Йозефом Марией Ольбрихом , и журналом Ver Sacrum , основанным Климтом.

Художники Берлинского сецессиона . Слева направо: Вильгельм Кольхофф, Эрих Бюттнер, Фридрих Шольц, Эрнст Фрич, Лео фон Кениг , Ловис Коринт, Эрнст Опплер , Эмиль Орлик , Бруно Краускопф, Шарлотта Беренд-Коринт, Эрих Васке, Франц Хеккендорф, Эрнст 1921.

Берлинский сецессион [ править ]

Берлин (1899-1913) - образованный в ответ на Ассоциацию берлинских художников и ограничения на современное искусство, наложенные кайзером Вильгельмом II, 65 художников «отделились», чтобы создавать и выставлять новые работы, иногда связанные такими терминами, как «берлинский импрессионизм, "или" немецкий постимпрессионизм ", в обоих случаях отражающий влияние французского импрессионизма , который распространился по всему миру. [7] Они также известны своим концептуальным искусством, а также внутренним расколом в группе, который привел к образованию Нового Сецессиона (1910–1914). Среди ключевых фигур были Вальтер Лейстиков , Франц Скарбина , Макс Либерманн , Герман Штрук.и норвежский художник Эдвард Мунк . [7] [21] [22]

Sonderbund Westdeutscher Kunstfreunde унд Künstler [ править ]

Кельн (1909-1916) - Группа, также известная как «Зондербунд» или «Отдельная лига западногерманских любителей искусства и художников», была известна своими знаковыми выставками, знакомящими с французским импрессионизмом , постимпрессионизмом и модернизмом в Германии. [23] Его выставка 1912 года была нацелена на организацию «самых спорных картин нашего времени», и позже была признана за помощь в разработке немецкой версии экспрессионизма, а также на презентации наиболее значимой выставки европейского модернизма до Первой мировой войны » [24 ] Фактически, в следующем году он вдохновил на аналогичное шоу в Нью-Йорке.[24] Включены артисты, связанные с группой.Юлиус Бретц , Макс Кларенбах , Август Деуссер, Вальтер Офей , Эрнст Остхаус, Эгон Шиле , Вильгельм Шмурр, Альфред Зон-Ретель , Карли Зон-Ретель и Отто Зон-Ретель , а также коллекционеры и кураторы искусства. [24]

Дрезден сецессии [ править ]

Дрезден (1919-1925) - образованный в ответ на угнетение после Первой мировой войны и подъем Веймарской республики, Отто Шуберт , Конрад Феликсмюллер и Отто Дикс считаются ключевыми фигурами в движении. Они известны своей высокоразвитой формой немецкого экспрессионизма, которую нацисты впоследствии назвали « дегенеративными ».

Периодические издания [ править ]

(Выбор был ограничен наличием.)

  • Салон - де - Champ-де-Марс каталог, отметив , что один каталог в год, два, будет посвящена работе с новой Парижском Салоне 1893 года .

  • Jugendstil Сецессион журнал Die Jugend (1896-1940), журнал мюнхенской основы, с покрытием является Людвиг фон Zumbusch.

  • Журнал Pan Pan (1895-1915), берлинский журнал, соучредителями которого являются Ричард Демель , Отто Юлиус Бирбаум и Юлиус Майер-Грефе .

  • Венский Сецессион журнал Ver крестца (1898-1903), с крышкой , разработанный Альфредом Roller , основанный Густав Климт и Макс Курцвейл .

  • Мюнхенского Сецессиона журнал Симплициссимус , журнал, с крышкой по Томас Теодор Гейне , 1910.

  • Каталог выставки Degenerate Art (Entartete Kunst), ( Entartete Kunst ), каталог выставки, показывающий работы Йоханнеса Мольцана , Жана Метцингера , Курта Швиттерса , 1937.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e "Мюнхенский сецессион: Ассоциация художников авангарда" . www.visual-arts-cork.com . Проверено 16 января 20 .
  2. ^ a b Данцкер, Джо-Энн Бирни. «Мюнхенский сецессион демистифицирован» . Художественный музей Фрая . Проверено 12 января 20 .
  3. ^ a b c d Розенман, Роберто (2017). «Венский сецессион: история» . Венский Сецессион . Проверено 11 января 2021 .
  4. ^ "Иллюстрированный путеводитель по архитектуре Хельсинки в стиле модерн и модерн" . Helsinki Jugendstil . Проверено 11 января 2021 года .
  5. ^ "Sezessionismus. Kunstgewerbe в literarischer und bildender Kunst. Фон Симон, Ганс-Ульрих: (1976) | Георг Фрич Антиквариат" . www.zvab.com . Проверено 12 января 20 .
  6. ^ «Промышленная революция | Определение, история, даты, резюме и факты» . Британская энциклопедия . Проверено 18 января 20 .
  7. ^ a b c d e "Художник Герман Штрук и его работы: От Берлинского сецессиона до пейзажей Израиля" . web.nli.org.il . Проверено 11 января 2021 .
  8. ^ "Резня на Марсовом поле" . Французская революция . 2020-08-31 . Проверено 19 января 2021 .
  9. ^ а б "Парижский салон" . www.visual-arts-cork.com . Проверено 19 января 2021 .
  10. ^ a b "Польский модерн | Mloda Polska" . www.local-life.com . Проверено 19 января 2021 .
  11. ^ a b c d Коттер, Голландия (13 марта 2014 г.). «Сначала они пришли за искусством (опубликовано в 2014 году)» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 16 января 20 . 
  12. ^ a b Шельдаль, Питер. «Темные удовольствия» . Житель Нью-Йорка . Проверено 16 января 20 .
  13. ^ а б Энциклопедия Холокоста. « » Вырожденные «Искусство» . Мемориальный музей Холокоста США . Проверено 12 января 20 .
  14. ^ a b c d Буданович, Никола (27.01.2018). «Выставка дегенеративного искусства - когда Гитлер объявил войну современному искусству» . ВОЕННАЯ ИСТОРИЯ ОНЛАЙН . Проверено 19 января 2021 .
  15. ^ a b Филкинс, Декстер. "На складе армии США, полном нацистского искусства" . Житель Нью-Йорка . Проверено 16 января 20 .
  16. ^ a b c О'Коннор, Уильям (30 ноября 2014 г.). «Современные художники, одобренные нацистами» . Ежедневный зверь . Проверено 19 января 2021 .
  17. ^ a b Михальска, Магда (27 августа 2016 г.). «4 наименее любимых Гитлера« дегенеративных »художников (их было намного больше)» . DailyArtMagazine.com - Истории искусства . Проверено 19 января 2021 .
  18. ^ С., HW (1910). «Искусство в Германии» . Журнал Burlington для ценителей . 18 (91): 65–66. ISSN 0951-0788 . 
  19. ^ "Парижские салоны (1673-настоящее время)" . Художественный институт Чикаго . Проверено 11 января 2021 .
  20. ^ a b c "Обзор движения югендстиль" . Художественная история . Источник 2021-01-22 .
  21. ^ Национальная галерея, Государственный музей в Берлине. «Берлинский импрессионизм: работы из Берлинского сецессиона из Национальной галереи в Берлине» (PDF) . GDKE Berliner Impressionisten .
  22. ^ «Постимпрессионизм в Германии (1880-1910)» . www.visual-arts-cork.com . Источник 2021-01-22 .
  23. ^ Willette, Жанна. «Немецкий экспрессионизм | История искусства без добавок» . Источник 2021-01-22 .
  24. ^ a b c Welle (www.dw.com), Deutsche. «Шоу 1912 года, потрясшее мир искусства, возвращается в Кельн | DW | 20.09.2012» . DW.COM . Источник 2021-01-22 .

Библиография [ править ]

  • Саймон, Ганс-Ульрих: Sezessionismus. Kunstgewerbe in literarischer und bildender Kunst , JB Metzlersche Verlagsbuchhandlung, Штутгарт 1976 ISBN 3-476-00289-6